Фото национальный костюм русских: национальные модели для девочки, женские, праздничные, для детей, история, традиционные

Содержание

национальные модели для девочки, женские, праздничные, для детей, история, традиционные

Русские национальные наряды – это сочетание насыщенных цветов и большого количества деталей, создающих полноценный образ. Несколько столетий назад всего по одному костюму можно было понять, из какой губернии или деревни приехал его носитель. Кроме того, русские умелицы для каждого особенного события создавали непохожие друг на друга торжественные наряды. Об истории национального костюма и создающих его деталях вы узнаете в этой статье.

Особенности национального костюма

Русские традиционные наряды всегда делились на повседневные и праздничные. Наши предки очень четко отделяли более простую одежду из грубых тканей с минимальным количеством декоративных элементов, от более красочных нарядов для особых событий. Наиболее роскошной считалась одежда красного цвета.

Изначально на Руси все костюмы создавались умелыми женскими руками из плотных домотканых материалов. Это тоже делало наряды более особенными. Основными материалами для пошива нарядов были сукно, лен и шелк. Роль подкладки исполнял киндяк, специальная подкладочная ткань.

Тканевая основа дополнялась большим количеством деталей, а также аксессуарами и обувью, которые в комплексе составляли гармоничный образ.

Эти образы существенно отличались между собой в зависимости от регионов. Так, к примеру, люди из северных регионов России облачались в большее количество верхней одежды.

Она была, как распашной, так и накидной, а в некоторых случаях два эти вида нарядов сочетались. Накидную одежду надевали через голову, в то время, как распашная застегивалась на пуговички или крючкообразные застежки.

Отдельного внимания заслуживает и одежда для знати. Она, конечно же, была более дорогой и роскошной. Наряды для знати расшивались золотыми или серебряными нитями, украшались жемчугом и прочими декоративными элементами. Такой дорогой наряд носился не один год. Как правило, его передавали из поколения в поколение, сохраняя в надлежащем виде.

История русского костюма

За время своего существования национальный русский костюм практически не менялся. Понятия моды было менее переменчивым, чем сейчас, поэтом один и тот же фасон могли носить несколько поколений одной семьи.

Менее распространенными наряды в традиционном русском стиле стали в начале восемнадцатого века. Тогда древнерусский костюм был запрещен Петром Первым, который хотел сделать Россию более современной. На смену национальному одеянию пришли костюмы в венгерском стиле, а позже в немецком и французском. Чтобы нововведения прижились, правитель ввел пошлину на ношение в городе традиционных русских нарядов.

Женский

Наряды для женщин всегда были интереснее и разнообразнее мужских. Они представляли собой настоящие образцы искусства талантливых русских женщин. Со времен Древней Руси женский костюм состоял из сорочницы (простой рубахи в пол), сарафана и передника. Нередко для дополнительного тепла под сорочницу одевалась еще одна плотная рубаха.

Неотъемлемой частью любого традиционного наряда всегда была вышивка. В каждой губернии она отличалась цветами и узорами. Вышивкой украшали подол и рукава.

Заслуживают внимания платья, которые носили женщины на Руси. Во времена Ивана Грозного девушки, которые наряжались всего в одно платье считались непристойными. Принято было надевать три платья одно поверх другого. Такой костюм получался очень тяжелым и массивным.

Мужской

Для мужчин из простого сословия костюмы шились практичные и удобные. Русская культура всегда была неотделима от природы и земли. Это и отображалось в простой крестьянской одежде, которую шили из натуральных тканей и украшали растительными узорами.

Мужской костюм состоял из простой рубахи, штанов и пояса. Голову покрывали грешневиком из валяной шерсти. Из обуви наиболее распространены были лапти. Легкие и удобные, они хорошо защищали ноги во время работы в поле, но для зимы были не пригодны. С приходом холодов традиционный русский костюм дополнялся валенками, а по праздникам – кожаными сапожками.

Для детей

Дети в Древней Руси носили более простую одежду. Как правило, это были простые свободные рубахи. Для детей знати наряды создавались более изысканные. Иногда они практически полностью копировали взрослый костюм. Но юные девушки, в отличие от взрослых женщин, не носили головных уборов до замужества.

Особенности и значение деталей

Как уже было сказано, детали в национальном русском костюме играли очень важную роль.

Детали мужского костюма

Основой национального мужского костюма была простая сорочка. В нарядах простых крестьян она была основой костюма в то время, как знать носила ее как нижнее белье. Она шилась изо льна или шелка. Изнутри передняя и задняя части рубахи дополнялись подкладкой, которую называли подоплекой. Широкие рукава рубахи сужались к кисти.

Внешний вид ворота различался. Он мог быть закругленным, квадратным или вовсе отсутствовать. Если воротник все же был, то он дополнялся завязками или пуговицами.

Также костюм дополнялся такими деталями, как зипун, опашень и охабень.

Все эти вещи – разновидности кафтанов. Поверх рубахи и кафтана надевалась свитка, кожух или сермяга. Для более торжественных случаев использовалась парадный плащ (корзно) или однорядка из шерстяной ткани.

Популярны были и шубы. Крестьяне носили более простые изделия из плотной овчины или заячьего меха. Представители высшего сословия позволяли себе щеголять в нарядах из чернобурки, соболя или куницы.

