Тема любви в русской литературе
Тема любви в русской литературе
Одной из самых популярных тем произведений писателей, композиторов. художников 19-20веков являлась тема любви. Чаще всего она олицетворяла страдание, горе, несправедливость. Но, несмотря на это, авторы в своем творчестве старались показать, что любовь — это самое яркое, волшебное и прекрасное, что моет быть в жизни человека.
Судьба Алехина, главного героя рассказа Чехова «О любви», является доказательством слоности любви. Его слова «то объяснение, которое, казалось бы, годится для одного случая, уже не годится для десяти других…» показывают непредсказуемость самой любви и важность выбора верного пути, который приведет человека к счастью. Так как человек — личность, выбор пути исходит из принципов самого человека, его нравственных устоев и жизненных ориентиров.
Но не всегда выбранная судьба оказывается такой, о какой человек мечтал…
Если провести параллель между рассказами Чехова «О любви» и Бунина «Кавказ», несложно заметить схожесть сюжетных линий, являющихся основой произведений: оба главных героя влюблены в замужних девушек, отвечающих взаимностью. Но. если в рассказе Чехова Алехин боится признания в чувствах, перемен, последующих за ним, то лирический герой Бунина делает противоположный шаг: он не только признается в любви, но и решается бежать с возлюбленной туда, где их никто не мог бы узнать. И, казалось бы, если нерешительность чеховских героев закончилась их же страданиями, муками любви, то произведение Бунина должно иметь счастливый конец. Оказалось, что это не так. Влюбленным, конечно, удалось сбежать, но страх того, что кто-то может о них узнать, терзал пару. Как же надо было поступить, если и в одном, и в другом случае выбор героев оказался ошибочным? Кто виноват в случившемся? Однозначно ответить нельзя. Каждый сделает свой выбор, исходя из собственных убеждений.
Рассказ Куприна «»Куст сирени» не столько драматичен, как два предыдущих произведения. Если в рассказе Чехова «О любви» само название говорит, что в произведении речь пойдет о том, какой любовь бывает, то в купринском рассказе автор показывает, кокой, по его мнению, должна быть любовь. Отношения Николая и Варвары Алмазовых друг к другу, их нежность, сочувствие и забота друг о друге являются эталоном для самого писателя.
В своих произведениях авторы 19-20 веков старались показать, какой бывает любовь, и что, по их мнению, является настоящей любовью. Из рассмотренных рассказов можно сделать вывод, что только основанная на понимании, терпении и смелости любовь способна принести счастье.
Роль любви в жизни человека
Любовь в жизни человека играет немаловажную роль, и эту мысль отлично доказывает Карамзин в своей сентиментальной повести «Бедная Лиза». Главная героиня произведения отвечает на чувства молодого дворянина Эраста и уже не может представить жизнь без любимого человека. Однако героям приходится расстаться, так как Эрасту нужно вместе с полком выступить в поход. Через несколько месяцев Лиза встречает возлюбленного и узнает, что он помолвлен с богатой вдовой. Этого девушка выдержать не в состоянии, ведь чувства для бедной Лизы стоят превыше других ценностей. Повесть заканчивается довольно печально: так и не смирившись с потерей любви, девушка бросается в воду.
Некоторым кажется, что любовь – вовсе не главное в жизни, поэтому они игнорируют чувства. Именно такую позицию мы наблюдаем у главного героя романа Тургенева «Отцы и дети» Евгения Базарова. Евгений – нигилист, то есть человек, не отдающий предпочтения авторитетным ценностям и не склоняющийся перед ними. Для него главное – это наука и медицина. Однако, как бы он ни отстаивал свою правоту, в жизни даже такого противоречивого персонажа встречается любовь. Общаясь с Анной Одинцовой, Базаров обнаруживает романтика в себе. Для человека любовь имеет огромное значение, поэтому даже нигилист Базаров не может избежать ее влияния на свое поведение. Из-за своего пренебрежительного отношения к эмоциям он не выдержал испытания любовью и погиб в цвете лет.
Любовь приносит одновременно и радость, и несчастье, окрыляет и разбивает сердце. Об этом неземном и противоречивом чувстве и о том, какую роль оно играет в жизни людей, пишет Достоевский в повести «Белые ночи». Главный герой, мечтатель, влюбляется в юную девушку Настеньку, которая ожидает возвращения возлюбленного, которое должно уже состояться. Так и не получив от него весточки, девушка отвечает на чувства главного героя. Однако, встретив ожидаемого мужчину, Настенька бросает мечтателя. Главный герой, читая письмо с извинением Насти, прощает ее и понимает, что встреча с ней – самое яркое, что было в его жизни.
Верность и измена в любви
Настоящей любви трудно обходиться без верности, хотя в жизни бывают настолько непредсказуемые ситуации, что иногда эти понятия вовсе не дополняют друг друга. Обратимся к роману в стихах Пушкина
В пьесе Островского «Гроза» главной героине Катерине тяжело живется в кругу семьи, в особенности, из-за упреков свекрови Кабанихи. Когда девушка встречает Бориса, она хоть и испытывает муки совести, но все же ходит с ним на свидания. Спустя время она все-таки решает сознаться возвратившемуся мужу Тихону в измене, после чего ее выгоняют из дома. Девушка остается отверженной и Борисом, поэтому бросается в воду. Тихон, несмотря на упреки матери, понимал, что испытывает к провинившейся супруге только нежные чувства: ему жалко ее, поэтому он даже прощает ее за измену. Когда он прощается со своей женой, держа ее тело на руках и, наконец, дает отпор матери, читатель понимает, как искренне он любил Катерину.
В романе-эпопее «Война и мир» Толстой показывает читателю на примере собственных героев, что, к сожалению, верность не для всех имеет значение. Вспомним брак Пьера Безухова и Элен Курагиной: любви там не было, Элен вышла замуж за Пьера, узнав, что он является состоятельным наследником. Мужчина так же не испытывал ответные чувства к супруге, однако оставался ей верен до конца, чего нельзя сказать о героине. Брак для нее не играл важной роли, поэтому госпожа Безухова игнорировала свой статус замужней дамы. Возможно, за верность даже нелюбимой Элен судьба наградила Пьера счастливой семьей с Наташей Ростовой, в которой об измене не шло и речи.
Самоотверженность во имя чувства
Любовь часто расставляет преграды для людей и достается им с большим трудом. В своем романе
Самоотверженность во имя любви – качество, присущее не только рыцарям и воинам, но и более современным персонажам. Обращаясь к роману Гончарова «Обломов», волей-неволей отмечаешь характер ленивого главного героя. Илья Ильич не хочет делать карьеру и покорять общепринятые вершины. Кажется, что ничто не способно поднять его с дивана. Однако Штольц знакомит друга с Ольгой Ильинской, и ради нее Обломов меняет свой образ жизни. Он переезжает за ней на дачу, предлагает Ольге стать его женой и получает согласие. Хоть дальше он сдается и возвращается к дивану, для возлюбленной он все же постарался изменить себя и свою жизнь.
Когда любишь человека, хочешь сделать его счастливым – именно поэтому периодически приходится быть самоотверженными. Обратимся к повести Александра Куприна «Гранатовый браслет». Главный герой Георгий Желтков много лет был влюблен в княгиню Веру Николаевну. Несколько раз в год он писал письма, пытался ей звонить, а Вера сказала ему, что без него ей было бы спокойнее. Решив больше не беспокоить возлюбленную, но и не представляя жизни без нее, герой решает застрелиться. Георгий пожертвовал жизнью ради любимой, а Вера не оказалась столь самоотверженной, слишком поздно поняв, что упустила настоящую любовь.
Ревность: плюсы и минусы
Часто любовь не может обойтись без чувства ревности, и многие литературные персонажи, как и реальные люди, испытывают негативные эмоции по отношению к другим из-за привязанности к любимому человеку. В комедии Грибоедова
Любовь нередко является причиной ссор, недопонимания, войн, а чаще всего потакает этим разладам именно ревность. Вспоминается роман в стихах Александра Пушкина «Евгений Онегин». После объяснения с Татьяной герою совершенно не хотелось оказаться на именинах, и он всерьез обозлился на своего друга Владимира Ленского за то, что он не учел его пожелания. Евгений стал ухаживать за Ольгой Лариной, что, конечно, совершенно не устроило молодого поэта. Ленский вызывает Онегина на дуэль, на которой он погиб сам. Из-за ревности все обрели только несчастья: и Евгений стал причиной смерти друга, и Ольга потеряла возлюбленного, и сам Владимир погиб.
Часто странное поведение героев объясняется либо любовью, либо ревностью. В романе «Герой нашего времени» Михаил Лермонтов показывает читателю, что ревность не приводит ни к чему хорошему. Как мы помним, у Печорина к Вере было особое отношение, он любил эту хрупкую белокурую даму. Вера – замужняя женщина, и эта мысль была очень неприятна Григорию. Подобное чувство было и у самой героини, когда она испытывала негодование насчет общения Печорина с Мэри, хотя она понимала, что для него это не так серьезно. Ревность не сблизила любовников, а, напротив, только отдалила их и разлучила навсегда. Вера в приступе меланхолии все рассказала мужу, и он увез ее от незадачливого кавалера.
Воскрешающая сила чувства
Любовь и доброта к людям способны помочь человеку выбраться из трудных ситуаций и разобраться в себе. Так, героиня романа Федора Достоевского «Преступление и наказание», Соня Мармеладова смогла спасти Раскольникова от ужасных последствий, связанных с обдумыванием совершенного им преступления. Родион чуть не сошел с ума, анализируя исход своей теории об обыкновенных и необыкновенных людях, и только благодаря отзывчивости и любви Сони он смог эмоционально спастись от самого себя. Девушка поддерживала героя, побуждала покаяться, направляя его на путь нравственного воскрешения. Именно благодаря ее поддержке Раскольников справился со своими мыслями и страхом.
В романе Булгакова «Мастер и Маргарита» любовь становится одним из главных стимулов жизни. Более того, именно это светлое чувство спасает героев от отчаяния и наполняет их существование счастьем. По прибытии в Москву Воланд обнаруживает, что многие жители озадачены «квартирным вопросом», и хотя Мастер и Маргарита не менее нуждаются в деньгах, для них главное – не материальное, а духовное превосходство. Ради своих чувств они преодолевают преграды, лишь бы воссоединиться и не расставаться. Их любовь и стала воскрешающей силой, навсегда соединившей героев.
Любовь во многом влияет на человека, и даже способна превратить юношеский максимализм в расчетливость и меркантильность. В романе Гончарова «Обыкновенная история» главный герой, Александр Адуев рассчитывал, что его жизнь сложится совершенно иначе: встреча с Надей и влюбленность в нее дарили Александру новые надежды и светлые мечты. Возможно, если Наденька бы не увлеклась графом Новинским и не разбила бы сердце Александру, любовь стала бы для него неким воскрешающим символом. Однако сюжет складывается иначе, и перевоплощение героя начинается с разочарования в светлом чувстве. Иногда любовь способна спасти человека, но, к сожалению, бывает так, что она только разрушает идеальное представление о жизни.
Мотив несчастной любви в русской литературе XIX века
Одна из важнейших тем многих романов XIX века — тема любви. Как правило, она является стержнем всего произведения, вокруг которого происходят все события. Любовь служит причиной возникновения различных конфликтов, развития сюжетной линии. Именно чувства правят событиями, жизнью, миром; из-за них человек совершает то или иное действие, и не важно — будь то любовь к себе или другому человеку. Бывает, что герой идет на преступление или совершает какой-то аморальный поступок, мотивируя свои действия страстной любовью и ревностью, но, как правило, такие чувства ложны и губительны.
Между разными героями — разная любовь, нельзя сказать, что она одна и одинакова, но можно определить основные ее направления, которые будут общими.
Обреченная любовь, трагическая. Это любовь «крайностей». Она захватывает или сильных людей или падших. Например, Базаров. Он никогда и не думал о настоящей любви, но, встретив Анну Сергеевну Одинцову, понял, что это такое. Полюбив ее, он увидел мир в другом ракурсе: все, что казалось ничтожным, оказывается важным и значимым; жизнь становится чем-то загадочным; природа притягивает и является частицей самого человека, живет внутри него. С самого начала понятно, что любовь Базарова и Одинцовой обречена. Эти две страстные и сильные натуры не могут любить друг друга, не могут создать семью. Анна Сергеевна Одинцова это понимает и отчасти из-за этого отказывает Базарову, хотя любит его ничуть не меньше, чем он ее. Одинцова доказывает это, приехав к нему в деревню, когда Базаров находится при смерти. Не люби она его, зачем это делать? А раз так, значит, известие о его болезни всколыхнуло душу, и Базаров небезразличен Анне Сергеевне. Эта любовь кончается ничем: Базаров умирает, а Анна
Сергеевна Одинцова остается жить, как и жила прежде. Возможно, это роковая любовь, потому что отчасти она и губит Базарова. Другой пример трагической любви — это любовь Сони и Николая («Война и мир»). Соня безумно любила Николая, а он постоянно колебался: то он думал, что любит ее, то — нет. Эта любовь была неполноценна и не могла быть иной, так как Соня — падшая женщина, она из тех людей, которые не способны создать семью и обречены жить «на краю чужого гнезда» (так и получилось). На самом деле Николай никогда не любил Соню, ему лишь хотелось ее любить, это был обман. Когда в нем пробудились настоящие чувства, он сразу это понял. Лишь увидев Марью, Николай влюбился. Он почувствовал себя, как никогда раньше с Соней или с кем-то другим. Вот где была истинная любовь. Безусловно, Николай питал какие-то чувства к Соне, но это были лишь жалость и воспоминание о прежних днях. Он знал, что Соня его любит и любит по-настоящему и, понимая ее, не мог нанести такой сильный удар — отвергнуть их дружбу. Николай сделал все, чтобы смягчить ее несчастье, но тем не менее Соня была несчастна. Эта любовь (Николая и Сони) причинила невыносимую боль Соне, закончившись не так, как она этого ожидала; и открыла глаза Николаю, дав понять, что такое ложные, а что настоящие чувства, и помогла разобраться в самом себе.
Наиболее трагична любовь Катерины и Бориса («Гроза»). Она была обречена с самого начала. Катерина — молодая девушка, добрая, наивная, но с необычайно сильным характером. Она не успела узнать настоящую любовь, как была выдана замуж за грубого, скучного Тихона. Катерина стремилась познать мир, ей было абсолютно все интересно, поэтому неудивительно, что ее сразу же потянуло к Борису. Он был молод, красив. Это был человек из другого мира, с другими интересами, новыми идеями. Борис и Катерина тотчас же заметили друг друга, так как оба выделялись из серой однородной массы людей города Калинова. Жители города были скучны, однообразны, жили старыми ценностями, законами «Домостроя», ложной верой и развратом. Катерина так стремилась познать настоящую любовь и, лишь прикоснувшись к ней, погибла, эта любовь закончилась, не успев начаться.
Любовь как смысл жизни, источник счастья
Какую роль играет любовь в жизни человека?Как она изменяет его самого?
Неразделённая любовь
Что такое неразделённая любовь?Как она изменяет его отношение к жизни, к людям?Неразделённая любовь возвышает или унижает человека?
Сила любви
На что способна любовь?В чём сила любви, как она проявляется в действиях человека, в отношениях к окружающим и к самой жизни?
Ответственность перед любимым
В чём заключается ответственность перед любимым?Чем способен пожертвовать человек ради любимого?
Измена и любовь
Возможна ли измена в любви?Можно ли простить измену?
Корыстная любовь.Эгоизм в любви
Почему так легко использовать любовь в корыстных, эгоистических целях?Заслуживает ли уважения человек, играющий чувствами другого?
Семья, семейные отношения
Любовь как основа семейного счастья, благополучия.На каких отношениях должна строиться семья?Почему именно любовь – основа семейного счастья?
Почему так важно взаимоуважение и доверие в семье?
Подобно всем другим литературам мира, русская литература уделяет теме любви немалое место; ее «удельный», скажем так, вес ничуть не меньше, нежели во французской или английской литературах (хотя «любовные истории» в чистом виде в русской литературе встречаются не столь уж часто, чаще любовный сюжет отягощен побочными линиями и темами). Однако реализация данной темы в различных текстах, принадлежащих русской классической литературе, отличается большим своеобразием, резко отличающим ее от всех других литератур мира. Рассмотрим, в чем именно заключается данное своеобразие.
Прежде всего, для русской литературы характерен серьезный и пристальный взгляд на любовь и, шире, интимные отношения между мужчиной и женщиной. Девизом такого отношения может служить известная пословица «с любовью не шутят». Русская сатира мало и неохотно вторгается в область личного. Минутная влюбленность Чичикова в тоненькую и прозрачную институтку, оказавшуюся дочерью губернатора, имеет также мало отношения к любовной теме, как и «страдания» овдовевшей дамочки из раннего чеховского рассказа «Загадочная натура», бросившей когда-то любимого человека ради богатого генерала и теперь не имеющей силы отказаться во имя своих чувств от другого богатого генерала.
