Левитан пейзаж золотая осень: Ой! Страница не найдена :(

Сочинение по картине «Золотая осень» Левитана: описание картины

Ниже представлено сочинение по картине «Золотая осень» Левитана: описание картины, история ее создания, отзывы о произведении.

Смотрите: Все сочинения по картинам Левитана

Сочинение по картине «Золотая осень» Левитана: описание картины 

Исаак Левитан создал много картин, посвященных русской осени. Все месте они образуют уникальную галерею осенних пейзажей.

«Золотая осень» — одна из самых известных картин Левитана на тему осени. Это полотно было завершено в 1895 г. и в настоящий момент хранится в Государственной Третьяковской Галерее. Картина выполнена масляными красками на холсте размером 82 х 126 см.

На картине «Золотая осень» изображен деревенский осенний пейзаж.

На переднем плане в правой части картины открывается небольшая речка с ее золотистыми берегами. Речка уходит в глубину картины и круто поворачивает налево. В левой части картины крупным планом изображены две березы с тонкими голыми стволами.

За рощей вдали виднеется сочное, ярко-зеленое поле и крестьянские постройки с темно-коричневыми крышами. За деревней мы снова видим пышный лес с желтыми и зелеными кронами.

Основными цветами на полотне являются желтый, зеленый и синий. Сине-голубые тона неба и речки выступают на контрасте с оранжево-желтой листвой и зеленью поля.

Композиция картины «Золотая осень» отличается чувством ритма и музыкальной выразительностью. Элементы картины размещены в своем особом порядке и количестве, например, березки на переднем и дальнем планах. Все это придает особую прелесть и очарование картине.

Вообще Исаак Левитан трепетно любил русскую осень и ее осенние пейзажи:

«…осень для него пора бодрости, прилива сил, буйства красок и больших надежд.В двух картинах, носящих одно название «Золотая осень», Левитан передал все, что накопил, живя возле реки и озера, когда постепенно на его глазах листья берез, кленов, осин озарялись красками своего заката.» (С. Пророкова, книга «Левитан»)

Приведем описание картины «Золотая осень» из книги С. С. Вермеля «И. И. Левитан и его творчество»:

«…«Золотая осень». Сколько нежной грусти в этих березах, как золотом, усыпанных пожелтевшими листьями, как печально говорят они о том, что «как ни хороши, как ни свежи розы», а все ж они должны завянуть и погибнуть, что все молодое старится, а все старое гибнет и умирает. Но вы чувствуете вместе с тем, что опадут и эти листья, холод и снег покроют деревья, но придет весна, опять зазеленеют они и опять будут глядеться в зеркальную поверхность ручейка… Грустно, но небезнадежно, не безотрадно… Недаром Левитан почти не писал зимних пейзажей. Зима — этот символ смерти и застоя— не находила сочувствия в его сердце. » («И. И. Левитан и его творчество», автор С. С. Вермель, 1902 г.)

«Ощущение жизненной полноты, свежести чувств в солнечный осенний день создается во многом благодаря «бурлению» краски в изображении червонного золота листвы и смелому, энергичному письму синего неба, яркой зелени озимей и темной сини реки, на фоне которой вспыхивают покрасневшие листья боярышника. По своей повышенной чувственной напряженности и сгущенности в восприятии природы эта картина представляется даже не вполне «левитановской», ибо подобный типа мироощущения был характерен для несколько более молодых мастеров — пейзажиста Станислава Жуковского и писателя Ивана Бунина.» (В. Петров, «Исаак Левитан», изд-во «Белый город», 2000 г.)

«Будучи мастером пленерной живописи*, Левитан в полотне «Золотая осень» обратился к иной, декоративно-уплощенной форме. Цвета в произведении даны обнаженно — художник стремился полнее выявить то острое неожиданное чувство, которое осенние «багрец и золото» вызывают в человеке.» (И. И. Пикулев, «Русское изобразительное искусство», 1977 г.)

(*пленерная живопись — живописная техника, при которой правдиво отражаются богатые краски природы)  

«Это произведение соединяет в себе непосредственность натурного наблюдения с поисками обновленного пластического решения. Вполне традиционная живописная манера сочетается здесь со свободной, почти импрессионистической трактовкой отдельных деталей. При этом цвет не растворяется в свете, как в классическом импрессионизме, а сохраняет интенсивность, что вместе с пастозным экспрессивным мазком усиливает эмоциональную выразительность полотна.» (сайт Третьяковской Галереи, страница «Золотая осень» И. Левитана)

«Золотая осень» — сочинение по картине Левитана

Красота – вокруг нас, в привычном течении повседневной жизни, в окружающей нас природе. Нужно только уметь видеть и радоваться сияющему великолепию красок. Левитан писал: “Вот что нужно пейзажисту – понимать разговор воды и деревьев, слышать, как вода рассказывает. Какое это великое счастье!” И как прекрасно, что мы имеем возможность соприкоснуться с этим великим счастьем, через творения такого мастера, как Исаак Левитан.

Сочинение по картине «Золотая осень» — 4 класс

Осень была самым любимым временем года для Левитана, и он посвятил ей больше сотни картин. Одной из самых любимых публикой картин является эта «Золотая осень», хотя она и не столь характерна для творчества художника — она нарисована слишком ярко, смело, мажорно, в то время как в других картинах преобладало грустное настроение.

Левитан создал эту картину в 1895‑м году. На полотне художник изобразил природу в окрестностях реки Съежа, протекающей вблизи деревни Островно. Возможно, что и сам Левитан был не вполне удовлетворен картиной, и через год написал еще одну картину с тем же названием, но уже в более нежных красках.

Вопросы по картине «Золотая осень»

Чтобы написать самое лучшее сочинение, нужно сначала хорошо обдумать тему и ответить для себя на некоторые вопросы.

1. Представьте себе, что мы пошли на прогулку в эту картину. Куда мы пришли? (на опушку леса) Что обозначает слово «опушка»? (край леса)
2. Докажите, что на картине изображена осень. (листва пожелтела, но еще не опала, пожухла трава)
3. Какое настроение было у художника, когда он писал свою картину? (бодрое, жизнерадостное, жизнеутверждающее)
4. Какие краски преобладают в описании осеннего пейзажа? (желтые, золотистые, теплые краски леса и холодные — воды)
5. Что изображено на переднем плане? (Вдоль всей картины протянулась небольшая  речка. Она немного изгибается и удаляется в глубину луга. У одиноко стоящей берёзы  река  резко поворачивает  влево).
6. Сравните цвет воды  в речке у левого берега с цветом на дальнем плане. (У левого берега вода темная, а дальше становится светло-голубая). Почему? Как вы думаете? (Лучи солнца освещают задний план картины, в воде отражается небо, а на переднем плане мы видим всю глубину реки.)
7. Что растет по берегам речки? (По краям речки растёт побуревшая трава. Слева растут молодые берёзки с тонкими стройными стволами. Берёзки сплошь покрыты золотой листвой. На тёмном фоне видим растущий красновато-розовый куст).
8. Какие деревья изобразил художник с левой стороны от реки? (Золотые березки и 2 осинки)
9. Почему осинки можно назвать трепетными? Как разукрасила их осень? Что еще можно сказать про осинки? (Они собрались на пригорке, греются на солнышке в последних лучах солнца, любуются окрестностями)
10. Какие деревья изображены вдали? (березки, они водят хоровод, радуются осени)
11. Почему осень на картине названа золотой? Объясните выражение: «В багрец и золото одетые леса». Что это значит?
12. Когда лес бывает золотым, таким, как он изображён на картине Левитана, в начале осени или в конце, в сухую или дождливую погоду?
13. Какой наряд подарила березкам осень? (Осень накинула на них легкие сарафаны)
14. Все ли деревья одеваются в золотой наряд? Какие деревья остаются зелёными? Какие становятся красными?
15. Какое одинокое дерево растет на правой стороне реки? (это тоже береза)
16. Какого цвета наряд у этой березки? (она вся золотая)
17. Чем отличается ее окраска от окраски других деревьев? (одинокая береза стоит вся золотая, а на других березках и осинках еще мелькает зеленый лист)
18. Какие деревья остаются зелеными, не хотят одевать золотой наряд? (деревья на правом берегу реки)
19. Что мы видим на высоком берегу вдали картины? Почему крестьянские дома такие маленькие? (На заднем плане мы видим поля, засеянные озимыми, и крестьянские постройки. А за ними тянутся леса, сливающиеся на горизонте с небом. Удаленная деревня подчеркивает, усиливает тишину, спокойствие, воцарившееся в природе.)
20. Какие чувства, желания испытываете вы, когда смотрите на эту картину? (Обычно осень – время увядания природы – вызывает чувство печали и тоски. Но если установится сухая, теплая погода, и лес оденется в свой золотой наряд, то сама красота осенней природы вызывает чувство бодрости, жизнерадостное настроение.)
21. Докажите, что день, изображенный на картине, солнечный и теплый. (небо ясное, ветра нет, в лесу тихо, деревья освещены солнцем, солнечные зайчики на траве, на реке)
22. С помощью чего художник добивается появления у нас чувства радости, покоя? (показывая чистые, яркие краски – голубые, желтые, художник создает у нас праздничное настроение. Солнышко желтого цвета, нам от солнышка тепло, на картине много желтого цвета, листья желтые, от них тоже как будто идет тепло)
23. День теплый солнечный, но посмотрите на реку. Что можно сказать о ней? (вода у берега темная, в ней отражается трава, вода темная, как в омуте, очень холодная) Хотя день и солнечный, но вода уже не манит своей прохладой. Пришла осень.
24. А что видно на высоком берегу вдали? Чем осенью может быть засеяно поле? О чем говорят эти озимые всходы? (Чтобы мы не грустили. Пройдет зима, придет весна, и опять все кругом зазеленеет)
25. Какое чувство, присущее всем нам, вызывает эта картина? (чувство гордости за нашу Родину. Это наша родная природа, наша река, наш лес)
26. Какое впечатление на вас производит картина? Что в ней особенно красиво?

План сочинения по картине Левитана

В любом сочинении у нас должно выделяться 3 части: вступление, основная часть и заключение. Будем придерживаться этого принципа и в сочинении по картине Золотая осень Левитана.

• В первой части напишем о том, как называется картина, кто её автор, к примеру: «Передо мной картина известного художника…»
• Во второй части начнем описывать картину — реку, берёзки, небо, поле, дома, например, начнем так: «На картине изображена ранняя осень…»
• В заключении выразим свое отношение к картине. Можно начать третью часть сочинения следующим образом: «Когда я смотрю на картину, то у меня возникает чувство…» или «Мне эта картина нравится тем …»

Красочные определения к словам

Эти слова очень украсят ваше сочинение по картине:

Пора (осень) дивная, восхитительная, чудесная, прекрасная, золотая.

День – солнечный, замечательный, чудный.

Воздух – свежий, чистый, прозрачный, как стекло.

Синонимы к словам:

Картина — полотно, репродукция, произведение.

Художник – пейзажист, живописец, мастер.

Создает – пишет.

Сияет – сверкает, блестит, играет.

Вот уже по этому плану любой ученик 3–4 и особенно 5 класса может написать отличное сочинение, стоит лишь немного пофантазировать. От класса к классу сочинение будет отличаться объемом. Для 3 класса это 9 – 10 предложений (50 – 60 слов), 4 класс 11 – 12 предложений (70 – 80 слов), 5 класс — не менее 100 слов.

Примеры сочинений «Золотая осень» Левитана для 3,4 класса

Вариант 1

Передо мной картина знаменитого художника Левитана. На ней мастер изобразил свое любимое время года — осень.

В пейзаже преобладают теплые, золотистые краски. На картине изображена опушка леса. Одетые в желтую листву березки выделяются на фоне голубого неба. Две трепетные осинки, как подружки, притаились на краю рощи. Они уже сбросили свою листву. Через рощу бежит речка. Вода в ней темная, потому что холодная. Вдалеке вода светлее, в ней отражается синева неба. Река течет к деревеньке, которая видна на холме.

Когда я смотрю на эту картину, у меня возникает чувство гордости за нашу Родину. Наша природа очень красива!

Вариант 2

“Золотая осень” — одна из самых известных картин Левитана. На ней художник изобразил яркий осенний пейзаж.