Для того чтобы сохранять тепло внутри, шубы шились мехом внутрь. Снаружи они покрывались плотным сукном. Наряды для знати расшивались парчой или бархатом. Роскоши шубе придавал широкий меховой ворот.

Традиционные шубы в русском стиле были длиною в пол. Рукава также были очень длинными, а руки провдевались не только в них, но и в специальные прорези, располагающиеся спереди.

Их носили не только зимой, но и летом, для создания торжественного образа.

Еще одна важная деталь мужского русского костюма – головной убор в национальном стиле. Существовало несколько разновидностей шапок: тафья, клобук, мурмолка и треуха.

Тафья представляла собой маленькую круглую шапочку, которая плотно прилегала к голове. Поверх нее нередко надевали простую шапку. Простые люди выбирали варианты из войлока, более богатые – из бархата.

Мурмолками называли шапки, высокие и расширяющиеся к верху. По похожему принципу создавались и горлатные шапки. Только их дополнительно украшали мехам, идущим от самого горла. Лисий, соболиный или заячий мех одновременно и украшал шапку и согревал голову.

Детали женского костюма

В основе женского национального костюма также была рубаха. Она украшалась вышивкой или изысканной оторочкой. Знатные русские дамы поверх простой нижней рубахи надевали еще и горничную, пошитую из яркого шелка. Самый нарядный вариант – горничная рубашка алого цвета.

Поверх рубашек женщины надевали летник. Старинный наряд длиной в пол создавался из шелка и дополнялся застежками у самого горла. Знатные женщины носили летник, украшенный золотой вышивкой или жемчугом, а их ворот украшало ожерелье.

Более теплой альтернативой летнику в национальном женском костюме была шубка. Длинная и украшенная мехом шуба с декоративными рукавами была признаком роскоши, поскольку особой практичностью не отличалась. Руки либо продевались в специальные прорези под рукавами, либо в сами рукава, которые подкатывались для удобства. Греть ладони можно было в муфте, которая не только украшалась меховой опушкой, но и прошивалась мехом изнутри.

Важную роль играла и такая деталь костюма, как головной убор. Все замужние женщины на Руси обязательно прикрывали волосы, даже находясь дома. В быту голову покрывали волосником или повойником ,повязывая сверху нарядный цветастый платок.

Более нарядно выглядели венчики (широкие повязки, дополненные длинными цветастыми лентами), которые носили летом. Зимой их сменяли меховые шапки. Но традиционный русский костюм до сих пор часто ассоциируется у нас с кокошником – нарядным головным убором в виде опахала. По возможности он богато украшался и становился главным дополнением наряда.

Национальные мотивы в современной моде или этнический стиль

Хотя традиционный костюм сейчас является только частью богатой русской истории, многие дизайнеры используют его детали при создании современных нарядов. Этнический стиль сейчас в тренде, поэтому обратить внимание на подобную одежду стоит каждой моднице.

Платья в русском стиле должны быть сдержанными, ведь вульгарность, короткие юбки и слишком глубокое декольте тут просто неуместны. Одной из главных ценностей наших предков была целомудренность. Девушки должны были одеваться скромно и сдержанно, не выставляя напоказ свое тело. Современные наряды в русском этническом стиле создаются по тому же принципу.

Платья в русском стиле украшают изысканными цветочными узорами, ручной вышивкой, кружевом или набивными рисунками. Подол и манжет декорируются бахромой или элегантной мережкой.

В тренде натуральные ткани и природные оттенки. Прекрасно смотрятся такие цвета, как зеленый, фисташковый, красный или бежевый. Сарафаны могут быть, как длинными, в традиционном стиле, так и более короткими. Впрочем, выбирая платье минимальной длины, обязательно дополняйте свой образ плотными колготками, чтобы образ не выглядел слишком вульгарно.

Различается также длина рукавов. Крой платье тоже может быть разным. Стильно смотрятся, как приталенные наряды, так и свободные. Наряд с юбкой клеш и завышенной талией ни в чем не проигрывает модели рубашечного кроя.

Но для создания полноценного образа в русском народном стиле недостаточно одного только платья. Как и наши предки, женщины нередко дополняют платье разными аксессуарами и верхней одеждой. В сочетании с таким платьем отлично смотрятся объемные бусы или сережки.

В качестве головного убора можно использовать экстравагантный кокошник или расшитый яркими узорами платок. А поверх платья накинуть жилетку или пальто. В прохладную погоду не отказывайте себе в удовольствии дополнить образ шубой, муфтой и теплой меховой шапкой.

Русский национальный костюм – это часть нашей истории и одновременно настоящий источник вдохновения для современных дизайнеров.

Мужской национальный костюм сегодня: тренды, особенности, фото

Содержание:

Фото национальных костюмов мужчин — мода некоторых стран

Топ самых красивых национальных костюмов для мужчин с фото

Национальный костюм для мужчин и его узнаваемые атрибуты

Национальные костюмы для мужчин — это воплощение всех особенностей культуры и традиций той или иной страны. Они таят в себе частичку прошлого и сохраняют национальную идентичность, дают возможность проявить свою принадлежность к определенной культуре.