Причина такой серьезности одна: любовь в русской литературе почти всегда принадлежит области драматического и очень часто — трагического пафоса, но крайне редко история отношений мужчины и женщины — в прозе ли, в поэзии — дает повод для веселья. «Хэппи энд», любимый Диккенсом и порой допускаемый даже Бальзаком, в русской литературе не просто отсутствует, он столь же чужероден ей, как чужеродны вальсы Шопена и южнокитайская народная музыка. Все знаменитые любовные истории русской классики, от «Бедной Лизы» Карамзина до «Темных аллей» Бунина протекают весьма напряженно и заканчиваются очень плохо. «Хэппи эндом» в таком контексте можно считать финал «Евгения Онегина» — Татьяна, будучи верной женой другого, будет вечно любить человека, недостойного ее, Онегин вечно будет одинок, но по крайней мере они остались живы.
Можно ли считать, что на столь мрачную окраску любовной темы в русской литературе повлияли какие-то более общие закономерности, например, какой-то особенный надрыв и трагизм, ей присущий? Подобная постановка вопроса представляется спорной. Бердяев когда-то назвал русскую литературу «профетической», и это действительно так, но вряд ли ее можно упрекнуть (как и всю русскую культуру в целом) в безысходной мрачности. (Сомневающимся рекомендуем сравнить «Песни западных славян» с русским фольклором, записанным тем же Александром Сергеевичем). Конечно, реализация данной темы соприкасается с общей духовной доминантой и философской парадигмой русской литературы, но происходит это несколько иначе.
Трагизм в разработке любовной тематики вытекает из нескольких источников, наиболее давним и полноводным из которых является, конечно же, народная традиция. Только в русском фольклоре любовные частушки называются «страдания», только в русской деревне синонимом слова «любить» было слово «жалеть». Заметьте, акцент делается именно на печальной, мучительной стороне взаимоотношений мужчины и женщины, а во главу отношений возводится не половое желание (что не означает, конечно, отсутствия в том же фольклоре особой субкультуры, описывающей «срамное» — сказки, частушки и т.д.), но духовное начало — жалость. Вслушаемся в смысл слова «супруги»: это не узаконенные любовники, это «соупряжники», тянущие в одной упряжи общий воз. Здесь народное, может быть, еще языческое понимание брака и любви перекликается с христианским, православным пониманием брака как испытания прочности духовных и физических сил человека, тяжкого труда во имя высшей цели. Из языческого прошлого шли свадебные обряды на русском Севере: в архангельских селах невеста, пышно наряженная на свадебном пиру, под венец шла в том же «синяке», простом синем сарафане, в котором кладут в гроб. Таким образом, вступление в брак по значению находилось на том же уровне, что и рождение и смерть. (Заметим в скобках, что интересно сопоставить этот обычай с мыслью Толстого, что жениться надо как умирать, только когда нельзя иначе.)
Древние обычаи и реалии позднейшего времени находят мощную подпитку в особенностях средневековой русской культуры. Не стоит переоценивать глубину петровских преобразований именно в области интимной, личной жизни человека. Тысячелетние устои невозможно переменить вместе с платьем. Средневековой русской (и не только русской) культуре присущ известный дуализм, разделение человека на грешную плоть и стремящийся горе дух. В Европе этот дуализм был преодолен рождением полнокровного человека Возрождения, героя Рабле и Боккаччо. Противопоставление телесного и плотского, низменного и высокого снимается. Новый человек целен и жизнерадостен, он спокойно смотрит на желания плоти, считая их естественными, и не видит большого греха в удовлетворении этих желаний.
В русской культуре Возрождения не было.
Средневековое противопоставление плоти и духа пережило петровские реформы и радикальные эксперименты позитивистов-нигилистов XIX века, дожило до XX века и все еще неплохо чувствует себя сегодня. Если кто сомневается, почитайте газеты: там время от времени публикуют письма женщин, оскорбленных рекламой прокладок по телевидению (массовое сознание, базирующееся на стереотипах, шокирует вторжение «запретных», «низовых» тем в «высокие», «культурные» сферы).
Итак, плоть противостоит духу. Плоть греховна, ее нужно смирять, ее бунт чреват роковыми последствиями. Что лежит в основе грехопадения русского Фауста XVII века, Саввы Грудцына? Не жажда познания и не гордыня, как у доктора Агриппы Нестгейльмского, нет, его губит плотская страсть к чужой жене. «И, захваченный обманчивою лаской женщины той, а подлинно сказать — завистью дьявола, попал Савва в сеть прелюбодеяния с этой женщиной». В обмен на ее благосклонность он продает свою душу.
Единственный дозволенный путь реализации грешных помыслов — брак, но и к нему отношение строгое. Интересно противопоставление самоощущения современников, Генриха VIII в Англии и Ивана Грозного в России, женатых по 6-7 раз. Иван Грозный, собственноручно душивший своих незаконнорожденных детей (он считал, что они не угодны Господу), в периоды раскаяния чувствует себя страшным грешником. Он пишет в обращении к инокам Кирилло-Белозерского монастыря: «А мне, псу смердящему, кому учити и чему наказати, в чем просветити? Сам бо всегда в пианьстве, в блуде, в прелюбодействе, в скверне, во убийстве, в хищении, в ненависти, во всяком злодействе». Подобных настроений у Генриха VIII современники никогда не отмечали. Ощутимое падение возможно только с высокой точки, и этой высокой точкой было традиционное отношение к любви и браку.
В нем нераздельны верхи и низы, по крайней мере, до Петровской эпохи; в русском фольклоре, в отличие от французского или древнеиндийского, отсутствует образ женщины-возлюбленной. Героиня его либо незамужняя, невинная девица, либо жена, либо вдова, добрачные отношения — отношения жениха и невесты. И, разумеется, в мире, расколотом на тьму и свет, на святость и грех, невозможно и непредставимо «облегченное» отношение к сексуальной стороне жизни. Все, что происходит вне супружеского ложа, определяется не как страсть и не как естественная потребность. Для него есть только одно слово — блуд.
Наиболее полно и ярко это средневековый дуализм воплощен, конечно, в Катерине из «Грозы». Не протест против общества, как казалось мальчикам-критикам, загнал ее на крутой обрыв над Волгой. Для Катерины нет оправдания ее грешной страсти, потому что такого оправдания в рамках традиционной, патриархально-средневековой этики не существует. Она может либо падать дальше, все ниже и ниже (оттого и просит Бориса забрать ее, оттого и готова жить с ним в незаконной связи — все равно обратной дороги нет!), либо искупить страшный грех — долгим покаянием (может быть, пожизненным) либо смертью, что и происходит. Для «павшей» женщины или девушки в патриархальном обществе нет легитимной роли, как нет чего-то среднего между возвышенной и чистой любовью и блудом.
«Чего-то среднего» нет и во всей русской литературе. Отношения между возлюбленными — героями русской классики — либо накалены до такого уровня чистоты и высоты, который уже третий век продолжает изумлять прочую ойкумену, либо это гнусный разврат, либо то и другое вместе (что особенно характерно для героев Достоевского). Но очень трудно, живя на Земле в реальном мире, сохранить запредельную святость чувств, и оттого каждая вторая русская «love story» — трагедия. Кто-то погибнет, кто-то сойдет с ума, кто-то пойдет на каторгу, а многие расстанутся навеки.
Перережет себе горло робкий мечтатель Пискарев, обнаружив в своем идеале красоты обыкновенную проститутку; пойдет на каторгу леди Макбет Мценского уезда и туда же, искупать давний грех, поедет за Катюшей Масловой Нехлюдов. Убьет Рогожин Настасью Филипповну, Карандышев — бесприданницу Ларису, Казбич застрелит бедняжку Бэлу и Алеко своей рукой оборвет жизнь вольнолюбивой Земфиры. В монастыре встретит Лаврецкий Лизу, умрет на руках у Елены Инсаров, под колесами поезда погаснет свеча жизни Анны Карениной. Желающие могут дополнить список — Ниной ли, отравленной Арбениным, Хромоножкой ли, сошедшей с ума от любви к Ставрогину или славным казаком Андрием, погубленным любовью к прекрасной полячке, или иными героями по своему вкусу.
Вчитываясь в страницы, повествующие о «погибших от невиданной любви» (Высоцкий), поневоле удивишься во многом умышленной запутанности чувств и усложненности коллизий. Встает вопрос: неужели нельзя попроще, неужели нельзя не закручивать узлы до крайности? Но надрыв столь же обязателен для любовных историй героев классики, как и противопоставление «высокого» и «низкого». Они не то чтобы не могут не страдать, они именно хотят страдать (помните «страдания»?).
Исчерпывающе полно это формулирует Наташа из «Униженных и оскорбленных» «Но что же делать, если мне даже муки от него — счастье? Разве я на радость иду к нему?» И здесь уже непонятно, где страдание и где счастье, и можно ли их разделить. Страдание — неотъемлемая, а может быть, и главная часть любви. Не спешите произносить слово «мазохизм». Страдание тесно связано с концепцией греховности плотской любви. Пострадав, такой грешный влюбленный очищается этим самым страданием, и любовь его делается чистой. Очень хорошо показано это в «Войне и мире»: воспылав физическим влечением к Анатолю Курагину, Наташа платит за это болезнью и месяцами страданий, а вот более правильная любовь к Пьеру страданий почти и не несет. Но, конечно, не обязательно трагизм заложен внутри отношений, он может придти и извне, например, героиня страдает не от того, что любит «неправильно» и хочет помучиться, а от того, что возлюбленный, скажем, погиб на войне. Но такая ситуация бывает куда реже.
В страданиях, мучительстве и самомучительстве («Побранить меня некому — милого нет…») почти не остается времени для счастья. Но формула русской любви и не содержит такого элемента. Здесь мы видит поистине уникальное отношение к счастью:
Но чем бы я могла помочь?
От счастья не исцеляю.
Счастье — не вожделенное состояние души и тела, а постыдная болезнь глухих и сытых. «Доколе нам страдать?» — спрашивает жена Аввакума и ответ протопопа «До самой смерти» сразу придает ей бодрости, так же как и ответ Мандельштама жене Надежде в аналогичной ситуации: «Почему ты думаешь, что должна быть счастлива?». В самом деле, а обладает ли счастье самоценностью? Применительно к личной жизни — явно нет, потому что нет ничего тошнотворнее семейного, скажем, единственного «правильного» личного счастья в русских романах. Да и много ли его? Женитьба господина Быкова на Вареньке Доброселовой, не несущая ей особой радости, Наташа с вечной загаженной пеленкой (ударным аргументом современных феминисток) да тщательно дрессируемая Штольцем Ольга. Ну, Пушкин, как всегда, пытается внести немного солнца в холодную атмосферу и дарит нам изумительную насмешку над стереотипами — финал «Станционного смотрителя»; но только один Пушкин. У всех прочих мы видим не семейное счастье, а разные виды несчастья, либо до брака и вовсе дело не доходит. Любопытно, что великая литература с крайне низким процентом брачности и рождаемости создавалась в эпоху и в стране, где нормой были 8-9 детей у простонародья и 3-4 у аристократов!
Нежелание быть счастливым и принципиальный трагизм любовных историй невозможно объяснить только средневековой этической парадигмой или влиянием русского фольклора. Трагическая тема любви в русской классике неразрывно связана с общими ее тенденциями, такими, как мучительный поиск гармонии в мире хаоса, жажда веры и стремление к недостижимым идеалам во всех областях духовного и физического бытия. «Нельзя ли идеалов посвятее?» — восклицает Достоевский. Если есть идеал любви, то это любовь как высшее воплощение совершенной гармонии, как апофеоз веры («Бог есть любовь») и синоним идеального бытия («Только влюбленный имеет право на звание человека»). Но вопрос, возможно ли торжество гармонии в раздираемом противоречиями макрокосме, также риторичен, как вопрос, возможна ли окончательная победа добра над злом. Мир русской литературы — мир трагичный, мир вечных вопросов, не имеющих ответов, в нем колеблются онтологические сваи бытия и торжествует энтропия, и в этом мире любая попытка противопоставления отдельного, личного уютного уголка со счастливой любовью и хэппи-эндом срывающему покровы ветру хаоса с головой выдает философскую несостоятельность и творческую бездарность автора, если не полный его непрофессионализм.
В знаменитом 66-м сонете Шекспира именно любовь выступает силой, способной примирить человека с хаосом действительности, она то, что удерживает над бездной.
Tired with all these, for restful death J cry…
Помните? После перечня всех несправедливостей мира и тягот жизни поэт говорит:
Tired with all these, from these J would be gone,
Save that, to die, J leave my love alone.
любовный литература русский
Такое понимание любви есть и в русской традиции, когда через любовь и страдание человек поднимается к более высоким уровням сознания, обретает смысл жизни и путь к истине. Но никогда чувство не превращается в один из кирпичиков успешного домостроительства: независимо от финала отношений оно всегда поднимается до космических масштабов («Любить — это с простынь, бессоницей рваных, срываться, ревнуя к Копернику…»), превращая судьбы обитателей заштатных скотопригоньевсков и безвестных деревень в легенды и жития, а их самих — в главных участников вселенской мистерии, «Где Бог с Дьяволом борется, а поле битвы — сердца людей».
Цитаты по теме
Любовь как смысл жизни, источник счастья
Без любви жить легче. …Но без нее нет смысла. (Л.Н. Толстой, русский писатель).
Когда любишь, то такое богатство открываешь в себе! Даже не верится, что ты так умеешь любить. (А.П. Чехов, русский писатель и драматург).
Любовь – это то единственное, что обостряет ум, будит творческую фантазию, то, что очищает нас и освобождает. (Пауло Коэльо, современный бразильский прозаик и поэт).
Самая лучшая любовь — та, что пробуждает душу и заставляет стремиться к большему. Она воспламеняет наши сердца и усмиряет наш разум. (Ной Кэлхаун, герой романа «Дневник памяти» современного писателя Н. Спаркса).
Любить – это значит находить в счастье другого свое собственное счастье. Готфрид Лейбниц
Неразделённая любовь
Безответная любовь не унижает человека, а возвышает его. (А.С. Пушкин, русский поэт и писатель).
Из всех насмешек судьбы над человеком — нет убийственнее безответной любви. (А.М. Горький, русский писатель и драматург).
Как жаль, что тем,чем стало для меня твоё существование, не стало моё существованье для тебя. (И.А. Бродский, русский и американский поэт и писатель 20-го века).
Всякая любовь —счастье, даже если она не разделена. (И.А. Бунин, русский писатель и поэт).
Для человека, любящего безответной любовью, ни в чем нет радости. (Джон Ирвинг, современный американский писатель и сценарист).
Сила любви.
Настоящая любовь никогда не умрет. (Стивен Кинг, современный американский писатель).
Любовь – это сила, которая может сдвинуть горы. (Дин Кунц, современный американский писатель- фантаст).
Верная любовь помогает переносить все тяготы. (Ф. Шиллер, немецкий поэт и драматург 18-начала 19 вв.).
Велики силы любви, располагающие любящих к трудным подвигам, перенесению чрезвычайных негаданных опасностей. (Д. Боккаччо, итальянский поэт и писатель 14-го века).
Даря любовь другим, ты избавляешься от страхов; силой любви ты освещаешь пространство вокруг тебя, разгоняя тьму. (Ошо, индийский религиозный деятель 20-го века).
Ответственность перед любимым.
Тот, кто любит, должен разделять участь того, кого он любит. (М.А. Булгаков, русский писатель).
Если вы по-настоящему кого-нибудь любите, то кроме безмятежного счастья, которое дарит вам эта любовь, вы должны еще чувствовать ответственность за любимого человека.(Шарлотта Бронте, псевдоним Каррер Белл, английской поэтессы и романистки 19-го века).
Большая любовь — это всегда ответственность и забота, защита и опасение, думы о том, как устроить и облегчить жизнь для самого дорогого в мире существа. (И.А. Ефремов, советский писатель-фантаст 20-го века).
Забота и ответственность — составные элементы любви, но без уважения и знания любимого человека любовь вырождается в господство и собственничество. (Эрих З. Фромм, немецкий философ и психолог 20-го века).
Любовь представляет собой плодотворную форму отношения к другим и к самому себе. Она предполагает заботу, ответственность, уважение и знание, а также желание, чтобы другой человек рос и развивался. (Эрих З. Фромм , немецкий философ и психолог 20-го века).
Измена и любовь.
Благородное сердце не может быть неверным. (О. Бальзак, французский писатель 19-го века).
Чтобы сохранить любовь, надо не изменять, но из меняться. (К. Мелихан, современный российский писатель – юморист).
Если тебя предают и любовь твою ловко обращают в выгоду, то о какой человечности тут можно говорить? (Георгий Александров, учёный-философ 20-го века).
Изменчивый достоин ли любви? (Саади, персидский поэт 13-го века).
Дом – крепость, и нет прощения тому, кого лестью, посулами или обманом убедили открыть ворота постороннему. (Елена Ермолова).
Эгоизм в любви.
Любовь одна, но подделок под нее — тысячи. (Франсуа Ларошфуко, французский писатель-моралист 17-го века).
Пусть романтики спорят о том, существует ли любовь. Люди практически используют ее в своих целях. ( Стивен Кинг, современный американский писатель).
Возможно, мы не способны любить именно потому, что жаждем быть любимыми, то есть хотим чего-то (любви) от другого, вместо того чтобы отдавать ему себя без всякой корысти, довольствуясь лишь его присутствием. (Милан Кундера)
Порой мы принимаем людей вокруг нас за лотерейные билеты, которые служат лишь для того, чтобы осуществить наши абсурдные мечты. (Карлос Луис Сафон, современный испанский писатель).
