Как мир узнал Ван Гога? | Биографии
Винсент Ван Гог родился 30 марта 1853 году в Голландии, в семье пастора голландской протестантской церкви.
Кем только он не был в своей жизни. Он работал и в компании, занимающейся продажей предметов искусства, и преподавателем, и приходским священником, и, наконец, художником.
Великий голландский живописец в своей жизни много путешествовал. Одним из первых городов, который посетил Ван Гог, был Лондон, куда он был послан работать. Винсента просто очаровала Англия. Живя здесь, он посетил множество картинных галерей и музеев. Ему очень нравились гравюры английских мастеров, они его вдохновили и оказали влияние на его дальнейшее творчество.
Вернувшись в Голландию спустя два года, на Рождество, он предпочел там остаться. Здесь он становится приходским священником для угольщиков и их семей в шахтерской деревне Васмес. Винсент был привязан к шахтерам, он сочувствовал им в их нелегкой работе и, как духовный наставник, старался изо всех сил облегчить их тяжелую жизнь. Винсент начал отдавать большую часть своей еды и одежды наиболее страждущим своим подопечным. Такой акт не был одобрен церковью, и Ван Гог был снят с должности, но оставался жить в той деревне в полной нищете.
Однажды Винсенту захотелось посетить дом любимого им французского художника Жюля Бретона, и, имея всего 10 франков в кармане, он прошел пешком все 70 километров до Коуррьерес (Франция), чтобы увидеть Бретона. Однако по прибытии Винсент не решился постучать к художнику в дверь и, подавленный, вернулся домой.
Это было то самое время, когда Винсент начал рисовать шахтеров и их семьи, запечатлевая ужасные условия, в которых они жили, и то самое время, когда Винсент Ван Гог наконец понял свое призвание — быть художником.
Проведя год в нищете, Винсент направляется в Брюссель, для того чтобы начать обучаться живописи. Его брат Тео помог ему с деньгами. Винсент и Тео всегда были близки в детстве, а, будучи уже взрослыми, всю жизнь вели постоянную переписку. Именно их письма и хранятся сейчас в музее Ван Гога.
Винсент Ван Гог познакомился со своей гражданской женой Класиной Марией Хурник в конце февраля 1882 года в Гааге. В то время она носила под сердцем своего второго ребенка. Вскоре эта женщина, более известная как Син, переехала к Винсенту. Они прожили вместе следующие полтора года. Письма к Тео показывают, что Винсент был привязан к Син, и особенно к ее детям, но искусство всегда было на первом месте для него. Син и ее дети позировали для десятков работ Винсента, и за этот период он значительно вырос как художник. В картине «Син, сидящая на корзине, с девочкой» Винсент мастерски передал тихий семейный уют.
В 1883 году Ван Гог начал экспериментировать с масляными красками. Вскоре он расстается с Син. Винсент переживает личную трагедию в одиночестве. Следующие шесть недель Ван Гог вел кочующий образ жизни, переезжая по району и рисуя пейзажи и портреты местных жителей.
Позже, вернувшись в родительский дом, он продолжает совершенствоваться в рисовании. В течение этого периода он пишет картины десятками. В основном это портреты прядильщиков и ткачей. Но больше всего Винсент любил рисовать местных крестьян.
Франция
Вскоре художник переезжает в Париж, где знакомится с импрессионизмом. Винсент на два последующих года становится соседом своего брата Тео, который тоже жил в то время в Париже.
Благодаря Тео, Винсент знакомится с начинающими парижскими художниками. Винсент посещал ранние выставки импрессионистов, где выставлялись работы Дега, Моне, Ренуара, Писсарро. Не возникает сомнений, что на творчество Ван Гога оказали методы импрессионистов, но он всегда оставался верен своему неповторимому стилю. Рисуя окрестности Парижа, он отходит в своей палитре от темных, традиционных цветов голландской родины и начинает использовать трепещущие краски импрессионистов.
В Париже Винсент стал проявлять интерес к искусству Японии. Японское искусство, как раз после веков затворничества, начало распространяться по Европе, и западный мир был без ума от него. Ван Гог стал приобретать значительное количество японских гравюр на дереве, и его работы в этот период (например, «Портрет Папаши Танги») находятся, как и под импрессионистским, так и под японским влиянием. Японское влияние будет прослеживаться в его творчестве на протяжении всей жизни.
Ван Гог, устав от долгих мрачных зимних месяцев Парижа, переезжает в Арль. Он ищет солнца и тепла в Провансе, но не находит. Вскоре у него происходит первый приступ душевного расстройства. Он, находясь в состоянии безумства, отрезал нижнюю часть своего левого уха, после чего был помещен в больницу в Арле. Позже приступы душевной болезни все чаще мучают художника. Во время следующего приступа ему представилось, будто его отравили.
Ван Гог долгое время проводит в больнице, где ему разрешают выходить на природу и рисовать. Это был продуктивный период в жизни Ван Гога. Он изображает цветущие сады в окрестностях Арля.
Затем Винсент попадает на лечение в психиатрическую клинику в Сен-Реми-де-Прованс.
Здесь его наблюдает доктор Пейрон, который провозглашает диагноз — пациент болен одной из разновидностей эпилепсии. Этот диагноз на данный момент и является официальным.
Относительно спокойное состояние душевного здоровья, однако, продлилось недолго, и в середине июля у Ван Гога случается еще один припадок. На этот раз он попытался проглотить свои собственные краски, и в результате ему закрыли доступ к материалам. Через неделю, однако, доктор Пейрон смягчился и разрешил Винсенту возобновить рисование. Как только он стал снова творить, его психическое состояние улучшилось.
Тео помогал организовывать выставки его картин, в частности, им была организована выставка в Брюсселе. Винсент был вдохновлен этим событием и очень много и усердно работал.
После очередного приступа душевной болезни опустошенный муками Ван Гог уже не рисует сам, а занимается копированием работ других художников.
27 июля 1890 года, Винсент Ван Гог взял мольберт и материал для рисования, и пошел в поле. Там он вытащил револьвер и выстрелил себе в грудь. Пошатываясь, он добрел до пансиона и лег в постель, где и был обнаружен хозяином, который позвал докторов Мазери и Гаше. К Тео было отправлено срочное письмо, и он приехал уже на следующее утро.
Именно Тео держал брата за руку, когда тот произнес свои последние слова: «Я хотел бы уйти вот так». Винсент Ван Гог скончался ночью 29 июля 1890 года. Похороны состоялись в поселке Мери 30 июля. Тео Ван Гог пережил брата всего на полгода. Он был похоронен в Утрехе, но в 1914 году жена Тео, Джоанна, горячая поклонница работ Ван Гога, перезахоронила тело Тео рядом с Винсентом на кладбище в Овере. Джоанна попросила, чтобы между могилами посадили веточку плюща из сада доктора Гаше. Этот самый плющ по сей день покрывает ковром могилы Винсента и Тео.
Так уж вышло, что при жизни картины художника не были популярными, и он умер практически в нищете. Но тем, что Ван Гог стал знаменит, мы обязаны всё той же Джоанне.
После смерти Ван Гога его брат Тео поставил твердую цель, чтобы весь мир узнал великого художника. Весь его дом был полон работ творца, их насчитывалось более двухсот. Тео договаривался с людьми, устраивал выставки картин. Но, к сожалению, Тео умер, так и не осуществив свою мечту. И тут эстафету подхватила его жена, Джоанна. Остальные родственники художника при этом облегченно вздохнули. Они не проявляли интереса к картинам, и были рады отказаться от них в пользу Джоанны и её малолетнего сына Винсента.
В то время более двухсот работ художника почти ничего не стоили. Джоанна добивалась организации выставок картин художника, именно она добилась публикации его писем, благодаря которым у людей появилась возможность узнать больше об этом человеке. Джоанна обладала удивительной силой духа, готовая переступить через любые преграды, чтобы добиться своей цели.
Ко времени её смерти, в 1925 году, Ван Гог уже был популярнейшим художником. Однако её сын, который унаследовал коллекцию картин, не испытывал от этого особого энтузиазма и не хотел делать себе имя на знаменитости дяди, — он стал инженером.
В 1950 году возникла идея создания специального музея картин Ван Гога. Государство выкупает у наследника коллекцию картин художника в 1962 году, и в 1969 году она помещена в музей Ван Гога, который официально был открыт 2 июня 1973 года.
Точнее, Арль и расположенная близ Парижа деревушка Овер-сюр-Уаз, где находили приют многие художники, творившие в конце XIX — начале XX века.
Именно в Овер-сюр-Уазе Ван Гог примерно за неделю до собственной смерти написал свое знаменитое «Пшеничное поле с воронами».
Оригинал картины сегодня выставлен в Музее художника в Амстердаме, а на том самом месте, где, по мнению многих историков искусств, Винсент Ван Гог работал над одной из самых пронзительных своих картин, сегодня установлена репродукция полотна нидерландского художника.
В Арле, где художник творил много и плодотворно, тоже организуют прогулки по знаковым местам Ван Гога, а у знаковых мест установлены репродукции его работ.
Сегодня расскажем не только об объектах, которые можно по сей день увидеть собственными глазами, но и о тех местах, связанных с жизнью Ван Гога, что были уничтожены в годы Второй мировой войны, но остались увековеченными в работах великого постимпрессиониста.
ОТЕЛЬ CARREL НА RUE DE LA CAVALERIE
«Когда я увидел Париж в первый раз, меня охватила тоска, такая навязчивая и неистребимая, как больничный запах. От этой тоски я так и не избавился», — сообщал своей сестре в одном из писем Винсент Ван Гог.
Впрочем, это и понятно, парижская публика не принимала и понимала работы художника, что живописец воспринимал крайне болезненно. На юг, в Арль Винсент перебрался в 1888 году.
Здесь он намеревался создать «Мастерскую Юга» — творческое объединение художников, в рамках которого все непризнанные современниками новаторы могли бы плодотворно трудиться для будущих поколений.