Национальные костюмы — это важная часть образа страны и культуры

Фото национальных костюмов мужчин — мода некоторых стран

Наряд веселого ковбоя, арабского шейха, индийского принца или счастливого баварца из Дюссельдорфа, как на фото, никогда не выйдут из моды по понятным причинам. Элементы национального костюма мужчин часто становятся трендами сезонов, леймотивами знаменитых коллекций Etro, Valentino, Naeem Khan и пр. Indiastyle решил сделать небольшой трип с фото по гардеробам мужчин различных национальностей. Давайте зайдем на фестивали, тематические свадьбы, национальные праздники и конкурс красоты Mister Global 2019.

Бразильский вариант национального костюма — чем не фестивальный look?

Любителей красного цвета вдохновит национальный костюм для мужчин африканского племени Масаи «шука» (на фото ниже). Чтобы быть похожим на английского принца Чарльза, стоит надеть шотландский килт, давно полюбившийся дизайнеру Марк Джейкобсу. Филиппинцы удивят яркими цветами и полосатой одеждой, японцы – роскошными кимоно, а украинцы – белоснежной вышиванкой, настоящими шароварами, на которые требуется около 6 кв. м ткани.

«Шука» станет идеальным костюмом для тематической вечеринкиШотландский килт становится частым завсегдатаем нарядных образов

Топ самых красивых национальных костюмов для мужчин с фото

Некоторые наряды оставляют незабываемые впечатления, например, национальные костюмы для мужчин Кении, племени Самбру. Тут носят украшения из металла, кожи, камней и костей. Коренной мексиканец узнаваем по сомбреро, расклешенным брюкам и коротким рубашкам, а жители Северного Таиланда отдают предпочтение яркому национальному костюму для мужчин и широким кольцам по всей длине шеи.

Аутентично смотрятся национальные костюмы Европы

Грузия: национальный мужской костюм с фото

Для грузинских мужчин с горячей кровью типичный национальный костюм — шаровары шеидиши и шарвали, а также рубаха перанга из хлопка или ситца с черкеской. Наряд делает фигуру более стройной и подтянутой благодаря удачно подчеркнутой узкой талии и широким плечам.

Строго и воинственно выглядит грузинский мужской национальный костюмОн удачно подчеркивает темпераментность характера и величественность образа

Англия: национальные мужские костюмы Туманного Альбиона

В Великобритании моду абсолютно на все задает королевская семья. Для стражников Тауэра, как на фото, характерны алые камзолы с золотистой вышивкой, шашка, декорированная черным мехом (головной убор). Также истинно английским нарядом для мужчин считается наряд танцоров исполняющих моррис.

Красный цвет в Англии точно никогда не выйдет из моды. В нем вся ее история!

Мужская Шотландия «в клетку» с фото

Для шотландцев неизменной деталью мужского гардероба остается килт (юбка по сути), который шьется из плотной шерстяной ткани с популярным клетчатым принтом. Особенность национального наряда для мужчин заключается в особом рисунке, размере клетки и сочетании цветов, которые указывают на принадлежность мужчины к конкретному клану или региону. Национальный костюм для мужчин сегодня надевают по случаю официальных праздников, спортивных соревнований или свадьбы, а переняли его крой у свирепых викингов еще в VIII веке. Да, все верно, супермачо Скандинавии носили юбки!

Забавные шотландцы гордятся килтами из тартана

Национальный мужской костюм Тибета или «мантры в шифоньере»

Несмотря на скромный бюджет этой страны, национальный костюм мужчин Тибета феноменально богат. Порой его вес достигает 20 кг за счет полудрагоценных камней, украшений как на фото. Сам же мужской наряд тибетцы называют «семейным банком», ценник которого иногда достигает сотни тысяч долларов. Это своеобразный аналог страховых полюсов, накоплений и недвижимости как на другой части планеты. Мужской традиционный костюм шьется из лисьего меха или тигровой шкуры, выполняет мистическую функцию и одновременно служит амулетом.

Расшитый золотом и драгоценными камнями, тибетский костюм — эталон красоты

Стильная Япония на фото

Кимоно считается как женским, так и мужским национальным костюмом Японии. Его надевают по случаю важных событий: чайных церемоний, свадьбы или похорон. Расцветка, стиль и отдельные элементы мужского костюма зависят от тематики мероприятия, сезона, возраста, семейного положения и пр.

Носить кимоно не только удобно, но и практично

Турция на фото: стиль унисекс

Национальный костюм турков (для женщин и мужчин) состоит из таких элементов, как шаровары, рубашка, жилет и пояс. Вот только прекрасные Шехерезады покрывают наряды платьями до пят, а мужчины оборачивают жилет кушаком, который используют в качестве «портмоне» для табака, денег и других мелочей.

Еще один пример для восхищения и подражания — турецкий костюм для мужчин

Национальный костюм для мужчин и его узнаваемые атрибуты

Каждая страна ассоциируется в отдельными атрибутами — украшениями, головными уборами, обувью или орнаментом на одежде. Так, для русского национального наряда характерны узоры хохлома и гжель, тюбетейка с опушкой из соболя, шапка-ушанка. С помощью отельных деталей получится добавить в праздничный look ноты этно и фольклора. Испанские жакет, ковбойский наряд, костюм легионера или римского патриция отлично смотрятся на тематических фестивалях и party. Выбирайте свою атмосферу:

  1. Мексика — узоры Майя, имитация скальпа животного в качестве головного убора или индейский венец из перьев.
  2. Индонезия — с орнаментом «банджи», королевским «кавунгом», а также фигурами драконов и забавными головными уборами.
  3. Куба — в расцветке американского флага и мужскими костюмами, больше напоминающими клоунские наряды.
Подбирайте праздничные образы по духу и темпераменту!Одним понравятся экзотические варианты (африканские, латинские или восточные)Другие захотят почувствовать себя индейцем или коренным мексиканцемА третьи — перевоплотятся в Иванушку, Емелю или русского Богатыря Алешу Поповича

Для любителей бохо стоит включить в мужской аутфит элементы цыганского этно, а для поклонников ближнего Востока — надеть куфию, неотъемлемую часть гардероба мужчин в мусульманских странах. Пока девушки на вечеринке разгуливают в шикарном сари, мужчине в пору переодеться в рубаху, перетянутую поясом (дхоти). Включая такие мужские национальные элементы в повседневную одежду, мы сохраняем историю своей страны, подчеркиваем индивидуальность и менталитет.

Немцы, к примеру, очень похожи в национальном костюме на милых эльфовАвстрийцы также не уступают им в красоте мужского национального костюма

Русские женщины в национальных костюмах (25 фото)


В данной подборке представлены 25 старинных фотографий русских женщин дореволюционной России в национальных костюмах из 12 губерний. Фотографии взяты из собрания Российского Этнографического Музея. Впервые данная фотогаллерея была представлена зрителям в 1900 году на выставке в Париже и вызвала восторг. Фотографии завораживают своей самобытностью, интересными деталями в национальных костюмах и головных уборах русских красавиц.

См. также: Целомудренные девушки и позорящие наказания

Коллекция Шабельских из собрания Российского Этнографического Музея является не только уникальным источником по изучения истории русского костюма, но и настоящим культурным и художественным достоянием. Создавалась она с целью фиксации костюмов разных российских губерний и стала настоящим феноменом в истории отечественной фотографии.  Все фотографии, вошедшие в коллекцию, отличает удивительная выразительность в передаче образа русской женщины. Студийные фото выполнены на качественной бумаге, а сами модели чудесным образом подходят к костюмам, которые представляют.
Красавицы на фото из коллекции Шабельских доносят до современного человека богатство и величие наших предков. Русские женщины на данных фотографиях, безусловно, притягивают взгляд и достойны внимания.

Русская женщина из Тульской губернии


 Русская женщина из Курской губернии

Русская женщина из Рязанской губернии 

Русская женщина из Пензенской губернии 

Русская женщина из Тверской губернии

Русская женщина из Новгородской губернии 

Русская женщина из Нижегородской губернии 

Русская женщина из Олонецкой губернии

Русская женщина из Ярославской губернии 

Русская женщина из Псковской губернии 

Русская женщина из Вологодской губернии 

 Русская женщина из Архангельской губернии

Фотографии «Русский костюм : Народный»

Союз народных мастеров Прибайкалья. В январе 2007 года в Иркутске зарегистрирована Иркутская областная общественная организация «Союз народных мастеров Прибайкалья».

Прибайкалье : Участники
Cписок организаций-участников …
Иркутские организации:




Версия для печати  

Уважаемые господа! Копирование, тиражирование, иное использование фотографий, статей, размещенных на сайте «Иркутская область : Города и районы», возможно только с письменного разрешения НУК «Экспедиция ИнтерБАЙКАЛ»

В Казани открылась выставка «Русский народный костюм Казанского Поволжья»

Этнографическая выставка «Русский народный костюм Казанского Поволжья» – это результат многолетней работы Центра русского фольклора. В течении 20-ти лет специалисты изучали детали и тонкости народного костюма. География – Среднее Поволжье – современные территории Татарстана, Чувашии, Марий Эл и прилегающих территорий. Век назад – это была Казанская Губерния. Костюмы Казанского Поволжья по-настоящему уникальны – уверена директор Центра Галина Елистратова. В отличии от русской одежды, например, в Рязани или Астрахани на протяжении веков они вбирали в себя элементы других этнических культур.

Это одежда 19-го начала 20-го веков, которую носили мужчины, женщины и дети по разным поводам и в разное время — будни, праздники, свадьбы или торжества. В основе женского костюма — сарафанный комплекс с различными элементами. У мужчин – это как правило, рубаха-косоворотка туникообразного кроя, портов и тканого пояса. Детские русские костюмы повторяют взрослую одежду, но более просты в исполнении и отделке. В Русском национально-культурном объединении Татарстана подчёркивают – живой интерес к экспозиции оказался именно у подрастающего поколения.

Многообразие русского костюма показано и фольклоре. Здесь тоже молодые коллективы и исполнители. Ансамбль «Верес» уже несколько лет собирает по деревням, бережно хранит и воспроизводит творчество русского народа Поволжья. Многие песни, сегодня известные всей России, были сложены на территории современного Татарстана.

Здесь 32 костюмных комплекса – дореволюционного и советского периода. Участники фольклорного Центра Казани вместе с учеными по итогам серии экспедиций выяснили – типичный русский костюм может отличатся даже у соседних поселений одного уезда. Сегодня многолетние труды научных сотрудников и энтузиастов по воссозданию национальной одежды доступны каждому ценителю традиционной культуры. До 24-го мая — Дня славянской культуры и письменности экспозиция объедет всю республику.