Корысть ненасытна. (Питтак, древнегреческий мудрец 7-6 вв. до н.э.)
Семья. Семейные отношения.
«Все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по-своему». (Л.Н. Толстой, великий русский писатель, философ педагог).
«Семья – это самое важное, что есть в мире. Семья – это самые прочные узы всей вашей жизни». (Джонни Депп, современный американский актёр, кинорежиссёр, сценарист).
«Для создания семьи достаточно полюбить. А для сохранения – нужно научиться терпеть и прощать». (Мать Тереза, католическая монахиня 20-го века, занималась помощью больным и бедным людям).
«В семейной жизни надо считаться с мыслями, убеждениями, чувствами, стремлениями любимого человека. Храня свое достоинство, надо уметь уступать друг другу». (В. Сухомлинский, советский педагог-новатор, детский писатель 20-го века).
«В семейной жизни самый важный винт – это любовь». (А.П. Чехов, русский писатель, драматург).
Тема любви в русской литературе – одна из основных. Поэт или прозаик открывает перед своим читателем томления души, переживания, страдания. Да и лирика эта была всегда востребована. Действительно, можно не понимать тему отношения автора к собственному творчеству, аспекты философской прозы, но вот слова любви в литературе произнесены настолько доступно, что позволяют применять их в различных жизненных ситуациях. В каких же произведениях особо ярко отражена тема любви? Каковы особенности восприятия авторами этого чувства? Об этом расскажет наша статья. Место любви в русской литературе Любовь в художественной литературе существовала всегда. Если говорить об отечественных произведениях, то на ум сразу приходят Петр и Феврония Муромские из одноименной повести Ермолая-Еразма, относящейся к древнерусской литературе. Напомним, что другие темы тогда, кроме христианских, были табу. Такая форма искусства была строго религиозной. Тема любви в русской литературе возникла в XVIII веке. Толчком к ее развитию послужили переводы Тредиаковским произведений зарубежных авторов, ведь в Европе уже вовсю писали о прекрасном любовном чувстве и отношениях между мужчиной и женщиной. Далее были Ломоносов, Державин, Жуковский, Карамзин. Особого своего расцвета тема любви в произведениях русской литературы достигает в XIX веке. Эта эпоха подарила миру Пушкина, Лермонтова, Толстого, Тургенева и многих других корифеев. У каждого писателя было свое, сугубо личное отношение к теме любви, которое можно прочесть сквозь строки его творчества. Любовная лирика Пушкина: новаторство гения Тема любви в русской литературе 19 века особых высот достигла в творчестве А. Пушкина. Лирика, воспевающая это светлое чувство, у него богата, многогранна и заключает в себе целую череду особенностей. Разберем их. Внежанровость. В любовной лирике Пушкин полностью подчиняет форму содержанию, отказывается от существующих канонов. Мы не найдем у него элегию, романс или послание. А будет одно произведение, совместившее в себе эти жанры. Как пример можно привести известное всем стихотворение «К****», посвященное А. П. Керн. Это, с одной стороны, послание (жанр четко прослеживается), но есть черты романса (раскрыты глубоко личные переживания, произведение невероятно музыкально и певуче) и даже элегии (эмоциональность). Новая система ценностей. Романтизм – явление в русской литературе, где в центре стояла личность автора, одинокая, бунтарская, противопоставленная миру. Пушкин идет в другом направлении: его стихотворения наполнены житейской мудростью и гуманизмом. Вспомним произведение «Я вас любил» – здесь внесено нечто новое, чем просто стихи о неразделенной любви. Пушкин оставляет выбор женщине, пусть даже произойдет он не в его пользу. В романтическом произведении это бы было трагедией, вихрем страстей. Пушкин же не проклинает свою возлюбленную (как это было бы у поэта-романтика) – он благодарит ее за то светлое чувство, которое было подарено ему. Александр Сергеевич акцентирует внимание на своей избраннице, а не на любви к себе. Любовь по Пушкину – не аномалия, а естественное состояние человека. Если она не взаимна – это не повод страдать. Поэт радуется даже неразделенной любви. Пример – «На холмах Грузии лежит ночная мгла». Эти стихи о неразделенной любви полны «светлой печали». Автор говорит, что «унынье» его не тревожит. Чувствуется жизнеутверждающий характер. Любовь как отражение личностных качеств в «Евгении Онегине» «Евгений Онегин» – произведение, где тема любви в русской литературе звучит особенно выразительно. Здесь показано не просто чувство, а его эволюция на протяжении жизни. Кроме того, через любовь раскрываются основные образы романа. В центре повествования герой, чье имя вынесено в заглавие. Читатель вынужден на протяжении всего романа терзаться вопросом: способен ли Евгений любить? Воспитанный в духе нравов великосветского столичного общества, в чувствах он лишен искренности. Находясь в «духовном тупике», он встречает Татьяну Ларину, которая, в отличие от него, умеет искренне и бескорыстно любить. Татьяна пишет Онегину любовное письмо, он тронут этим поступком девушки, но не больше. Разочаровавшись, Ларина соглашается на брак с нелюбимым и уезжает в Петербург. Последняя встреча Онегина и Татьяны случается по прошествии нескольких лет. Евгений признается молодой женщине в любви, но она отвергает его. Женщина признается, что все еще любит, но связана обязательствами брака. Таким образом, главный герой романа Пушкина проваливает экзамен любовью, он испугался всепоглощающего чувства, отверг его. Прозрение наступило слишком поздно. Любовь Лермонтова – недостижимый идеал Иной была любовь к женщине для М. Лермонтова. Для него это чувство, которое поглощает человека полностью, это сила, которую ничто не может победить. Любовь по Лермонтову – это то, что однозначно заставит человека страдать: «Всякий плакал, кто любил». Неразрывно эта лирика связана с женщинами в жизни самого поэта. Катерина Сушкова – девушка, в которую Лермонтов влюбился еще в 16 лет. Стихотворения, посвященные ей, эмоциональны, рассказывают о неразделенном чувстве, желании обрести не только женщину, но и друга. Наталья Иванова, следующая женщина в жизни Лермонтова, отвечала ему взаимностью. С одной стороны, в стихотворениях этого периода больше счастья, однако и здесь проскальзывают нотки обмана. Наталья во многом не понимает глубокую душевную организацию поэта. В тематике таких произведений также произошли изменения: теперь они сосредоточены на чувствах и страстях. Совершенно по-иному отражены отношения с Варварой Лопухиной. Любовью здесь проникнуто все существо поэта, о ней говорит природа, даже Родина. Любовь становится молитвой в стихотворениях, посвященных Марии Щербатовой. Написано всего 3 произведения, но каждое из них – шедевр, гимн любви. Как считает Лермонтов, он нашел ту самую женщину, которая понимает его полностью. Любовь в этих стихотворениях противоречива: способна излечить, но и ранить, казнить и вернуть к жизни. Тяжелый путь к счастью героев «Войны и мира» Толстого Рассматривая, как представлена любовь в художественной литературе, следует остановить внимание и на творчестве Л. Толстого. Его эпопея «Война и мир» – произведение, где любовь так или иначе коснулась каждого из героев. Ведь «мысль семейная», занимающая в романе центральное место, неотрывно связана с любовью. Каждый из образов проходит тяжелый путь, но в итоге находит семейное счастье. Есть и исключения: Толстой ставит своеобразный знак равенства между способностью человека бескорыстно любить и его нравственной чистотой. Но и к этому качеству нужно дойти чередой страданий, ошибок, которые в конечном счете очистят душу и сделают ее кристальной, способной любить. Вспомним сложный путь к счастью Андрея Болконского. Увлекшись красотой Лизы, он женится на ней, но, быстро охладев, разочаровывается в браке. Он понимает, что выбрал супругу пустую и избалованную. Далее – война, небо Аустерлица и дуб – символ душевного расцвета, жизни. Любовь к Наташе Ростовой – вот то, что дало князю Болконскому глоток свежего воздуха. Испытание любовью в творчестве И. С. Тургенева Образы любви в литературе XIX века – это и герои Тургенева. Автор каждого из них проводит через испытание этим чувством. Единственный, кто проходит его – Аркадий Базаров из «Отцов и детей». Может, именно поэтому он и является идеальным героем Тургенева. Нигилист, отрицающий все окружающее, Базаров называет любовь «дурью», для него это лишь недуг, от которого можно излечиться. Однако, встретившись с Анной Одинцовой и влюбившись в нее, он меняет не только свое отношение к данному чувству, но мировоззрение в целом. Базаров признается Анне Сергеевне в любви, но она отвергает его. Девушка не готова к серьезным отношениям, не может отречься от себя ради другого, даже любимого человека. Здесь она терпит фиаско в испытании Тургенева. А Базаров – победитель, он стал тем героем, которого искал для себя писатель в «Дворянском гнезде», «Рудине», «Асе» и других произведениях. «Мастер и Маргарита» – мистическая история любви Тема любви в русской литературе 20 века растет и развивается, крепнет. Ни один писатель и поэт этой эпохи не обошел эту тему стороной. Да, она могла трансформироваться, например, в любовь к людям (вспомним горьковского Данко) или Родине (это, пожалуй, большая часть творчества Маяковского или произведений военных лет). Но есть исключительная литература про любовь: это проникновенные стихотворения С. Есенина, поэтов Серебряного века. Если говорить о прозе – это в первую очередь «Мастер и Маргарита» М. Булгакова. Любовь, возникающая между героями, – внезапная, она «выскакивает» ниоткуда. Мастер обращает внимание на глаза Маргариты, такие грустные и одинокие. Влюбленные не испытывают всепоглощающей страсти, скорее, наоборот – это тихое, спокойное, домашнее счастье. Однако в самый критический момент только любовь помогает Маргарите спасти Мастера и их чувство, пусть даже и не в человеческом мире. Любовная лирика Есенина Тема любви в русской литературе XX века – это еще и поэзия. Рассмотрим в этом ключе творчество С. Есенина. Поэт неразрывно связывал данное светлое чувство с природой, любовь у него крайне целомудренна и сильно привязана к биографии самого поэта. Яркий пример – стихотворение «Зеленая прическа». Здесь все милые Есенину черты Л. Кашиной (ей посвящено произведение) представлены через красоту русской березки: тонкий стан, косички-ветви. «Москва кабацкая» открывает нам совсем иную любовь, теперь она «зараза» и «чума». Подобные образы связаны, прежде всего, с душевными переживаниями поэта, чувствующего свою ненужность. Исцеление приходит в цикле «Любовь хулигана». Виновница – А. Миклашевская, вылечившая Есенина от терзаний. Он снова поверил в то, что есть настоящая любовь, вдохновляющая и возрождающая. В последних своих стихотворениях Есенин осуждает лживость и неискренность женщин, он считает, что это чувство должно быть глубоко искренним и жизнеутверждающим, давать человеку почву под ногами. Такое, например, стихотворение «Листья падают, падают листья…». Поэты Серебряного века о любви Тема любви в русской литературе Серебряного века – это творчество не только С. Есенина, но и А. Ахматовой, М. Цветаевой, А. Блока, О. Мандельштама и многих других. Всех их объединяет очень тонкая душевная организация, а страдание и счастье – вот главные сподвижники музы поэтов и поэтесс. Примеры любви в русской литературе XX века – это великие А. Ахматова и М. Цветаева. Последняя – «трепетная лань», чувственная, ранимая. Любовь для нее – смысл жизни, то, что заставляет не только творить, но и существовать в этом мире. «Мне нравится, что вы больны не мной» – ее шедевр, полный светлой грусти и противоречий. И в этом вся Цветаева. Таким же проникновенным лиризмом пропитано стихотворение «Еще вчера в глаза смотрел». Это, пожалуй, своеобразный гимн всех разлюбленных женщин: «Мой милый, что тебе я сделала?». Совсем иная тема любви в русской литературе в изображении А. Ахматовой. Это напряженность всех чувств и помыслов человека. Ахматова сама дала этому чувству определение – «пятое время года». Но если бы не было его – не видны бы стали остальные четыре. Любовь у поэтессы – громкая, всеутверждающая, возвращающая к природным началам.
.Философия любви по В.Соловьеву «Смысл любви»
Среди философских размышлений о любви, заметная роль принадлежит русскому философу Владимиру Сергеевичу Соловьеву. Его работа «Смысл любви»- самая яркая и запоминающаяся из всего написанного о любви. Обычная забота о самом себе как бы вдруг резко меняет направление, переходя на другого человека. Его интересы, его заботы делаются теперь твоими. Перенося свое внимание на другого человека, проявляя трогательную заботу о нем, происходит любопытная ситуация – эта забота о любимом как бы проходит сквозь мощный усилитель и делается намного сильнее, чем забота о самом себе. Более того, только большая любовь раскрывает духовно-творческий потенциал личности. Это признается почти каждым, даже никогда не испытавшим на себе этого высокого чувства. Владимир Соловьев понимает любовь не только лишь как субъективно-человеческое чувство, любовь для него выступает как космическая, сверхприродная сила, действующая в природе, обществе, человеке. Это сила взаимного притяжения. Человеческая любовь, прежде всего любовь половая, есть одно из проявлений любви космической. Именно половая любовь, по мнению великого русского философа, лежит в основе всех других видов любви – любви братской, родительской, любви к благу, истине и красоте. Любовь, согласно Соловьеву, помимо того, что ценна сама по себе, призвана выполнить в человеческой жизни многообразные функции.
*Только через любовь человек открывает и познает безусловное достоинство личности – своей и чужой. « Смысл человеческой любви вообще есть оправдание и спасение индивидуальности чрез жертву эгоизма». Ложь эгоизма не в абсолютной самооценке субъекта, « а в том, что, приписывая себе по справедливости безусловное значение, он несправедливо отказывает другим в этом значении; признавая себя центром жизни, каков он и есть в самом деле, он других относит к окружности своего бытия…». И только через любовь человек воспринимает других людей в качестве таких же абсолютных центров, каким он представляется себе.
*Сила любви открывает нам идеальный образ любимого и образ идеального человека вообще. Любя, мы видим предмет любви таким, каким он «должен быть». Мы обнаруживаем его лучшие качества, которые при равнодушном отношении остаются незамеченными. Любящий, действительно, воспринимает не то, что другие. Только любя, мы способны усмотреть в другом человеке, возможно, еще не реализовавшиеся черты характера, способности и таланты. Любовь не вводит в заблуждение. « Сила любви, переходя в свет, преобразуя и одухотворяя форму внешних явлений, открывает нам свою объективную мощь, но затем уже дело за нами; мы сами должны понять это откровение и воспользоваться им, чтобы оно не осталось мимолетным и загадочным проблеском какой-то тайны».
*Половая любовь соединяет материально и духовно существа мужского и женского пола. Вне половой любви человека как такового нет: существуют лишь раздельные половины человека, мужская и женская, которые в своей отдельности не представляют человека как такового. «Создать истинного человека, как свободное единство мужского и женского начала, сохраняющих свою формальную обособленность, но преодолевших свою существенную рознь и распадение, — это и есть собственная ближайшая задача любви».
*Любовь — не есть только лишь сфера частной жизни. Любовь значима для жизни общественной. Любовь укрепляет интерес человека к социальной жизни, пробуждая у него заботу о других людях, вызывая душевный трепет и изъявление высоких чувств. Это происходит потому, что любовь проявляется как внутренняя, чисто человеческая потребность «отдать самого себя» другому человеку и одновременно сделать его «своим», а в эмоциональном пределе и «слиться» с ним.
Тема любви в русской литературе
…Любовь выскочила перед нами, как убийца выскакивает из-за угла,
и мгновенно поразила нас сразу обоих…
М. Булгаков
Любовь — высокое, чистое, прекрасное чувство, которое люди воспевали еще с
античных времен. Любовь, как говорится, не стареет.
Если возводить некий литературный пьедестал любви, то, несомненно, на
первом месте окажется любовь Ромео и Джульетты. Это, пожалуй, самая
красивая, самая романтичная, самая трагическая история, которую поведал
читателю Шекспир. Двое влюбленных идут наперекор судьбе, несмотря на
вражду между их семействами, несмотря ни на что. Ромео готов ради любви
отказаться даже от своего имени, а Джульетта согласна умереть, лишь бы
остаться верной Ромео и их высокому чувству. Они погибают во имя любви,
умирают вместе, потому что не могут жить друг без друга:
Нет повести печальнее на свете,
Чем повесть о Ромео и Джульетте…
Впрочем, любовь бывает разной — страстной, нежной, расчетливой, жестокой,
неразделенной…
Вспомним героев романа Тургенева “Отцы и дети” — Базарова и Одинцову.
Столкнулись две одинаково сильные личности. Но способным любить понастоящему оказался, как ни странно, Базаров. Любовь для него стала сильным
потрясением, которого он не ожидал, и вообще до встречи с Одинцовой любовь
в жизни этого героя не играла никакой роли. Все человеческие страдания,
душевные переживания были для его мира неприемлемы. Базарову трудно
признаться в своем чувстве в первую очередь себе.
А что же Одинцова?.. До тех пор, пока не были затронуты ее интересы, пока
оставалось желание познать что-нибудь новое, ей был и интересен Базаров. Но
как только темы для общих разговоров были исчерпаны, пропал и интерес.