Поскольку с деньгами у Ван Гога в тот период времени все было как обычно плохо, его начинание финансово поддержал брат Тео.
С 20 февраля по 7 мая 1888 года живописец снимал комнату в отеле Carrel, который в то время принадлежал Альберту Каррелю и его жене Катрин. Отель был двухэтажным, с небольшой террасой на крыше и балконом на первом этаже.
«Порой мне кажется, что моя кровь начинает более или менее циркулировать снова, — писал из отеля Carrel Винсент своему брату Тео, — в Париже я не чувствовал себя живым, и я не мог выносить этого больше».
Во время проживания в отеле Carrel Ван Гог создает такие картины, как «Заснеженный пейзаж с Арлем на заднем плане», «Арльcкая старуха» и «Лавка мясника. Вид из окна».
Однако в скором времени Винсенту разонравилось жить в Carrel, говорят, его не устраивали еда и вино в ресторане отеля, в письмах он неоднократно называл местную кормежку «ядом», а через некоторое время Ван Гог начал подозревать, что владелец отеля нагло его обсчитывает.
Впрочем, Альберту Каррелю постоялец тоже пришелся не по нраву, хозяина отеля раздражал вечный беспорядок, царивший в комнате художника, а также то, что кисти, полотна и краски занимали слишком много места.
Последней точкой кипения стало несовпадение взглядов на стоимость аренды комнаты, так что 7 мая Винсент выехал из отеля и снял комнату в Café de la Gare.
Кстати, многие исследователи полагают, что это ресторан отеля Carrel изображен на двух картинах художника «Интерьер ресторана в Арле», по второй версии, это могло быть заведение, расположенное по соседству с Желтым домом, где располагалась мастерская художника.
К сожалению, сегодня установить истину невозможно, поскольку ни отель Carrel, ни Желтый дом до наших дней не дожили. Располагался отель по адресу Rue Amédée-Pichot 30.
CAFÉ DE LA GARE НА ПЛОЩАДЕ ЛАМАРТИН
В начале мая 1888 года Ван Гог начал обустраивать свою мастерскую в Желтом доме на площади Ламартин (place Lamartine), где позже он напишет свои знаменитые «Подсолнухи».
Одновременно с этим живописец снял по цене 1 франк за ночь комнату у Жозефа-Мишель и Мари Жино (Joseph and Marie Ginoux) — владельцев располагавшегося по соседству Café de la Gare.
Хотя отношения, завязавшиеся между четой Жино и художником, были приятельскими, Винсент традиционно жаловался на чрезмерно высокую, по его мнению, стоимость аренды комнаты.
«Я хотел вразумить Жино. В конце-концов, я считал его неплохим человеком, так что сказал ему, раз я плачу тебе столько денег за эту дыру, то, по крайней мере, хочу иметь и возможность ее писать. Я планирую изобразить каждый угол этого старого, грязного места, чтобы потом продать картины и вернуть себе деньги, которые я потратил на аренду».
В сентябре 1888 года Ван Гог провел три ночи в Café de la Gare, так родился один из шедевров художника — «Ночь в кафе», позже повторенная Ван Гогом в акварели.
«В „Ночном кафе“ я попытался изобразить место, где человек губит себя, сходит с ума или становится преступником, — писал Винсент своему брату Тео, — Я хотел выразить пагубную страсть, движущую людьми, с помощью красного и зеленого цвета».
На полотне можно увидеть и самого Жозефа-Мишеля Жино, это он стоит рядом с бильярдным столом, а вот его супруга Мари изображена на двух других работах художника: «Арлезианка Мадам Жину с перчатками и зонтиком» и «Арлезианка Мадам Жину с книгами».
Вообще, Мари повезло, ведь она позировала не только Ван Гогу, но и Полю Гогену, когда тот приехал в Арль осенью 1888 года — это Мари Жино изображена на картине Гогена «Кафе в Арле». Заметьте, мадам Жино совсем нельзя назвать красавицей, а ее портреты остались в веках.
Кстати, после того, как Ван Гог добровольно лег в психиатрическую больницу Сен-Реми-де-Прованс, мебель из студии художника хранилась в Café de la Gare. Здание кафе не сохранилось, располагалось оно по адресу Place Lamartine 30.
ЖЕЛТЫЙ ДОМ НА ПЛОЩАДИ ЛАМАРТИН
Пожалуй, самая печальная утрата Арля — знаменитый Желтый дом на площади Ламартин, где располагалась мастерская Ван Гога. Четыре комнаты в правом крыле дома художник снял 1 мая 1888 года и сам же занялся ремонтом помещения.
В письме своей сестре Винсент описывал свою новую обитель следующими словами: «В настоящее время я обустраиваю свое ателье, включая и помещение для гостей. Наверху у меня две комнатки с прекрасным видом на парк, откуда по утрам можно видеть восход солнца. Одну из них я обставлю так, что там смогут останавливаться друзья, а другая будет моей. В ней я поставлю только стулья с соломенными сидениями, стол и кровать. Стены побелю, а пол будет из красного камня».
Хотя Желтый дом был уничтожен во время Второй мировой войны, мы можем точно понять, как он выглядел, ведь именно его художник изобразил на своей одноименной картине.
Ван Гог воображал, что именно здесь поселятся его единомышленники, которые будут свободно творить, не ориентируюсь на изменчивые вкусы публики.
«Хочу, чтобы это был настоящий дом для художников, — писал о будущей мастерской живописец, — но чтобы никаких ценностей в нем не было, совершенно никаких ценностей — даже наоборот, но чтобы всё от стула до картины имело бы особый характер».
В желтом цвете здания художник тоже видел определенную магию. Своему брату Тео он писал: «В этом такая мощь — желтые дома, освещенные солнцем…
Дом слева — розовый с зелеными ставнями, стоящий в тени дерева, а там — ресторан, куда я каждый день хожу есть. Мой приятель — почтальон — живет в конце улицы, слева, между двумя железнодорожными мостами».
Именно здесь Ван Гог создаст свои самые известные картины, в том числе, серию «Подсолнухи», «Тараскон Дилижанс», «Звездную ночь над Роной» и, конечно же, серию работ «Спальня в Арле».
«Вся штука здесь в колорите, упрощая который, я придаю предметам больше стиля, с тем, чтобы они наводили на мысль об отдыхе и сне вообще, — писал ван Гог брату Тео. — Вид картины должен успокаивать мозг, вернее сказать, воображение.
Стены — бледно-фиолетовые, пол — из красных плиток. Деревянная кровать и стулья — желтые, как свежее масло; простыня и подушки — лимонно-зеленые, очень светлые. Одеяло — ало-красное. Окно — зеленое. Умывальник — оранжевый, таз — голубой. Двери лиловые. Вот и все, что есть в этой комнате с закрытыми ставнями.
Мебель — крупных размеров и всем своим видом выражает незыблемый покой. На стенах портреты, зеркало, полотенце и кое-что из одежды. Рамка — поскольку в картине нет белого — будет белой».
С наступлением лета художник начинает заваливать письмами знакомых живописцев, приглашая их приехать в Арль. Параллельно, он работает над серией «Подсолнухи», о чем подробно рассказывает в письме художнику Эмилю Бернару.
«Я мечтаю украсить ателье полдюжиной полотен с подсолнухами, — пишет Ван Гог. — На этой стенной росписи чистый несмешанный желтый цвет будет составлять контраст с самыми разными формами синего: от темного до светлейшего …. с тонкими полосами оранжевого».
Всего художник создаст 7 картин серии, вторая версия «Подсолнухов» была уничтожена во время Второй Мировой войны, а самые известные полотна серии можно увидеть в Новой Пинакотеке Мюнхена, Лондонской Национальной галерее, Музее Ван Гога в Амстердаме, музее Sompo в Токио и в Филадельфийском Музее Искусств.
CAFÉ DU FORUM — СОВРЕМЕННОЕ КАФЕ ВАН ГОГА
Еще одного знаковое место Арля — Café du Forum, расположенное и сегодня на Place du Forum, но по понятным причинам переименованное в Van Gogh Cafe или Cafe La Nuit.
Именно здесь с 9 по 14 сентября 1888 года ночью при свете газовых фонарей Ван Гог написал «Уличное кафе в Арле», работу, которую не оставили без внимания даже современники художника.
В отличие от импрессионистов, Ван Гог сделал акцент на четкости форм объектов, подсвеченных искусственным светом ламп и фонарей.
Стиль этой картины стал абсолютно новаторским, ведь до Ван Гога художники работали на натуре лишь в дневное время, а уже потом в студии меняли цвета на ночные.
«Я нахожу, что мне удобно рисовать сразу. Конечно, я могу ошибиться и взять в темноте не синюю, а зеленую краску, или не розовую, а синюю, но, только работая ночью на натуре, можно понять природу тонов.
Работа на натуре — единственный способ уйти от обычной черной ночи со слабым бледным или белесым светом, ведь, на самом деле, даже одна простая свеча дарит окружающему пространству удивительно богатые желтые и оранжевые цвета», — писал художник.
«Ночное кафе показано с наружной стороны, мы видим несколько фигур, сидящих за столикам, гигантская желтая лампа освещает террасу, переднюю часть дома и мостовую, которая приобретает от этого фиолетово-розовый оттенок.
Фасады домов под звездным небом, темно-голубым или даже фиолетовым; рядом зеленое дерево. Изображая ночь, я совершенно не использовал черный цвет, только великолепный синий, фиолетовый и зеленый, а также зеленовато-желтый и лимонный — чтобы написать залитое светом кафе», — сообщал в письмах Ван Гог.
Надо сказать, художник, трудившийся при свете газовых фонарей, привлек к себе внимание местной прессы. 30 сентября 1888 года в издании L’Homme de Bronze написали: «Господин Винсент (художник-импрессионист) вечером при свете газовых фонарей работает на одной из наших площадей».
Кафе существует и сегодня, но, к сожалению, летом здесь очень много туристов. Цены тоже кусаются, меню совсем простое, но любителей творчества Ван Гога перспектива стоять на улице в ожидании столика в легендарном кафе совсем не смущает.