Теплые, золотистые краски леса на картине перекликаются с холодной синевой воды. Слегка пожухлая трава и деревья, одетые в яркие сарафаны, говорят о том, что осень наступила совсем недавно. Березки, как подружки, собрались в хоровод на опушке леса. Они рады осеннему солнышку. Еще немного, и последние золотые листочки с них опадут на побуревшую траву. Греются на солнце две стройные осинки у реки. Они как-будто шепчутся друг с другом. Река несет свои свинцовые воды вдаль и резко поворачивает за лесом. На правом берегу реки березки еще не надели осенние наряды. На холме, за полями, виднеется деревня. Но она не нарушает всю эту осеннюю красоту.

На картине березовая роща изображена как в жизни, такой, какой она бывает теплой ранней осенью. Мне очень нравится эта картина, потому что она создает радостное настроение.

Вариант 3 (5 класс)

Река Съежа близ деревни Островно покорила не только сердце Левитана. Благодаря картине “Золотая осень” ее осенний пейзаж полюбил весь мир.

Березы оделись в золотистые сарафаны из осенних листьев. При малейшем дуновении ветерка листочки падают, кружатся в воздухе и медленно опускаются на пожелтевшую траву. Две осинки-подружки уже совсем растеряли свои украшения и скромно притулились у берега реки. Склон, на котором они стоят, ведет к воде. Вода темна, спокойна и холодна, она уже не манит к себе своей прохладой. Лишь вдали в ней отражается лазурное небо. Вдоль русла реки художник уводит взгляд зрителя далеко в глубину картины. Стоит на берегу одинокая береза, нарядная, золотая. Плывут по воде ее точеные листья. Роща на правом берегу еще не успела одеться осенним убранством. За лесом видны изумрудные поля озимых. За полями виднеется крестьянская деревня. Но она не нарушает всю эту осеннюю красоту и тишину, воцарившуюся в природе. Воздух чист и прозрачен.

Картина рождает в нас прилив бодрости. Мы словно сами прошли по берегу реки, тронули плечом березку, и она осыпала нас легкими листьями. И мы понимаем, что природа вечно жива и вечно прекрасна.

Художественное описание картины «Золотая осень»

Левитан Золотая осень. Пейзажи Исаака Левитана часто называют шедеврами. Он не просто изобразил знакомые многим пейзажи. Иногда говорят: “Художник воспел красоту природы”. Это выражение означает, что в свои картины он вложил всю силу любви. Картины Левитана действительно полны любви к родной природе. Они похожи на красивую музыку и на утонченную поэзию. Глядя на картину Левитана “Золотая осень”, вспоминаешь и музыку русских композиторов, и лучшие строки русской поэзии об осени. “Очей очарование”, “в багрец и золото одетые леса” — эти слова Пушкина очень подходят к “Золотой осени”.

На полотне мы видим характерный русский пейзаж. Спокойный день в середине осени. Солнце светит, но уже не так ярко. Перед глазами открывается русский простор: поля, рощи, река. Синее с белыми облачками небо на горизонте сходится с линией леса. Узкая речка с невысокими берегами пересекает картину вертикально, помогая глазу зрителя увидеть перспективу. Четкими вертикальными мазками художник показывает движение воды.

Перед нами березовая рощица. Береза — очень живописное дерево. Левитан, как и многие художники, любил березы, часто изображал их в своих пейзажах. Осень уже окрасила природу в свои осенние цвета: желтый, золотистый оранжевый. Они такие яркие, что сначала кажется: вся картина написана разными тонами желтого цвета. Но это лишь на первый взгляд. Присмотревшись, мы видим, что и трава на переднем плане еще зеленая, только начала желтеть. И дальнее поле, за которым виднеется несколько деревенских домов, еще зеленое. И рощица на правом берегу еще бодро зеленеет.

Но наше внимание приковано именно к желтым березкам. Их листва трепещет на ветру, переливается как золото в солнечном свете. В пейзаже нет грусти, наоборот, настроение умиротворенное, спокойное. Это золотая осень. Она очаровывает красотой.

Еще одна картина с названием выражает зрителю уютно обжитый уголок необъятной России, с ее беспредельно обворожительным многообразием, дающее человеку радость жизни, созерцательное настроение и умиротворение.

Краткое сочинение «Золотая осень» — 4 и 5 класс

Вариант 1

Одна из самых узнаваемых картин об осени – картина Левитана «Золотая осень». Каждый знает, что на ней изображено: тонкая река, пересекающая березовую рощу, желто-оранжевая березовая листва, глубокое синее небо с облачком, зеленый холм с небольшой деревушкой.

На переднем плане картины пологий спуск реке, над которым нависли две тонкие березки с редкой листвой. Река словно разделяет лето и осень – на левой стороне уже наступила осень, а на правом берегу пока лето. У воды растет зелень и растение с красноватыми листьями. Вода темно-голубая, в ней отражается трава и облако. Чем глубже вдаешься в картину, тем река светлее. У большой березы с густой желтой кроны река поворачивает и течет куда-то за рощу.

Вся картина словно светится изнутри. Она показывает, насколько красивой может быть обычная осень в нашей стране, какая она яркая, солнечная. Пойдет еще немного времени, и листва полностью пожелтеет, а потом и облетит. Пока этого не случилось, нужно ловить момент и любоваться, как это сделал Левитан.

Вариант 2

Пейзаж «Золотая осень» Исаака Ильича Левитана является одной из лучших его картин. Благодаря наблюдательности и вкладыванию в каждую свою картину душу, его пейзажи у любого посмотревшего вызывает кучу позитивных эмоций и поднимает настроение.

На картине «Золотая осень» перед нами встает обычный русский пейзаж: рощи, поля и река. Небольшая речка четкими вертикальными мазками пересекает все полотно вертикально, на одном из ее берегов раскинулась березовая роща на другом ивы. У берез в роще уже пожелтела листва и при порыве ветра облетает с деревьев покрывая землю осенним ковром. Ивы наоборот стоят еще зеленые как будто борются с осенью. Мне кажется, автор картины специально сделал такой акцент на разделении полотна рекой, на одном берегу расположив ярко огненные березы, которые ассоциируются с осенним настроением, а на другом берегу зеленые ивы, которые символизируют лето. Все это дополняет яркое солнце, которое греет уже не так, и перед нами встает обычное русское «бабье лето».

На картине кроме ив еще много зеленых объектов это и трава на переднем плане, и поле, за которым идут деревенские дома, но с первого взгляда кажется, что пейзаж исполнен разными оттенками осени и взор падает в первую очередь именно на пожелтевшие, раскачивающиеся на ветру березки. Именно эти березки показывают красоту золотой осени и от просмотра этой картины на душе становится спокойно и радостно и даже мысли о дальнейших холодах не испортят хорошее настроение. Ведь осень считается, лиричным временим года.

Левитан благодаря своей наблюдательности и чуткости передал на своем полотне настолько истинное состояние природы осенью именно в пору бабьего лета, что эти эмоции возникают, в независимости, когда мы смотри эту картину. Если зимой, то мы еще вспоминаем последние теплые деньки, весной мы задумываемся, что скоро вся зелень вокруг превратится в золото, а летом с радостью думаем, хорошо, что осенью еще будут теплые деньки.

Вариант 3

Кто хоть раз посещал Третьяковскую галерею в Москве, не мог остановиться перед творениями мастера пейзажей И. Левитана, жившего и творившего в России. Художник любил воспевать природу красками, но особенно осенью.

Очень много картин можно насчитать у автора, связанных именно с этим временем года. Самым известным полотном осенней тематики называют пейзаж «Золотая осень». Свое творение гениальный автор закончил в 1895‑м году.

Сюжет пейзажа очень прост: стоит великолепный солнечный день, небольшая голубая речка с обеих сторон оцеплена деревьями, украшенными яркой красно-желтой листвой.

Поля и дома маленькой деревни чуть видны вдалеке. А на горизонте лес перекрашен в жёлтый цвет самых разных оттенков, красок золота. Для творчества мастера такие яркие цвета не являются характерными — обычно пейзажи он рисует в спокойных, мягких тонах. Внимание автора картины и наше притянуто именно к желтеющим березам, их листва золотом переливается в лучах солнца.

Золотая осень – именно такое описание художественного полотна приходит на ум, когда смотришь на пейзаж. Красота осенней поры очаровывает, на душе становится спокойно и трепетно. Грусти нет, только любовь к родной природе, к ее великолепию и торжеству пылающих красок опадающей листвы.

Пейзаж «Золотая осень» И. Левитана смело можно назвать шедевром художника, ведь здесь он не только показывает необыкновенную красоту осенней природы, он ее воспевает. Лирическое настроение передается всем. Хочется творить, мечтать, удивлять. Многие великие писатели, поэты, художники, творческие люди любили это время, любят его и сейчас.

Золотая осень создает особое настроение, где даже приход скорой зимы не может его омрачить.

А ведь самому автору гениальное полотно не совсем нравилась. И спустя год он написал другую картину, не изменив названия пейзажа. Но манера исполнения была для него привычной, краски спокойные и ненавязчивые. Картина не была такой успешной и выразительной. Именно не характерные для пейзажиста И. Левитана яркие мажорные краски природы сделали полотно «Золотая осень» шедевром пейзажной живописи.

Еще не раз наше и будущее поколение, любуясь золотыми красками осени творения И. Левитана, будут вспоминать с чувством любви и гордости свои родные места, свои такие близкие уголки природы. Не надо далеко ходить или ездить, стоит лишь внимательно посмотреть вокруг, и красота родного края удивит и очарует.

Смотрите также сочинение по картине .

Сочинение по картине Левитана “Золотая осень” – 7 класс

Вариант 1

Исаак Левитан – талантливейший художник-пейзажист. Его работы часто называют шедеврами, он умел вложить в них весь спектр чувств к родной природе. Одна из жемчужин его творчества – картина “Золотая осень”.

На полотне изображен пейзаж, характерный для среднерусской полосы. Солнечный день в начале октября, бабье лето. Еще тепло, но деревья уже успели сменить летний наряд. Перед нами березовая роща и небольшая речушка. Березы стоят такие утонченные и нарядные. Автор любил эти деревья и часто использовал их образ в своих картинах.

Осень успела окрасить природу в свою богатую палитру: золотистый, желтый, оранжевый. Эти цвета такие яркие, что поначалу кажется: все полотно выполнено в разных оттенках желтого цвета. Но при ближайшем рассмотрении становится понятно, что трава и некоторые деревья вдалеке еще зеленые, только начинают желтеть.

Ясное голубое небо с белыми облаками сходится на горизонте с верхушками лесных деревьев. Узкая полоска воды справа пересекает картину и уводит взгляд зрителя вглубь картины. Ощущается даже движение воды, настолько художник смог передать все нюансы.

Но, конечно, в первую очередь в глаза бросаются именно желтые березки. Они являются своего рода символом местной природы. Листва их едва трепещет на ветру, переливаясь, будто золото в солнечных лучах, будто горящие свечи. Пейзаж лишен осенней грусти, он наполнен умиротворением и спокойствием.

Глядя на картину, хочется посидеть на покрывале возле этой речки, послушать пение птиц и вдохнуть аромат трав. Такие деньки выдаются нечасто. Скоро уже налетят пронизывающие ветра, холодные дожди, природа уснет до весны, а пока это настоящая золотая осень.

Вариант 2

Пейзажи Исаака Левитана называют настоящими шедеврами. Художник не просто изображал красивые уголки нашей родины, но и показывал их уникальность. В каждую картину автор вкладывал всю свою любовь к родному краю. Среди многочисленных произведений моя самая любимая работа – «Золотая осень». Я очень люблю пору, когда природа надевает золотые наряды. Есть в осени что-то неповторимое и таинственное.

Мне кажется, что художнику удалось показать осенний колорит природы. Глядя на картину, так и хочется оказаться на берегу реки. Я видела такой осенний пейзаж вживую много раз. Но только благодаря этой картине поняла, насколько прекрасна природа в наших краях. Художники порой открывают для нас обычные и привычные вещи, которые раньше мы не замечали.

На полотне изображен спокойный осенний день в березовой роще. Береза – достаточно символичное дерево для нашего народа. Красоту и изящность белоствольных красавиц воспевают многие художники, поэты и писатели. Левитану удалось показать, насколько прекрасны они осенью. Еще не вся листва пожелтела, но многие деревья уже стоят в роскошных золотых нарядах. На фоне желтых, горячих красок виднеются контрастные зеленые штрихи. Присмотревшись, можно заметить еще зеленое поле на дальнем плане.