  Дмитрий Второв, Рафкат Зиятдинов

Русские народные костюмы женские и мужские картинки – национальный костюм русского народа для девочки, женский народный костюм, праздничный костюм для детей

Русский национальный костюм в фотографиях

01. Девичий головной убор: повязка. Архангельская губерния. Вторая половина 19 в. Женский головной убор: кокошник. Центральные губернии. 19 в. Девичий головной убор: повязка. Верхнее Поволжье. Первая половина 19 в.

02. Женский головной убор: повойник. Рязанская губерния. Начало 20 в. Женский головной убор: сборник. Северные губернии. Вторая половина 19 в. Женский головной убор: сорока. Воронежская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.

03. Женская верхняя одежда «Одежина». Нижегородская губерния. 19 в. Женский народный костюм. Нижегородская губерния. 19 в. Костюм девичий. Тульская губерния. Конец 19 — начало 20 в.

04. Костюм «мамки». Санкт-Петербург. Конец 19 — начало 20 вв. Костюм девичий праздничный. Северные губернии. Начало 19 в. Костюм казачки праздничный. Урал, г. Уральск. Конец 19 — начало 20 вв.

05. Костюм женский праздничный. Верхнее Поволжье. 19 в. Костюм женский праздничный. Тверская губерния Вторая половина 19 в. Костюм женский. Воронежская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.

06. Костюм женский. Орловская губерния. Вторая половина 19 в. Костюм женский городской в народном стиле. Россия. Конец 19 в. Костюм женский. Рязанская губерния. Вторая половина 19 в.

07. Косынка «головка». Нижегородская губерния. Вторая половина 19 в. Платье крестьянки, городского типа. Верхнее Поволжье. Начало 20 в. Платок головной Россия. Вторая половина 19 в.

08. Костюм крестьянки, городского типа. Архангельская губерния. Начало 20 в. Костюм крестьянки. Вологодская губерния. Конец 19 в. Костюм крестьянки. Курская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.

09. Девичий головной убор: венец. Архангельская губерния. Вторая половина 19 в. Девичий головной убор: венец. Северо-западный регион. Первая половина 19 в. Девичий головной убор: коруна. Вологодская губерния. Вторая половина 19 в.

10. Женский головной убор: кокошник. Верхнее Поволжье.19 в. Женский головной убор: кокошник. Псковская губерния. Вторая половина 19 в. Женский головной убор: кокошник. Тверская губерния. 19 в.

11. Девичий головной убор «Ленка». Россия. 19 в. Кошелек. Конец 18 в.

12. Девичий головной убор: венец. Костромская губерния Начало 19 в. Кошелек в форме кувшинчика. Россия. Вторая треть 19 в.

13. Женский головной убор: позатылень. Южные губернии. 19 в. Костюм женский. Архангельская губерния. Вторая половина 19 в.

14. Слева направо: Платок. Нижегородская губерния. Вторая половина 19 в. Костюм крестьянки. Смоленская губерния. Конец 19 в.

15. Кошелек в форме кувшинчика. Женский головной убор: кокошник Костромская губерния. Конец 18 — начало 19 в. Костюм девичий праздничный: сарафан.

16. Верхняя одежда крестьянки. Тульская губерния. Начало 20 в. Шаль. Московская губерния Россия. 1860 -1880-е гг. Верхняя одежда крестьянки: «шубка». Курская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.

17. Ожерелье. Россия. Вторая половина 19 в. Серьги. Россия. Вторая половина 19 в.

18. Женский праздничный наряд. Середина 19 в. Нижегородская губерния. Женский праздничный наряд. 18 в. Девичий праздничный наряд. Конец 19 — начало 20 в. Заонежье, Олонецкая губерния.

19. Женский праздничный наряд. Конец 18 — начало 19 века. Свадебный наряд. Конец 18 — начало 19 века. Шенкурский уезд, Архангельская губерния. Наряд «повязочницы». 19 век. Архангельская губерния.

20. Женский праздничный наряд. Конец 19 века. Бирюченский уезд, Воронежская губерния. Рубаха-покосница. 19 век. Ярославская губерния. Женский праздничный наряд «штофный». Вторая половина 19 века. Село Чернуха, Арзамасский уезд.

21. Женский демисезонный костюм, начало 20 века, Вологодская область. Праздничный костюм, конец 19 века — начало 20 века, Бурятия, Тарбагатайский район, село Большой Куналей. Женский праздничный костюм, конец 19 века, Новгородская область, Пестовский район, село Осипово.

22. Костюм девичий, начало 19 века, Воронежская область, Бутырлинский район, село Клеповка. Женский костюм, конец 19 — начало 20 века, Белгородская область, Алексеевский район, село Подсереднее. Женский праздничный костюм, конец 19 — начало 20 века, Тверская область, Ржевский район, деревня Домашено

23. Женский праздничный костюм, вторая половина 19 века, Липецкая область, Данковский район, село Перехваль. Женский костюм, конец 19 века, Вятка. Девичий костюм, середина 19 века. Архангельская область, Поморский район (ранее Архангельская губерния, Летний берег Белого моря)

24. Праздничный костюм, вторая половина 19 века, Курская область, Белевский район, деревня Белица. Женский костюм, вторая половина 19 века, Брянская область, село Дорожово. Костюм невесты, конец 19 века, Орловская область, Новосильский район, село Сороки.