Одинцова живет в своем мире, в котором все идет по плану, и ничто не может
нарушить покой в этом мире, даже любовь. Базаров для нее что-то вроде
сквозняка, залетевшего в окно и тут же вылетевшего обратно. Такая любовь
обречена.
Другой пример — герои произведения Булгакова “Мастер и Маргарита”. Их
любовь так же жертвенна, казалось бы, как и любовь Ромео и Джульетты.
Правда, здесь жертвует собой ради любви Маргарита. Мастер испугался этого
сильного чувства и в итоге оказался в сумасшедшем доме. Там он надеется, что
Маргарита забудет его. Конечно, на героя повлияла и неудача, постигшая его
роман. Мастер бежит от мира и прежде всего от самого себя.
Но Маргарита спасает их любовь, спасает от безумия Мастера. Ее чувство к
герою преодолевает все препятствия, встающие на пути к счастью.
О любви писали и очень многие поэты.
Мне очень нравится, например, так называемый панаевский цикл
стихотворений Некрасова, которые он посвятил Авдотье Яковлевне Панаевой,
страстно любимой им женщине. Достаточно вспомнить такие стихотворения из
этого цикла, как “Тяжелый крест достался ей на долю…”, “Я не люблю иронии
твоей…”, чтобы сказать, сколь сильно было чувство поэта к этой красивейшей
женщине.
А вот строки из прекрасного стихотворения о любви Федора Ивановича
Тютчева:
О, как убийственно мы любим,
Как в буйной слепоте страстей
Мы то всего вернее губим,
Что сердцу нашему милей!
Давно ль, гордясь своей победой,
Ты говорил: она моя…
Год не прошел — спроси и сведай,
Что уцелело от нея?
И, конечно, нельзя здесь не сказать о любовной лирике Пушкина.
Я помню чудное мгновенье:
Передо мной явилась ты,
Как мимолетное виденье,
Как гений чистой красоты.
В томленьях грусти безнадежной,
В тревогах шумной суеты,
Звучал мне долго голос нежный
И снились милые черты…
Эти стихи Пушкин вручил Анне Петровне Керн 19 июля 1825 года в день ее
отъезда из Тригорского, где она гостила у своей тетушки П. А. Осиповой и
постоянно встречалась с поэтом.
Закончить свое сочинение я хочу опять же строками из еще одного
стихотворения великого Пушкина:
Я вас любил: любовь еще, быть может,
В душе моей угасла не совсем;
Но пусть она вас больше не тревожит;
Я не хочу печалить вас ничем.
Я вас любил безмолвно, безнадежно,
То робостью, то ревностью томим;
Я вас любил так искренно, так нежно,
Как дай вам Бог любимой быть другим.
Тема любви — извечная тема раздумий человечества
Тема любви — извечная тема раздумий человечества
На протяжении всего времени существования человечества взаимоотношения между людьми имели определяющее значение в жизни личности. Человек не мог ощущать себя по-настоящему счастливым, если не складывались его отношения с друзьями, в семье, в личной жизни. Итак, дружба, любовь сопровождали наших предков так же, как сопровождают и современного человека.
Сколько литературных шедевров, песен, произведений скульптуры и живописи было посвящено вечной теме — теме любви! Художники и обычные люди во все времена старались дать ответ на вопрос: что такое любовь? Люди любого возраста и социального статуса, безусловно, задумываются над этим.
Мое личное отношение во многом передает прекрасное выражение Дмитрия Павлычко, которое я использовала как название своего сочинения: «Нет ничего превыше в мире, чем мудрое единство неподобных душ». И на самом деле, известный факт, что люди должны дополнять друг друга, — это не просто слова, а и, как мне кажется, истина. Всем известна легенда об андрогинах. Это были мифические существа, которые имели в себе и мужское, и женское. Тем не менее, со временем боги их разделили пополам и рассеяли половинки по миру, так что люди всю свою жизнь ищут свою половинку, в единстве с которой они способны снова стать гармоническими, ощутить полноту, лишиться одиночества. Эта красивая легенда передает отношение к любви многих людей. К сожалению, в наше время романтиков становится все меньше, люди становятся более практичными, рациональными, это влияет и на их поведение с любимым человеком.
Я считаю, что любовь — высочайшее чувство, на которое способен человек. Ведь находясь с близким тебе человеком, его душой ты ощущаешь счастье… Но счастье не статическое — ты изменяешься, совершенствуешься, достигаешь определенных вершин духовного развития. Постоянное самосовершенствование, по моему мнению, необходимо, и большим счастьем можно считать возможность совершенствоваться во взаимодействии с любимым человеком.
Тема любви — извечная тема раздумий человечества, извечная тема и искусства. До сегодняшнего дня нас волнуют и умиляют произведения Петрарки, Шекспира, Пушкина, Ахматовой, Франко, Леси Украинки.
Шекспир воспевал красоту настоящей любви в своих сонетах, в драматических произведениях. Символом искреннего чувства стали герои его трагедии Ромео и Джульетта. В одном из своих сонетов Шекспир сравнивал любовь с маяком, который никогда не гаснет, помогая находить правильный путь во время любого ненастья. Красоту любви воспевали и украинские поэты прозаики. Особенно мне нравятся прекрасные лирические стихотворения Лины Костенко — одной из моих любимых писательниц. Произведения, посвященные теме любви, если они написаны искренне, становятся настоящими шедеврами литературы, не теряют своей актуальности, сколько бы лет или даже веков не прошло со времени их создания, Красота и сила любви отображена и в песнях. Какой грустью и лиризмом бывают проникнуты народные песни, сколько в них счастья и солнечной радости!
Становясь взрослее, мы начинаем задумываться над многими жизненно важными вопросами. Первая влюбленность, безусловно, запоминается на всю жизнь. Под влиянием чувства люди начинают писать стихи, вести дневники, они становятся чувствительнее и человечнее. Даже со временем, я уверенна, никто из нас не сможет без волнения вспоминать свои школьные годы, времена детства и юности, когда мы находили настоящих друзей, впервые влюблялись.
Любовь изменяет людей, делает их счастливыми, глаза у них сияют, они становятся будто ярче. Не так легко найти настоящую любовь, но это возможно, нужно только верить. Свое сочинение я хотела бы закончить словами поэта Бориса Заходера, который создал прекрасный стих, который, по моему мнению, передает чрезвычайно правильный взгляд на любовь:
«Не бывает любви несчастной.
Может быть она горькой, трудной,
безответной и безрассудной,
может быть смертельно опасной.
Но несчастной любовь не бывает.
Даже если она убивает.
Тот, кто этого не усвоит,
и несчастной любви не стоит»…
Тема любви в литературе🎈
Любовь считается самым прекрасным чувством, которое испытывают люди. Что же представляет собой это светлое слово, и почему мы так часто встречаем его в различных литературных произведениях? За что любовь так восхваляется поэтами и писателями?
Я думаю, что человек не может чувствовать себя счастливым без любви. На протяжении жизни мы испытываем это чувство по отношению к родителям, друзьям, потом к своим детям – мы всех любим по-разному, но обозначаем это одним словом. Как бы то ни было, любовь не может существовать без понимания, уважения,
готовности прийти на помощь в трудную минуту, защитить и сделать все ради любимого человека.Любовь – это подвиг, жертва, своеобразная вершина душевного развития человека. Одну из граней этого чувства – любовь между мужчиной и женщиной – мы наблюдаем в творениях многих писателей и поэтов, художников и композиторов, в театральных постановках и в кинороманах. Любовь представляет собой вечный неисчерпаемый источник вдохновения. Ярким примером такой безграничной любви является известная всем история Ромео и Джульетты. Герои произведения силой чувства преодолели и ненависть, и вражду, и даже смерть.
В произведениях
русской литературы также встречается множество произведений, содержащих авторский гимн вечной любви. В качестве примера можно рассмотреть небезызвестный пафос стихотворения А. С. Пушкина «Я вас любил…», в котором мы видим светлую печаль о вечной любви и проникновенную невозможность счастья с возлюбленной. Герой стихотворения благороден и бескорыстен, он верит в то, что любовь еще не угасла, но в то же время отрекается от счастья только ради благополучия любимой женщины.В знаменитом романе М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» главная героиня ради любви продает свою душу дьяволу, который в результате помогает ей отомстить обидчикам любимого. Ранее Маргарита отказалась от всего ради счастливой в ее понимании жизни с Мастером.
Любовь невозможно расшифровать, у нее нет точного определения. Любовь является, пожалуй, самой сложной, таинственной и парадоксальной реальностью, с которой хотя бы один раз в жизни сталкивается каждый человек. Это чувство нельзя просчитать или вычислить, оно не поддается никаким расчетам. Любовь просто есть в нашей жизни и без нее невозможна сама жизнь.
Тема любви в литературе доклад по русской литературе
Тема любви в литературе …Любовь выскочила перед нами,как убийца выскакивает из-за угла, и мгновенно поразила нас сразу обоих…» М.Булгаков. Тема любви в литературе всегда актуальна. Ведь любовь- это самое чистое и прекрасное чувство, которое воспевалось ещё с античных времён. Любовь одинакова всегда, будь ето любовь юношеская или более зрелая. Любовь не стареет. Если возводить пьедистал любви, то несомненно на первом месте будет любовь Ромео и Джульетты. Это самая красивая любовная история, котороя увековечила её автора- Шекспир. Любовь Ромео и Джульетты с первого взгляда, с первых слов. Двое влюблённых идут на перекор судьбе, несмотря на вражду между их семействами, они выбирают любовь. Ромео готов ради любви отказаться даже от своего имени, а Джульетта готова умереть, лишь бы быть Верной Ромео и их любви. Они погибают во имя любви, умирают вместе, по тому что немогут жить друг без друга. Жизнь одного теряет смысл без другого. Хоть это история любви и трагична, на любовь Ромео и Джульетты всегда и везде, в любые времена будут равняться влюблённые. Но менуют века, летят годы, и мир преображается. Хоть любовь и вечна, но и она меняется. Она также становится современнее, где-то расчётливее и где-то даже жестока. А если любовь односторонняя, то она вовсе погибает. Так умерла любовь Базарова и Одинцовой в произведении И.Тургенева «Отцы и дети». Столкнулись две одинаково сильные личности. Их общие интересы, разговоры в итоге переросли в любовь. Но любящим оказался только Базаров. Любовь для него становится сильным потрясением, которого он неожидал. Для Базарова, до встречи с Оденцовой, любовь неиграла никакой роли. Все человеческие страдания, душевные переживания были для его мира неприемлимы. Он-герой одиночка, выскочка из общества; существует только он, всё остальное ему не интересно. Но все мы люди и незнаем на перёд, что нам подготовила судьба. Поэтому Базаров очень больно воспринимает свою любовь. Ему трудно признаться в первую очередь себе, в своих чувствах, не говоря об Одинцовой. И признание своё он выжимает из себя. А Одинцова-расчётливая натура. До тех пор, пока были затронуты ёё интересы, желание познать новое, ей был и интересен и Базаров. Но как только темы были изчерпаны, тогда пропал и интерес. Она живёт в своём мире, в котором всё по плану, и ничто не может расстроить этот порядок, даже любовь. И замуж она выйдет, потому что это удобно только для неё. А Базаров? Базаров временное, неожиданное изменение, которое залетело,как сквозняк, и тут же вылетело. Такая любовь не может выжить, поэтому Базаров и Оденцева расходятся в разные стороны. Если рассматривать любовь в произведении М.Булгакова «Мастер и Маргарита», но непременно наткнёмся на любовь ради которой герои также идут на жертвы, как и в «Ромео и Джульетте». Любовь мастера и маргариты будет вечной, только из-за того, что один из них будет бороться за чувства обоих. И пожертвует собой ради любви Маргарита. Мастер устанет и испугается такого мощного чувства, что в итоге приведёт его в сумашедший дом. Там он надеется, что Маргарита забудет его. Конечно на него повлияла и неудача написанного романа, но отказаться от любви? Есть ли что-то, что может заставить отказаться от любви? Увы, да, и это-трусость. Мастер бежит от всего мира и от самого себя. Но Маргарита спасает их любовь. Её ничто не останавливает. Ради любви она
|
Тема любви – вечная, как само чувство, ее породившее, одухотворяла искусство всех времен и народов. Но в каждую эпоху выражала какие-то особые нравственно-эстетические ценности. В русской литературе XX в. эта тема приобрела новое звучание, поскольку проникновение в диссонансы человеческой души вызвало мечту о ее полной «переплавке». Вполне можно утверждать, что целостную концепцию жизни художники во многом определяли через постижение сущности любви. К истолкованию этого дара как могучей, преобразующей силы сначала пришла философская мысль. Соловьев выделил «половую любовь» — между мужчиной и женщиной – среди других видов этого чувства (братского, родительски-сыновнего и пр.) и развенчал взгляд на нее некоторых создателей классической философии, в частности А.Шопенгауэра. Неприятие вызвало признание «половой любви» «за средство родового инстинкта, или за орудие размножения», равно и за «обольщение, употребляемое природой или мировой волей для достижения ее особых целей». Для Соловьева чисто плотское влечение (данность реального существования) ничего общего не имело с любовью. Но он не отрицал, напротив, всемерно укрупнял значение телесной страсти. Именно ее горение дает «высший расцвет» индивидуальности. Более того, «половая любовь» спасает людей от одиночества и эгоизма: она важна «как перенесение всего нашего жизненного интереса из себя в другое», как «действительное и неразрывное соединение двух жизней в одну». Но и такими достижениями не ограничил Соловьев открывшихся перед страстно любящей личностью возможностей. Тяготение к идеальному образу приводит к творчеству – к преобразованию «по этому истинному образцу не соответствующей ему действительности». Не принимая христианского призыва к аскетизму, подавлению якобы греховной плоти, философ поклонялся созидательному началу любви: «Ложная духовность есть отрицание плоти, истинная духовность есть ее перерождение, спасение, воскресение». Раскрыл Соловьев и венец этих метаморфоз: «… путь высшей любви, совершенно соединяющей мужское с женским, духовное с телесным, есть соединение или взаимодействие божеского с человеческим…». Некоторые религиозные мыслители младшего поколения (В.Розанов, Н.Бердяев, Л.Карсавин) по-своему развивали положение труда Соловьева «Смысл любви»; другие (С.Булгаков, С.Франк) не соглашались с признанием в «половой любви» высшего типа человеческого чувства. Но все видели в нем источник духовного обновления. Н.Бердяев убежденно писал: «Эрос, о котором так таинственно учил Христос, которым хотел соединить людей в Боге, — не родовая любовь, а личная и соборная, не природная любовь, а сверх-природная, не дробящая индивидуальность во времени, а утверждающая ее в вечности». С.Франк, указывая на «трагическую иллюзорность эротической любви» (разновидности ложного идолопоклонства), не сомневался в том, что «любовь есть вообще драгоценное благо, счастье и утешение человеческой жизни – более того, единственная подлинная ее основа. В словесном искусстве были прямые последователи гуманистической философии В.Соловьева – символисты; группа А.Белого так и называла себя – «соловьевцами». Помимо непосредственного влияния, создатели поэзии и прозы неоднородной эстетической направленности самостоятельно, следуя логике своего жизненного и литературного опыта, пришли к раскрытию даже тягостных испытаний несчастной любви как величайшего стимула человеческого преображения. Поэтому любовные муки по-разному сближались с муками творчества, чаще – художественного. Измена женщины воспринимается лирическим героем Н.Гумилева (сборник «Жемчуга») утратой самой дорогой способности души – «уменья летать». Однако в страданиях рождается страстное желание «заворожить садов мучительную даль», в смерти найти «острова совершенного счастья». Безответная любовь (сборник «Костер») все-таки влечет «сердце к высоте», «рассыпая звезды и цветы». А в радостном сближении с любимой обретается новая прекрасная страна мечты (сборник «Огненный столп»):
Там, где все сверканье, все движенье,
А.Ахматова восприняла свои горькие разочарования, потери источником вдохновения: «легче стало без любви» — «одной надеждой меньше стало, / Одною песней больше будет». Из пепла сожженного чувства возрождается, как птица Феникс, самоотреченная тяга к поэзии:
Тяжела ты, любовная память!