Солнце уже светит не так ярко. По голубому небу плывут белые, пушистые облака. В линии горизонта небо сходится с лесом. Узкая речка кажется холодной, ведь погода уже совсем не летняя. Темно-синяя гладь воды изображена очень реалистично. Благодаря художественным приемам автору удалось показать реку в движении. Вертикальные мазки даже указывают на направление воды. Природа наслаждается теплыми последними днями. Ведь совсем скоро листва укроет землю, а снег запорошит деревья.

Вариант 3

Исаак Левитан — один из тех художников, которые сумели показать в своих полотнах красоту скромных русских пейзажей. Осень — его любимая тема. У художника очень много картин, на которых изображены разные моменты этого времени года. На картине «Золотая осень» перед нами тот период, который в народе называют «бабье лето».

Мы видим березовую рощу. Она расположилась на левом берегу небольшой реки. Стройные деревья как будто выстроились в хоровод. В картине использовано много оттенков желтого, коричневого и красноватого цвета. Но все-таки осень еще не полностью вступила в свои права. Все деревья одеты листвой, трава еще не совсем пожухла, а на правом берегу реки бодро зеленеет маленькая рощица каких-то деревьев.

Природа пышная и торжественная. Но все равно в этом пейзаже неуловимо сквозят грустные нотки. На переднем плане две осинки как бы взбегают друг за другом по косогору. Они уже потеряли почти всю свою листву и кажутся озябшими. Настроение грусти создает и образ одинокой золотой березки, которая стоит на самом краю правого невысокого, но обрывистого берега реки. Да и небо уже не такое яркое, как летом. Оно покрыто облаками и кажется тяжелым. Вода в реке отражает синеву неба и переливается холодным блеском.

В картине чувствуется присутствие человека. На заднем плане мы видим какие-то строения и поле, на котором уже взошли озимые. Эта зелень кажется неестественной на фоне осенних красок.

Линии горизонта нет. Край неба скрывается за верхушками дальнего леса, и это создает ощущение бескрайнего простора.

В картине «Золотая осень» Левитану удалось передать прощальную красоту русской природы, ее прелесть и неповторимость. Когда смотришь на этот пейзаж, понимаешь, что такое состояние природы мимолетно. Вот сейчас набегут темные тучи, подует ветер и сметет всю эту красоту. Но художник остановил мгновение и сохранил его для нас.

Вариант 4

Знаменитый русский художник Исаак Ильич Левитан прославился более всего, как создатель уникальных пейзажей, которые создают настроение у каждого, посмотревшего картину. Его гениальный талант заключался в необычном умении вкладывать в свои картину столько души и наблюдательности, что природа на картинах Левитана выглядит живой, настоящей. Художнику, несомненно, удавалось передавать состояние, настроение и красоту окружающего нас мира.

Одной из лучших картин Левитана я считаю пейзаж «Золотая осень». На ней изображён березовый лес, опадающая листва, которую осень украсила в различные яркие и приятные глазу краски. На заднем плане вырастают кустарники, на земле виднеется желтеющая листва. Тихая и спокойная гладь реки радует глаз. На одном из её берегов раскинулись ещё зелёные ивы, которые, кажется, пытаются оказать сопротивление надвигающемуся увяданию. Золотая осень на одноимённой картине Левитана – это самое настоящее «бабье» лето, полное красок, света и тепла.

Недаром эту пору принято считать очень лирическим временем года. Все поэты, писатели, да и вообще творческие люди очень любили и продолжают любить это время. Золотая осень создаёт задумчивое настроение, с лёгкой и светлой грустью. И Левитан, конечно же, смог прочувствовать и понять эту необычайную пору. Более того, ему удалось написать картину так, что всё происходящее в природе начинаем понимать и мы. При этом на сердце возникает нежная радость, и даже скорое наступление зимы и холодов не омрачает этого настроения.

Пейзаж Левитана «Золотая осень» заставляет по-иному посмотреть на природу, её красоту.

Вариант 5

По картинам художника можно определить, в чем он находит вдохновение, и изображение чего приносит ему радость. Пусть даже он рисует разно сюжетные произведения, но только в самые любимые он вкладывает душу и частичку себя. Для Левитана Исаака Ильича такими картинами были изображения русской природы. В ее красоте он находил спокойствие, веру и вдохновение. Его полотно «Золотая осень» как нельзя лучше показывает любовь автора к природе.

Вся картина сияет золотисто-желтыми оттенками. Хотя на улице и осень, но день, показанный автором, очень солнечный и, кажется, даже теплым. Небольшая речка тихо проплывает через большую часть картины. По обе стороны от нее обрывистые берега, поросшие травой. Она уже пожелтела и даже приобрела красноватые оттенки. Немного выше по берегу открывается прекрасный вид на березовую рощу. Все листья уже пожелтели, но не облетели.

От этого деревья преобразились и поражают своим сиянием золота при солнечных лучах. Вдали картины показаны обработанные людьми поля. Растения на них еще зеленые. А за ними еле заметно открывается вид на небольшую деревушку. Светлое небо немного прикрыто белоснежными тучами.

Картина поражает каждого, кто на нее посмотрит. Не оставила она равнодушным и известного коллекционера Третьякова, который приобрел картину в свою галерею. Там она находится на сегодняшний день и радует зрителей своим сиянием, красотой и богатством природы.

Вариант 6

Для многих людей осень — это грязь, слякоть и первые холода. Однако Левитан в своей картине «Золотая осень» показывает нам эту пора года с другой стороны. Он постарался передать ту часть осени, которую в народе принято называть «бабьим летом». Эта часть осени отличается теплыми деньками. Порою на улице так тепло, что на миг кажется, что лето вернулось. Единственное, что напоминает о приближении холодов — это ночная свежесть, которая наступает резко. И тогда приходится доставать теплую одежду из своего гардероба.

Для природы осень — это трудный, но очень интересный период. Деревья облачаются в прекрасные наряды. Красоту этого убранства художник передает при помощи смешения красного и желтого цветов. Правда, местами режет глаз непривычно яркая зелень, которая скоро уйдет. А вот вода в реке становится такой темной, глубокой, что становится немного не по себе. Она словно завораживает случайного наблюдателя — и устоять перед этим темным омутом сложно.

Осень — это волшебная пора. Это волшебство и красоту очень удачно смог передать Левитан. Благодаря картине «Золотая осень» можно прикоснуться к тайне, почувствовать скрытое дыхание земли.

Золотая осень — Исаак Левитан📕

На переднем плане полотна «Золотая осень» изображена березовая роща, раскинувшаяся по обе стороны неширокой глубокой речки, обрывистые берега которой поросли травой и кустарником. Сквозь них кое-где проглядывают участки красновато-бурой земли.

Выше по склону изображены белоствольные красавицы-березы, сверкающие золотом в лучах нежаркого осеннего солнца.

Возникает ощущение, что желтое и красное золото разлито в самом воздухе. Несколько алых осинок вносят дополнительную насыщенность в общую колористическую гамму картины. Самого солнца на полотне не видно, однако зритель ощущает, что его лучи как будто играют по поверхности всего холста.

Светло-золотистые кроны деревьев создают радостное жизнеутверждающее настроение в картине. Природа на полотне не только не увядает, но, напротив, радуется наступившей осени! В работе доминируют три цвета — золотой, синий и голубой с небольшим добавлением зеленого. Эта цветовая гамма символизируют радость и полноту жизни.

В картине явно проступает особая внимательность Левитана как живописца. «Золотая осень» не является монотонным пейзажем. В желтизне, которая наиболее часто встречается на данном полотне, художник подмечает и отражает огромное количество цветовых оттенков. При этом он обращает внимание и на другие цвета.

На правом берегу речки мастер изобразил зеленовато-серые, словно выцветшие на солнце и вымытые частыми осенними дождями деревья. На дальнем плане можно разглядеть небольшую деревушку c крестьянскими избами. За ними простираются поля, а вдоль линии горизонта протянулся лимонно-охряный лес.

Основное настроение картины «Золотая осень» — это настоящий праздник бытия, ощущение восторга перед недолговечной и хрупкой прелестью окружающей природы. Красота живописного полотна притягивает, восхищает и одновременно облагораживает. Природа, изображенная на картине, величественна, прекрасна и одновременно беззащитна. Она требует к себе бережного внимательного отношения.

По мнению художественных критиков Левитан в отличие от многих художников умел не только красиво и правильно писать, но и наслаждаться этим процессом. Поэтому все его картины представляют собой уникальные явления живописного характера, о которых сложно писать, но которыми так легко любоваться, отдавшись их необъяснимому очарованию.

Исследователи творчества художника утверждают, что в его наследии насчитывается около ста картин на тему осени. Одной из самых любимых зрителем среди них по праву считается «Золотая осень». Великолепный осенний пейзаж стал свидетельством скрытой жизненной силы, которая не смотря ни на что была присуща гениальному художнику, страдавшему мучительными приступами меланхолии.

На небольшом полотне Левитан создал удивительно яркий и жизнеутверждающий пейзаж. Осень изображена в мажорных насыщенных тонах, которые очень редко встречаются на полотнах художника, предпочитавшего обычно более мягкие пастельные тона и нежные цветовые гаммы.

Однако, по-видимому, великолепие осенней природы настолько тронуло живописца, что он решил отступить от свойственной ему творческой манеры.

Полотно «Золотая осень» будто дышит прозрачной негой. Изображенные на переднем плане березки трепетно чисты и невинны. Смелые энергичные мазки краски, ставшие по мнению художественных критиков предвестниками импрессионизма, ложатся на холст легко и свободно, оживляя осеннюю рощу игрой света и ощущением легкого дуновения ветерка.

Прощальную красоту осенней поры и «пышное природы увяданье» стараются передать в своих картинах многие живописцы. Однако именно Левитану присущи светлая грусть и необыкновенно тонкий лиризм. Эти уникальные качества освещают его картины особой силой какого-то мистического чувства.

По словам известного художника А. Бенуа Левитан умел прочувствовать в природе то, что восхваляло Создателя, слышал биение ее сердца. Раскрытие самой сокровенной тайны природы, ее глубинного духовного содержания являлось постоянным стремлением художника на протяжении всей его недолгой творческой жизни.

Сочинения по картине Левитана «Золотая осень»

Эта картина отличается от других своей яркостью, нехарактерной для картин этого художника.

Сочинение по картине «Золотая осень» И.И. Левитана

Картина «Золотая осень» была написана И. Левитаном в 1859 году. Большую часть своих картин художник посвятил осени. Я думаю, именно осень было любимым временем года у Левитана. Эта картина отличается от других своей яркостью, нехарактерной для картин этого художника. Оказывается, художник не был доволен своим творением и спустя год, нарисовал другой пейзаж, назвав его также, но совершенно отличную от этой.

На картине мы видим солнечный осенний день. Бежит ручеек и ветерок еле, еле колышет верхушки березок. И даже вода в реке изображена тихой и гладкой. Ничто не может нарушить тишину. Выбрав за основу желтый цвет, художник зарядил свою картину радужным настроением. Хочется на миг забыть о городской суете и окунуться в этот теплый осенний день. Прогуляться по берегу реки, почувствовать запах осенней листвы и потрогать воду в реке. Если закрыть глаза, можно услышать пение птиц, которые совсем скоро улетят в теплые страны. Люблю такие дни. Они вдохновляют на какие-то поступки, новые. Хочется творить и создавать шедевры.

Сочинение по картине «Золотая осень» И.И.

В историю русской живописи Исаак Ильич Левитан вошел, прежде всего, как пейзажист. Левитан — создатель так называемого «пейзажа настроения». Художник умел очень тонко передать разнообразие состояния природы, дать почувствовать всю прелесть окружающего мира. На картине «Золотая осень» мы видим березовую рощу в медно-золотом осеннем убранстве.

На картине «Золотая осень» мы видим березовую рощу в медно-золотом осеннем убранстве. В глубине луга теряется река, на левом берегу которой стоят стройные бело-желтые березки и две осинки с уже почти опавшими листьями. Вдали видны красноватые ветки кустарника. Земля укрыта желтеющей увядшей травой. А на правом берегу реки — ряд еще зеленых ив, которые будто сопротивляются осеннему увяданию. Речная гладь кажется неподвижной и холодной. На поверхности воды отражается светлое небо с белыми облаками. Осенний день, изображенный художником, полон света. В картине преобладают жизнерадостные светлые тона. Почти на линии горизонта заметны очертания далеких строений, леса, полей, засеянных озимью.