АРЕНА АРЛЕ
Знаменитая Арена — главная достопримечательность Арля, тоже увековечена Ван Гогом. Она была построена во времена правления Адриана, а вмещает примерно 24 тысячи зрителей.
В древности здесь часто проводились бои с хищными животными, о чем свидетельствует высокая стена, защищавшая зрителей от нападений зверей.
В Средние века Арена серьезно пострадала — местные жители растаскивали ее камни на строительство домов, затем в амфитеатре жили сарацины, превратившие Арену в крепость, а после в ее арках ютились бездомные бедняки — они даже построили на территории амфитеатра две церквушки.
Арену отреставрировали в 1825 году, сейчас здесь проводят корриды, а во времена Ван Гога тут каждое воскресенье устраивались бои быков, и художник несколько раз посещал их.
12 апреля 1888 года в своем письме Эмилю Бернарду Винсент написал: «Между прочим, я посмотрел бой быков на Арене. Быков было много, но с ними никто не сражался, скорее, это была имитация боя.
Зато толпа зрителей была великолепна, множество людей в разноцветных одеждах! Одни на втором ярусе, другие — на третьем, эффект солнца и тени, тени, тени, отбрасываемые этим огромным кругом!»
Свои впечатления Ван Гог воссоздал на полотне «Les Arènes», в России эта картина известна под названием «Зрители на арене в Арле», ее можно увидеть в Эрмитаже.
АЛИСКАМП — АНТИЧНЫЙ НЕКРОПОЛЬ АРЛЯ
Осенью на призыв Ван Гога приехать в Арль откликнулся Поль Гоген, именно его Винсент видел своим главным соратником.
Гоген приехал в город 25 октября 1888 с целью серьезно обсудить идею создания творческого союза художников. Ничего хорошего из этой затеи не вышло. Гогена очень быстро начал раздражать образ жизни Ван Гога, в первую очередь, вечный беспорядок, царивший в его мастерской.
«С самого начала меня шокировал ужасающий беспорядок в доме Винсента, — вспоминал Гоген. — Рабочий шкаф был доверху набит тюбиками с красками: новыми и почти пустыми, причем, все были открыты! Его речи часто были сумбурны, мне трудно было понять их логику. Его художественные вкусы часто ставили меня в тупик».
Пейзажи Прованса, пленившие Ван Гога, Гоген находил неинтересными, с деньгами у творческого дуэта тоже были серьезные проблемы, поэтому они старались не посещать рестораны, а еду готовили дома на маленькой газовой плите.
Ван Гога, в свою очередь, бесило нежелание Гогена принять идею коллективного направления во имя будущего живописи. О том, насколько разным было восприятие художников окружающей действительности, можно понять, сравнив полотна Ван Гога и Гогена, написанные ими в Алискампе — древнем некрополе Арля.
Название Алискамп (Alyscamps) — искаженное Champs-Élysées, то есть Елисейские поля. Античный некрополь расположен в нескольких сотнях метрах от современного центра Арля.
Здесь погребали усопших галлы, финикийцы, кельты и греки, римляне же расширили некрополь и расставили гробницы вдоль дороги Аврелия до древнего входа в город.
В конце октября и в ноябре 1888 года Ван Гог и Гоген совместно работали в Алискампе, однако художники ни разу не выбрали один и тот же объект и ни разу не поставили мольберты рядом.
Работы Гогена, родившиеся здесь, — теплые и деликатные, творения же Ван Гога, напротив, написаны в быстрой, трепетной манере и наполнены живым колоритом.
Говорят, именно во время совместной работы в Алискампе окончательно созрел конфликт живописцев, последствия которого общеизвестны.
23 декабря во время очередной ссоры Ван Гог напал на Гогена с бритвой в руках. После в порыве раскаяния, смешанного с безумием, Винсент отрезал себе мочку уха и подарил ее проститутке, а на следующий день его увезли в городской госпиталь, где он был помещен в палату для буйных больных.
Гоген же спешно покинул Арль, даже не навестив своего приятеля перед отъездом.
ГОСПИТАЛЬ АРЛЯ — СОВРЕМЕННЫЙ ЦЕНТР ВАН ГОГА
В старый госпиталь Арля Ван Гог попадал трижды. В первый раз, сразу после инцидента с Гогеном. Тогда художником занимался доктор Феликс Рей.
Согласно его записям, психологическое состояние Ван Гога в первые дни постоянно ухудшалось, художник не позволял персоналу больницы приближаться к его кровати, преследовал дежурную медсестру, а затем опрокинул на себя уголь из ведра, решив таким образом совершить омовение. В результате больной был изолирован.
Доктор Феликс настаивал на том, что Ван Гог должен быть отправлен в психиатрическую больницу Марселя или Экс-ан-Прованса, ведь врачи госпиталя в Арле не могли оказать ему квалифицированную психиатрическую помощь и лечили в основном ухо, но в январе 1889 года художнику внезапно стало лучше, и 4 января ему даже разрешили вернуться в его мастерскую на площади Ламартин.
7 января Винсент вернулся домой, в письме брату Тео он написал: «Мои страдания в госпитале были ужасны». Тем не менее, Ван Гог очень быстро вернулся к работе, в период ремиссии он создал в том числе и портрет доктора Феликса Рея, который подарил врачу на память.
В воскресенье 27 января 1889 года художник даже посетил Folies-Arlésiennes — театр и танцевальный зал Арля, и сегодня расположенный по адресу Avenue Victor Hugo 4, где труппа из Марселя давала спектакль La Pastorale.
Винсент Ван Гог был впечатлен спектаклем, он отметил красоту и талант актрисы, блиставшей в этот вечер на сцене, а в письме своему брату сообщил: «После увиденного я впервые за долгое время спал без кошмаров».
Изображение публики Folies-Arlésiennes можно увидеть на картине «Зал для танцев в Арле», которая сегодня входит в собрание парижского музея Орсэ, правда, написана эта работа была до госпитализации, в 1888 году.
К сожалению, уже через месяц психическое состояние художника снова ухудшилось, на этот раз Винсент ван Гог был уверен, что кто-то вознамерился его отравить.
Повторно живописец был госпитализирован 7 февраля, и его снова изолировали от окружающих.
«Мне ничего не разрешают, даже курить, что разрешено другим пациентам. Мне нечем отвлечь себя, поэтому я постоянно день и ночь думаю о всех, кого знаю», — жаловался в письмах Винсент.
Впрочем, 17 февраля художника снова отпустили домой, но ненадолго, уже через полторы недели Ван Гог был принудительно госпитализирован по приказу начальника полиции Арля.
Дело в том, что жители города написали мэру Арля заявление с просьбой изолировать буйного живописца, они обвиняли художника в том, что он непристойно ведет себя в общественных местах и преследует женщин.
В старом госпитале Ван Гог оставался до мая 1889 года, в периоды ясности рассудка он много работал, ведь ему разрешалось выходить на улицу и творить на натуре.
Здесь он написал «Больничный сад в Арле», «Двор Арльзкой больницы» и «Палату Арльзкой больницы». Иногда Ван Гогу позволяли выбираться в город в сопровождении ответственного лица, так, известно, что живописца выводил на прогулку его приятель нео-импрессионист Поль Синьяк, периодически навещавший Винсента.
Затянувшаяся болезнь сделала Ван Гога тревожным и неуверенным в себе, художник пришел к выводу, что и для него, и для окружающих будет лучше, если он продолжит жить отдельно от общества.
8 мая 1889 года Ван Гог добровольно отправился в психиатрическую лечебницу монастыря Сен-Поль-де-Маусоль в Сен-Реми-де-Прованс, где впоследствии и написал свою знаменитую «Звездную ночь».
Сегодня в бывшем старом госпитале Арля открыт Центр Ван Гога, здесь хранятся документы, связанные с пребыванием художника в больнице, есть экспозиционные залы, но главная ценность — внутренний дворик с арками, отреставрированный в цветовой палитре картины «Больничный сад в Арле».
МОСТ В ЛАНГУА
В окрестностях города есть две важные локации, связанные с творчеством Ван Гога. Первая — мост в Лангуа (pont de Réginelle, Pont de Langlois), изображенный на пяти картинах художника. Четыре из них написаны маслом, одна — акварелью, кроме того, сохранилось и четыре рисунка моста в Лангуа.
В письмах своему брату Тео, датированных мартом 1888 года, Ван Гог писал, что это место пленило его необычным сочетанием южного солнечного света и холодных цветов окружающего ландшафта, скорее характерных для Дании, чем для Прованса.
К сожалению, оригинальный мост через канал д’Арль А Бук (Arles–Bouc) не сохранился, вначале в 1930 году его передвинули, а в ходе Второй Мировой войны он был взорван немецкой армией.
Сегодня в нескольких километрах к югу от того места, где изначально располагался мост, воссоздана его реплика, так сказать, специально для поклонников творчества Ван Гога.
ХОЛМ МОНМАЖУР
Еще одно важное место для поклонников творчества Ван Гога находится к северу-востоку от города. Это холм Монмажур (Montmajour), где расположено аббатство Святого Петра. Художник впервые поднялся сюда уже через две недели после приезда в Арль.
«Вдохновение, которое дарят местные пейзажи, я могу назвать очень интенсивным, поэтому, работая здесь, я не чувствовал никаких неудобств, несм
Updated:
Винсент Ван Гог (Vincent Van Gogh; родился 30 марта 1853 — умер 29 июля 1890 гг.) — живший во второй половине XIX века голландский художник, ставший одним из самых влиятельных живописцев в истории западного искусства. Его полотна, написанные в жанре постимпрессионизма, и в наши дни производят сильнейшее впечатление необыкновенным сочетанием красок и запечатленными эмоциональными порывами. Сейчас картины Ван Гога сохраняют статус самых дорогих в мире, а музей имени этого художника стал самым посещаемым в Нидерландах. Он ежегодно принимает 1,5 миллиона любителей живописи из разных стран.