Интимные переживания донесены всюду, нередко средствами конкретных, «вещных» деталей. Тем не менее, образ идеала оттеснен воплощение того или иного смысла любви: торжества мечты, взлета духа, победы певческого дара… Высокое чувство становится исходом самосознании личности, раздумий о сущности бытия. В прозе А.Куприна, И.Бунина, других крупных художников эпохи своеобразно выразилось сходное устремление. Писателей привлекала не столько история отношений любящей пары или развитие ее психологического поединка, сколько влияние пережитого на постижение героем себя и всего мира. Либо на первый план повествования выдвигалось авторское осмысление тех же процессов. Потому событийная канва была предельно упрощена, а внимание сосредоточено на мгновениях прозрения, поворотных внутренних состояниях персонажа. Беспредельные духовные возможности человека и его же неспособность их реализовать – вот, что волновало Куприна, и было запечатлено уже в ранних его рассказах. В заметке «Фольклор и литература» он расшифровал свое представление о причинах этой двойственности: извечно подстерегает людей борьба «силы духа» и «силы тела». Писатель, однако, верил в преодоление низменных плотских влечений высокими запросами. |
Итоговое сочинение по теме Любовь: образцы и примеры
Когда-то в одной телевизионной программе Юрий Никулин, известный артист, на вопрос, что такое счастье, ответил: «Счастье – это когда с радостью идёшь на работу и с радостью возвращаешься домой». Правда, удивительно точная формула счастья? (33 слова)
На мой взгляд, человек тогда по-настоящему счастлив, когда любит свою профессию, в которой он состоялся, и когда дома его ждут любимые люди2. Правильность такой точки зрения могу доказать, обратившись к художественной литературе. (35 слов)
Мне хочется рассказать об удивительной книге и ещё более удивительном авторе – Антоне Семёновиче Макаренко, педагоге и писателе. Сейчас мало кто читает его «Педагогическую поэму», мало кто знает, что А.Макаренко создал школу, в которой обучались несовершеннолетние преступники. В лесу. На поляне. В здании старой колонии для малолетних преступников. Его книга названа просто и то же время пафосно – пе-да-го-ги-че-ска-я по-э-ма. Педагогическая! Поэма! Думаю, те, кто читал эту книгу, согласятся со мной: в ней очень образно и выразительно описан труд педагога, самоотверженно выполняющего свою работу. Антон Семенович пишет о себе, о трудных подростках–беспризорниках, малолетних преступниках, которые были уже сформировавшимися «личностями», о педагогическом коллективе, в котором случайные люди не задерживались… Читая произведение, мы вместе Макаренко встречаем первых воспитанников, раскрываем вместе с ним случаи воровства, боремся с пьянством учеников, грабежами, их игрой в азартные игры. Мы ужасаемся вспышкам антисемитизма и обнаруживаем мёртвого ребёнка в спальне девочек. В то же время вместе с ним верим в тех, кто совсем недавно был беспризорником, вором, насильником, игроком… И шаг за шагом разрозненные группы ребят объединяются, становятся крепким и дружным коллективом. «Педагогическая поэма» — одна из жемчужин русской литературы. Это наблюдения человека с многолетним педагогическим опытом, влюблённого в свою профессию. Это наблюдения педагога, считавшего себя счастливым. (198 слов)
Вспомню и другое произведение, в котором тоже поднимается вопрос любви. Только речь в нём идёт не о любви к профессии, а о любви к родным детям, к мужу. Конечно же, это роман Л.Н.Толстого «Война и мир», в котором, по мнению самого писателя, одной из главных мыслей, наряду с народной, является мысль семейная. В образе Наташи Ростовой, любимой героини автора, воплощен идеал женщины-матери. Сущность её натуры – любовь. Это чувство неотделимо от героини. Своё счастье она находит в семье. Не случайно в эпилоге мы видим её не наивной девочкой, а любящей и любимой женой, матерью четверых детей. Любовь к Пьеру и детям делает Наташу по-настоящему счастливой, только в семье она приобретает душевное спокойствие. (111 слов)
Приведенных аргументов, как мне кажется, достаточно для того, чтобы утверждать: человек счастлив тогда, когда ему комфортно и дома, и на работе, когда он может заниматься любимым делом, когда он окружен заботой и лаской родных и близких. А значит, любовь к профессии и к семье, безусловно, является источником счастья. (48 слов)
Всего: 425 слов
2 Выделен тезис
Образ любви в литературе 👍
Любовь – очень приятное, но в тоже время странное чувство. Оно может охватить любого человека, не зависимо от того, хочет он этого или нет. “Любви все возрасты покорны”, – так говорили писатели, но разве можно любить и страдать? Да, да, именно страдать.
Ведь именно любовь порождает страдания. Давайте обратимся к творчеству гениальных поэтов и писателей, например, А. Пушкин. Он писал про чувства разных людей, разновозрастных и описывал ихнее страдания от любви.
Ведь по-настоящему страдает тот, кто искренно, преданно и верно любит.
Как Любовь в литературе я в своей жизни встречала не раз, молодые люди очень-очень любили друг друга, но из-за того, что родители не одобряли эту любовь, влюбленные должны были расстаться. И когда они это все осознали и вынуждены были расстаться, то определили себе день, в который произойдет расставание, а до этого дня они наслаждались друг другом. Как же было трогательно смотреть на них и осознавать то, что ихнее счастье скоро оборвется.А как болела душа в обоих?!
Это просто нужно было пережить. В день прощания, влюбленные пытались каждую секунду прожить счастливо. И вот пришла та минута, когда нужно сказать
Расстались. Душа разрывалась, а сердце – разбито. И именно такие сюжеты из жизни писатели берут на свое вооружение. Но каково было читателям узнать, что влюбленные случайно встретились и уже тогда не расставались никогда.
Счастье было в руках и влюбленные, вновь обретя друг друга, не расставались. Тогда стали все слова родителей неважными, ведь пройдя все стадии разлуки, они поняли, что созданы друг для друга, и никто не имеет права разлучать такие сердца. Итак, для того, чтобы быть счастливым в любви нужно пройти все стадии разлуки, перетерпеть все страдания, и тогда приз-Любовь взаимная будет доступной и сделает счастливым навсегда.
Вот для чего писатели хотят показать нам разные стороны Любви, для того, чтобы мы могли где-то в глубине души знать, что счастье не за горами. Любите и будьте любимы!
Пример любви как литературной темы
Любовь вполне может быть самой глубокой эмоцией, которую мы когда-либо испытывали. Будь то платоническая или романтическая, мимолетная или пожизненная, любовь способна развивать значимые отношения, разбивать наши сердца, преподавать важные уроки и навсегда изменять жизни. Поэтому неудивительно, что любовь — одна из самых обсуждаемых тем в литературе. Он не знает границ, появляясь во всех жанрах, возрастных группах и периодах истории. И, как и в реальной жизни, присутствие любви может сделать историю остро душевной и запоминающейся, независимо от результата.
Так как же в романах любовь рассматривается как литературная тема? Давайте ответим на этот вопрос в сегодняшнем посте Theme: A Story’s Soul . Мы возьмем две книги разных жанров, кратко их изучим и найдем некоторые общие приемы и важные элементы, которые можно использовать в наших собственных «любовных историях».
Любовь как тема в романе Шарлотты Бронте
Джейн Эйр (Художественная литература)« Джейн Эйр » Шарлотты Бронте — это классический рассказ одной женщины, которая преодолела травмирующее детство и сформировала свою индивидуальность.Хотя роман наиболее известен своим противоречивым романом между гувернанткой Джейн и ее работодателем мистером Рочестером, он также иллюстрирует другие типы любви (включая отсутствие любви) через отношения Джейн с другими персонажами.
Сирота, Джейн воспитывается в Гейтсхед-холле, где ее тетя, миссис Рид, подвергает ее физическому и эмоциональному насилию. Однако Джейн признает, что заслуживает любви и уважения, и демонстрирует это осознание, проявляя привязанность к кукле, которая «потрепана, как миниатюрное чучело» (28), и наслаждается добротой Бесси, одной из служанок Гейтсхеда.Спустя годы она возвращается в Гейтсхед по велению тети. Именно во время этого последнего визита у смертного одра миссис Рид Джейн говорит ей: «Много раз, будучи маленьким ребенком, я была бы рада любить тебя, если бы ты позволил мне; и я искренне хочу примириться с тобой сейчас … » (243). Вместо того, чтобы быть мстительной, Джейн проявляет любовь к миссис Рид через прощение, хотя она знает, что может не получить любви взамен.
Стремление Джейн к любви также влияет на ее взрослые отношения и взгляды на брак.Когда она понимает, что мистер Рочестер может жениться на социальном статусе, а не по любви, она думает: «Если бы я был таким джентльменом, как он, я бы взял себе в грудь только такую жену, которую мог бы любить» (190). Другими словами, Джейн осознает, что люди из более высоких социальных классов придают большее значение статусу и богатству, но она все еще не может понять, почему кто-то не выходит замуж по любви.
С другой стороны, чувства Джейн к мистеру Рочестеру могут усложнять ее взгляды. Она несколько раз напоминает себе, что, даже если бы он любил ее, он никогда бы не показал этого из-за ее более низкого социального положения, среди других причин.Тем не менее, она думает: «Тогда я должна постоянно повторять, что мы навсегда разделены: — и тем не менее, пока я дышу и думаю, я должен любить его» (178). Несмотря на препятствия, разделяющие их, Джейн не может избавиться от своей привязанности к мистеру Рочестеру — даже после того, как сбежала из-за ужасного секрета, который она узнала о нем.
Позже Джейн встречает пастора Сент-Джона Риверса, пытающегося разобраться в причинах выбора жены. Он признается, что любит женщину по имени Розамонд «со всей интенсивностью, действительно, первой страстью, объект которой изысканно красив, изящен, очарователен» (380), но считает, что из нее не получится хорошей женой.Поэтому, когда святой Иоанн просит Джейн выйти за него замуж и сопровождать его в его миссионерской работе в Индии, он поясняет, что это не будет брак по любви: «Я требую вас — не для моего удовольствия, а для служения моему государю». »(409). Джейн выступает против такого брака, и она категорически отказывается от Сент-Джона, уезжая вскоре после этого, чтобы вернуться к мистеру Рочестеру, которого, как она понимает, она все еще любит.
Любовь как тема в фильме Лесли Уолтон
Странные и прекрасные печали Авы Лаванды (YA Magical Realism)В романе Лесли Уолтон «Странные и прекрасные печали Авы Лаванды » главный герой повествует историю семьи Ру из разных поколений, сосредоточив внимание на своей бабушке Эмилиен, ее матери Вивиан и самой Аве.В книге сверхъестественные жизненные события (например, Ава рождается с крыльями) переплетаются с более приземленными трагедиями и романами. Таким образом, любовь естественно становится одной из его тем.
Одна из самых запоминающихся цитат Авы Лаванды — «Любовь делает нас такими дураками» (13). Эмилиен заговорила впервые, когда ей исполнилось 13 лет, чтобы оправдать смелый шаг, направленный на то, чтобы помочь своей тогдашней влюбленности. Поговорка приобретает все большее значение по мере того, как книга продолжается, и все больше семейных отношений Ру оказываются злополучными.Например, страстный роман приводит к смерти двух братьев и сестер Эмилиен. С другой стороны, ее младшая сестра Пиеретта жертвует всем ради безответной любви, навсегда превращаясь в канарейку, пытаясь завоевать расположение орнитолога (14). Мать Авы, Вивиан, годами тоскует по биологическому отцу Авы, не обращая внимания на любовь, которую ее сосед по дому Гейб проявляет к ней, делая ремонт дома и помогая ей воспитывать детей.
Иногда тема любви сочетается с браком, хотя и горько-сладко.Эмилиен выходит замуж за Коннора Лавендера, потому что считает, что «союз без любви был лучшим вариантом для каждого из них» (29). Ее прошлые страдания научили ее опасаться любви; и, выйдя замуж за человека, которого не любит, она верит, что сможет избежать горя или одиночества в будущем, если с ним что-то случится. Точно так же биологический отец Авы Джек делает предложение своей возлюбленной по колледжу Лауре Ловелорн вместо матери Авы. Спустя годы Лаура понимает, что любила своего мужа так сильно, что провела все это время «в тумане любви, полагая, что Джек был доволен жизнью, которую они создали вместе, и, что более важно, что он любил ее» ( 271).Любовь Лауры к Джеку ослепила ее, чтобы увидеть его несчастье, которое, несомненно, было вызвано тем, что он не женился на женщине, которую действительно любил.
Если говорить о более воодушевляющей ноте, подруга Эмильен Вильгельмина Ласточкин хвоста говорит неоспоримую правду, когда говорит: «[L] ove приходит во всевозможных упаковках» (240). Семья Авы — яркий тому пример. Он состоит из кровных родственников (мать Вивиана, брат-близнец Генри и бабушка Эмилиен), а также «избранных членов семьи» Вильгельмина и Гейба, которых Ава изначально считает ее отцом, поскольку «Иначе почему бы он остался так долго?» (136) Позже ее круг расширяется и включает ее лучшего друга Кардигана и ее первую любовь Роу, которая относится к Аве как к нормальной девушке, независимо от ее крыльев.Даже когда Роу уезжает в колледж, пока Ава выздоравливает от тяжелой травмы, он постоянно пишет ей письма, побуждая ее исцелить и заверяя ее, что он все еще заботится («Я любил тебя раньше, Ава. Позволь мне любить тебя до сих пор») ( 292).
Ключи к изучению любви как литературной темы
Любовь — действительно сложная тема для изучения, и мы могли бы изучить гораздо больше отрывков из Джейн Эйр и Ава Лаванда . Но, основываясь на нескольких приведенных выше цитатах, вы, возможно, заметили следующие приемы и элементы, которые являются общими для этих книг:
- Любовь и ее вызовы: Выделение любви как темы часто указывает на то, что персонажи столкнутся с проблемами в своих отношениях, которые им придется преодолеть.Для Джейн это означает подняться над насилием, которому она подверглась со стороны своей тети, и преодолеть доверие и социальные препятствия в ее романе с мистером Рочестером. Для персонажей Ava Lavender, это означает научиться продолжать верить в любовь, несмотря на невозвращенные привязанности (Гейб), сексуальное насилие (Ава) и подобные страдания.
- Зеркала любви: Зеркальные персонажи — или, в данном случае, зеркальные отношения — могут быть отличной техникой для демонстрации любви на работе. Обе модели Jane Eyre и Ava Lavender изобилуют примерами персонажей, которые глубоко любят друг друга (Джейн и Мистер.Рочестер, Вивиан и Джек) и другие, чьи отношения страдают от отсутствия любви (Джейн и миссис Рид, Эмилиен и Коннор).
- «Любовь может сделать нас такими дураками»: Как следует из цитаты Ava Lavender , любовь может иногда закрывать глаза на логику или реальность и влиять на принятие неверных решений. Несмотря на свои осторожные рассуждения, Джейн сдается своим чувствам к мистеру Рочестеру — и не может связать странные события в Торнфилд-холле с прошлым мистера Рочестера, прежде чем ей навязывают правду.
- «Все виды упаковок»: Романтическая любовь — не единственный вид любви, который исследуется в обоих романах. Они также касаются доброты, сострадания и прощения, которые являются платоническими формами любви.
- «Брак» с другими темами: Помимо любви, Джейн Эйр и Ава Лаванда исследуют такие темы, как брак, семья, желание и дружба. Эта тематическая сеть имеет смысл, поскольку любовь часто связана с этими темами в реальной жизни.
Твоя очередь!
- Какие книги вы читали, в которых любовь рассматривается как литературная тема? Как им это удалось?
- Напишите рассказ, в котором главный герой борется с любовью (романтической или платонической), работая над своей целью. В чем причина ее проблем с любовью и / или этими конкретными отношениями? Как события истории могут помочь ей преодолеть эту проблему?
- Что вы узнали о любви из ваших реальных отношений и / или отношений самых близких вам людей (родителей, бабушек и дедушек, братьев и сестер, друзей и т. Д.))?
Какие темы вы хотели бы видеть в Theme: A Story’s Soul? Поделитесь своими мыслями, оставив комментарий ниже или напишите мне в Твиттере @SaraL_Writer с хэштегом #DIYMFA.
Сара Летурно — писательница и поэтесса из Массачусетса, которая любит хорошие книги, любит всевозможную музыку и пьет много чая. Помимо написания статей для DIY MFA, она работает постоянным тренером по сценариям в Writers Helping Writers и усердно работает над романом YA в жанре магического реализма.В прошлом она также работала обозревателем чая и музыкальным журналистом. Ее стихи были опубликованы в The Curry Arts Journal , Soul-Lit , The Eunoia Review , Underground Voices и двух печатных антологиях. Посетите Сару в ее личном блоге, Twitter и Goodreads.
Romance | литература и перформанс
Романс , литературная форма, обычно характеризующаяся рыцарской трактовкой, возникшая во Франции в середине XII века.Он имел предшественников во многих прозаических произведениях классической античности (так называемые греческие романсы), но как особый жанр он развивался в контексте аристократических дворов таких покровителей, как Элеонора Аквитанская.
Старофранцузское слово romanz первоначально означало «народная речь» или «вульгарный язык» от популярного латинского слова Romanice , что означает написанное на местном языке, в отличие от письменной формы литературного. Латинский. Затем его значение сместилось с языка, на котором было написано произведение, на само произведение.Так, адаптация произведения Джеффри Монмутского Historia regum Britanniae (1135–38), сделанная Уэйсом из Джерси в 1155 году, была известна как Li Romanz de Brut , в то время как анонимная адаптация (немного более поздняя дата) Вергилия. Энеида была известна как Ли Романц д’Энеас ; Трудно сказать, означало ли в таких случаях li romanz «французская версия» или уже стало означать «рассказ». Однако вскоре он стал специализироваться в последнем смысле и стал применяться к повествовательным композициям, похожим по своему характеру на те, которые имитируются из латинских источников, но совершенно иного происхождения; и по мере изменения характера этих композиций само слово приобретало все более широкий спектр значений.На современном французском языке римский — это просто роман, независимо от его содержания и структуры; в то время как в современном английском языке слово «романс» (производное от старофранцузского romanz ) может означать либо средневековую повествовательную композицию, либо любовную интригу, либо, опять же, историю о любовной связи, как правило, довольно идиллической или идеализированной формы. , иногда отмеченные странными или неожиданными происшествиями и событиями; а «к романтике» стало означать «сочинять историю, не имеющую отношения к реальности.”