Сочинение-описание картины «Золотая осень»

На картине Левитана И.И. «Золотая осень» мы видим зелёный бугристый склон, который заканчивается широкой речкой. Вода в речке настолько прозрачная и чистая, что в ней легко отражаются прибрежные растения и травы. Трава ещё зелёная, только-только начала желтеть. А вот, берёзы, на своих тоненьких ножках, уже вовсю принарядилась. Автор постарался изобразить во всей своей красе русский осенний пейзаж в самый разгар золотого сезона.

Глядя на картину, создаётся впечатление, что жёлто-рыжие берёзки прямо горят под лучами осеннего солнца. Автор нарочно нигде не прорисовывал чёткого контура, поэтому вся его картина будит различные иллюзии и фантазии. Вдалеке, присмотревшись, можно увидеть дома. Скорей всего, это село. От этого сразу становится теплее на душе. Вся картина не оставляет впечатление грусти или меланхолии, наоборот, от такого обилия красок сразу становится как-то весело и появляется бодрость.

«Золотая осень» — сочинение по картине И.И.Левитана

Знаменитый русский художник Исаак Ильич Левитан прославился более всего, как создатель уникальных пейзажей, которые создают настроение у каждого, посмотревшего картину. Его гениальный талант заключался в необычном умении вкладывать в свои картину столько души и наблюдательности, что природа на картинах Левитана выглядит живой, настоящей.

Художнику, несомненно, удавалось передавать состояние, настроение и красоту окружающего нас мира. Одной из лучших картин Левитана я считаю пейзаж «Золотая осень». На ней изображён березовый лес, опадающая листва, которую осень украсила в различные яркие и приятные глазу краски. На заднем плане вырастают кустарники, на земле виднеется желтеющая листва. Тихая и спокойная гладь реки радует глаз. На одном из её берегов раскинулись ещё зелёные ивы, которые, кажется, пытаются оказать сопротивление надвигающемуся увяданию. Золотая осень на одноимённой картине Левитана – это самое настоящее «бабье» лето, полное красок, света и тепла.

Cочинение по картине «Золотая осень» И.И. Левитана

Пейзажи Исаака Левитана часто называют шедеврами. Он не просто изобразил знакомые многим пейзажи. Иногда говорят: «Художник воспел красоту природы». Это выражение означает, что в свои картины он вложил всю силу любви. Картины Левитана действительно полны любви к родной природе. Они похожи на красивую музыку и на утонченную поэзию.

Глядя на картину Левитана «Золотая осень», вспоминаешь и музыку русских композиторов, и лучшие строки русской поэзии об осени. «Очей очарование», «в багрец и золото одетые леса» — эти слова Пушкина очень подходят к «Золотой осени». На полотне мы видим характерный русский пейзаж. Спокойный день в середине осени. Солнце светит, но уже не так ярко. Перед глазами открывается русский простор: поля, рощи, река. Синее с белыми облачками небо на горизонте сходится с линией леса. Узкая речка с невысокими берегами пересекает картину вертикально, помогая глазу зрителя увидеть перспективу.

Мини-сочинения по картине «Золотая осень» (3 варианта)

1 вариант. Осень – сказочное время года. Подобно художнику, она раскрашивает разными цветами листья деревьев, кустов. Многие художники были очарованы красотой осени, обилием красок. Исаак Ильич Левитан был впечатлен неповторимостью осенний природы и увековечил её в своих картинах.

Его картина «Золотая осень» наполнена яркими красками. Осень, изображенная на этом полотне, праздничная, торжественная, обладающая пленительной силой. Разнообразие оттенков создаёт приподнятое настроение. На картине изображены золотые, багряные, словно пропитанные солнцем деревья. Тёмно-синяя река течёт вдоль луга с изумрудно-зелёной травой. В чистом и прозрачном воздухе чувствуется дыхание осени. Лазурное небо с белыми лёгкими облаками вторит осеннему настроению.

Краски на картине «Золотая осень» – говорящие. Они рассказывают об удивительном времени года – осени, передают настроение осенней природы. Поэтому мне так нравятся эти картины.

Важно знать: Сочинения представлены в ознакомительных целяx. Используйте данный материал в качестве идеи для написании уникальной работы. Всё получится! Успехов и хороших оценок!

Урок 14. урок-видеолекция «рассказ об и.и. левитане» — Русский язык — 4 класс

«Русский язык» для «4» класса

Урок № 14 «Урок-видеолекция Рассказ об И.И. Левитане»

На уроке Вы узнаете:

Как составлять планы текстов.

Как составлять тексты.

Кто такой Исаак Ильич Левитан.

Основные термины и понятия:

Текст – это два или несколько предложений, связанных по смыслу.

Текст имеет свою тему.

Текст имеет главную мысль.

Чтобы составить план текста:

1. Прочитайте текст;
2. Разделите текст на смысловые части;
3. Дайте название каждой части;
4. Расположите названия частей последовательно (друг за другом в порядке следования).

Основная и дополнительная литература:

Русский язык. 4 кл. Учебник для общеобразоват. организаций. В.П. Канакина. – М.: Просвещение. С. 9

Теоретический материал:

Будущий живописец Исаак Ильич Левитан родился 30 августа 1860 г. в небольшом литовском городке Кибарты.

Отец его был мелким служащим, семья была большой и жила небогато.

Отец художника не только всеми силами стремился обеспечить семье относительный достаток, но и старался дать детям достойное образование. Поэтому в конце 1860-х гг. перевёз семью в Москву. После переезда семья Левитанов жила очень бедно, перебиваясь грошовой платой за уроки французского языка, которые давал отец.

Тем не менее родители с пониманием отнеслись к увлечению своих сыновей искусством, проявившемуся уже в ранние годы, и не возражали, когда 12-летний Исаак выразил желание стать художником и поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества.

Исаак был талантлив и начал получать награды. В 17 лет молодой студент остался сиротой, стал терпеть нужду и лишения, был исключён из училища за неуплату. Но товарищи-студенты собрали и внесли за него деньги, и Исаак продолжил обучение.

В сентябре 1876 г. Левитан обучается в пейзажной мастерской А.К. Саврасова, а позже его учителем становится В.Д. Поленов.

Благодаря своему таланту и трудолюбию Левитан отлично закончил училище. После этого он принимал участие в выставках, его картины пользовались большим успехом.

Уже в 1880 г. произведение начинающего художника «Осенний день. Сокольники» было высоко оценено русским меценатом, коллекционером, основателем художественной галереи П.М. Третьяковым.

В 1880—1884 гг. И.И. Левитан пишет с натуры в Останкине. В это время написаны такие его известные полотна, как «Три сосны», «Дубовая роща. Осень», «Дуб».

В 1887 г. И.И. Левитан отправляется на Волгу. Волжская природа дала вдохновение на создание полотен «Вечер. Золотой Плёс», «После дождя. Плёс», «Вечер на Волге».

Весной 1894 г. художник приезжает в Тверскую губернию. Здесь им были написаны картины «Весна. Последний снег», «Март», «Золотая осень». В 1898 г. Исаак Левитан удостаивается звания академика пейзажной живописи.

Слово золотая – многозначное.

Например, золотые руки – человек очень умелый, может многое сделать руками, золотые украшения – украшения, сделанные из золота. В данном случае золотая осень означает осеннюю пору, когда вся листва и растительность окрашиваются в желтый, золотистый цвет. Попробуем разделить этот текст на смысловые части.

1. Слово о художнике.
2. Описание картины
3. Ваше впечатление от картины
4. Заключение
5. Слово о художнике

Если Вы хоть раз были в Третьяковской галерее, то Вы не могли пройти мимо пейзажей Исаака Ильича Левитана. Живописец восхищался русской природой и изображал её в своих творениях.

Левитан создал более тысячи картин. Многие из них связаны с осенью. Одной из самых известных картин Левитана является «Золотая осень».

1. Описание картины

Сюжет пейзажа кажется простым: стоит солнечный день ранней осени, тонкая речушка окружена деревьями, украшенными желто-оранжевой листвой. В тёмно-голубой воде отражается трава и белое облако на голубом небе.

Вдалеке еле видна маленькая деревушка. На горизонте виднеется лес, раскрашенный в жёлтый цвет разных оттенков, красок золота.

1. Ваше впечатление от картины.

Золотая осень – именно такое название сразу приходит на ум, когда смотришь на пейзаж. Красота осени завораживает, на душе становится спокойно и тепло. Просыпается любовь к родной природе, к великолепию родной страны.

Пейзаж «Золотая осень» без сомнений можно назвать шедевром художника, поскольку это не просто красивая картина, это творение создаёт лирическое настроение. Смотря на картину хочется мечтать, творить. Недаром многие писатели, поэты, художники восхищаются этим временем года.

1. Заключение.

Уже многие годы, разные поколения любуются пейзажами великого художника Исаака Ильича Левитана, вспоминая родные места с любовью и гордостью. На самом деле, стоит лишь приглядеться, и Вы всегда сможете полюбоваться красотой нашей природы.

Левитан меньше чем за четверть века написал около тысячи картин, этюдов, рисунков, эскизов.

Теперь давайте поговорим о картине «Золотая осень». Посмотрите на картину и послушайте её описание. Подумайте, почему пейзаж называется «ЗОЛОТАЯ осень».

Упражнение1.

Выбери все варианты переносных значений слова «золотой»

А) золотой браслет

Б) золотые руки

В) золотые волосы

Г) золотая осень

Упражнение 2.

Восстановите последовательность плана.

1. Слово о художнике.
2. Заключение
3. Описание картины
4. Ваше впечатление от картины

Упражнение 3.

Вставьте знаки препинания. Назовите многозначные слова и их значения.

Рассмотрите картину «март», написанную художником Левитаном пейзаж буквально пропитан предчувствием и радостным ожиданием весны около крыльца рыжая лошадка ждёт хозяина солнышко уже ярко светит и начинает согревать землю картина вызывает самые тёплые воспоминания о деревенском жизни.

Упражнение 4.

Вспомните план текста-описания и напишите текст, описывающий картину И.И. Левитана «Осенний день. Сокольники.»

«Левитан. Золотая осень» — изо, уроки

Сочинение-описание «Краски осени» по картине И.И. Левитана «Золотая осень».

Цели урока:

1) подготовить учащихся к написанию сочинения описательного характера по картине И.И. Левитана;

2) научить пятиклассников собирать рабочие материалы и составлять композиционную схему сочинения-описания по картине;

3) расширить активный словарь учащихся за счет введения в него слов, обозначающих оттенки цветов, связанных с темой «Осень»;

4) ввести в активный словарь искусствоведческие термины: пейзаж, живопись, мазки, изображено, перспектива, горизонт и др.

5) развивать умение редактировать тексты: видеть речевые ошибки (повторы) и исправлять их.

Оборудование: репродукция картины И.И. Левитана «Золотая осень»; раздаточный материал: листы бумаги с напечатанными на нем отрывками из стихотворений русских поэтов; карточки с текстом вступления для редактирования.

Индивидуальное задание: выписать из «Толкового словаря русского языка» С.И. Ожегова, «Школьного этимологического словаря русского языка» Н.М. Шанского, Т.А. Бобровой, «Толкового словаря живого великорусского языка» В.И. Даля толкование слов: багрец, очарование; составить обобщающую справочную статью по каждому слову.

Ход урока.

Вступительное слово учителя. Рассказ о художнике.

1 слайд: СЛХ — Сегодня на уроке мы будем работать с удивительным, пронзительным осенним пейзажем «Золотая осень». Автор картины — выдающийся художник Исаак Ильич Левитан. Наша задача заключается в том, чтобы понаблюдать за красками осени на картинах художника и описать их в своих сочинениях на тему «Краски осени в картинах И.И. Левитана». (Учащиеся записывают тему в тетрадь). Картина «Золотая осень», на которой он запечатлел кратковременный праздник русской природы, яркий и неповторимый. На эту картину хочется смотреть бесконечно, потому что красота чудесной осенней поры завораживает.

2 слайд: СЛХ Исаак Ильич Левитан (1860 – 1900) был одним из родоначальников пейзажной живописи конца 19 века.

Судьба художника была нелегкой. Выходец из беднейшей еврейской семьи, он с ранних лет узнал унижение и нищету. Искусство стало призванием И.И. Левитана буквально с самого детства. Уже в 13 лет он поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества и учился у В.Г. Перова, А.К. Саврасова, В.Д. Поленова.