Художник Винсент Ван Гог: биография и творчество
Винсент Ван Гог родился 30 марта 1853 года в голландской деревне Гроот-Зюндерт. Его отец был пастором протестантской церкви, а мать — строгой и требовательной женщиной. Впоследствии художник описывал детство как «холодное и стерильное». Тем не менее, он с ранних лет имел возможность рисовать, и эти занятия поощрялись. У Винсента был младший брат Тео, который всегда поддерживал художника, и еще три сестры.
Уже в 16 лет Винсент Ван Гог при поддержке дяди устроился работать арт-дилером в гаагскую компанию — эта деятельность была традиционной для семьи. Через четыре года его переводят в Лондон, и это время было одним из самых благополучных в жизни художника. Двадцатилетним юношей он уже зарабатывал больше отца. Но благополучие было не тем, к чему стремилась душа Ван Гога. Он оставляет прибыльную профессию и возвращается к родителям, чтобы посвятить себя Церкви.
В 1879 году Ван Гог мирским миссионером направляется в бедную шахтерскую деревню в Бельгии. Нищета шахтеров так впечатляет юношу, что он отдает им большую часть еды и одежды и даже уступает жилье, а сам спит на соломе в маленькой хижине. Но такое рвение не находит понимания у церковных властей. Спустя год Винсенту запрещают проповедовать, обвинив его в «подрыве достоинства священника». Он разочаровывается в религии и решает посвятить себя творчеству.
Ранняя живопись Ван Гога
Первым настоящим учителем живописи Ван Гога стал Антуан Мове (Anton Mauve), приходившийся ему дальним родственником. Когда отец Винсента назвал сына никчемным и выгнал из дома, Мове приютил его у себя в Гааге, а брат Тео помогал деньгами. Но вскоре отношения с наставником испортились из-за непристойной связи Ван Гога с девушкой легкого поведения.
В 1885 году появляется первое известное полотно художника — «Едоки картофеля». Занимавшийся продажей произведений искусства Тео выставил его на публичное обозрение, но раскритиковал за темный колорит. К тому времени брат живописца уже познакомился с импрессионистами и понял, что за ними будущее. Он зовет брата в Париж для знакомства с новым стилем и современной теорией цвета.
В начале 1886 года Ван Гог переезжает в Париж. Он встречается с Анри де Тулуз-Лотреком (Henri de Toulouse-Lautrec), Камилем Писсарро (Camille Pissarro) и Полем Синьяком (Paul Signac), знакомится с работами Клода Моне (Claude Monet) и Эдгара Дега (Edgar Degas). Также художник увлекается восточными гравюрами — вольно копирует их и заимствует многие приемы. Парижский период длится всего два года, но за это время было создано огромное количество картин, близких по духу импрессионистам. Особенно много среди них ярких и красочных натюрмортов.
Период зрелого творчества Ван Гога
В феврале 1888 года Ван Гог приезжает в Арль и приходит в восторг от ярких красок под южным солнцем. Он рисует цветущие деревья, поля пшеницы, сельские пейзажи и подсолнухи. «Спальня в Арле», «Звездная ночь над Роной» и некоторые другие известные картины были написаны для украшения Желтого дома, где жил художник. У него возникает идея создать коммуну для живописцев, которые бы творили шедевры в этом благословенном краю. Но на призывные письма Винсента отзывается только Поль Гоген (Paul Gauguin).
Ван Гог обрадовался приезду Гогена, поскольку восхищался его творчеством. Но довольно скоро они начали ссориться. Винсент хотел строить отношения на равных, а властный Гоген и в быту, и в искусстве устанавливал свои правила и взял на себя роль наставника. Обстановка стала чрезмерно напряженной, и у не вполне здорового Ван Гога произошел срыв.
Знаменитая история, что он отрезал себе ухо и угрожал Гогену окровавленным ножом, известна только со слов последнего и вызывает сомнения. Более вероятно, что причиной инцидента стало бритье трясущимися от волнения руками. Как бы то ни было, Гоген покидает Арль не попрощавшись, а Ван Гог попадает в лечебницу для душевнобольных в Сен-Реми.
Под наблюдением докторов художник провел около года. Ему разрешалось рисовать, и даже в таких стесненных условиях он создавал великолепные произведения. Среди них — знаменитая «Звездная ночь». После выписки Ван Гог поселяется в Овер-сюр-Уазе и навещает Тео в Париже. У последнего к тому времени пошатнулось здоровье и финансовые дела. Между братьями вспыхнула ссора, и Винсент спешно возвращается назад.
Спустя 2 недели он выстрелил себе в грудь из револьвера. Пуля прошла так, что не задела жизненно важные органы, но местные врачи не смогли извлечь ее. Спустя два дня, 29 июля 1890 года, художник умер от инфекции. Спешно прибывший Тео держал брата за руку в последние минуты и сам пережил его лишь на полгода.
У художника не было детей, но остался племянник — сын Тео, также названный Винсентом. Он посвятил жизнь сохранению и популяризации творчества гениального живописца. Работы Ван Гога оказали влияние на фовиста Анри Матисса (Henri Matisse) и на немецких экспрессионистов. Важная часть его наследия — опубликованная переписка с братом, которая дает возможность взглянуть на творческий процесс изнутри.
Картины Ван Гога
Винсент Ван Гог активно занимался живописью лишь 10 лет, но за это время создал более 800 картин маслом и еще больше графических работ. Самые значительные произведения относятся к последним годам жизни художника. Вот несколько знаменитых полотен автора:
- «Сеятель», 1888. Это одна из серии работ, созданных по мотивам творчества Жана-Франсуа Милле (Jean-François Millet). Крестьянин, рассыпающий зерно под лучами солнца, символизирует жизнь.
- «Подсолнухи», 1889 — серия из семи картин. Шедевры находятся в выставочных залах различных музеев мира. Приглушенное освещение — обязательное условие хранения картин Ван Гога.
- «Оливковые деревья», 1889. Эта картина считается парной к «Звездной ночи». Она написана в тот же период теми же вихревыми штрихами.
- «Ирисы», 1889. Художник создал целую серию произведений с фиолетовыми ирисами. Сам он описывал эту работу как «полную воздуха и жизни».
- «Прогулка заключённых», 1890. Когда художнику не разрешали выходить из лечебницы, он переписывал картины других мастеров. Это переосмысление гравюры Гюстава Доре (Gustave Dore) с усиленным чувством угнетения и клаустрофобии.
Картины знаменитых и менее известных художников удобно приобретать на аукционах. Торги антиквариатом и современными предметами искусства проводятся регулярно на аукционном портале Very Important Lot. У нас же можно недорого купить картины напрямую у современных авторов, постоянно представленных на сайте.
Всемирно известный нидерландский художник-постимпрессионист Винсент Виллем Ван Гог родился 30 марта 1853 года. Но художником он стал только в 27 лет, а умер в 37. Продуктивность его была невероятной — за день он мог написать несколько картин: пейзажи, натюрморты, портреты. Из записей его лечащего врача: «В интервалах между приступами больной совершенно спокоен и страстно предается живописи».
Винсент Ван Гог. «Вид Арля с ирисами». 1888 год.Болезнь и смерть
Ван Гог был старшим ребенком в семье и уже в детстве проявлялся его противоречивый характер — дома будущий художник был своенравным и трудным ребенком, а вне семьи — тихим, серьезным и скромным.
В нем и в последующие годы жизни проявлялась двойственность — он мечтал о семейном очаге и детях, считая это «настоящей жизнью», но полностью посвятил себя искусству. Явные приступы психической болезни начались в последние годы жизни, когда у Ван Гога то случались сильнейшие приступы помешательства, то он рассуждал очень трезво.
Согласно официальной версии, к гибели его привели напряжённая работа, как физическая, так и душевная, и разгульный образ жизни — Ван Гог злоупотреблял абсентом.Умер художник 29 июля 1890 года. За два дня до этого в Овер-сюр-Уаз он вышел на прогулку с материалами для рисования. При нем был пистолет, который Ван Гог купил для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре. Именно из этого пистолета художник выстрелил в себя в область сердца, после чего он самостоятельно добрался до лечебницы. Спустя 29 часов после ранения он скончался от потери крови.
Стоит отметить, что Ван Гог выстрелил в себя, после того как, казалось, его психический кризис был преодолен. Незадолго до этого смерти его выписали из клиники с заключением: «Выздоровел».
Версии
В психическом заболевании Baн Гога много загадочного. Известно, что во время припадков его посещали кошмарные галлюцинации, тоска и злоба, он мог есть свои краски, часами метаться по комнате и надолго застывать в одной позе. По словам самого художника, в эти моменты помрачения сознания он видел образы будущих полотен.
Винсент Ван Гог. Посвящено Гогену. 1888 год.В клинике для душевнобольных в Арле ему поставили диагноз «эпилепсия височных долей». Но мнения врачей о том, что же происходит с художником, расходились. Доктор Феликс Рей считал, что Ван Гог страдает эпилепсией, а руководитель психиатрической клиники в Сен-Реми доктор Пейрон полагал, что художник страдал острой энцефалопатией (поражением головного мозга). В курс лечения он включил гидротерапию — двухчасовое пребывание в ванне дважды в неделю. Но гидротерапия не облегчила болезни Ван Гога.
При этом доктор Гаше, наблюдавший художника в Овере, утверждал, что на Ван Гога подействовали долгое пребывание на солнце и скипидар, который тот пил во время работы. Но скипидар Ван Гог пил, когда приступ уже начинался, чтобы снять его симптомы.
На сегодняшний день самым верным диагнозом считается эпилептический психоз — эти довольно редкое проявление заболевания, которое возникает у 3-5% больных.Среди родственников Ван Гога со стороны матери были эпилептики. Падучей болезнью страдала одна из его тёток. Наследственная предрасположенность могла и не проявиться, если бы не постоянное перенапряжение умственных и душевных сил, переутомление, плохое питание, алкоголь и тяжелые потрясения.