Для правильного понимания этих изменений важно знать кое-что из истории литературной формы, к которой со времен средневековья применялся этот термин. Нижеследующее сообщение предназначено для исторического разъяснения некоторых способов использования этого слова в английском и других европейских языках.
Составные элементы
Романсы о любви, рыцарстве и приключениях, созданные во Франции XII века, имеют аналоги в других местах, особенно в том, что иногда называют греческими романами — повествованиями в прозе греческих писателей с I века до нашей эры до III века нашей эры.Первый известный, фрагментарный роман о Нинусе, рассказывающий историю любви Нинуса, мифического основателя Ниневии, предвосхищает средневековый роман г., посвященный антиквариату . Ряд произведений писателей II и III веков нашей эры — Харитона, Ксенофонта Эфесского, Гелиодора, Ахилла Татиуса и Лонга — вводят тему, которая должна была вновь появиться в романе г. случайность или задумка и воссоединились только после многочисленных приключений. Однако прямая связь может быть доказана только в случае сказки Аполлоний Тирский , предположительно происходящей из утерянного греческого оригинала, но известной через латинскую версию 3-го или 4-го века.Это тоже история разлуки, приключений и воссоединения, и, как и другие (за исключением пасторалей Лонга Дафнис и Хлоя ), она имеет квазиисторическое окружение. Он стал одним из самых популярных и широко распространенных рассказов в европейской литературе в средние века, а позже дал Шекспиру тему Перикла .
Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчасСтиль и тематика
Но настоящий долг романтики XII века классической античности возник в сфере, не относящейся к тематике.В нынешнем столетии ученые все больше подчеркивают влияние поздней классической античности на культуру средневековой Европы, особенно средневековой Франции. В частности, необходимо отметить место, которое риторика (систематическое изучение ораторского искусства) заняла в образовательной системе поздней Римской империи. Первоначально задуманный как часть обучения публичным выступлениям, необходимый для юристов и политиков, к этому времени он превратился в литературное упражнение, искусство украшения или расширения заданной темы: в сочетании с грамматикой и закрепленное в образовательной системе, унаследованной В христианской церкви риторика стала важным фактором зарождения романтики.Роман двенадцатого века изначально был созданием «клерков» — профессиональных писателей, обученных грамматике (то есть изучению латинского языка и интерпретации латинских авторов) и риторике в соборе. школы. Они были искусны в искусстве изложения, с помощью которого предмет не только систематически развивался, но и придавал такое значение, которое автор считал подходящим. «Романтический стиль», по-видимому, впервые был использован авторами трех romans d’antiquité , написанных в период 1150–65: Roman de Thebes , адаптации эпоса Thebaïs поздней латыни. поэт Статий; Roman d’Enéas , адаптированный из «Энеиды » Вергилия ; и Roman de Troie , пересказ Бенуа де Сент-Мор сказки о Трое, основанный не на Гомере (который не был известен в Западной Европе, где греческий язык обычно не читался), а на латыни 4-го и 5-го веков. версии.Во всех трех случаях стиль и тематика тесно взаимосвязаны; тщательно продуманные описания наборов, в которых различные черты описываемого проходят элемент за элементом и превозносятся, в результате действие происходит в роскошной обстановке, сияющей золотом, серебром, мрамором, тонкими тканями и драгоценными камнями. К этим украшениям добавляются изумительные произведения архитектуры и причудливые чудеса техники, напоминающие о семи чудесах света и прославленной Византии.Более того, Troie и Enéas имеют сильный любовный интерес, вдохновленный концепцией любви римского поэта Овидия как беспокойного недуга. Эта концепция произвела первое изображение в западной литературе сомнений, колебаний и самоистязаний молодых влюбленных, как это показано в рассказе Ахиллеса-Поликсены в Troie и в истории Энея-Лавинии в Enéas . Но еще важнее то, как представлена эта новая тема: здесь используются риторические приемы, подходящие для изложения аргумента, чтобы позволить влюбленному персонажу исследовать свои собственные чувства, описать свое отношение к любимому человеку и объяснить какое бы действие он ни собирался предпринять.
Развитие психологической осведомленности
Как W.P. Кер, пионер в изучении средневекового эпоса и романса, заметил в своей книге Epic and Romance (1897), что появление романтики — «нечто столь же важное и далеко идущее, как то, к чему обычно применяется название« Ренессанс ». ” Старофранцузские поэты, сочинявшие chansons de geste (так называются древнефранцузские эпосы), довольствовались рассказом истории; они были озабочены заявлением, а не мотивацией, и их персонажи могли действовать без явного оправдания своих действий.Таким образом, в том, что является одним из самых ранних и, безусловно, лучшим из chansons de geste, Chanson de Roland ( c. 1100), герой решил сражаться вопреки всему — позволить арьергарду армии Карла Великого быть уничтоженным ордами сарацинов в безнадежной и героической битве при Ронсесвальесе вместо того, чтобы протрубить в его рог, чтобы призвать Карла Великого — не рассматривается как предмет обсуждения и анализа: анонимный поэт, кажется, считает само собой разумеющимся, что читатель в первую очередь не озабочены причинами, по которым все произошло именно так.Новые методы разъяснения и обработки материала, разработанные писателями-романтиками в XII веке, позволили создать метод, с помощью которого действия, мотивы, состояния души подвергались тщательному изучению и обсуждению. История о том, как Троил влюбился в Брисеи и как, когда она была доставлена в греческий лагерь, она бросила его ради Диомеда (как рассказано и, предположительно, придумано Бенуа де Сент-Мор в его романе Roman de Troie ), не одна чудесных приключений в какой-то экзотической волшебной стране: эта тема явно представляет значительный психологический интерес, и именно по этой причине она привлекла трех величайших писателей всех времен: Боккаччо в его Filostrato ( c. 1338), Чосер в его Троил и Крисайд (до 1385 года) и Шекспир в его Троил и Крессида ( c. 1601–02). С пионерами того, что стало называться романтикой в XII веке, можно легко распознать зачатки аналитического метода, найденного в современном романе.
Источники и параллели
Где именно средневековые писатели-романтики находили свой материал, когда они не просто копировали классические или псевдоклассические модели, все еще остается весьма спорным вопросом.Параллели с некоторыми известными историями, такими как история Тристана и Изолт, были обнаружены в таких обширных регионах, как Персия и Ирландия: в персидском эпосе середины XI века « Wis» и «Рамин » и в древнеирландском Diarmaid и Gráinne ; но в то время как в последнем случае можно утверждать, что между двумя традициями существует генетическая связь, первое, скорее всего, будет случаем параллельного развития из-за, с одной стороны, внутренней логики темы и, с другой — определенное сходство в идеологической и социальной подоплеке этих двух произведений.Неспособность поддерживать существенное различие между источником и параллелью сильно затруднило понимание истинной природы средневекового романса и привело к созданию обширной критической литературы, актуальность которой для изучения жанра в лучшем случае сомнительна.
Любовь в литературе | Литературная критика
На утрене 6 апреля 1327 года в церкви Святой Клары в Авиньоне Франческо Петрарка, возможно, впервые увидел Лору, а возможно, и не увидел ее: ее кожа «белее и холоднее снега, многие не тронуты солнцем. лет «, золотые волосы, черные глаза.Мы не знаем наверняка, существовала ли Лаура на самом деле. Некоторые современники Петрарки думали, что она была просто символом и предлогом, хотя на форзаце своего Вергилия он отметил не только дату своего первого взгляда на нее, но и то, что 20 лет спустя он получил известие о ее смерти от чумы — и мимолетное замечание подразумевает, что она была замужем и, возможно, измучилась за годы деторождения. Так или иначе, с этого момента встречи в Авиньоне — будь то мифическая или реальная — проистекло вдохновение для Rime Sparse , написанного в течение следующей четверти века: стихов, повествующих о беспомощной любви Петрарки к Лоре, его мечтам и желаниям, его возбужденным и возбужденным. пресыщенные чувствами, его тревога по поводу собственного старения и его горе по поводу смерти Лауры — и по поводу поэзии, выковывающей дань ей.
В стихах нет упоминания о муже или детях Лауры. Между любовником и его возлюбленной на самом деле ничего не происходит. Встречи, которые он описывает, происходят только в фантазиях, в самом письме; исполнение откладывается до конца 366-го, последнего стихотворения, где идея девственной Лауры смешивается с восхвалением Девы Марии.
Петрарка опирается на традиции трубадуров и Данте Vita Nuova , но его представление о его запутанном, затемненном внутреннем состоянии отчетливо оригинально и потрясающе.Каким-то образом его идеализирующий язык умудряется быть резким и удивительным, богатым противоречиями. «Когда я вспоминаю то время и место, где я потерял себя, и / дорогой узел, которым Любовь его собственноручно связала меня (он / так сделал горечь сладкой и плачущей радостью), / Я весь сера и трут, и моя сердце горит … » Даже читатели, которым нужен дословный перевод, могут почувствовать что-то от красоты поэзии на итальянском языке, как гласная музыка раскрывает свои воздушные пространства вокруг плача, придает элегантность сложности аллюзии.
Quando mi vene inanzi il tempo e ‘l loco
ov’ i ‘perdei me stesso, e’ l caro nodo
ond ‘Amor di sua man m’avinse in modo 03
l’amar mi fe ‘dolce e’ l piange gioco,
solfo et esca son tutto, et il cor un foco. . .
Английский, напротив, такой согласный. Двести лет спустя Томас Уайетт использовал один из сонетов из романа Rime Sparse в качестве основы для своего собственного стихотворения.«Кого так перечислить, — писал он, — я знаю, где хайнд …». Знакомые полумагические маркеры Петрархан на месте — лес, где утомленный любовник-охотник заблудится, неуловимый и необычный олень, который одновременно является добычей и смертельной чародейкой. Но что-то случилось с любовной историей в ее путешествиях во времени и географии. Отчасти дело в звуках языка, столь плотных и замысловатых во рту, и в более свободной игре, которую английская поэзия может иметь в рифмах. Но дело не только в этом.В «Петрарке» белая лань носит ошейник, усыпанный бриллиантами и топазами (символы стойкости и целомудрия), который объявляет ее неприкасаемой: «Моему Цезарю было угодно освободить меня». Ошейник в стихотворении Вятта гласит:
«Noli me tangere, для Cesars I am;
And wylde, чтобы держать, хотя я кажусь ручным».
Что совсем не похоже на одно и то же: похоже, это наводит на мысль о бурной земной местности, где взаимодействуют любовь, сила и обладание, а не об идеализирующей мечте.И женщина — это не просто вдохновение-стремление траектории стихотворения, но у нее есть собственная психология, воля и страсти, которые являются частью трудностей поэта, а также ее влечения («Тем не менее, могу ли я ни в коем случае не иметь в виду свое Weried mind / Drawe from the Diere «). Ссылка «Noli me tangere» на христианский идеал, дух и язык которого лежат в основе стремления к любви, кажется более рискованным, почти кощунственным в Wyatt. Возможно, это было написано об Анне Болейн, которую, возможно, любил Вятт и которая, несомненно, носила ошейник Цезаря.(Это Энн, которая в другом стихотворении умирает, не зная о себе, «ослепленная ужасным лицом»? Есть история, что Вятта заставили наблюдать за ее казнью.) В других стихах Вятта более или менее ясно говорится, что дела завершены . Однажды в его комнату вошла девушка «голышом»; «ее лысина с плеч упала, / И она меня поймала в объятиях, длинном и малом». Это настоящая комната с досками под ногами, а не символическое пространство разума под зеленым лавровым деревом (Лауро, Лаура).
Это двойной пульс выражения эротической любви в литературе между идеальным и реальным; между архетипическим пространством, которое сновидение и слова открывают в воображении, и сильным сопротивлением, которое жизнь и другие люди оказывают ассимиляции любой идее.Сонеты Шекспира построены именно на этом удобряющем напряжении. Он не только разрывается между возлюбленным-мужчиной («повелитель моей любви», прекрасным ангелочком, более милым и умеренным, чем летний день) и чернобровой женщиной, глаза которой не похожи на солнце и от дыхания «пахнет» (контраст между этими крайностями кажется почти пародийным). Двойственность сонетов лежит в основе любви — «мои глаз и сердце в смертельной войне». Язык, стремящийся к совершенству и неизменности, запутан в узловатых реальных фактурах невыполнения, сложности, распада.Сонет 95 о прекрасном ангеле, а не о темном:
Как сладко и красиво ты делаешь позор
Который, как язва в ароматной Розе,
Заметил ли ты красоту твоего подающего надежды имени?
О, в каких сладостях ты заключаешь грехи твои!
Этот язык, который рассказывает историю твоих маргариток,
(похотливые комментарии о твоем развлечении)
Не может осуждать, но в виде хвалы,
Называя твое имя, благословляет дурной отчет.
О, что за особняк у тех пороков,
Которые своим жилищем избрали тебя.. .
Саймон Мэй в своей новой амбициозной книге « Любовь: Тайная история » хочет проследить эволюцию идеи любви в западной культуре, от Платона через различные фазы христианского мышления, через немецкий романтизм и Ницше до наших дней. Он утверждает, что у нас есть проблема, потому что «огромное освобождение секса и брака за последние сто лет сопровождалось окостенением любви, а не ее переосмыслением», и что человеческая любовь теперь «широко поставлена задача достичь того, что когда-то было только божественной любовью. считалось способным: быть нашим высшим источником смысла и счастья, а также силы над страданием и разочарованием «.Он опасается, что такие преувеличенные надежды на любовь могут обернуться для нас неудачей.
Гимны ночи Новалиса были опубликованы в Пруссии в 1800 году, когда поэту-философу было 28 лет; момент немецкого романтизма является центральным в аргументе Мэя, потому что он считает, что культ любви родился из «реакции на безвозвратную утрату божественного миропорядка и прочных причалов, которые он предоставил». 15-летняя невеста Новалиса Софи фон Кюн умерла, и гимны были вдохновлены моментом, когда он «проливал горькие слезы» у ее могилы, «которая в своей узкой темной груди скрывала исчезнувшую форму моей жизни».Ему явилось видение Ночи, «и сразу разорвало узы рождения — цепи Света»; сломанный любовник стал единым целым в перевернутом мире, где свет и жизнь оказываются меньшей частью возможностей этого мира; только смерть и ночь, которые открывают возможность обновления и восстановления утраты возлюбленного. В «Гимнах » Софи на самом деле не так уж много, и когда она это делает, она растворяется в идеализирующей общности: «сквозь облако я видел прославленное лицо моей возлюбленной.В ее глазах покоилась вечность — я схватил ее за руки, и слезы стали сверкающей связью, которую нельзя было разорвать. «Ночь — это рай, а ее свет — Возлюбленный. Творческая любовь — дочь Ночи. Пронзительно поэзия. наполняет свою смертоносную философию юношеским пылом и эротизмом, отшатываясь от ужасной нулевой суммы реальных страданий. «Может быть, нам нужно столько энергии и усилий для обычных и обычных вещей, — писал Новалис в своем труде Miscellaneous Observations , — потому что для подлинный человек нет ничего более необычного — нет ничего более необычного, чем жалкая обыденность.«И» в настоящее время это царство определенно кажется нам таким темным внутри, одиноким, бесформенным ».
Но та традиция в любовной литературе, которая придает трансцендентное значение любви, объединяя объект любви с божественностью, является лишь одним элементом. в развивающемся сложном целом. Каждой мечте о безудержном стремлении рано или поздно проявляется противодействие: беспокойная царапина наблюдения, цепляющаяся за реальные вещи, и трудная «жалкая обыденность». эпохи между великими обобщающими символами — сердцем, розой, неподвижной звездой — и противоположной способностью языка: поиск слов, чтобы передать уникальную специфику любимого человека в ее реальном историческом моменте.Если все Возлюбленные прекрасны, и розы, и неподвижные звезды, то почему одно, а не другое? Никто бы не сделал этого? Была ли Лора Петрарки реальной или нет — вопрос на полях поэзии. Более важно, имеет ли значение в поэзии, какой была Лаура — или прекрасный ангел, или Возлюбленный — или что она чувствовала, родила ли она детей или состарилась. Это имело более или менее важное значение в разные моменты истории литературной чувствительности.
Мэй не очень много пишет в своей книге о форме романа; но его следует заверить, что в целом он питал менее запредельные ожидания романтической любви, чем трубадуры.(На самом деле никогда не совсем ясно, чьи это любовные страсти, которые Мэй кажется так проблематично идеализирующими, в конце европейского 20-го века, когда наш скептицизм довольно тщательно прошел через идеализм, по крайней мере, в серьезном письме — история, возможно, иная. в кино и поп-музыке. Его анализ заканчивается Фрейдом и Прустом, мастерами демифологов 100 лет назад, что не помогает объяснить.) Ухаживание, брак и прелюбодеяние были движущей силой сюжета романа, причем довольно часто.И все же есть что-то в основных принципах романа — его объемный объем, разворачивающийся в реальном времени, его прозаические предложения, стремящиеся к выходу из момента, его звучание, которое не может не напоминать аргументированное объяснение, — что заставляет его разыгрывать любовь на земле, не стремясь в небеса.