3.4.5, слайд: СЛХ Левитан восхищался умением Саврасова видеть поэзию и красоту русской природы. Поленов оказал большое влияние на юного художника в области колорита, что особенно проявилось в чистых, звонких красках, в живом, непосредственном ощущении природы в таких картинах Левитана, как «Первая зелень», «Березовая роща».

6 слайд: СЛХ Картина И.И. Левитана «Золотая осень» заключает в себе образ торжественной, радостной в своем спокойствии осени. Эту картину по праву можно было бы назвать «энциклопедией русской осени», которую художник неоднократно изображал в своих этюдах и картинах.

Беседа по картине.

— Что изображено на картине? Какие чувства хотел выразить художник?

— Почему картина называется «Золотая осень»?

— Какие краски (тона) выбрал Левитан, чтобы показать «золото» осени?

— Иногда бывает, что мы видим краски, понимаем чувства и настроения автора, а выразить словами всего этого не можем: не хватает слов. Давайте обратимся за помощью к известным поэтам, которые помогут нам подобрать слова для описания картины. Заслуженный художник А. Дубинчик писал: «Когда стоишь перед работами Левитана, нельзя не думать о поэзии, музыке. Как созвучны его картины стихам Тютчева и Фета…» Согласны ли вы с этими словами? На карточках вам даны отрывки из некоторых стихотворений русских поэтов. Прочитайте выразительно эти отрывки и найдите то них те, которые созвучны по настроению левитановским картинам.

7 слайд: СЛХ 1. Когда на серый, мутный небосклон

Осенний ветер нагоняет тучи

И крупный дождь в стекло моих окон

Стучится глухо, в поле вихрь летучий

Гоняет желтый лист…

Тогда я сам осенняя пора…

А. Фет

7 слайд: СЛХ 2. Унылая пора! очей очарованье!

Приятна мне твоя прощальная краса —

Люблю я пышное природы увяданье,

В багрец и золото одетые леса…

А.С. Пушкин

8 слайд: СЛХ

Словарно-стилистическая работа.

— Значит, картине «Золотая осень» созвучен по настроению 1-й отрывок. Какие цвета осени отметил А.С. Пушкин? (Багрец и золото.)

— Как вы думаете, что обозначает слово багрец? (Багрец – багровый и багряный цвет.)

— Дополнительный комментарий дает Старостина Валя. (Слово образовано при помощи суффикса от старославянского слова багръ – красная краска, красный цвет. В этимологическом словаре говорится, что данное слово, вероятнее всего, того же корня, что и диалектное слово богатье – огонь, пламя. Следовательно, дословно данное слово можно перевести – «цвета пламени». В словаре В.И. Даля показывается разница между словами багровый и багряный. Багровый объясняется как червленый, пурпуровый, самого яркого и густого цвета, но не с огненным отливом, а с едва заметной просинью; а багряный – тот же червленый, но менее густой, алее, без синевы, это самый яркий и самый чистый красный оттенок.)

— Валя рассказала нам о разнице между словами «багряный» и «багровый». Какое же из этих слов мы выберем для того, чтобы объяснить слово багрец, употребленное поэтом? (Мы выберем слово багряный, так как осень у поэта яркая, золотая.)

— Какой цвет передает слово золото? (Желтый, золотистый, цвета золота, с блеском золота.)

— Какая же осень у Пушкина в целом? (Багряная, пламенная, огненная, золотая, яркая, насыщенная, богатая оттенками цветов.) Слова записываются учителем на доске.

— В первой строке поэт говорит об осени: «…Очей очарованье!» Что обозначает слово очарованье?

— Дополнительный комментарий дает Хабитова Нарыйаана. (Однокоренным словом к данному является слово «чары», которое означает волшебство, колдовство. «Очаровать», по словарю В.И. Даля, значит «обворожить, околдовать, пленить кого-то». Существительное очарование по значению равно глаголу.)

— Подумайте над данным комментарием и сделайте вывод: какой представляется осень поэту? (Осень для Пушкина – волшебница, колдунья, обладающая пленительной силой, очаровательная и красивая.) Запишите все вышесказанные определения в тетрадь.

— Итак, мы увидели, как поэты «раскрасили» осень в различные цвета с помощью слов и записали эти слова. А теперь посмотрим, какие краски использовал на своих полотнах Левитан, и «переведем» краски в слова. Для этого составим рабочие материалы. Характеризуя краски осени, мы, конечно, используем те слова, которые мы встретили в стихотворении, но нам придется подбирать и свои слова, потому что поэт в стихотворении может обратить внимание только на некоторые краски, оттенки цветов, которые он считает важными, а художник нам дает возможность увидеть на картине огромное количество цветов и оттенков.

9 слайд: САВ композиция Даже когда вы решаете, где именно на листе бумаги в блокноте расположить хотя бы маленькую закорючку, вы уже в определенном

смысле составляете композицию. В рисунке многое зависит от того, как

он расположен на бумаге. Поэтому, прежде чем начинать рисунок,

представьте в уме его композицию, и даже если вы уделите этой мысли

всего несколько секунд, возможно, она спасет вас от необходимости все

начинать заново. Никогда не искажайте предмет изображения, пытаясь

целиком показать его в рисунке.

Перспектива применяется в рисунке для того, чтобы на плоском

двухмерном листе бумаги, деревянной доске, холсте и т. д. передать

иллюзию удаленности предметов, а также их объемности.

Понятие » уровень горизонта» обозначает уровень ваших глаз

относительно земли в том положении, в котором вы находитесь в

момент рисования. Все линии, которые находятся выше уровня

горизонта, будут опускаться вниз к линии горизонта, а все линии,

расположенные ниже линии уровня горизонта, будут стремиться к

ней вверх. Точка, в которой все эти линии пересекаются, называется

точкой схода.

10 слайд: САВ Настроение в картине во многом зависит и от того, как художник положил краску на бумагу или холст. Краска может ложится густыми, выпуклыми бугорками или ровно, гладко

11 слайд: САВ Главные холодные цвета – синий и голубой. Они могут превратить все другие цвета в холодные и ледяные.
Девочка волшебница которая «Замораживает» цвета, отпуская в каждый голубую или синюю льдинку

12 слайд: САВ

Все в природе имеет свой определенный цвет, который под влиянием освещения, расположения в пространстве, воздействия цветовой окраски других предметов, состояния воздуха может меняться. Все состояние мира и передает живопись с помощью красок. Она может быть радостной или грустной, спокойной или бурной, нежной или грозной. Художник умеет чувствовать и передавать настроение природы.

1.На этой картине зеленые, желтые, коричневые и другие цвета смешанные с черной краской. Природа на картине таинственная

15 слайд: САВ Часто цвет, красочное богатство действительности и есть красота, которой мы восхищаемся и которую любим. С помощью цвета, цветовых сочетаний, гармонии холодных и теплых цветов художник передает самые разнообразные чувства и настроения радость, грусть, нежность, тревогу, ожидание.

А здесь краски смешаны с белой. Настроение в картине получилось нежное, легкое и спокойное

16 слайд: САВ Цветные серые оттенки звучат здесь немного грустно. Художник изобразил большое небо и большое пространство воды. Маленький кусочек земли, как корабль , врывается в этот простор. Какое настроение в картине?

17 слайд: САВ

Обратимся к картине «Золотая осень» И.И. Левитана. (Слово учителя изо Слепцовой А.В.)

Эту картину И. Левитан писал совсем с другим настроением . Он рассказал о солнечном осеннем дне. Все цвета смешаны желтым . Только в воде немного видны цветные серые оттенки. Обычно осень — время увядания природы — вызывает чувство печали и тоски. Но если на какой-то срок устанавливается теплая и сухая погода, и лес оденется в яркие золотые цвета, то сама красота осенней природы вызывает чувство бодрости, жизнерадостное настроение.

Река. На передней части небольшая река спокойно несет свои глубокие воды. Немного изгибаясь, она удаляется в глубину луга и одиноко стоящей березы резко, под прямым углом, поворачивает влево. Вода у берега темная, как в омуте, и в ней отражаются прибрежные травы и цветы. По мере удаления от переднего края картины речка все светлеет и светлеет .Контраст холодных тонов голубовато-синей воды с золотистой окраской берез и травы усиливает праздничное настроение, вызываемое картиной.

По берегам реки узкой каймой растет побуревшая, а местами — багряная трава. Красновато-розовый куст на темном фоне реки играет яркими красками, будто нарядный венок, сплетенный умелыми руками молодой девушки.

Березки. Молодые березки с тонкими стройными стволами (на левом берегу) сплошь покрыты золотистой листвой.

Солнечные лучи ярко освещают природу, вечно живую и вечно прекрасную. Отдельных листьев не видно: художник наносит краски обобщенно, свободными мазками кисти. Две передних осинки почти совсем сбросили листья, между верхушек проглядывают зеленые ветви сосны.

На заднем плане. Солнце почти над головой: тени от деревьев короткие, темно-коричневые. Ниже пригорка видны луг и опушка молодого, также желтеющего, березового леса. Он закрывает собой дальний план, сливаясь с голубизной неба.

Луг на правом берегу реки тоже покрыт желтеющей травой.

У поворота реки, по берегу, горизонтальной линией выстроились ивы (справа) и березы (слева). На пригорке видно озимое поле с молодой зеленью, вносящей новый цвет в преобладающие желтые тона картины.

За крестьянскими постройками тянутся леса, сливающиеся на горизонте с небом. Оно светлее с легкой дымкой. Розоватые легкие облака плывут по нежно-голубому небу, усиливая впечатление воздушности пейзажа. Картина пронизана осенним бодрящим воздухом, на редкость прозрачным

Какого цвета… воздух на картине? Можно ответить на мой вопрос, или это картина без воздуха?

(Воздух передан на картине. Он бесцветный, прозрачный)

Картина пронизана осенним бодрящим воздухом, на редкость прозрачным. Очертания поля, построек, дальнего леса очень четки и ясны.

18 слайд: САВ

19 слайд: СЛХ

Составление композиционного плана сочинения-описания. (Поскольку данная работа проводится впервые, то целесообразно план дать учащимся в готовом виде.)

План сочинения:

1. Художник, очарованный осенью.

2. Особенности композиции пейзажа.

3. Краски осени в картине:

а) цвета осени;

б) деревья;

в) травы;

г) небо и воздух;

д) река;

е) настроение картины.

4. Какие чувства и мысли вызывает этот пейзаж?

Работа над текстом сочинения.

— Итак, тема нашего сочинения «Краски осени на картинах И.И. Левитана». На какой основной вопрос мы должны будем ответить в ходе написания работы? (Мы ответим на вопрос, какие краски выбрал художник для изображения картины: какого цвета осень, какое небо, какие деревья…)

— Для какого типа речи характерен этот вопрос? (Для описания.)

— Следовательно, какой основной тип речи необходимо выбрать для сочинения? (Описание.)

— О чем следует писать по первому пункту нашего плана? (В этой части сочинения следует написать о том, что И.И. Левитан любил русскую осень, был очарован ее красотой и запечатлел ее на своих картинах.)

— Вступление к этому сочинению я дам вам в готовом виде.

Слайд 20 ЛСХ: Текст вступления.

Осень – удивительный художник. Осень по-своему раскрашивает кустарники, травы, листья кленов, березок. Сколько ни смотришь, не перестаешь удивляться мастерству осени. Многие художники были очарованы осенью. Один из них – Левитан. Краски осени Левитан заметил и увековечил их в своих картинах. Внимательно всмотримся в одну из этих картин.

— Это вступление можно назвать текстом?

— Заметили вы какой-нибудь недостаток в данном вступлении к сочинению?

— Действительно, в данном случае мы столкнулись с речевой ошибкой, которая встречается во многих работах учеников – повтором. Повтор слов, неумение подобрать слова-заменители (синонимы) может испортить даже неплохой текст.

— Исправим ошибки, подберем слова, которыми можно заменить повторы. (Осень – она, ее, это время года; Левитан – он, автор; картины – полотна, произведения живописи и т.д.) Кто хочет прочесть текст в исправленном виде?

Слайд 21 Осень – удивительный художник. Она по-своему раскрашивает кустарники, травы, листья кленов, березок. Сколько ни смотришь, не перестаешь удивляться ее мастерству. Многие художники были очарованы этим временем года. Один из них – Левитан. Краски осени он заметил и увековечил их в своих картинах. Внимательно всмотримся в одну из этих полотен.