Маниакально-депрессивный психоз
Среди записей врачей есть такие строки: «Припадки у него носили циклический характер, повторялись каждые три месяца. В гипоманиакальных фазах Ван Гог снова начинал работать от восхода до заката, писал упоенно и вдохновенно, по две-три картины в день». Основываясь на этих словах, многие диагностировали болезнь художника как маниакально-депрессивный психоз.
Винсент Ван Гог. «Подсолнухи», 1888 год.К симптомам маниакально-депрессивного психоза относят мысли о самоубийстве, немотивированно хорошее настроение, усиленную двигательную и речевую активность, периоды мании и депрессивных состояний.
Причиной развития психоза у Ван Гога мог стать абсент, который по утверждению специалистов, содержал экстракт полыни альфа-туйон. Это вещество, попадая в организм человека, проникает в нервную ткань и головной мозг, что приводит к нарушению процесса нормального торможения нервных импульсов. В результате у человека случаются судороги, галлюцинации и прочие признаки психопатического поведения.
«Эпилепсия плюс безумие»
Безумным Ван Гога считал доктор Пейрон, французский врач, который в мае 1889 года констатировал: «Ван Гог —эпилептик и лунатик».
Отметим, что до XX-го столетия под диагнозом эпилепсия также подразумевалась болезнь Меньера.
Обнаруженные письма Ван Гога демонстрируют тяжелейшие приступы головокружения, типичные для патологии ушного лабиринта (внутреннего уха). Они сопровождались тошнотой, неукротимой рвотой, шумом в ушах и чередовались периодами, во время которых он был совершенно здоров.
Самые дорогие картины Винсента Ван Гога
«Портрет доктора Гаше» — одна из самых известных и самая дорогая работа Ван Гога. Портрет Поля Гаше, который следил за здоровьем художника на склоне его жизни, был куплен в 1990 году японским бизнесменом Рёэй Саито за 82,5 млн долларов. Разгорелся даже небольшой скандал, из-за того что владелец изъявил желание быть кремированным вместе с картиной. Однако после смерти бизнесмена полотно было продано в международный инвестиционный фонд, который, в свою очередь, вскоре продал ее в «неизвестные руки».
© Public Domain 
В ноябре 2017 года аукционный дом Christie’s выставил на продажу картину «Вспаханное поле и пахарь». На ней изображен вид из окна комнаты художника в психиатрической лечебнице Святого Павла в Сен-Реми-де-Прованс, где он жил в 1889-1890 годах. Картина была продана за 81,3 млн долларов.
© Public Domain 
«Портрет художника без бороды». Ван Гог написал великое множество автопортретов, но этот — единственный, где художник гладко выбрит. В 1998 году картина была продана на аукционе Christie’s за 71,5 млн долларов.
© Public Domain 
Картина «Алискамп» была продана на аукционе Sotheby’s в 2015 году за 66,3 млн долларов. Этот осенний пейзаж Ван Гог написал в 1888 году в Арле, где работал вместе с Гогеном. На ней изображена аллея в древнем римском некрополе Алискамп.
© Public Domain 
«Портрет почтальона Жозефа Рулена» представляет собой одну из серии картин Ван Гога выполненных в Арле в 1888-1889 годах. Художник часто рисовал как самого почтальона, в доме у которого часто бывал, так и его жену Августину и их троих детей. Полотно в 1989 году купил Музей современного искусства Нью-Йорка за 58 млн долларов.
© Public Domain 
Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была написана во время пребывания Ван Гога в лечебнице Святого Павла. Картина, вдохновленная видом из окна, была продана в 1993 году за 57 млн долларов предпринимателю Уолтеру Анненбергу.
© Public Domain 
В 1987 году знаменитые «Ирисы» Ван Гога были проданы за 53,9 млн долларов бизнесмену Алану Бонду. Однако у того не было достаточно денег, чтобы завершить сделку и в 1990 году картина была перепродана музею Гетти в Лос-Анджелесе.
© Public Domain 
Картина «Молодая крестьянка в соломенной шляпе в пшенице» была продана в 1997 году за 47,5 млн в частную коллекцию Стивена Уинна. В 2005 году стало известно, что владелец перепродал ее вместе с «Купальщицами» Гогена Стивену Коэну за более чем 100 млн долларов.
© Public Domain 
«Подсолнухи». Существует целых девять картин Ван Гога с таким названием. Первая серия из этого цикла выполнена в Париже в 1887 году и посвящена лежащим цветам, а вторая создана через год в Арле — там подсолнухи уже стоят в вазе. Две парижских картины приобрел у художника еще при жизни Поль Гоген, а картину из арльского цикла в 1987 году купила компания «Ясуда» за 73,8 млн долларов.
© Public Domain Самые дорогие картины Винсента Ван Гога
«Портрет доктора Гаше» — одна из самых известных и самая дорогая работа Ван Гога. Портрет Поля Гаше, который следил за здоровьем художника на склоне его жизни, был куплен в 1990 году японским бизнесменом Рёэй Саито за 82,5 млн долларов. Разгорелся даже небольшой скандал, из-за того что владелец изъявил желание быть кремированным вместе с картиной. Однако после смерти бизнесмена полотно было продано в международный инвестиционный фонд, который, в свою очередь, вскоре продал ее в «неизвестные руки».
© Public Domain В ноябре 2017 года аукционный дом Christie’s выставил на продажу картину «Вспаханное поле и пахарь». На ней изображен вид из окна комнаты художника в психиатрической лечебнице Святого Павла в Сен-Реми-де-Прованс, где он жил в 1889-1890 годах. Картина была продана за 81,3 млн долларов.
© Public Domain «Портрет художника без бороды». Ван Гог написал великое множество автопортретов, но этот — единственный, где художник гладко выбрит. В 1998 году картина была продана на аукционе Christie’s за 71,5 млн долларов.
© Public Domain Картина «Алискамп» была продана на аукционе Sotheby’s в 2015 году за 66,3 млн долларов. Этот осенний пейзаж Ван Гог написал в 1888 году в Арле, где работал вместе с Гогеном. На ней изображена аллея в древнем римском некрополе Алискамп.
© Public Domain «Портрет почтальона Жозефа Рулена» представляет собой одну из серии картин Ван Гога выполненных в Арле в 1888-1889 годах. Художник часто рисовал как самого почтальона, в доме у которого часто бывал, так и его жену Августину и их троих детей. Полотно в 1989 году купил Музей современного искусства Нью-Йорка за 58 млн долларов.
© Public Domain Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была написана во время пребывания Ван Гога в лечебнице Святого Павла. Картина, вдохновленная видом из окна, была продана в 1993 году за 57 млн долларов предпринимателю Уолтеру Анненбергу.
© Public Domain В 1987 году знаменитые «Ирисы» Ван Гога были проданы за 53,9 млн долларов бизнесмену Алану Бонду. Однако у того не было достаточно денег, чтобы завершить сделку и в 1990 году картина была перепродана музею Гетти в Лос-Анджелесе.
© Public Domain Картина «Молодая крестьянка в соломенной шляпе в пшенице» была продана в 1997 году за 47,5 млн в частную коллекцию Стивена Уинна. В 2005 году стало известно, что владелец перепродал ее вместе с «Купальщицами» Гогена Стивену Коэну за более чем 100 млн долларов.
© Public Domain «Подсолнухи». Существует целых девять картин Ван Гога с таким названием. Первая серия из этого цикла выполнена в Париже в 1887 году и посвящена лежащим цветам, а вторая создана через год в Арле — там подсолнухи уже стоят в вазе. Две парижских картины приобрел у художника еще при жизни Поль Гоген, а картину из арльского цикла в 1987 году купила компания «Ясуда» за 73,8 млн долларов.
© Public DomainБолезнь Меньера
Особенности болезни: постоянный звон в голове, то затихающий, то усиливающийся, временами сопровождающийся потерей слуха. Заболевание обычно развивается в возрасте 30-50 лет. В результате болезни нарушение слуха может стать постоянным, а у некоторых больных развивается глухота.
По одной из версий, история с отрезанным ухом (картина «Автопортрет с отрезанным ухом») — это следствие невыносимого звона.
Синдром Ван-Гога
Диагноз «синдром Ван-Гога» применяется в случае нанесении психически больным самому себе калечащего повреждения (отрезание части тела, обширные разрезы) или предъявление врачу настойчивых требований произвести ему хирургическое вмешательство. Это заболевание встречается при шизофрении, дисморфофобии, дисморфомании, обусловлено наличием бреда, галлюцинаций, импульсивных влечений.
Считается, что тяжело страдая от частых приступов головокружения, сопровождающихся нестерпимым шумом в ушах, доводившего его до исступления, Ван Гог отрезал себе ухо.
Винсент Ван Гог. «С забинтованным ухом», 1889 год.Однако, у этой истории есть несколько версий. Согласно одной из них, мочку уха Винсенту Ван Гогу отсек его друг Поль Гоген. В ночь с 23 на 24 декабря 1888 года между ними произошла ссора и в припадке ярости Ван Гог набросился на Гогена, который, будучи хорошим фехтовальщиком, рапирой отсек Ван Гогу мочку левого уха, после чего выбросил оружие в реку.
Но основные версии историков искусства основываются на изучении полицейских протоколов. Согласно протоколу допроса и по словам Гогена, после ссоры с другом, Гоген ушел из дома и отправился ночевать в гостиницу.
Расстроенный Ван Гог, оставшись один, отрезал себе бритвой мочку уха, после чего отправился в бордель показать кусочек завернутого в газету уха знакомой проститутке.
Именно этот эпизод из жизни художника и считается признаком душевного расстройства, которое привело его к самоубийству.
Кстати, некоторые эксперты утверждают, что чрезмерное увлечение зеленой, красной и белой красками говорит о цветовой слепоте Ван Гога. К возникновению данной гипотезы привел анализ картины «Звездная ночь».