В романе много места для любовных сновидений. Князь Андрей в фильме « Война и мир» однажды вечером слушает, как Наташа Ростова поет на клавикорде; в ту ночь он не может заснуть, он беспомощно счастлив и «внезапно, живо осознает ужасную противоположность между чем-то бесконечно великим и неопределимым, что было в нем, и чем-то узким и плотским, которым был он сам и даже она.. . он чувствовал себя таким же радостным и новым в своей душе, как будто он ушел из душной комнаты в открытый мир Бога ». Он почти ничего не знает о Наташе, ее отдельной жизни и мыслях (она знает о нем еще меньше). Любовь открывается для Он понял это видение смысла, выходящего за рамки любого из них; тем не менее, это зависит от его электрического влечения к ней и только к ней, от ее конкретного стройного женского тела и смеси наглости и наивности. Трансцендентные амбиции его любви реальны и не могут быть со скидкой — даже тогда, когда бедная Наташа потом все так портит.Смущенная откладыванием и невежественными сексуальными стремлениями, она пытается сбежать с другим мужчиной; Андрей возвращается к ложным заверениям в разочаровании, игнорируя его надежды как ребячливые (хотя в глубине своего видения он признал, что она тоже была «узкой и плотской»). Однако ирония — не последнее слово. Просто история должна продвинуться дальше момента идеального стремления к его нелегкому воплощению во времени (а затем снова, за концом разрыва влюбленных, до того момента, когда они странным образом примиряются в бегстве из Москвы).
Реализм не должен стремиться разрушить идеал или доказать, что оно пустое. Толстой здесь только хочет уловить тайну этого обобщающего, трансцендентного стремления, а затем исправить, по мере развития истории, его вероятные взаимодействия с реальным. Он похож на художника, который делает отметку на своей бумаге и смотрит вверх, чтобы проверить, а затем делает еще одну отметку, более близкую к тому, как обстоят дела на самом деле. Без идеального стремления — выросшего из нашей сплоченной природы — воплощения любви в первой мечте, его реальности некуда пустить корни.Но в романах любовные сны имеют последствия, они должны сосуществовать на протяжении всей книги с переменами и случайностями и явной трудностью взаимности (а иногда, в зависимости от писателя, с разочарованием, презрением, пародией — ирония может быть допустима. поводья свободнее, чем у Толстого).
В своем романе 1995 года « Голубой цветок » Пенелопа Фицджеральд отдает дань уважения романтизму Новалиса, но рассказывает историю его любви к Софи на языке, очень отличном от собственного поэта.Роман начинается не со «святой, невыразимой, таинственной ночи», а с того, что поэт возвращается с другом из университета в свой семейный дом, находит их посреди стирки, бросая «огромные грязные снегопады простыней, наволочек, подушек». -кейсы, жилеты, корсаж, ящики из верхних окон во двор, где мрачные слуги … принимали их в гигантские корзины ». Буйные, переполненные приподнятым настроением, подражая Фихте, с которым они учились в Йене, двое молодых людей входят во двор: «Нет такого понятия, как вещь сама по себе».. . «Пусть ваша мысль будет корзиной для умывания! Вы думали, что это корзина для умывания? А теперь, джентльмены, позвольте вашей мысли сосредоточиться на этой мысли — корзине для умывания!» Домработница жалуется, что они топчут несортированную одежду.
В течение долгого времени мир любви был представлен в литературе теми, чье внимание было сосредоточено не столько на мантии Возлюбленной, сколько на том, что было скрыто под ней или за ее пределами — с одной стороны, ее наготой, с другой — сущностью, светом, блаженство (и внимание было также сосредоточено на желающем «я» — «пусть ваша мысль будет на этой мысли»).Но Возлюбленный все это время заботился о том, чтобы одеться, чтобы привлечь желание Любящего, выбирая, сшивая и поддерживая мантию. Как только женщины вышли из своего места в кадре и начали писать историю со своей собственной точки зрения (и как только их слуги вышли из невидимости), шитье и стирка любви должны были быть скорее перенесены в картину. .
Были, конечно, идеализированные портреты возлюбленных мужчин, но трудно представить какой-либо мужской идеал, обожаемый женщиной или другим мужчиной, предлагающий взору обожателя такую же неизменную неподвижность, такое же богатое красноречие. отсутствия ответа, как это делали когда-то женские объекты любви.Даже мужские любовные сочинения о мужчинах, включая Шекспира, имели тенденцию находить любимый объект любви более возбуждающим, чем когда-либо Петрарка находил Лору; влечение мужчины слишком сильно привязано к его бытию, а не просто к созерцанию. И немыслимо, чтобы Петрарка когда-либо мог написать Лауре то, что Кавафи радуется тому, что видел в своих мальчиках: «желания светятся открыто / в глазах, которые смотрят на вас, / трепещут за вас голосами…». Когда Наташа горит в ответ на беспечного, бесполезного, чувственного Курагина, это губит ее для князя Андрея не только потому, что она его предала, но и потому, что она предала его идеал своего целомудренного девичества.
«Голубой цветок» — это исследование того, как идеальное в любви может быть смешано с реальным, а реальное — с идеальным. Софи 12 лет, когда 22-летний Новалис впервые встречает ее и решает жениться на ней. Фитцджеральд делает Софи веселой, детской, шумной, ласковой, не склонной к словам. «Она некрасива, она даже не красива … пустоголовая, к тому же в двенадцать лет у нее двойной подбородок», — думает брат поэта. Новалис просит ее написать ему, но ее письма вынуждены и послушны.Она — твердый объект, который останавливает и поглощает его воздушные устремления; живой контрапункт его абстракциям. Упорно она отклоняет все его попытки получить ее философствование. «(« Хочешь ли ты родиться свыше? »« Да, если бы у меня были светлые волосы ».)« Я не могу понять ее, я не могу понять ее. Я люблю то, чего не понимаю. «Без своего поэта-любовника, который мог бы во сне воплотить ее трансцендентную тайну в жизнь, была бы Софи только наполовину, наполовину реализованной? Конечно, сейчас ее никто не вспомнит.Возможно, она была просто обыкновенной, и только фантазия поэта делала ее исключительной. Или, может быть, «жалкая обыденность» сама по себе является глубочайшей тайной, если любовь (и искусство) имеют только гений, чтобы разгадать ее. Софи из Фицджеральда отказывается верить в загробную жизнь. Предает ли Новалис ее память в своих стихах, когда ее бестелесный дух явился ему у ее могилы?
In Все о любви: анатомия непослушной эмоции Лиза Аппиньянези составила своего рода сборник любовных историй, взяв их из литературы, истории, философии и анекдотически из жизни.Втиснуть столько страстей в одну книгу иногда немного похоже на торт на завтрак, торт на обед, торт на чай — через некоторое время вы чувствуете потребность в зелени или монастырь (хотя, без сомнения, все это продолжается. в женских монастырях тоже). Чему мы можем научиться, сопоставив так много примеров? Во всяком случае, формы любви не вечны. Наши любовные образы и созвездия любовных образов не являются вечными, это, скорее, то, что археолог Колин Ренфрю называет конститутивными символами: «определяя символы, мы не просто играем со словами, но распознаем особенности материального мира, с которыми человек люди приходят заниматься »; «это помолвка.. . социально опосредовано, и оно возникает тогда, когда другие особенности общества делают это возможным ». Желания, берущие свое начало в требованиях нашей биологии и нашей социализации, принимают формы и цвета по-разному в каждый исторический момент. Фицджеральд делает в The Blue Flower стало ясно, почему язык любви в Европе в начале 19-го века был настолько преследуемым смертью: ее последняя страница — это список потерь. Умерла не только Софи, но и братья и сестры Новалис, одна за другой, в подростковом и двадцатилетнем возрасте — а затем и сам поэт, туберкулез, менее чем через год после публикации его Гимнов .Ему нужно было изобрести перевернутый ночной мир.
Аппиньянези с удовольствием уложил спать некоторых необычных писателей; Правила любви Капеллана XII века («Когда любовник внезапно видит свою возлюбленную, его сердце бешено бьется») рядом с Правила: проверенные временем секреты для завоевания сердца мистера Райт , 1995 («Не встречай его. на полпути или пойти с ним на свидание по-голландски «и» Всегда заканчивайте телефонные звонки первым «). «Ужасно желать и не обладать, и ужасно обладать и не желать», — говорит Йейтс; и королева Виктория разглагольствует против прав женщин, «на которых склоняется ее бедный слабый пол, забывая все чувства женственности и приличия».«Дело не в счастье», — пишет Аппиньянези. «Нам нужна любовь, потому что она сталкивает нас с высотой и глубиной нашего существа». Ну типа того. После всех этих столетий, накопленных в писательской любви, трудно найти новые слова для выражения новых форм.
Мэй предпочитает описание любви как «стремление к онтологической укорененности». Что определенно оставляет последнее слово за поэтами и авторами песен: такими как Джони Митчелл, которая называет это «сильнейшим ядом и лекарством из всех».Или Гете в его Римских элегиях , отрываясь от учебы «на классической почве», чтобы провести со своим новым возлюбленным, исполняя литературную традицию и в то же время используя единственную реальную возможность любви здесь и сейчас . В Elegies идеальное и настоящее гармонично сочетаются друг с другом.
. . . когда она засыпает, я бодрствую и задумчиво лгу.
Часто я даже сочиняю свои стихи в ее объятиях,
Считая удары гекзаметром, постукивая их по ее спине
Мягко, пальцами одной руки.Она сладко дышит своим сном,
Тепло ее дыхание
проникает в глубины моего сердца.
Эрос вспоминает, ухаживая за нашей лампой, как давно он оказал ту же услугу своим Триумвирам, трем поэтам любви.
Примеры тем в литературе
Продолжая наслаждаться литературой на протяжении всей жизни, вы столкнетесь с пятью важными элементами любого повествования: персонаж, сеттинг, сюжет, конфликт и тема. Никакая история не имела бы смысла без многогранного главного героя, интересного сеттинга, увлекательного сюжета (или серии событий), конфликта, который необходимо преодолеть, и центральной темы или сообщения.
Тема — ключевой элемент, потому что она присутствует на протяжении всей истории, от начала до конца. Это может быть то, что автор сочтет подходящим, а также может быть несколько тем. Прежде чем мы погрузимся в несколько примеров тематики из литературы, давайте начнем с тщательного обзора этого важного элемента.
Что такое тема?
В любом произведении искусства тема — это основное сообщение, которое писатель хотел бы донести. Может быть, это тема храбрости, настойчивости или бессмертной любви.
Читаете ли вы свою любимую книгу Диснея или прорабатываете Великий Гэтсби Ф. Скотта Фицджеральда, в истории всегда будет сквозная тема. Вы будете замечать, что персонажи снова и снова обнимают тему или отворачиваются от нее, и вы увидите, как их отношение к теме влияет на разворачивающиеся события.
Важно не путать тему и основную идею. Тема — это послание храбрости, надежды или любви.Однако основная идея — это просто то, о чем рассказывается. В каком-то смысле основная идея — это сжатое изложение сюжета.
Как найти тему
Ни одна история не обходится без нескольких важных элементов. Их:
- Персонажи — люди, которые принимают участие в сюжетном действии
- Место действия — Место действия сюжета
- Сюжет — События, составляющие сюжет
- Конфликт — Борьба, с которой сталкивается главный герой, которая должна достичь цели. разрешение
Здесь вы также можете спросить себя: «Какова основная идея? Какова краткая версия истории?» Когда вы научитесь говорить по каждому из этих элементов, самое время погрузиться в тему.Эти три вопроса помогут вам разобраться в этом:
- С какой проблемой столкнулся главный герой?
- Какой урок усвоил главный герой?
- Что вы можете вынести из истории?
После того, как вы ответите на третий вопрос, вы будете на правильном пути к пониманию темы рассказа.
Примеры общих тем
Чем больше вы читаете, тем больше вы обнаруживаете некоторые популярные литературные темы. Общие темы включают:
- Сострадание
- Смелость
- Смерть и смерть
- Честность
- Верность
- Настойчивость
- Важность семьи
- Преимущества тяжелого труда
- Сила любви
- Дружба
- Месть
- Искупление
Конечно , У этого списка нет конца.В этом красота художественного выражения. Центральной темой книги может быть все, на чем автор хочет сосредоточиться. Конечно, храбрость, смерть, дружба, месть и любовь — это пять изобилующих тем. Давайте подробнее рассмотрим эти общие темы, а также некоторые интересные примеры из популярных художественных произведений.
Мужество
Смелость — прекрасная тема для письменного изучения. Жизнь полна трудных моментов, которые необходимо преодолеть, так почему бы не черпать вдохновение из вымышленных и документальных персонажей в литературных произведениях? Это может быть история, которая вдохновляет кого-то еще на то, чтобы преодолеть следующий жизненный вызов.Вот несколько примеров смелости в крупных литературных произведениях:
- Прощай, оружие Эрнеста Хемингуэя — это герои, которые выдерживают тяжелую войну и почти в каждом случае проявляют благородное мужество.
- Хоббит от J.R.R. Толкин рассказывает историю домашнего хоббита, который отправляется на важное задание.
- Илиада и Одиссея Гомера также поддерживают тему войны и храбрость, которую нужно проявить, чтобы выжить.
- Жизнь Пи Ян Мартель рассказывает историю мальчика, который борется за выживание после кораблекрушения посреди Атлантического океана.
- Повелитель мух Уильяма Голдинга показывает группу мальчиков, оказавшихся на необитаемом острове, борющихся за выживание. Смелость — лишь одна из центральных тем книги.
- Война и мир Лев Толстой подчеркивает храбрость мужчин, сражающихся на войне, а также храбрость женщин, которым приходится принимать трудные решения в тылу.
Смерть и умирать
Смерть — это то, с чем столкнется каждый. Он наполнен такой неопределенностью. А для тех, кто остался позади, это оставляет чувство печали, а иногда даже угрызения совести. Это может быть отличной темой, если ваша цель — дергать за сердца ваших читателей. Вот несколько примеров смерти и умирания в основных литературных произведениях:
- Книжный вор Маркуса Зусака повествует о рассказчике, который сам является Смертью, унося жизни во время Второй мировой войны в Германии.
- Прекрасные кости Элис Себольд исследует смерть и горе с точки зрения только что убитой девушки.
- Ошибка в наших звездах Джона Грина рассказывает о подростках, которые должны смириться со своей неизлечимой болезнью.
Дружба
Ценные дружеские отношения могут полностью изменить чью-то жизнь. Он может поддержать вас в моменты, когда вам нужно проявить все свое мужество. Это может подбодрить нас, когда мы чувствуем себя подавленными.А еще это прекрасный приз при праздновании особых моментов жизни. Вот несколько примеров красоты дружбы в основных литературных произведениях:
- Дон Кихот Мигеля де Сервантеса рассказывает историю двух мужчин, которые, по сути, отправляются в эпическое путешествие. Узы, связывающие их дружбу, делают возможными все их приключения.
- Гарри Поттер и философский камень Дж.К. Роулинг поддерживает тему дружбы.Фактически, каждый роман серии оттачивает эту концепцию. Нерушимая дружба Гарри, Рона и Гермионы достаточно крепка, чтобы позволить им противостоять даже самым великим волшебникам.
- Посторонние от S.E. Хинтон продвигает тему дружбы и того, как наличие кого-то, на кого можно положиться, может помочь вам пережить самые важные моменты жизни.
Любовь
Конечно, любовь может двигать миром. Когда два персонажа влюбляются, они пойдут на все, чтобы остаться вместе.Интересная история — увидеть, как выживает любовь, несмотря на все сложности, с которыми могут столкнуться главные герои. Вот несколько примеров любви в крупных литературных произведениях:
- Анна Каренина Льва Толстого посвящена любви как теме. Здесь интересно то, что любовь проявляется как деструктивная и производительная сила как внутри, так и вне брака.
- Гордость и предубеждение Джейн Остин исследует тему любви в то время, когда люди на самом деле не встречались вне своей социальной сферы.Два главных героя освещают тему любви и того, как иногда она может победить всех.
- Ромео и Джульетта Уильяма Шекспира также демонстрирует, как любовь может быть такой движущей силой, что, если любовь невозможна, ничего не подойдет, кроме смерти.
- Чувство и чувствительность Джейн Остин исследует тему любви, демонстрируя, как, чтобы иметь ее, нужно также испытать немного дискомфорта.
- Чудо Р.J. Palacio фокусируется на любви, но не обязательно на романтической любви. Мы видим любовь, которую проявляет к нему семья главного героя, а также различия между друзьями, которые его любят, и антагонистами, доставляющими ему неприятности.
- Грозовой перевал Эмили Бронте исследует тему любви, но где два главных героя одинаково влюблены и воюют друг с другом.
Месть
Конечно, тема в романе не всегда должна быть положительной.Это может быть отрицательный атрибут, который может вдохновить читателей на лучший жизненный путь. Вот несколько примеров ущерба мести в основных литературных произведениях:
- Граф Монте-Кристо Александра Дюма играет с темой мести почти со всех сторон и точек зрения персонажей. Это также играет на тему власти, потому что, как только граф занимает власть, он раздает месть тем, кто причинил ему боль на этом пути.
- Девушка, которая пнула шершневое гнездо Стига Ларссона — это главный герой, который мстит тем, кто ложно обвинил ее в предыдущей книге серии, Девушка, которая играла с огнем .
- Макбет Уильяма Шекспира тема мести связана с тем, что один из персонажей, Макдуф, прилагает много усилий, чтобы отомстить Макбету после того, как он узнает о смерти своей семьи.