— Итак, вступление к нашему сочинению есть. Вы можете воспользоваться этим текстом или написать свой (по желанию).

— По второму и третьему пунктам плана сочинения мы будем работать самостоятельно, пользуясь рабочими материалами, которые мы с вами составили. Скажите, нужно ли употребить абсолютно все слова, которые мы включили в таблицу?

22 слайд золотая осень

-А теперь перейдем к последнему пункту нашего плана, и тем самым подведем итоги работы по картине.

— Понравилась ли вам картина и, если понравилась, то чем? (Эта картина мне очень понравилась, так как Левитан мастерски изобразил осень – очень красивое время года.)

— Как художник передает свое отношение к изображенному? (С помощью картины «Золотая осень» художник старается передать нам свою радость, восторг при виде этой торжественной красоты.)

— Мы с вами уже знаем, что картина – это своеобразный текст, ведь, автор с помощью красок рассказывает о чем-то. Как у текста, так и у картины есть свое содержание, своя тема, своя основная мысль. Тема этой картины в ее названии. Попробуйте сформулировать основную мысль. ( Основная мысль картины – это мысль о красоте русской осенней природы.) Урок закончен, на следующем уроке мы напишем сочинение.

Сочинение по картине И. И. Левитана «Золотая осень»

Сочинение по картине И. И. Левитана «Золотая осень»

«Золотая осень» — известная картина И. И. Ле­витана, посвящённая красоте русской природы. Осен­ний пейзаж, созданный знаменитым художником в 1895 году, очень яркий, красивый и солнечный. Он вызывает у зрителя особенные чувства и никого не может оставить равнодушным. «Создатель пейзажа настроения», как часто называли И. И. Левитана, искусно передал необыкновенную красоту родного края и смог проникнуть в сердце каждого человека, который любит и ценит прекрасное. «Золотая осень» произвела огромное впечатление на И. Третьякова, который приобрёл её для своей коллекции. В на­стоящее время знаменитый пейзаж И. И. Левитана является достоянием Третьяковской галереи.

На картине И. И. Левитана «Золотая осень» изоб­ражена берёзовая роща в осеннем наряде. На перед­нем плане располагаются две осинки с почти опавши­ми листьями. Берёзки с золотыми вершинами распо­ложены слева. Особое внимание привлекает именно берёзовая роща, завораживающая своим необыкно­венным золотым убранством. Белоснежные стволы одеты в яркие жёлто-оранжевые наряды. Листья бе­рёз трепещут на ветру, переливаются, освещённые солнечными лучами, и блестят, словно золотые укра­шения. Одна из таких красавиц одиноко стоит на правом берегу реки, которая разлилась справа от берёзовой рощи. Водная гладь холодна и неподвижна. В ней, как в зеркале, отражается светлое голубое небо с белыми облаками и красноватые ветви раз­росшегося на берегу реки кустарника. Его нежные оттенки живописно украшают левый берег. Речная гладь дополняет красоту пейзажа, создаёт спокойное умиротворённое настроение.

Справа от реки, раскинув ещё зелёные ветви, расположились ивы. Своим цветом они создают кон­траст красок наступившей осени и уходящего лета. Но в этой незримой битве победа остаётся за осе­нью — зелень ив уже не такая яркая и сочная, какая бывает летом.

Земля покрыта осенней травой, которая ещё со­держит зелёные летние оттенки. Но в этот пёстрый ковёр неотвратимо вплетаются жёлтые краски осени, появляется багряный узор из опавших листьев. Все цвета травы яркие и насыщенные, только местами виднеются чёрные пятна теней деревьев.

На заднем плане картины заметны очертания да­лёких домов, лесов и полей, засеянных озимью. Поля привлекают взгляд яркой сочной зеленью, свойствен­ной весне, и как бы переносят нас в другое время года. Резкий переход к жёлто-коричневой траве, располо­женной справа от поля, напоминает о реальности — в природе царит осень.

Картина И. И. Левитана «Золотая осень» создаёт светлое лирическое настроение, радует яркими крас­ками осенней природы, пробуждает любовь к род­ному краю. От такой красоты невозможно отвести взгляд! Как природа могла сотворить такое чудо, которое восхищает нас, заставляет присмотреться повнимательнее, рассматривая мелкие детали, при­водит в восторг и вместе с тем навевает лирическое поэтическое настроение?! Не случайно именно осень пробуждала стремление мечтать и творить в сердцах знаменитых русских поэтов и писателей разных эпох:

А. С. Пушкина, М. М. Пришвина, К. Г. Паустовского, в творчестве которых значительное место отведено теме именно этого времени года. «Золотая осень» И. И. Левитана является своеобразным призывом: «Люди! Не проходите мимо, обратите внимание на ска­зочную красоту, созданную природой, восхищайтесь ею, берегите её и сохраните для потомков!» В наше время технического прогресса и постоянной спешки умение замечать и видеть прекрасное особенно ценно. После просмотра картины И. И. Левитана «Золотая осень» хочется найти такое место на своей малой родине и восхищаться необыкновенными красками этого времени года.

«Золотая осень» (1896 г.) — Исаак Левитан

Болезненный и меланхоличный еврейский юноша, большой любитель русской природы, Исаак Левитан создал «большую» серию живописных пейзажей в усадьбе Горка Тверской губернии. У художника была двухэтажная мастерская на берегу реки.Заказчик картин, меценат и коллекционер Павел Третьяков, а также друзья и почитатели художника ждали тихих, лиричных и атмосферных пейзажей. Однако живописной элегии не случилось … Личная жизнь Левитана кипела. Находясь в близких отношениях с Софией Кувшинниковой, артист безумно влюбился в Анну Турчанинову. Его серьезные страсти накалились, последовали романтические признания, глубокая тоска, осуждение со стороны друзей и неудачная попытка самоубийства.В ожидании личного счастья в 1895 году художник написал «Золотую осень». Его друзья и критики сочли работу «бравурной, декоративной
и кричащей», но проницательный Павел Третьяков сразу купил будущую жемчужину Третьяковской галереи. Поклонники художника переоценили пейзаж, но Левитана это не убедило, картина получилась грубой и выразительной. В 1896 году художник написал «свою любимую» осень, мягкую, задушевную и меланхоличную. Картина «Золотая осень» 1896 года вдвое меньше своей знаменитой тезки, на ней изображен солнечный пейзаж в несколько упрощенной стилизованной манере.Полотно передало умиротворение души художника после пережитых бурных страстей. В картине нет экспрессии и деталей, только мягкое сочетание живописного импрессионизма и
элементов реализма. Широкая панорамная композиция наполнена воздухом и не перегружена предметами или многомерными планами. Спокойная река занимает половину полотна и наполняет пейзаж свежей прохладой. Солнце освещает верхушки деревьев,
, но сам источник света находится за пределами полотна, усиливает ощущение «природного заката» — день, а солнце уже низко.Пустой деревянный дом, желтая листва, перевернутая лодка — безмолвные признаки наступления осени. Ни людей, ни животных, ни птиц — природа замерзла. Главная особенность манеры мастера
заключается в том, что листва на картине «Золотая осень» не просто желтая или золотая: Левитан заметил и передал десятки оттенков от горчично-зеленого до коричневато-желтого. Десятки приглушенных оттенков зеленого создают мягкий ковер из увядшей травы на склонах реки. Цветовая палитра притягивает взгляд, создает эффект «живого» пейзажа:
движения воздуха, шелест листьев, рябь на воде.При этом изображения ближнего и дальнего планов схематичны.

Картина Исаака Левитана «Золотая осень» 1896 года стала классическим атмосферным осенним пейзажем художника, в котором золотые листья и серо-голубая река создают ту самую «философскую элегию в масле». Миллионы туристов со всего мира ежегодно посещают Третьяковскую галерею, чтобы окунуться в неповторимую атмосферу пейзажей Левитана, увидеть волшебный образ русской природы и осмыслить
конца жизни и смысла вещей с давно ушедшим. автор.

О пейзажах Левитана и Левитанской выставке

Артикул:

Номер журнала:

«Пейзаж бесполезен, если красота — это все, что у него есть.
должен содержать жизнь души.
Это должен быть звук, откликающийся на волнения сердца —
это трудно выразить словами, это так люблю музыку » ¹

Константин Коровин

«Пейзаж Левитана» — термин, прочно вошедший как в художественную науку, так и в умы многих любителей искусства.«Левитанский пейзаж» отличается от «пейзажа Ивана Шишкина» или даже пейзажей Алексея Саврасова или Василия Поленова, хотя и очень близок к последним. Обычно «левитанский пейзаж» представляет собой простое изображение почти всегда безлюдной природы — ручья, узкой тропинки, уходящих в глубину картины рощиц по диагонали или рощиц. Действие происходит в разное время года, за исключением (в основном) зимы — в картинах Левитана почти никогда не бывает изображений снежной зимы — и обычно изображено переходное время года или лето; есть голубые горизонты и высокое безграничное небо со своей собственной жизнью, недоступной для ментального понимания человеческих существ.

Все эти образы пронизаны глубочайшими лирическими эмоциями, всегда с оттенком грусти, даже когда художник изображает, казалось бы, веселые состояния природы, такие как яркий свет солнца и синие тени на тающем снегу («Марш»), или золото осенних листьев и синева неба («Золотая осень»). Метафорическое выражение Александра Пушкина «Люблю щедрое увядание природы» очень близко мировоззрению Левитана, как, может быть, и его близкого друга Антона Чехова.Это общее душевное состояние, несомненно, и свело их вместе.

Более того, понятие «пейзаж Левитана» естественно включает в себя глубокое, трудно вербализованное и стихийно трагическое восприятие Времени — не стремительного повседневного времени, а времени как вечности, в котором нет времени как такового. С раннего возраста Левитан остро осознавал и чутко осознавал метафизику Времени и Вечности, проявляющуюся (особенно сильно) в природе. В своем творчестве он вечно «гонялся» за вечностью, и когда его ловили, это больно ранило психику художника.

В 1886 году в Крыму Левитану еще не исполнилось 26 лет: «Вчера вечером я взобрался на скалу и посмотрел на море с вершины, и знаете что — я начал рыдать и сильно рыдал, это была вечная красота. , вот где человек почувствовал свою полную ничтожность! » ²

В 1889 году во время своей первой поездки в Поволжье: «Я очень разочарован. Я ожидал, что Волга подарит мне сильные художественные впечатления, но вместо этого она показалась мне такой унылой и мертвой, что у меня заболело сердце, и я подумал, может быть, Я должен вернуться? И действительно, представьте себе бескрайний пейзаж вот так: правый берег, холмы, чахлые кусты и крутые склоны, похожие на лишайник.Левый берег … ничего, кроме затопленных лесов. А над всем этим — серое небо и резкий ветер. Что ж, это похоже на смерть. Сижу и думаю, зачем я сюда приехал? Не лучше бы я работал под Москвой и. не чувствуя себя одиноким лицом к лицу с огромным водным пространством, которое может просто убить тебя … » ³

В 1896 году, Финляндия, Левитану еще не исполнилось 36 лет: «Вечность, грозная вечность, где потонут поколения и будут тонуть новые поколения … Так ужасно, так страшно! Этим утром я шел по скалам; как всем известно, все они были сглаженный в ледниковом периоде, а именно безмерным временем… О ужас ужасов, — говоря словами Гамлета, «у вас болят кости».» ⁴

Как известно, переживания или размышления художника о Вечности и Времени наиболее полно переданы в его картине «Вечный мир» (1893–1894, ГТГ), о которой Левитан писал Павлу Третьякову, что «вся моя личность» в нем вся моя психика и все мое .. содержание ». ⁵ Но и другие, более тихие и лирические пьесы Левитана неизменно имеют его фирменный «оттенок грусти». Им отмечен весь лиризм Левитана, все его отражение — Вечность природы, то есть Вечность вообще, даже в самых маленьких, самых скромных ее проявлениях.

В этом существенное отличие настроенного пейзажа Левитана от безудержной непосредственности лирических пейзажей Саврасова или элегических и безмятежных лирических композиций Поленова.