Винсент Ван Гог. «Звёздная ночь», 1889 год.В целом, исследователи сходятся во мнении, что великий художник страдал от депрессии, которая, на фоне звона в ушах, нервного перенапряжения и злоупотребления абсентом, могла привести к шизофрении.
Считается, что этой же болезнью страдали Николай Гоголь, Александр Дюма-сын, Эрнест Хемингуэй, Альбрехт Дюрер и Сергей Рахманинов.
Шесть самых известных картин Винсента Ван Гога
29 июля 1890 года умер Винсент Ван Гог. Всемирно известный нидерландский художник прожил 37 лет, из которых лишь последние семь были посвящены живописи. Мы сделали подборку из шести самых известных картин Ван Гога.
Пожалуй, самое известной работой великого художника стала «Звездная ночь». Он написал эту картину в 1889 году. На ней изображено ночное небо из окна его санатория в Арле, Франция. Ван Гог хотел изобразить звёздную ночь как пример силы воображения, которое может создать более удивительную природу, чем та, которую мы можем воспринять при взгляде на реальный мир. Художник писал брату: «Я по-прежнему нуждаюсь в религии. Потому я вышел ночью из дома и начал рисовать звёзды».
«Звездная ночь».
Кстати, Ван Гог не был доволен работой, поэтому не предполагал, что она станет самой известной его картиной. Несмотря на это, она стала одной из самых знаменитых картин.
Нидерландский художник написал не один автопортрет, но самым известным стал «Portrait de l’artiste sans barbe», или «Автопортрет без бороды». В 1998 году ее продали за 71 с половиной миллионов долларов. Эта работа — одна из самых дорогих, когда-либо проданных.
«Автопортрет без бороды»
Серии картин, на которых изображены подсолнухи, не менее известны среди ценителей искусства. Подсолнухи стали своего рода символом живописи Ван Гога. Интересно, что первоначально Ван Гог писал подсолнухи, чтобы просто украсить свой дом в Арле к приезду Поля Гогена. Кстати, две из них Гоген впоследствии купил.
Ваза с пятнадцатью подсолнухами.
Первая серия картин выполнена в Париже в 1887 году. Она посвящена лежащим цветам. Вторая серия выполнена через год в Арле. Она изображает букет подсолнухов в вазе.
Два срезанных подсолнуха.
Еще одним изображением ночи стала картина «Ночная терраса кафе». Она является уникальной для творчества художника. Винсенту ван Гогу претила обыденность, и в этой картине он ее мастерски преодолевает. Своему брату Ванг Гог писал: «Ночь гораздо живее и богаче красками, чем день». Кстати, при написании картины художник не использовал ни грамма черной краски. Тем не менее, ему удалось мастерски изобразить ночное небо.
«Ночная терраса кафе».
Картину «Портрет доктора Гаше» Ван Гог написал в 1890 году, незадолго до своей смерти. На ней изображен Поль Гаше, который следит за здоровьем художника.
— Господин Гаше, на мой взгляд, так же болен и нервен, как я или ты, к тому же он много старше нас и несколько лет назад потерял жену; но он врач до мозга костей, поэтому его профессия и вера в неё помогают ему сохранять равновесие. Мы с ним уже подружились. Работаю сейчас над его портретом… — писал Ван Гог.
«Портрет доктора Гаше».
Картину продали в 1990 году за рекордные 82,5 миллиона долларов. 15 лет работа была на вершине списка самых дорогих картин.
«Красные виноградники в Арле» была написана в самый плодотворный период жизни Ван Гога — с февраля 1888 по май 1889. В то время он жил в городке Арль на юге Франции. Эта картина появилась после прогулки по виноградникам. Художник писал брату: «Ах, почему тебя не было с нами в воскресенье! Мы видели совершенно красный виноградник — красный, как красное вино. Издали он казался жёлтым, над ним — зеленое небо, вокруг — фиолетовая после дождя земля, кое-где на ней — жёлтые отблески заката».
«Красные виноградники в Арле».
На картине изображен сбор винограда в окрестностях аббатства Монмажур. У Ван Гога этот пейзаж приобретает характер притчи. Люди, собирающие урожай, становятся символом жизни, представленной художником как тяжёлый ежедневный труд.
Винсент ван Гог родился 30 марта 1853 года в небольшой деревушке Грот-Зюндерт на юге Нидерландов в семье протестантского пастора. Мальчик с детства отличался трудным характером, позднее художник вспоминал: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Родители пытались дать детям (кроме Винсента в семье было еще два сына и три дочери) хорошее образование. Какое-то время с Винсентом и его сестрой занималась специально нанятая гувернантка. Затем мальчика отправили в интернат, который он бросил в 1868 году, хотя и проявлял успехи в изучении отдельных предметов, в том числе иностранных языков.
Рисованием будущий художник увлекся еще в годы школьной учебы, но тогда он и не предполагал, что именно живопись станет его призванием. В 1869 году он начал работать в крупной торговой фирме, специализирующейся на продаже произведений искусств. Именно в этот период он с увлечением посещал музеи и художественные галереи, изучил творчество многих художников, стал разбираться в живописи, познакомился с начинающими и уже знаменитыми художниками.
Винсент ван Гог, «Башмаки»Какое-то время дилерство Винсента ван Гога не только увлекало, но и давало приличный заработок. Но в середине 70-х годов он практически забросил дела и увлекся религией. Естественно, что из фирмы его уволили. Для Винсента наступил период поиска жизненного пути. Он пробовал свои силы в преподавательской деятельности, короткое время был помощником пастора, читал проповеди, занимался миссионерством в шахтёрском районе на юге Бельгии и даже серьезно готовился к поступлению на теологический факультет университета в Амстердаме.
Примерно в 1880 году у Винсента ван Гога созрело желание посвятить свою жизнь живописи, став профессиональным художником. Понимая, что школьного курса рисования для этого недостаточно, он стал посещать занятия в Академии художеств в Брюсселе. Брал уроки у художника Антона Мауве, приходившегося ему дальним родственником, много занимался самообразованием, пробовал силы в живописи маслом, стараясь нащупать свой стиль в искусстве. 
Винсент ван Гог, «Едоки картофеля», 1885 г.
Любопытно, что практически сразу же он берется не только за пейзажи и этюды, но и за жанровые картины, изображающие жизнь простых людей — шахтеров, крестьян, ткачей, разнорабочих, городской бедноты. Работы этого периода, как правило, написаны в темных тонах, подчеркивающих безрадостную и тяжелую жизнь тех, кого изображает на полотне художник.
Лучшей работой этого периода считается картина «Едоки картофеля», которую художник представил на суд зрителей. К сожалению, отзывы критиков были в основном отрицательными, в лучшем случае — нейтральными. Естественно, что художник переживал эту относительную неудачу, но руки не опустил, а стал работать еще больше. 
Винсент ван Гог, «Желтый дом», 1888 г.
Новый период его творческой жизни начался в конце 1885 года. Сначала Винсент на несколько месяцев уезжает в Антверпен, где восполняет недочеты в портретной живописи, посещая занятия в Академии художеств. Затем на два года отправляется в Париж, где продолжает обучение мастерству в студии талантливого французского художника Фернана Кормона, параллельно продолжая экспериментировать с цветом, формой, техникой живописи. 
Винсент ван Гог, «Пшеничное поле с кипарисами»
Парижский период интересен и тем, что в это время Ван Гог написал почти 30 своих автопортретов. Это не было самолюбованием, просто у художника не было денег, чтобы нанимать натурщиков, вот и приходилось писать себя. Художественная жизнь Парижа, где в эти годы набирал силы импрессионизм, захватила молодого художника. Он знакомится с молодыми живописцами, как и он ищущими новые пути в живописи. Пожалуй, наиболее близко он в этот период сошелся с Анри Тулуз-Лотреком и Полем Синьяком. 
Винсент ван Гог, «Автопортрет»
Не без влияния новых знакомых и под впечатлением от импрессионизма разительно меняется колорит работ художника. Теперь на них преобладают сочные, яркие краски. Но публика интереса к работам Винсента ван Гога не проявляет. Если он и слышит хорошие отзывы о своих картинах, то только от собратьев по творчеству и немногочисленных друзей.
Не получив признания в Париже, Винсент в феврале 1888 года уезжает на юг Франции в небольшой городок Арль, расположенный на берегах реки Роны. Здесь в творчестве художника главное место занимает пейзаж, благо, яркая южная природа оказалась столь созвучной его творчеству.
Винсент стремится создать в Арле колонию художников, близких ему по духу. Он даже оборудует для этого дом, украсив его помещения своими работами, в том числе ставшими впоследствии знаменитыми натюрмортами с подсолнухами. Какое-то время у него гостит Поль Гоген, но между художниками происходит несколько ссор. Во время одной из них Винсент даже в ярости отрезает себе мочку уха. 
Клиника для душевнобольных Сен-Поль-де-Мозоль в Сен-Реми, где лечился Ван Гог
Фото: ru.wikipedia.org
К сожалению, в Арле художник вместо душевного покоя, который ему столь необходим, получает стойкое расстройство психики и даже попадает в больницу. К депрессии добавляется эпилепсия, которую находят у него врачи. В апреле 1889 года приступы болезни обостряются и Винсент ван Гог соглашается продолжить лечение в клинике для душевнобольных в Сен-Реми. Он и здесь не прекращает работу, перенося на холст и бумагу все, что его окружает, изучает гравюры и репродукции работ старых мастеров, копирует их картины, но в свойственной ему манере. В промежутках между обострениями болезни, когда он может работать за пределами клиники, Винсент пишет чудесные, наполненные светом пейзажи. 
Винсент ван Гог, «Горный пейзаж за Сен-Реми»
В мае 1890 года Винсент ван Гог переселяется в облюбованную художниками деревню Овере-на-Уазе, расположенную недалеко от Парижа. Кажется, что болезнь его отпустила, он много и плодотворно работает, восхищаясь местной природой. В письме брату Тео он восторженно пишет: «Это место удивительной красоты, настоящая деревня с неповторимыми чертами и очень живописная».