Изначально обычный предмет быта, сейчас же — часть национального достояния, вид искусства. У русской народной одежды длинная история, ей не менее 1000 лет. Несмотря на общую культурную и этническую основу, русский национальный костюм сильно отличался в зависимости от региона, в котором его носили. В каждом районе преобладали свои особенности, нашивки, длина, комплект. Одежда даже соседних областей могла кардинально различаться.

Невзирая на такое «областное» различие, в русском гардеробе есть ряд сходств. Вся одежда имела четкое разделение на праздничную и повседневную, на ту, что полагалась замужним и женатым, и ту, что носили свободные девушки и парни.

Основа национального русского наряда — рубаха. Как и вся остальная одежда, она делилась на повседневную и праздничную, были рубахи для обычного выхода на улицу и для работы, для свадьбы и для похорон. Рубахи носили все: и мужчины, и женщины, с рождения и до самой смерти.

На севере и востоке России девушки на рубаху надевали сарафан, а на юге и западе — понёвы, своеобразные запашные юбки. Кстати, понёвы гораздо древнее сарафанов и именно они являются исконно русским женским одеянием. На юге еще с древнейших времен сохранился обряд, в котором созревшую девушку одевают в понёву, так она дает всем понять, что может быть просватанной. На сарафаны, понёвы, рубахи женщины надевали душегрейку – что-то вроде распашного пиджака-куртки или жилета без рукавов. В таком наряде девушки становились объемными и широкими. И именно это больше всего ценилось. Чем больше и дороднее выглядела крестьянка, тем здоровее она считалась.

Головных уборов было большое количество: помимо всем известного кокошника были кички, повойники, сороки, убрусы, шапочки. Молодым девушкам полагалось оставлять волосы открытыми, часто они украшали косы пушками, белыми шариками из гусиного пуха, замужним матронам полагалось закрывать голову полностью, отсюда такое «головное» разнообразие. Ближе к XX веку большое количество сложных уборов заменилось фабричными повойниками, а затем и платками.

У мужчин все гораздо проще. И богатый, и бедный одет в цветастую рубаху-косоворотку (рубаху с вырезом сбоку) и портки, зауженные книзу штаны. Рубаха на талии опоясывалась расшитым пояском — гашником. А дополняет портрет русского щеголя войлочный колпак.

Национальная обувь не ограничивалась лаптями, (хотя и они были разнообразными: пятерики, шестерики, семерики). Плели чуни (веревочные лапти), кожаные поршни и чёботы (короткие полусапожки), кто побогаче носил сапоги, зимой — валенки.

Все предметы русской одежды ярких цветов: синего, зеленого, желтого, белого. Но излюбленным всегда оставался кумачово-красный. Красной нитью вышивали и вплетали узоры: свастики, солярные символы, животных, беременных женщин — которые в славянской культуре имели чрезвычайное значение. Эта вышивка была обереговой и несла в себе определенную информацию. Так, по красной вязи на оплечье рубахи можно было определить, из какого рода носящий её человек, а по тканному узору гашника узнать, какой языческий бог покровительствует хозяину пояса. Все это, разумеется, пришло еще с дохристианских времен, но, передаваясь из поколения в поколение, сохранилось и не вытеснилось христианством.

Народная одежда не менялась столетиями, ведь и самого понятия моды как такового не было. Кардинальные перемены в русском костюме произошли только после указа Петра в XVIII веке, когда за ношение национальной одежды взимался штраф. Если раньше русский наряд был повсеместным (конечно, он отличался в разных сословиях), то с реформ Петра сарафаны, рубахи-вышиванки и лапти остались только в сундуках крестьян.

Материал создан: 20.04.2016

создано на основе этого материала

комментарии к статье



iamruss.ru

Фотографии из коллекции Лидии Мельниковой «Русский народный костюм» » Перуница


Коллектив «Акварель» в русских костюмах


Коллектив современной хореографии Акварель. Руководитель Наталья Валерьевна Бородихина


Курская и Харьковская губернии. Русский костюм конца XIX века
Перед выходом на показ коллекции русского костюма
Хореографический коллектив Акварель
Русский традиционный женский и девичий костюм
Сибирские посиделки в ОЦНТиД, июль 2008 года. Показ костюмов из коллекции «Прикосновение к родникам» Лидии Мельниковой.
Костюм Харьковской губернии. Девичья повязка
Девичья повязка курской губернии, Шамшура русский север и сибирь, женский кокошник-сборник, нижегородская повязка (коллективная работа студентов Иркутского политехнического колледжа)
По мотивам русского традиционного народного костюма Рязанской губернии
Коллектив современной хореографии Акварель в русских костюмах …
Шамшура (Самшура). Традиционный головной убор крестьянок Русского Севера и Сибири
Рязанская кичка и шейно-нагрудное украшение гайдан
Женский кокошник-сборник
По мотивам смоленского традиционного народного девичьего костюма. Пестрядинный сарафан.
Русский народный костюм из коллекции Лидии Мельниковой «Русский костюм : Прикосновение к родникам»
Русский женский и девичий народный костюм по мотивам Рязанской, Нижегородской, Нижегородский, Курской и Харьковской губерний
Показ русского костюма. Ансамбль современной хореографии Акварель в русских костюмах
Традиционный русский костюм. Коллекция Лидии Мельниковой «Русский костюм : Прикосновение к родникам»
По мотивам русского красного сарафана
По мотивам нижегородского девичьего костюма. Коллективная работа студентов ИрПК. Рубаха, сарафан, душегрея-коротёна, повязка, ожерелье.
Русский народный костюм. Показ коллекции традиционного русского костюма в центре народного творчества.
Демонстрация коллекции русского народного костюма во дворе иркутского центра народного творчества.
Русский народный костюм из коллекции Лидии Мельниковой «Русский костюм : Прикосновение к родникам»
Женские русские костюмы Рязанской губернии
Наталья Валерьевна Бородихина готовит показ русского костюма (коллекция Лидии Мельниковой)
Руководитель хореографического коллектива «Акварель» (Иркутск) Наталья Валерьевна Бородихина