При этом стоит также отметить, что, хотя подобные характеристики мировоззрения Левитана нашли отражение в натуре художника в сжатом виде, он не был единственным представителем такого мировоззрения в свое время. В 1880-х и начале 1890-х годов в России произошла «смена указателей» в экономической, социальной (хотя и не столько в политической) и гуманитарной областях, к чему искусство и люди искусства были особенно чувствительны.Два примера хорошо иллюстрируют это: Николай Некрасов, чьи стихи были так популярны в 1860-х и особенно в 1870-х, умер в 1878 году, и хотя его огромная популярность сохранилась после его смерти, в середине и конце 1880-х модные тенденции изменились. конечно, в пользу Семена Надсона, печальная муза которого, как и у Левитана, была настроена на темы быстротечности и смертности человеческого «времени»; члены Санкт-Петербургского Товарищества художников 1860-х годов читали вслух на своих собраниях произведения философа-позитивиста и анархиста Пьера-Жозефа Прудона, но художники и широкая публика в конце 1880-х и 1890-х годах жадно изучали творчество философа Артура Шопенгауэр ⁶ , с его идеалистической и пессимистической точкой зрения.

В группу таких заинтересованных лиц входил Левитан: «Я целыми днями лежу в лесу, — писал он Сергею Дягилеву, — и читаю Шопенгауэра». Левитана интересовали сочинения новых «интеллектуальных светил». Как и в Европе, в России начало формироваться новое направление — символизм с его интересом к эпохам и вечности, с его чувством смертности и быстротечности всего живого, с мечтами и мечтами о непостижимой возвышенной Красоте, которая идентичен как Богу, так и дьяволу, об одиноких демонах, которые являются падшими ангелами, и других подобных идеях.Символистские мотивы сначала укоренились в русской поэзии и литературе, а затем в конце 19 века распространились на изобразительное искусство (в творчестве Михаила Врубеля и др.).

Все это не следует рассматривать как следствие обращения Левитана к символизму или даже его зарождающихся символистских взглядов. Именно здесь становится уместным окончание фразы из письма к Дягилеву: «Вы, наверное, думаете, что мои будущие пейзажи будут пропитаны, так сказать, пессимизмом? Не волнуйтесь, я слишком люблю природу.» ⁷

Несомненно, Левитан в конце 1890-х годов находился на распутье: «апатия, грызущее чувство апатии, — писал он в 1897 году, — овладело мной. Я почти бросил работу, свое недовольство старыми формами — так что говорят — при старом художественном понимании вещей (я имею в виду живопись) отсутствие новых отправных точек причиняет мне много страданий ». ⁸ Левитан обдумывал и экспериментировал: «Передвижники» (Странники, Общество передвижных художественных выставок) находились в глубоком кризисе, объединение «Мир искусства», которое его пытались заманить Александр Бенуа и Сергей Дягилев. и его коллеги-художники, которые присоединились к нему, находились на ранней стадии, его направление еще не окончательно установлено.Естественно, молодые художники, в том числе и Левитан, смотрели на Запад, анализируя и сосредотачивая большую часть своего внимания на опыте французских импрессионистов. ⁹ «Быть ​​среди достойных людей, в таком городе, как Париж, где жизнь искусства находится на пике, — это все, о чем можно мечтать», — советовал Левитан своему младшему другу, художнику Александру Средину. «Здесь нельзя заснуть, ваш ум всегда бодрствует, а художественное« я »растет. Видеть так много великих произведений искусства — уже одно это дает вам лучшее понимание.Вы любите Моне, Казен, Ренар, а у нас Маковский, Волков, Дубовской и т. Д. » ¹⁰

Трудно сказать, как бы эволюционировал Левитан, если бы он жил дольше, но он умер как раз на рубеже веков, в 1900 году; он решил сохранить верность обществу «Передвижники», которое его воспитало, а также принял участие во многих российских и международных выставках, организованных Дягилевым или Бенуа, лидерами «Мира искусства», хотя такой «дуализм» не одобрялся обеими группами.Волею судьбы Левитан остался художником XIX века, его искусство достойно завершило вековую траекторию, прежде всего в области русской пейзажной живописи. «Никто до Левитана не достиг такой поразительной простоты и ясности мотивов, как Левитан в последнее время, и я не знаю, добьется ли кто-нибудь еще в будущем», — таков приговор Антона Чехова ¹¹ .

Текущая выставка Левитана в Третьяковской галерее ¹² посвящена 150-летию со дня рождения выдающегося русского пейзажиста.Левитану в каком-то смысле повезло — его искусство никогда не недооценивалось ни современниками, ни последующими поколениями, ни хранителями крупных музеев, ни частными коллекционерами. Только Павел Третьяков при жизни купил у художника более 20 работ. Коллекция произведений Левитана в Третьяковке — одна из крупнейших среди отдельных художников. Не остались без внимания и организаторы выставок. После его мемориальной выставки в 1901 году было несколько персональных выставок — в 1938 году и в 1960-1961 годах, которые обычно проходили в нескольких городах Советского Союза, в том числе в Москве, Ленинграде и Киеве.В городке Плес под Иваново находится музей, посвященный Левитану.

Тем не менее, каждая выставка различалась по своим целям и задачам. Например, выставки 1938 и 1960-1961 годов преследовали схожие цели — собрать максимальное количество произведений Левитана, как аутентичных, так и сомнительного авторства, чтобы разобраться в его огромном наследии и отделить важное от второстепенного. Над этими проектами был вложен колоссальный объем работы, и иногда по ходу дела случались забавные инциденты, например, тот, что случился, когда собиралась выставка 1960-1961 годов: организаторы получали картину с подписью, напоминающую подпись Левитана, которая в Дело в том, что дело рук художника-реставратора Третьяковской галереи, что подтверждают и он сам, и свидетельские показания его коллег.Произведение не было подделкой — оно изначально создавалось как картина «на манер …», в стиле обожаемого художника, а уже потом, путешествуя из одной частной коллекции в другую, «манеры» и » стиль «материализовался в подпись. Организаторы этих выставок собрали и обработали огромное количество артефактов и информации, а выставки составили огромную библиографию, возможно, самую обширную библиографию, которую заработал любой русский художник XIX века.Среди многочисленных книг, альбомов и статей, посвященных искусству Левитана, особенно следует отметить фундаментальные исследования выдающегося искусствоведа Алексея Федорова-Давыдова, на которые спустя почти пять десятилетий продолжают опираться все российские (и зарубежные) левитановеды.

Выставка 2010 не пытается собрать и показать все, что так или иначе связано с творчеством Левитана. Достичь такой цели в нынешних (экономических, политических и других) обстоятельствах было бы практически невозможно.Организаторы выставки решили продемонстрировать только лучшую часть наследия великого пейзажиста, которое в основном хранится в российских музеях или музеях, географически близких к России (например, Беларусь), а также в проверенных частных коллекциях. Несомненно, несмотря на обширную доступную литературу и солидный послужной список прошлых выставок, многие произведения наполовину забыты любителями искусства, и мы ожидаем, что теперь они будут заново открыты для них. Есть настоящие новинки: это, прежде всего, несколько ранних работ Левитана, любезно предоставленных Музеем Израиля в Иерусалиме — естественно, такие работы 50 лет назад в СССР были малоизвестны.Даже самый искушенный ценитель искусства обязательно найдет открытия в разделе, посвященном графике Левитана, особенно среди великолепных и малоизвестных пастелей.

Выставка разделена на несколько основных разделов, организованных вокруг отдельных тем, предложенных искусством Левитана и его развитием: его ученичество, с явным влиянием сначала Саврасова, затем Поленова; годы его становления, с их поисками отличительного пейзажного мотива, с его первыми экспериментами в живописи на пленэре.Затем перейдем к грандиозной и великолепной «Волжской сюите». Далее следуют 1890-е годы с его исследованиями, открытиями и потрясающим разнообразием — поиски традиционной «живописности» 19-го века и связанной с ней монументальности и общности (вплоть до «историчности») пейзажных образов, наряду с «веселой серией». отмечен очень тонким лиризмом и художественными откровениями, а также натюрмортами, созданными на более позднем этапе (ответ Левитана на импрессионистское разделение цветов и вариативность цвета в зависимости от света и воздуха).Наконец, грандиозная (во всех смыслах) картина «Озеро. Россия», вобравшая в себя большую часть размышлений Левитана последних лет его жизни и тем не менее определенно решающая спор о том, какой век — конец XIX века. или начало 20-го — может претендовать на Левитана как на свой. Художник сделал выбор сам: его искусство — это высшая точка в развитии русского пейзажного искусства XIX века и почетный финал его эволюции.

1. Коровин, Константин.«Выдержки из записной книжки. 1888–1891». Отдел рукописей Третьяковской галереи. Фонд 97/48. Лист 1.
2. Цит. По: «Исаак Левитан. Письма, документы, воспоминания». Федоров-Давыдов, Алексей, изд. М., 1956. С. 27 (далее: «Письма, документы, воспоминания»).
3. Там же. С. 29.
4. Там же. С. 61.
5. Там же. С. 47.
6. Цит. По: «Письма, документы, воспоминания». С. 89.
7. Там же.
8. Там же. П.77.
9. Не только художники, но и коллекционеры. В 1890-х годах Сергей Щукин и Иван Морозов в Москве начали свои коллекции, покупая в основном французских художников — импрессионистов и постимпрессионистов, в том числе символистов.
10. Цит. По: «Письма, документы, воспоминания». С. 96. (Клод Моне, Жан Шарль Казен и Ренар — французские художники-импрессионисты.)
11. Там же. С. 136.
12. Летом 2010 года выставка с несколько другим ассортиментом представленных картин была представлена ​​в Русском музее в Санкт-Петербурге.Петербург.

Задний

Теги:

Исаак Левитан. Золотая осень. Описание картины. Шедевры русской живописи

   Танаис Галерея   

  Сергей Есенин. 
                                1924. 

Жизнь Исаака Левитана

Мастер русской пейзажной живописи

Кэти Локк

Один из величайших художников-пейзажистов России Исаак Левитан (1860-1900) прошел грань между реалистической и символистской живописью.Жить русскими евреями в 1800-х годах для семьи Левитанов было непросто. Несмотря на то, что отец Исаака, Илья Абрамович, был образованным человеком со степенью в ешиве, он мог получать лишь скудный доход для своей жены и четырех детей в качестве репетитора иностранного языка в Москве. У детей поощрялись художественные интересы, и оба сына поступили в Московское училище живописи, ваяния и зодчества; их старший ребенок Адольф в 1871 году и Исаак в 1873 году. Их мать умерла в 1875 году, когда Исааку было пятнадцать, а два года спустя их отец умер после долгой борьбы с тифом.Дети остались без крова, часто спали в Московской школе живописи. Педагогический совет учредил небольшую стипендию, чтобы Исаак продолжал учиться в школе. Один из его профессоров, Алексей Саврасов, взял его в ученики, чтобы оказать денежную помощь. В возрасте семнадцати лет Исаак потерял обоих родителей и слишком хорошо знал горести бедности. Благодаря этому опыту работы Левитана приобрели особую печальную окраску, благодаря которой его картины стали называть «пейзажами настроения».«На протяжении всей своей жизни он был склонен к депрессии и дважды пытался покончить жизнь самоубийством. У Левитана также было сердечное заболевание, которое истощало его силы и вызывало стреляющую боль по всему телу. Считается, что печаль, которую он нес в своем сердце, отразилась на его творчестве.

В год смерти отца (1877) Левитан впервые показал свои работы на выставке передвижников в Москве. Он выиграл две второстепенные серебряные медали и получил первое признание прессы.В этот период он часто рисовал на окраинах Москвы, где у него появилась группа верных коллекционеров. Царь Александр II приказал выселить всех евреев, живущих в больших городах России после неудавшегося покушения на его жизнь в мае 1879 года. Однако власти отреагировали на давление коллекционеров Левитана, а также его учителей, и ему было разрешено вернуться в Москву. Учителя наградили его лентой князя Василия Долгорукова. Первый большой прорыв Левитана произошел в 1880 году, когда он написал картину «Осенний день ».Сокольники. «», написанную, когда ему было всего девятнадцать, купил известный коллекционер Павел Третьяков.