Казалось бы, все складывается хорошо, художник много и с увлечением работает, да и публика наконец-то начинает проявлять хоть небольшой интерес к его картинам. Но болезнь не отступает. В минуты депрессии Винсент ван Гог решает покончить жизнь самоубийством, чтобы не быть обузой для семьи и брата Тео, который его всячески поддерживает. 27 июля 1890 года художник стреляет себе в грудь из револьвера. Рана оказалась смертельной, и через два дня Винсент, которому было всего тридцать семь лет, умирает на руках у брата Тео. Похоронили Винсента ван Гога на местном кладбище. Позднее рядом с ним перезахоронят и его любимого брата Тео, пережившего Винсента всего на шесть месяцев. 
Винсент ван Гог, «Маки»
После смерти художника Тео взял на себя заботу о его живописном наследии. Он решил устраивать выставки работ брата и всячески пропагандировать его творчество. К сожалению, он практически ничего не успел сделать. После смерти Тео, его вдова Джоанна (Иоанна) взяла на себя заботу о художественном наследии Винсента ван Гога. Остальные родственники интереса к творчеству художника не проявляли и практически все работы Винсента передали Джоанне.
Именно благодаря Джоанне в мире начали проходить выставки работ Винсента ван Гога, были изданы его письма, альбомы репродукций. Интерес к творчеству живописца стремительно рос. Джоанна смогла добиться, что ко времени её смерти в 1925 году Винсент был уже чрезвычайно популярен. 
Винсент ван Гог, «Ирисы», 1889 г.
После окончания Второй мировой войны творчеством знаменитого земляка наконец-то заинтересовались и власти Голландии. У наследников художника и коллекционеров было выкуплено большое количество работ Винсента ван Гога. Было решено создать в Амстердаме большой музей художника. Его строительство началось в 1963 году при непосредственном участии племянника живописца, сына Джоанны, ставшего инженером.
Винсент ван Гог, «Подсолнухи», 1888 г.Фото: Depositphotos
Музей Винсента ван Гога в Амстердаме был открыт в 1973 году, но окончательно его строительство завершилось только в 1999 году, когда был пристроен выставочный комплекс. Теперь здесь собрана самая большая коллекция работ живописца — более 200 картин, более 500 рисунков и примерно 700 писем художника. Здесь же представлены работы многих известных живописцев — современников ван Гога, большой зал отведен гравюрам. 
Винсент ван Гог, «Звёздная ночь», 1889 г.
В обычные дни музей работает с 10 до 18 часов, а по пятницам его работу продлевают до 22 часов. Музей Винсента ван Гога уже давно стал чрезвычайно популярным, в него практически всегда стоят очереди.
Еще одна крупная коллекция работ художника находится в большом музейном комплексе на территории Национального парка Хове-Велюве, до которого из Амстердама можно добраться за 2−2,5 часа.
Ван Гог, Тео (торговец картинами) — Википедия
Как и старший брат Винсент, Теодорус ван Гог, более известный, как Тео, родился в Грот-Зюндерте, в провинции Брабант в Нидерландах. Родители Тео: приходской священник Теодор ван Гог и Анна Корнелия Карбентус.
РаботаПравить
Благодаря родственным связям и Винсент, и Тео работали на парижскую арт-дилерскую компанию «Гупиль и Си» (англ. Goupil & Cie). Первым начал работать Винсент, проведя несколько лет в офисе в Гааге. Тео приступил к работе в Брюсселе 1 января 1873 года и был самым младшим сотрудником фирмы. После того, как Винсента перевели в Лондон, Тео перешёл на его место в Гаагу, где быстро развился и стал преуспевающим арт-дилером. К 1884 году его перевели в Париж, в головной офис. Начиная с зимы 1880—1881 года, Тео посылал своему брату принадлежности для рисования и деньги.
Личная жизньПравить
В Париже Тео познакомился с Анри Бонгером и его сестрой Йоханной, на которой женился в Амстердаме 17 апреля 1889 года. Они жили в Париже, когда 31 января 1890 года родился их сын Винсент Виллем. 8 июня семья навестила Винсента, который жил в городке Овер-сюр-Уаз неподалёку от Парижа.
Болезнь и смертьПравить
27 июля 1890 года Винсент застрелился в Овер-сюр-Уаз. Возможно, это произошло из-за того, что Винсент не хотел больше висеть на шее своего младшего брата, содержавшего не только его, но и жену с ребёнком и престарелую мать. Отказываясь от какой-либо медицинской помощи, Винсент умер через два дня после того, как выстрелил себе в грудь. Тео был с ним. На следующий день он написал об этом матери и семье и уехал в Голландию.
30 июля 1890 года Тео впал в глубокую депрессию, появились признаки серьёзного душевного расстройства. В сентябре того же года Тео пытался уговорить галерею Дюран-Рюэль сделать мемориальную ретроспективу работ Винсента, но безуспешно. В Париже, при помощи Эмиля Бернарда, Тео сделал в своей бывшей квартире (сам он переехал в соседнюю) посмертную выставку.
В октябре, по просьбе Анри Бонгера, Тео согласился лечь в сумасшедший дом Этуаля, где ему поставили диагноз «острая маниакальная возбудимость с манией величия и прогрессирующий общий паралич». По запросу жены, в ноябре 1890 года он был переведён в «Медицинский институт душевнобольных» в Утрехте, Нидерланды. Здесь он умер через два месяца в возрасте 33 лет и был похоронен в Eerste Algemene Begraafplaats Soestbergen. Причина смерти была указана как прогрессивный паралич (dementia paralytica), вызванный «наследственностью, хроническими заболеваниями, переутомлением, печалью».
Двадцать пять лет спустя останки Тео ван Гога были перевезены во Францию, и 8 апреля 1914 года оба брата были перезахоронены рядом друг с другом на кладбище Овер-сюр-Уаз.
Тео восхищался старшим братом всю свою жизнь. Но общаться с ним было тяжело ещё тогда, когда он не избрал своё призвание быть художником. Общение между двумя братьями страдало от расхождения взглядов на нормы жизни, и несомненно, только благодаря Тео контакт сохранялся, так как тот постоянно писал письма.
Поначалу Тео делал вид, что деньги Винсенту приходят от отца, а не от него. Он не хотел расстраивать брата. Правда, вскоре Винсент узнал, от кого приходят деньги, и поблагодарил брата. Всю жизнь он мучился от этой зависимости, оправдывая себя тем, что Тео как бы принимает участие в создании картин и что потом они поделят деньги с продажи картин.
Тео помогал художникам-импрессионистам, таким как Клод Моне и Эдгар Дега, стать известнее, уговаривая своих работодателей «Гупиль и Компания» выставлять и покупать их работы. Однако он не смог пробиться сквозь взгляды начальства на живопись и так и не продал ни одной картины Винсента.
В 1886 году Тео пригласил Винсента пожить вместе с ним. В марте они стали жить вместе в квартире Тео на Монмартре. Тео познакомил своего брата с такими художниками, как Поль Гоген, Поль Сезанн, Анри Тулуз-Лотрек, Анри Руссо, Камиль Писсарро и Жорж Сёра. В 1888-м Тео уговорил Гогена присоединиться к Винсенту, который тогда уже уехал в Арль.
Переписка между братьями началась после визита Тео к Винсенту в Гаагу, где последний работал уже около трёх лет. Когда это произошло, Винсенту было 19 лет, а Тео 15. Она длилась без малого 18 лет — с 1872 по 1890. Сохранилось всего 36 писем, написанных Тео Винсенту. Но сам Тео бережно относился к письмам старшего брата, благодаря чему сохранилось 661 письмо Винсента. Поначалу письма были просты и лаконичны. Винсент даёт наставления своему брату, советует не курить трубку и заняться изучением творчества различных писателей и художников. Затем Винсент начинает посылать наброски карандашом, на которых изображал повседневную жизнь крестьян. Со временем письма становятся всё серьёзней и объёмнее, Винсент откровенно рассказывает о своих взглядах на жизнь и искусство. Последнее незаконченное письмо к Тео было найдено в кармане Винсента, когда тот застрелился.
Винсент Ван Гог, автопортрет, 1889
© Ван Гог — теперь один из самых известных художников постимпрессионистов, хотя он не был широко оценен в его жизни.
Винсент Ван Гог родился 30 марта 1853 года в Цундерте на юге Нидерландов в семье пастора. В 1869 году он взял свою первую работу, работая в Гаагском филиале международной фирмы по торговле искусством.Он начал писать своему младшему брату Тео переписку, которая продолжалась до конца жизни Ван Гога.
Работа Ван Гога привела его в Лондон и Париж, но он не был заинтересован в работе и был уволен в 1876 году. Он ненадолго стал учителем в Англии, а затем, глубоко заинтересованный в христианстве, проповедником в шахтерском сообществе на юге Бельгии. ,
В 1880 году, в возрасте 27 лет, он решил стать художником. Он двигался вокруг, учился рисовать и рисовать и получал финансовую поддержку от Тео.В 1886 году Ван Гог присоединился к Тео в Париже и познакомился со многими художниками, включая Дега, Тулуз-Лотрека, Писсарро и Гогена, с которыми он подружился. Его стиль значительно изменился под влиянием импрессионизма, становясь все светлее и ярче. Он написал большое количество автопортретов в этот период.
В 1888 году Ван Гог переехал в Прованс на юге Франции, где он написал свою знаменитую серию «Подсолнухи». Он пригласил Гогена присоединиться к нему, но вскоре они начали ссориться, и однажды ночью Ван Гог угрожал Гогену бритвой.Глубоко раскаявшись, он отрезал часть своего уха.
Это был первый серьезный признак проблем с психическим здоровьем, от которых Ван Гог страдал всю оставшуюся жизнь. Он проводил время в психиатрических больницах и переключался между периодами инерции, депрессии и невероятно сосредоточенной художественной деятельности, его работа отражала яркие цвета и яркий свет сельской местности вокруг него.
27 июля 1890 года, снова страдая от депрессии, Ван Гог застрелился.Он умер два дня спустя.