«Русский костюм : Народный». Фотографии из коллекции Лидии Мельниковой «Русский народный костюм : Прикосновение к родникам». Коллекция русского костюма — результат неоднократных энографических экспедиций по районам Иркутской области. Создовалась коллекция русского народного костюма в течении нескольких лет.

www.perunica.ru

Русский национальный костюм. Фото из цифровой коллекции Эрмитажа.


Платье крестьянки, городского типа: лиф, юбка
Верхнее Поволжье. Начало 20 в. Шелк



Костюм женский городской в народном стиле: кофта, передник
Россия. Конец 19 в.
Хлопчатобумажная, льняная нити; ткачество, вышивка крестом, плетение многопарное.


Верхняя одежда крестьянки
Тульская губерния. Начало 20 в.
Шерстяная ткань; дл. 90 см


Верхняя одежда крестьянки: «шубка»
Курская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Сукно, ситец; машинная строчка. Дл. 115 см


Женская верхняя одежда «Одежина»
Нижегородская губерния. 19 в.


Женский народный костюм. Сарафан, рубаха, передник
Нижегородская губерния. 19 в.
Бордовый сатин, красный шелк и полосатый сатин;


Костюм женский: панёва, рубаха, передник, головной убор «сорока», ожерелье, пояс
Воронежская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяная ткань, полотно, ситец, тесьма, шерстяная, шелковая и металлическая нити, бусы; ткачество, вышивка, плетение.


Костюм женский: панёва, рубаха, передник, платок
Орловская губерния. Вторая половина 19 в.
Шерстяная ткань и нить, тесьма, полотно, хлопчатобумажная нить, атлас, шелк; браное ткачество, вышивка, узорное ткачество.


Костюм женский: панёва, рубаха, шушпан, цепочка, передник, головной убор «сорока»
Рязанская губерния. Вторая половина 19 в.
Шерстяная ткань, полотно, хлопчатобумажная ткань, металлическая, хлопчатобумажная нити, бисер; ткачество, вышивка, плетение.


Костюм женский: сарафан, пояс, рубаха, повязка, ожерелье
Архангельская губерния. Вторая половина 19 в.
Набойка по холсту, кумач, полотно, шелковая лента, цветная нить, галун, янтарь; шитье, набивка, огранка.


Костюм казачки праздничный: сарафан, «рукава», пояс, косынка
Урал, г. Уральск. Конец 19 — начало 20 вв.
Атлас, шелк, миткаль, галун, золоченая нить, бить, хрусталь, серебро, серебряная нить; вышивка.


Костюм крестьянки, городского типа: сарафан, кофта, кокошник, платок
Архангельская губерния. Начало 20 в.
Шелк, сатин, миткаль, галун, бахрома, тесьма, искусственный жемчуг, металлическая нить; вышивка


Костюм крестьянки: сарафан, передник, пояс, рубаха, платок
Курская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяная, льняная, шелковая ткань, галун, бархат, парча, кумач, тесьма; ткачество


Костюм крестьянки: сарафан, рубаха, передник, головной убор «сборник»
Вологодская губерния. Конец 19 в.
Хлопчатобумажная ткань, холст, шелковые ленты, кружево; ткачество, вышивка, плетение


Костюм крестьянки: сарафан, рубаха, пояс
Смоленская губерния. Конец 19 в.
Сукно, ситец, хлопчатобумажная ткань, шерстяная, хлопчатобумажная нити; вышивка, ткачество.


Пояса к народному костюму
Россия. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяная, льняная, шелковая нити; ткачество, вязание, плетение. 272х3.2 см, 200х3.6 см


Костюм девичий: панёва, рубаха, «навершник», пояс, гайтан, «связка»
Тульская губерния. Конец 19 — начало 20 в.
Шерстяная, льняная ткань, полотно, кумач, ситец, галун, бахрома, шерстяная нить; ткачество, вышивка, плетение.


Украшение нагрудное: цепочка
Южные губернии. Вторая половина 19 в. Бисер, льняная нить; плетение.


Костюм девичий праздничный: сарафан, рубаха
Северные губернии. Начало 19 в.
Тафта, кисея, серебро, металлическая нить; вышивка.


Костюм «мамки»: сарафан, душегрея, бусы
Санкт-Петербург. Конец 19 — начало 20 вв.
Шелк, металлическая нить, бахрома, аграмант, искусственный жемчуг;


Костюм девичий праздничный: сарафан, «рукава», повязка, ожерелье
Верхнее Поволжье. Вторая половина 18 в.
Штоф, ситец, парча, перламутр, жемчуг, галун, плетеное кружево; вышивка, низание.