За десять лет учебы в Московском художественном училище (1873–1883) было два учителя, Василий Поленов и Алексей Саврасов, которые оказали наибольшее влияние на развитие Левитана. В школьные годы он был завсегдатаем загородного дома Василия Поленова под Москвой. Там он вместе со своим другом Константином Коровиным рисовал и писал акварели. Это должно было стать временем теплой дружбы, когда безмятежные лирические пейзажи Поленова стирались с юного Левитана.Примером такого стиля является картина Левитана « Осенний день». Сокольники. , где мы видим женщину, беззаботно гуляющую по сельской местности. Алексей Саврасов рано взял Левитана под свое крыло, и они оставались близкими до самой смерти Саврасова в 1897 году. В последние годы учебы Левитана в школе он разочаровался и перестал посещать уроки. Несмотря на то, что Саврасов был уволен с должности профессора из-за алкоголизма, Левитан продолжал обращаться к нему за советом. В 1883 году Левитан был готов закончить школу и ожидал получить диплом «первого разряда» за одну из своих лучших пейзажных картин.Саврасов написал на обороте картины «Большая серебряная медаль» и подписал свой указ. К сожалению, когда выпускная комиссия школы увидела комментарии опального профессора, они вручили Левитану диплом «артиста без рейтинга». Однако это не остановило художника! К весне 1884 года передвижники предложили Левитану полноправное членство в своей группе, и он также регулярно выставлялся в Московском обществе любителей художеств. В 1885 году Коровин познакомил его с известным меценатом и железнодорожным магнатом Саавой Мамонтовым.Вместе Коровин и Левитан писали декорации к постановкам частных опер Мамонтова. К 1889 году Левитан замкнулся и начал преподавать пейзажную живопись в Московском живописном училище.

Левитан путешествовал по России в течение летних и осенних месяцев, занимаясь пленэром большую часть своей взрослой жизни, а затем вернулся в Москву, чтобы рисовать более крупные работы в течение зимних и весенних месяцев. В 1886 году он посетил Крым, где, по его словам, сказал: «Вчера вечером я взобрался на утес и посмотрел сверху на море — я начал рыдать и сильно рыдал; это была вечная красота, вот где человек чувствовал свою полную ничтожность! » Будучи любимым учеником Саврасова, Левитан развил у своего учителя лирический опыт природы и перевел его в новое качество, создав пейзажи с «атмосферой» философского созерцания.Больше всего ему нравились поэтические места в лесу или в деревне. Для его творчества характерны пасторальные пейзажи, в значительной степени лишенные человеческого присутствия. Хотя его поздние работы демонстрируют знакомство с импрессионизмом, его палитра, как правило, приглушена и демонстрирует влияние Саврасова. Его картина « Вечный мир » (1893–1894) — типичный образец творчества Левитана. Для неподготовленного глаза картина представляет собой пейзаж, небольшой остров на переднем плане с обширной полосой воды, насколько хватает глаз.Для тех, кто знает поэтическое прикосновение Левитана, вы видите иное мнение. Вот картина одинокой церкви на вершине пустынного острова. Если вы заглянете внутрь церкви, то увидите небольшой огонек жизни, а сразу за церковью несколько скромных могил. Здесь Левитан рассказывает, насколько скоротечной может быть жизнь. Остров выполнен в виде носовой части корабля, который движется по суше. Большое обширное небо, изображающее небеса наверху, заполнено облаками, которые, как ни странно, не отражаются в воде внизу.В картине отражена печаль Левитана, ничтожность человечества перед необъятным небом. Отсутствие отражения неба в воде внизу говорит нам о неверии Левитана в собственное сердце и эмоции. Все творчество Левитана пронизано темой вечности, даже в самом маленьком, самом скромном ее проявлении. В 1896 году, посещая Финляндию, Левитан заявил: «Вечность, грозная вечность, где поколения утонут, а новые поколения утонут… Так ужасно, так страшно!»

Левитан провел последний год своей жизни в подмосковных домах нескольких друзей.Он никогда не был женат, хотя известно, что у него был ряд романов с замужними женщинами. В мае 1900 года он простудился и вернулся в Москву, где за ним ухаживала госпожа Турчанинова. Левитан скончался 22 июля, оставив около 40 незаконченных картин и 300 эскизов. Голодное детство и напряженная жизнь сказались на его здоровье в виде дегенеративной болезни сердца. Несмотря на последствия неизлечимой болезни, его последние работы все больше наполнялись светом, отражая спокойствие и вечную красоту русской природы.Одна из самых последних его картин, Озеро Россия , считается незаконченной. Картина — собирательный образ русской природы и последних мыслей и переживаний художника о России, своей Родине. Его картина « Сенокос » считается его последней картиной. Исаак Левитан отдал своему творчеству всю душу, и его имя навсегда останется в традициях русской пейзажной живописи.

• Исаак Левитан, «Березовая роща», 1885–1889, холст, масло

• Исаак Левитан, «Вечерние колокола», 1892 г. холст, масло

• Исаак Левитан, «Владимирская дорога», 1892 г., холст, масло

• Исаак Левитан, «У водоворота», 1892 г., холст, масло

• Исаак Левитан, «Золотая осень», 1895 г., холст, масло

• Исаак Левитан, «Бурный день», 1897 г., холст, масло

• Исаак Левитан, «Молчание», 1898 г., холст, масло

• Исаак Левитан, Сумерки.Луна.» 1899 г., холст, масло

• Исаак Левитан, «Озеро Россия», 1900 г., холст, масло

Источники:

Журнал Третьяковской галереи: Хронология жизни и творчества Исаака Левитана

Маргарита Чижмак, Статья: НАСЛЕДИЕ, Номер журнала: Спецвыпуск. ИСААК ЛЕВИТАН

http: //www.tretyakovgallerymagazine.com/articles/isaac-levitan/isaac-lev … Журнал Третьяковской галереи: О пейзажах Левитана и Левитанской выставке Лидия Ловлева, март 2010 г.

http: // www.tretyakovgallerymagazine.com/img/mag/2009/1/004-017.pdf

Россия: Выдающиеся россияне: Исаак Левитан

http://russiapedia.rt.com/prominent-russians/art/isaac-levitan/

Об авторе:
Кэти Локк — отмеченный наградами художник изобразительного искусства, профессор и писатель, специализирующаяся на русском искусстве XIX и XX веков. Она редактор Musings-on-art.org.
Работа Кэти Локк — www.cathylocke.com

Исаак Левитан: Русский пейзажист, Биография

Золотая осень: профессор Кэрол

Весна вдохновляет поэта, но осень — самый великолепный пир для художника! Или мне так кажется.

Ой, я люблю осень. Говорят, что сезон рождения становится самым дорогим. Я родился в конце сентября. Думаю, этим объясняются мои чувства.

И все же, что может быть прекраснее синева осеннего неба? Всегда более свежий воздух и драма зеленых листьев, превращающихся в гобелен из малинового, золотого и оранжевого цветов?

Для нас в северном и центральном Техасе осень наступила три ночи назад.Летом мы легли спать, но проснулись от волшебства осени, благодаря шумной грозе, которая окаменела нашего старого бордер-колли.

Я не визуальный человек. Я мало обращал внимания на природу, когда рос, несмотря на то, что жил в роскошной красоте долины Шенандоа. Но путешествия во многие части мира многому меня научили. Один из лучших уроков я получил, когда переехал в Даллас после проживания в Германии. Вначале мой коллега научил меня направлять взгляд вверх на невероятно драматические небеса Техаса, чтобы находить под ногами всю красоту.

Но вернемся к искусству и к картине русского мастера Исаака Левитана « Золотая осень » ( Золотая осень, 1895). Имя Левитан может быть новым для многих, но для россиян это практически нарицательное имя. Еще будучи студентом, я узнал, что очаровательные осенние пейзажи Левитана очень ценятся. Но мне было интересно, почему.

Ну вот и узнал. В северных краях ничто не гарантирует долгую умеренную осень. Летнее тепло может продлиться до сентября.. . а может и нет (спросите Наполеона). Нежелательные холодные, даже ледяные дни вырисовываются, как только наступает 1 сентября. Так что все, что осталось от истинного, залитого солнцем падения, считается эфемерным сокровищем, чем-то, что можно схватить и насладиться. Или в руках такого мастера, как Левитан, рисовал.

С фотографической точностью, которую высоко ценили в то время и которой восхищаются до сих пор, Левитан пропитал свои холсты золотым румянцем березы и колышущейся пшеницы. Он усеял свои осенние леса красными и оранжевыми пятнами, освещенными пятнистым голубым небом и смягченными зелено-коричневыми лесными зарослями.Он писал объемно, выбирая также зимние, весенние и летние сюжеты. Но его осень работает? Они гипнотизируют своей красотой.

Позвольте мне закончить рассказом. В течение первых недель докторантуры в Ленинградской консерватории в 1981 г. я был. . . ну, скажем так, подавленные попытки во всем разобраться. Это было не особенно счастливое время. На карту было поставлено все, и ничего не работало хорошо или легко.

В один прекрасный солнечный полдень в середине сентября мой назначенный консультант, тихий элегантный профессор музыковедения, нашел меня в библиотеке.Она была так же озадачена тем, что со мной делать, как и я, как продолжить свое исследование.

Она осторожно сложила мои записные книжки, взяла меня за руку и, по сути, сказала: «Поехали». Я предполагал, что ей есть что сказать мне в своем офисе, но при этом пиджак у нее был с собой. Она сняла мою куртку с крючка. (В то время было легко узнать западную одежду.) Она провела меня мимо охранницы ( дежурная, ) у входа и вышла на улицу. Мы начали подходить к Неве.Она ничего не объяснила. Я ничего не спрашивал.

Долго шли к Неве. Я чувствовал, как она расслабляется. Вдруг мы остановились. Рядом с нами появились два человека, ее муж и дочь университетского возраста. Мы начали ходить вчетвером. У меня хватило смелости спросить ее дочь: «Куда мы идем?»

«Ой!» Она казалась искренне удивленной, я даже не догадался. «Конечно, в Летний сад». Она улыбнулась: «Знаешь, это может быть наш лучший осенний день. Смотри, это прекрасно! » Это было.Деревья стали яркими, воздух был ароматным, небо было царственно-синим. Но она поняла, что я все еще не понимаю. «У нас этого не будет надолго. Это может быть последний день. Мы хотим наслаждаться каждой минутой этого ».

И мы сделали. По пути они объяснили историю Романовских садов и планировку классической скульптуры. Они научили меня русским названиям деревьев, кустов и цветов вокруг нас. Они рассказывали сказочные анекдоты о творчестве композиторов от Глинки до Прокофьева, которые гуляли по этим садам при каждом удобном случае, особенно в такие нежные осенние дни.

Еще мне напомнили, что скоро стемнеет до 17:00, а потом до 16:00! Все это я знал теоретически; но услышав их описания ледяной тьмы северной зимы, я изменил свое понимание. Мое желание выпить этой осенней красоты усилилось.

Благодаря этой прогулке я смог лучше войти в картины Левитана. Я начал понимать, что художники видят природу не как деревья или текущую реку, а как момент времени, который взрывается тайной.Момент, который нужно запечатлеть в меру возможностей художника.

Пусть у вас будут такие дни там, где вы живете. Сложите книги, возьмите куртки и погрузитесь в красоту этого сезона, вдыхая дар осени.

Исаак Ильич Левитан Картины и произведения искусства на продажу

Лот 72: ЛЕВИТАН, ИСААК (1860-1900) Осень

Дата аукциона: 7 июня 2017 г.

Оценка: £ 200,000 — £ 250,000

Описание: ЛЕВИТАН ИСААК (1860-1900)
Осень, подпись.
Бумага на картоне, пастель, уголь, 52,5 х 75 см.

Выполнен в начале 1890-х гг.

Провенанс: Собрание известного коллекционера Ивана Тарасова, Москва, гр. 1944 г. (надпись на обороте).

Свидетельство подлинности от эксперта Петрова В.

Подлинность также подтверждена экспертом Л. Торстенсеном.

Выставлено: Возможно, XIII периодическая выставка картин Московскаго общества любви художников , Императорский Русский Исторический музей, Москва, 1893.

Возможно, XXIII передвижная выставка Товарищества передвижных художественных выставок , Музей изобразительных искусств, Москва, 1895 г. 3, обозначенный как Osen (Pastel) .

Возможно, каталог выставки, XXIII передвижная выставка Товарищества передвижных художественных выставок , Москва, 1895, №103, числится Озен. Пастель .

Возможно, Г. Романова, Товарищество передвижных художественных выставок. 1871–1923 г.г. Энциклопедия , Санкт-Петербург, Оркестр Санкт-Петербурга, 2003, № 8–103, регистрационный номер Осень. Пастель .

Исаак Левитан, самый известный из русских пейзажистов, представлен в этом каталоге элегической пастелью Осень .