,известных художников: Винсент Ван Гог
Виктор Кипроп 1 августа 2017 года в обществе
Известные Художники: Винсент Ван Гог
Винсент Ван Гог является одним из самых известных художников Нидерландов — фактически он считается вторым лучшим художником после Рембрандта.Несмотря на то, что Ван Гог был лучшим художником своего времени, он жил бедной жизнью, потому что большую часть своего времени он рисовал. Он продал только одну картину в своей жизни. Его помнят как художника, у которого была способность передать эмоции и его духовное состояние через его работу. Каждая из его картин на холсте густо загружена видимыми мазками, которые подчеркивают его личные выражения и то, как он интерпретировал сцену в своих мыслях.
Ранняя жизнь
Винсент Виллем Ван Гог родился 30 марта 1853 года.Его отец был священнослужителем, а мать была дочерью продавца книг. Он был вторым рожденным в семье из шести детей. В детстве у Ван Гога были нестабильные настроения, которые изменили его поведение, и он никогда не проявлял склонности к искусству, особенно живописи. Он посещал школы-интернаты и преуспел в изучении языков, но в 1868 году он бросил школу и так и не вернулся в класс.
Раннее обучение
После окончания школы Ван Гог устроился на работу в международных арт-дилеров Goupil & Cie и работал в Гаагском филиале.Он доказал, что хорошо разбирается в искусстве, и проработал в фирме почти десять лет. Его брат Тео поддерживал его финансово и продолжал делать это до конца своей жизни. В 1873 году Тео стал торговцем произведениями искусства, а Ван Гог переехал в филиал фирмы в Лондоне. Примерно в это же время Ван Гог стал психически неуравновешенным и подавленным. Он обратился к Богу и решил стать священнослужителем. Он оставил свою работу и переехал в южную Бельгию, чтобы стать проповедником, он пожертвовал все свои вещи шахтерам и практически не имел ничего, кроме нескольких вещей.Церковь уволила его за то, что он был в восторге и слишком предан своей вере. В 1880 году он решил заняться живописью и одновременно служить Богу, он был все еще беден и зависел от своего брата. В 1881 году бедность заставила его переехать в дом его родителей в Нидерландах, где он научился рисовать. Находясь в доме своих родителей, Ван Гог увлекся своим двоюродным братом, который все время отвергал его поступки, и его погоня за ее любовью в конечном итоге разделила семью. Брат Ван Гога Тео арендовал ему мастерскую в Гааге, где он мог продолжать рисовать.Его учитель живописи Антон Маув познакомил его с искусством известного французского художника Жана-Франсуа Милле, который, как известно, писал эмоциональное искусство рабочих и крестьян.
Legacy
Ван Гог усовершенствовал искусство немецких экспрессионистов и фовистов, что заставило его принять использование субъективного и духовно вдохновленного цвета. В середине двадцатого века абстрактные экспрессионисты переняли его технику выражения психологических эмоций мазками.В 1980 году неоэкспрессионисты, такие как Эрик Фишл и Джулиан Шнабель, также переняли выразительную технику палитры и чистки Ван Гога. За свою жизнь Ван Гог написал около 900 картин и сделал 1100 набросков и рисунков.
Смерть Ван Гога
В 1888 году Ван Гог переехал на юг Франции, где работал над своей знаменитой картиной «Подсолнухи.«Во время одной из своих картинных авантюр он пригласил известного французского художника Гогена. Они поссорились по неизвестным причинам, и Ван Гог угрожал ему бритвой. Хотя он не наносил травм Гогену, Ван Гог отрезал часть своего ухо из-за раскаяния. Он был помещен в психиатрические больницы, где проводил время либо в состоянии крайней депрессии, инерции или сосредоточенной художественной деятельности, изображая цвет и свет в своем окружении. 27 июля 1890 года Винсенту ван Гогу также был застрелен живот. сам или другим человеком.Он умер два дня спустя, в возрасте 27 лет. Он похоронен в Овер-сюр-Уаз рядом со своим младшим братом Тео, который умер год спустя.
,Винсент Ван Гог Биография, жизнь и время
Год рождения: 1853
Год смерти: 1890
Страна: Нидерланды
30 марта 1853 года в Гроот-Зундерт, Голландия, родился Винсент Ван Гог, один из самых известных художников постимпрессионизма, для которого цвет был главным символом выражения.
Сын пастора, принес В религиозной и культурной обстановке Винсент был очень эмоциональным, неуверенным в себе и боролся со своей индивидуальностью и руководством.Он верил, что его истинным призванием было проповедовать Евангелие; однако ему потребовались годы, чтобы открыть свое призвание как художника. Между 1860 и 1880 годами, когда он наконец решил стать художником, Ван Гог уже пережил два неподходящих и несчастных романа и безуспешно работал клерком в книжном магазине, торговцем искусством и проповедником в Боринаге (унылый шахтерский район в Бельгии), где он был уволен за усердие.
Он остался в Бельгии, чтобы изучать искусство, решив дарить счастье, создавая красоту.Произведения его раннего голландского периода — мрачные, ярко освещенные жанровые картины, из которых наиболее известной является «Пожиратели картофеля» (1885). В том же году Ван Гог отправился в Антверпен, где он обнаружил работы Рубенса и приобрел много японских гравюр.
В 1886 году он отправился в Париж, чтобы присоединиться к своему брату Тео, менеджеру галереи Goupil. В Париже Ван Гог учился у Кормона, неизбежно встречал Писсарро, Моне и Гогена. Встретив новых художников-импрессионистов, он попытался подражать их технике; он начал осветлять свою очень темную палитру и рисовать короткими мазками в стиле импрессионистов.Не в состоянии успешно копировать стиль, он разработал свой более смелый и нетрадиционный стиль. В 1888 году Ван Гог решил отправиться на юг в Арль, где он надеялся, что его друзья присоединятся к нему и помогут основать школу искусств. В Желтом доме Ван Гог надеялся, что художники-единомышленники смогут творить вместе. Гоген действительно присоединился к нему, но с катастрофическими результатами. Нервный характер Ван Гога сделал его трудным компаньоном, и ночные беседы в сочетании с живописью целый день подорвали его здоровье. Ближе к концу 1888 года инцидент привел Гогена в конечном итоге покинуть Арль.Ван Гог преследовал его открытой бритвой, его остановил Гоген, но в итоге он отрезал часть своей мочки уха. Затем Ван Гог начал чередовать приступы безумия и ясности и был отправлен в приют в Сен-Реми для лечения.
В мае 1890 года, после нескольких лет в приюте, он выглядел намного лучше и переехал жить в Овер-сюр-Уаз под присмотром доктора Гаше. Два месяца спустя он скончался от того, что, как считается, было нанесено самому себе огнестрельным ранением «на благо всех».«За свою короткую карьеру он не добился большого успеха, он продал только одну картину, жил в бедности, недоедал и переутомился. Деньги, которые он имел, были предоставлены его братом Тео и использовались главным образом для художественных принадлежностей, кофе и сигарет.
Лучшие произведения Ван Гога были созданы менее чем за три года в технике, которая становилась все более и более страстной в мазке кисти, в символическом и интенсивном цвете, в поверхностном натяжении, а также в движении и вибрации формы и линии. Неповторимое слияние формы и содержания является мощным, драматичным, лирически ритмичным, образным и эмоциональным, поскольку художник был полностью поглощен попытками объяснить либо свою борьбу с безумием, либо свое понимание духовной сущности человека и природы.
Несмотря на отсутствие успеха в течение своей жизни, наследие Ван Гога живет тем, что оказало длительное влияние на мир искусства. Сейчас Ван Гог считается одним из самых влиятельных художников, которые помогли заложить основы современного искусства.
,Критический прием Винсента Ван Гога
Анри Матисс
Le Cateau-Cambresis
Во время его смерти в 1890 году работа Ван Гога начала привлекать критическое внимание. После его смерти были проведены мемориальные выставки в Брюсселе, Париже, Гааге и Антверпене. Его недавние работы, представленные на выставке Indépendants в Париже, были признаны многими художниками «самыми яркими» на выставке. В январе 1890 года критик Альберт Аурье опубликовал первую полнометражную статью о художнике, сравнивая его работы с зарождающимся движением символистов и отмечая новаторство и интенсивность его художественного видения.Его известность быстро росла после этого, особенно после показа 71 его картины в Париже в 1901 году. В начале 20-го века эти выставки сменились большими ретроспективами в Париже, Амстердаме, Кельне, Нью-Йорке и Берлине.
Ван Гога, которого часто называют «Безумным художником», сегодня считают одним из самых популярных художников постимпрессионизма. Несмотря на то, что он продал только один холст за свою жизнь, он известен своим выразительным и эмоциональным использованием яркого цвета и оживленного нанесения краской с резкой краской.Определенная кисть Ван Гога и фасонные формы оказали огромное влияние на экспрессионизм, фовизм и раннюю абстракцию, а также на различные другие аспекты искусства 20-го века.
Французские фавориты, такие как Матисс, продолжили работу Ван Гога, продолжая экспериментировать с его использованием цвета и его применением. Немецкие экспрессионисты в группе Die Brucke сделали то же самое. Абстрактный экспрессионизм 1940-х и 1950-х годов также частично вдохновлен отличительными, либеральными мазками кисти Ван Гога.
Несмотря на то, что некоторые из его работ являются наиболее копируемыми в истории искусства, никто не может сравниться с характеристиками Ван Гога. Уникальный художник, он вдохновил миллионы и в наши дни то, что многие люди считают архетипическим «художником-персоной» , главным образом, результатом наследия Ван Гога. По сей день художники продолжают подражать стилю Ван Гога, и это является свидетельством его и произведений, которые он создал более ста лет назад.
Личная жизнь Винсента Ван Гога и, в особенности его психическое заболевание, имеют тенденцию затмевать современные представления о его искусстве.Тем не менее, он считается одним из величайших художников истории и жизненно важным вкладчиком в основы современного искусства.