Посмотреть и скачать PDF
Разница между темой и моралью
Если тема отражает центральное сообщение, которое автор хотел бы передать, то чем он отличается от морали рассказа? По правде говоря, темы гораздо более общие, чем мораль рассказа.
Мораль — это особый урок, который пытается преподать автор. Между тем, тема может быть более общей; в рассказе также может быть более одной темы. Читатели открывают тему (-ы) по мере продвижения, потому что она постоянно повторяется в художественном (или документальном) произведении. Таким образом, мораль может быть темой, но тема не обязательно должна быть моралью рассказа.
Например, в «Ромео и Джульетте» можно утверждать, что тема — сила любви. Любовь сблизила этих двух персонажей, и ничто не могло помешать им сойтись вместе.Однако мораль этой истории совершенно иная. Можно утверждать, что мораль этой истории состоит в том, чтобы не позволять старым семейным ранам продолжаться без нужды. Или не позволяйте своему эго управлять вашей жизнью, особенно когда это происходит за счет счастья ваших детей.
Итак, мораль (восстановление старых семейных ран) может быть одной из тем истории, но тема (бессмертная любовь) не обязательно является моралью истории.
Разница между темой и настроением
В то время как тема — это основное сообщение, которое писатель хотел бы передать, настроение — это литературный элемент, который вызывает определенные чувства с помощью слов и описаний.Настроение может вызвать эмоциональный отклик у ваших читателей, помогая им понять ваш текст.
В некотором смысле настроение, которое создает автор, создает эмоциональную обстановку. Один из способов создать настроение — это точка зрения, с которой рассказывается история. Давайте посмотрим на пример из «Дороги не пройденной» Роберта Фроста.
«Я расскажу это со вздохом
Где-то веками отсюда:
Две дороги расходились в лесу, и я,
Я выбрал ту, по которой меньше ездили,
И это имело все значение.»
Это создает довольно мрачное настроение, не правда ли? Фрост со вздохом указывает, что он должен сказать это. Однако это подходящее настроение, учитывая размышления автора о прискорбном выборе, который он сделал в прошлом.
Свяжите историю вместе
Во всех этапах развития персонажа и разрешения конфликтов тема должна преобладать. Это клей, который связывает историю воедино. Если тема — смелость, мы увидим ее в большинстве ключевых элементов сюжета.Мы восхищаемся силой и решительностью главного героя. Мы увидим, как это развернется, независимо от настройки или количества символов.
В следующий раз, когда вы будете читать новое художественное или документальное произведение, сделайте заметки, относящиеся к теме или темам. Посмотрите, сколько вы сможете найти. После того, как вы перевернули последнюю страницу, посмотрите, какое центральное сообщение вы унесли с собой. Возможно, это вдохновит вас жить лучше завтра.
Вы готовы превратить тему в увлекательную историю, которая выдержит испытание временем? Вы можете начать с этих советов по написанию бестселлера.
Десять лучших классических романсов
День святого Валентина не обязательно должен быть источником раздоров, когда вы можете потерять себя в классических романах из литературы — в конце концов, что может быть лучше любви и страсти, как написано некоторыми из них. самые талантливые авторы мира? Счастливый конец или нет, можете поспорить, все они душераздирающе красивы. Найдите минутку, чтобы погрузиться в лучшие романы классической и современной литературы, пока мы считаем нашу десятку лучших.
10.Леди Чаттерлей Любовник: Да, это был обвинен в тонко замаскированы порнографиях, но пылкий роман между Констанц (леди Чаттерлей) и ее егерем, Оливером Mellors, наполнен страстью, классовой борьбой, и принятием женщиной ее желанием.
9. Анна Каренина: Страстный (и трагический) роман Анны с ее возлюбленным Вронским контрастирует с одним из самых сладких, нежнейших романов в литературе: Кити и Левин. Хотя Китти сначала увольняет Левина из-за его возраста (на четырнадцать лет старше ее), его терпение и непреходящая любовь завоевывают ее расположение.И, в отличие от большинства романов, роман продолжается после дня их свадьбы.
8. Остатки дня: Если ваши вкусы не связаны с драматическим пламенем романтики, вам может понравиться роман Казуо Исигуро о потенциальной любви между английским дворецким и домработницей. Это история того, что могло быть вплетено в повседневную работу службы до Второй мировой войны.
7. Грозовой перевал: Кэтрин и Хитклиф — влюбленные без возможности. Их отношения развиваются с детства, но саботируются как их семьей, так и ими самими.Пересечение семейных уз и романтической любви может вызвать удивление, но их история остается всеми любимой классикой.
6. Унесенные ветром: Скарлетт О’Хара, возможно, олицетворение трудной женщины, но Ретт ее любит. Деньги, власть и Гражданская война разъединяют их, но время от времени их снова объединяет. Скарлетт и Ретт разделяют упрямство, которое делает их роман грубым и непримиримым.
5. Записная книжка: Первая опубликованная книга Николаса Спаркса (и популярная экранизация) рассказывает историю стойкости любви.Ной и Элли разделяют захватывающий летний подростковый роман, который прекращает мать Элли. Спустя годы они воссоединяются и вновь разжигают свою любовь. Эту историю пожилой мужчина рассказал своей жене, страдающей болезнью Альцгеймера.
4. Джейн Эйр: Когда Джейн нанимают гувернанткой в опеку мистера Рочестера, она практически натыкается на его привязанности. Но что делать, когда любимый мужчина забыл сказать вам, что он уже женат на сумасшедшей? Готическая история любви Шарлотты Бронте временами сбивает с толку, но всегда наполнена интенсивностью.
3. Великий Гэтсби: Великий американский роман Ф. Скотта Фицджеральда, действие которого происходит в ревущие двадцатые годы, рассказал нам историю Джея Гэтсби и Дейзи Бьюкенен. Гэтсби, человек, который буквально сколотил свое состояние, чтобы произвести впечатление на любовь всей своей жизни, остается отделенным от нее, пока рассказчик не представит их снова.
2. Ромео и Джульетта: Прежде всего, Шекспир написал типичную трагическую историю любви, которая с тех пор является шаблоном для влюбленных, помешанных на звездах.Их семьи ненавидят друг друга, но каким-то образом эти идеалистичные подростки находят любовь, которая может положить конец всем раздорам. Конечно, все мы знаем, что это было не для Джульетты и ее Ромео. Болеете ли вы за них или нет, герои Шекспира говорят правду, которая отзывалась эхом на протяжении веков.
1. Гордость и предубеждение: Зачем заканчивать трагедией, если можно закончить свадьбой? Джейн Остин, королева романов эпохи Регентства, написала множество любовных историй, но ни одна из них не может сравниться с историей Элизабет и мистера ФредаДарси. Их социальный танец друг с другом неизбежен, а угроза нищеты, нависшая над всеми незамужними женщинами, делает путешествие Элизабет по-настоящему напряженным. Гордость и предубеждение остается любимым литературным романом.
Теперь ваша очередь: какой ваш любимый литературный романс? Что было бы в вашем списке?
Примеры и определение темы
Определение темы
Тема определяется как основная идея или основное значение литературного произведения, которое может быть указано прямо или косвенно.
Основные и второстепенные темы
Основные и второстепенные темы — это два типа тем, которые встречаются в литературных произведениях. Основная тема — это идея, которую писатель повторяет в своем литературном произведении, делая ее самой значительной идеей в произведении. С другой стороны, второстепенная тема относится к идее, кратко появляющейся в произведении, уступая место другой второстепенной теме. Примеры тем в фильме Джейн Остин «Гордость и предубеждение» — супружество, любовь, дружба и привязанность. Все повествование вращается вокруг главной темы супружества.Его второстепенные темы — любовь, дружба, притворство и т. Д.
Разница между темой и предметом
Важно не путать тему литературного произведения с его предметом. Тема — это тема, которая служит основой литературного произведения, а тема — это мнение, выраженное по этому поводу. Например, писатель может выбрать тему войны для своего рассказа, и темой может быть его личное мнение о том, что война — это проклятие для человечества. Обычно читатели должны исследовать тему литературного произведения, анализируя персонажей, сюжет и другие литературные приемы.
Представление тем
Писатель представляет темы в литературном произведении несколькими способами. Писатель может выразить тему через чувства своего главного героя к предмету, который он выбрал для написания. Точно так же темы представлены в мыслях и разговорах разных персонажей. Более того, переживания главного героя в ходе литературного произведения дают нам представление о его теме. Наконец, действия и события, происходящие в повествовании, имеют важное значение для определения его темы.
Краткие примеры темы
- Когда космонавт приземлился на Луну, он почувствовал одиночество. Думая, что больше никого нет, он стал немного одиноким, хотя вид на Землю был потрясающе красивым.
(Тема одиночества) - Космические путешественники летели на Луну, когда у их космического корабля внезапно закончилось топливо. Все они были напуганы, узнав, что не смогут вернуться на Землю и могут только приземлиться на Луне.
(Тема страха) - Автобус ехал на огромной скорости, когда его остановила банда грабителей.Пассажирам было приказано выйти, оставив свои драгоценности в автобусе.
(Тема страха) - Их свадебная церемония проходила в большом отеле. Были приглашены все именитые люди города, поэтому праздник прошел отлично.
(Тема счастья) - Как только часы пробили 12 часов дня, началось ликование. Он путешествовал с Востока на Запад в первый день года.
(Тема поздравления) - Религиозный лидер вел огромное собрание последователей и молился с величайшим смирением.
(Тема религиозности) - Все члены семьи были одеты в черное, с мрачными лицами. Они участвовали в похоронах умершего родственника.
(Тема мрака) - Крикетный матч достиг апогея, болельщики обеих команд кричали о своей поддержке. Это была отличная игра.
(Тема жизнерадостности) - Учительница выразила надежду, что все ее ученики получат хорошие оценки.
(Тема оптимизма) - Отец тупого ученика сказал, что у него нет ложных надежд на будущее своего сына.
(Тема пессимизма) - Иммигрант огляделся, чтобы поговорить с кем-нибудь, но не нашел никого, кто говорил бы на его языке. Он чувствовал клаустрофобию и отчаяние.
(Тема безысходности) - В День труда работали только разнорабочие.
(Тема иронии) - Конференция была в самом разгаре, ученые читали лекции по разным предметам. Публике это безмерно понравилось.
(Тема обучения) - Политик выступал с речью о необходимости мира между двумя соседними государствами.Он сказал, что с помощью мира они могут достичь того, что невозможно с помощью войны.
(Тема мира) - Генерал приказал своим войскам открыть огонь по врагу и убить каждого солдата воюющих.
(Тема войны)
Примеры тем в литературе
Пример № 1:
Тема любви и дружбыЛюбовь и дружба — часто встречающиеся темы в литературе. Они порождают эмоциональные повороты в повествовании и могут привести к различным финалам: счастливым, грустным или горько-сладким.Ниже приведены известные литературные произведения на темы любви и дружбы:
Пример № 2:
Тема войныТема войны исследовалась в литературе с древних времен. литературные работы, использующие эту тему, могут либо прославлять, либо критиковать идею войны. В самых последних литературных произведениях война изображается как проклятие человечества из-за причиняемых ею страданий. Вот некоторые известные примеры:
- Илиада и Одиссея Гомера
- Война и мир Лев Толстой
- Унесенные ветром Маргарет Митчелл
- Прощай, оружие 9001 Хемингуэй Оружие и человек Бернарда Шоу
- Группа братьев: Истории из Вьетнама Уолтер Макдональд
Пример № 3:
Криминальные и мистические темыПреступления и тайны используются в детективных романах.Такие повествования также включают подтемы, такие как «преступления не могут быть скрыты», «зло всегда наказывается» и другие. Некоторые хорошо известные примеры преступлений и мистерий включают:
Пример № 4:
Тема местиМесть — еще одна повторяющаяся тема, которая встречается во многих популярных литературных произведениях. Персонаж сталкивается с определенными обстоятельствами, которые заставляют его осознать необходимость мести. Результат его действий часто бывает горьким, но иногда они могут остаться довольными. Примеры:
- Гамлет и Макбет Уильям Шекспир
- Граф Монте-Кристо Александр Дюма
- Девушка, которая выбила шершень Стиг Ларссон
- Время убивать by John Grisham
Пример № 5:
Аннабель Ли (Эдгар Аллан По)«Я был ребенком, а она была ребенком,
В этом королевстве у моря,
Но мы любили любовью, которая было больше, чем любовь —
Я и моя Аннабель Ли —
С любовью, которой крылатые серафимы Небес
возжелали ее и меня.
Этот короткий отрывок из стихотворения По описывает тему любви.
Пример № 6:
Атака легкой бригады (Альфред Теннисон)«Поллиги, поллиги,
Поллиги и далее,
Все в долине Смерти
Ехал шестьсот.
«Вперед, легкая бригада!
Заряд орудий! »- сказал он:
В долину Смерти
Поехал на шестистах».
В этом отрывке из стихотворения Теннисона переплетаются две темы.Война — основная тема стихотворения, которая естественно ведет к смерти, а тема смерти переплетается с темой войны.
Функция темы
Тема — это элемент рассказа, который связывает воедино различные существенные элементы повествования. Часто это истина, которая демонстрирует универсальность и верна для людей всех культур. Тема дает читателям лучшее представление о конфликтах, переживаниях, открытиях и эмоциях главного героя по мере того, как они проистекают из них.С помощью тем писатель пытается дать своим читателям представление о том, как устроен мир или как он или она смотрит на человеческую жизнь.
11 лучших книг о любви
С Днем святого Валентина © Nissan Mahmud / Flickr
С приближением Дня святого Валентина любовь витает в воздухе — и на странице. Когда дело доходит до литературных любовных историй, можно найти гораздо больше, чем любовные романы, от исторических трагедий до безумных приключений и пристального изучения динамики отношений со всего мира.Стендаль писал, что «стилей красоты столько, сколько есть видений счастья» — факт, подтвержденный исследованиями страсти, подобными этим 11, где любовь может быть нескромностью, проклятием, стремлением на всю жизнь или исследованием в богатая способность к нежности между любовниками и людьми любого пола. Во всех случаях они оригинальны в своем подходе к сердечным делам и достойны повторного открытия в феврале этого года.
Любовные истории не более эпичны, чем в восхитительной русской саге Доктор Живаго , в которой любовный треугольник развивается в ходе бурных последствий русской революции.Вынужденный советским правительством отказаться от Нобелевской премии, Борис Пастернак завершил свой фирменный роман, никогда не зная, будет ли он напечатан. К счастью для нас, он выжил, затронув тысячи жизней историей Лары, ее мужа, ставшего революционером, и самого доброго Доктора Живаго.
Courtesy Vintage
Один из самых известных романов Латинской Америки, Любовь во время холеры, — это история Габриэля Гарсии Маркеса об одной любовной связи, которую создавали всю жизнь.Преданный своей настоящей любовью Фермина Даса богатому доктору, владеющему попугаями, плодовитый любовник Флорентино Ариса сохраняет свою страсть на протяжении всей своей жизни. Когда пятьдесят лет спустя доктор умирает, Флорентино наконец видит шанс оправдать свои юношеские заявления.
Courtesy Vintage
Бестселлер Одри Ниффенеггар о неизменной любви, Жена путешественника во времени, , представляет собой необычную историю библиотекаря, который путешествует во времени и встречает художницу Клэр Абшир.То, что следует за этим, проверяет пределы любви против течений судьбы и истории.
Courtesy Scribner
Предполагается, что это адаптация Гольдманом гораздо более длинного романа (вымышленного) автора высоких приключений С. Моргенштерна, Принцесса-невеста — это много всего: игривая игра в стиле Борхес в книге, захватывающее приключение , и метафизическая фантазия. Прежде всего, это удивительное удовольствие для тех, кто знает только экранизацию 1980-х годов, чьи темы непреходящей любви более полно раскрыты здесь.
Courtesy Harcourt
Переосмысление викторианского романа Джона Фаулза «Женщина французского лейтенанта » 20 -го годов -го века — это одновременно захватывающая эпопея о бурной любви между натуралистом и независимой, неукротимой Сарой Вудрафф, и феминистский роман, который исследует исторические прецеденты и марксистскую теорию на протяжении его значительной, неотразимой длины.
Courtesy Back Bay Books
Воодушевляющая история первой любви Маргариты Дюрас, действие которой происходит в Индокитае юности Дюраса, — это не просто женский вариант Лолиты, , в котором молодая француженка преследует старшую, богатый китайский любовник к ужасу своей семьи. «Любовник» «» — это исследование колониализма, чувственности и времени, которое сочетает в себе больше красоты и интеллекта в своей тонкой длине, чем многие романы, вдвое превышающие его размер.
Courtesy Pantheon
В частности, роман о любви и ненависти, послевоенный роман Грэма Грина, Конец романа , представляет собой одно из величайших исследований загадок и сложностей брака. Это история писателя, который борется со своим покойным любовником, ее мужем и собственной верой, и остается такой же шокирующей и захватывающей, как и в момент ее первого появления в 1951 году.
Courtesy Penguin Classics
Полусеквел столь же жаркого романа Д.Х. Лоуренса The Rainbow , Women in Love подробно рассказывает о сексуальном и романтическом взрослении двух сестер, которые осмеливаются бросить вызов условностям в поисках независимости и любовь. Это также яркая классная драма, которая в ухаживании Урсулы Брангвен и циничной школьной инспектора дает нам одну из самых стойких литературных пар.