Костюм женский праздничный: сарафан, рубаха, кокошник, платок
Верхнее Поволжье. 19 в.
Шелк, парча, кисея, металлическая и хлопчатобумажная нити, галун, бусы; плетение, вышивка.


Костюм женский праздничный: сарафан, телогрея, кокошник «головка», платок
Тверская губерния Вторая половина 19 в.
Камка, шелк, парча, бархат, бахрома, металлическая нить, перламутр, бисер; плетение, вышивка


Девичий головной убор: венец
Архангельская губерния. Вторая половина 19 в.
Холст, стеклярус, бусы, галун, шнур, металл; вышивка. 35х24 см


Девичий головной убор «Ленка»
Россия. 19 в. Ткань, золотая нить;; вышивка.


Девичий головной убор: венец
Костромская губерния Начало 19 в.
Холст, шнур, медь, фольга, перламутр, стекло, блестки, льняная нить; плетение, вышивка. 28х33 см


Девичий головной убор: венец
Северо-западный регион. Первая половина 19 в.
Холст, шнур, стразы, речной жемчуг; вышивка. 13х52 см


Девичий головной убор: коруна
Вологодская губерния. Вторая половина 19 в.
Холст, галун, шнур, фольга, бисер, канитель, атлас, кумач, набойка; вышивка. 36х15 см


Девичий головной убор: повязка
Архангельская губерния. Вторая половина 19 в.
Галун, кумач, серебряная нить, бахрома, искусственный жемчуг; вышивка. 92х21.5 см


Девичий головной убор: повязка
Верхнее Поволжье. Первая половина 19 в.
Парча, фольга, жемчуг, бирюза, стекло; вышивка, низание. 28х97.5 см


Женский головной убор: кокошник
Верхнее Поволжье.19 в.
Бархат, ситец, тесьма, металлическая нить; вышивка. 14х24 см


Женский головной убор: кокошник
Центральные губернии. 19 в.
Парча, галун, перламутр, искусственный жемчуг, стекло; вышивка. 40х40 см


Женский головной убор: кокошник
Костромская губерния. Конец 18 — начало 19 в.
Бархат, холст, хлопчатобумажная ткань, галун, жемчуг, стекло, металлическая нить; вышивка. 32х17х12 см


Женский головной убор: кокошник
Псковская губерния. Вторая половина 19 в.
Парча, белый бисер, холст; вышивка. 27х26 см


Женский головной убор: кокошник «головка»
Тверская губерния. 19 в.
Бархат, перламутр, бисер, металлическая нить; плетение, вышивка. 15х20 см


Женский головной убор: повойник
Рязанская губерния. Начало 20 в.
Ситец, холст, металлические блестки, бисер; вышивка. 20х22 см


Женский головной убор: позатылень
Южные губернии. 19 в.
Кумач, холст, хлопчатобумажная ткань, металлическая нить, бисер, пронизки; вышивка, низание. 31.5х52 см


Женский головной убор: сборник
Северные губернии. Вторая половина 19 в.
Холст, кумач, ситец, золоченая металлическая нить, стекло, бусы; вышивка. 23х17.7 см


Женский головной убор: сорока
Воронежская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Холст, бархат, атлас, ситец, шерстяная, металлическая нити, блестки, галун; вышивка.


Нижегородская губерния. Вторая половина 19 в.
Шелк, металлическая нить, бить; вышивка. 160х77 см


Косынка «головка»
Нижегородская губерния. Вторая половина 19 в.
Тафта, металлическая нить, хлопчатобумажная ткань; вышивка. 133х66 см


Кошелёк. Конец 18 в.
Шелк, металлическая нить, набойка; вышивка. 11х8 см


Кошелёк в форме кувшинчика
Россия. Вторая треть 19 в.
Шелковая, хлопчатобумажная нить, бисер, медь; вязание крючком. 12х6.7 см


Ожерелье
Россия. Вторая половина 19 в.
Бисер, стеклянные бусы, льняная нить, шелковая тесьма; плетение. 52х2 см


Серьги. Россия. Вторая половина 19 в.
Жемчуг, стекло, медь, конский волос; плетение, огранка, штамповка. 7.8х4.1 см


Серьги и ожерелье. Россия. Конец 18 — начало 19 вв.
Льняная нить, перламутр, стеклянные бусы, жемчуг, медь; плетение


Украшение нагрудное: «грибатка»
Воронежская губерния. Конец 19 — начало 20 вв.
Шерстяная, металлическая нити, блестки, стеклярус; низание. Дл. 130 см


Передник к женскому праздничному костюму
Тульская губерния. Вторая половина 19 в.
Полотно, кружево, льняная и хлопчатобумажная нити; вышивка, плетение. 121х105 см


Платок головной
Россия. Вторая половина 19 в. Шелковая нить; ткачество. 100х100 см


Платок головной Россия. 19 в. Ситец; печать. 131х123 см


Шаль Московская губерния Россия. 1860 -1880-е гг.
Шелк; ткачество. 170х170 см

Источник: Цифровая коллекция Эрмитажа

otevalm.livejournal.com

Русский костюм. Мужская одежда. — История красоты

Нет, други мои! Я не забыла вас, просто весна и начало лета выдались ну очень нервные, а потом я в отпуск ушла, а после отпуска понадобилось ещё месяц — в себя прийти. Но я всегда помнила о том, что серию очерков в сообществе надо закончить. И потому продолжаю. Итак, сегодня разговор о мужской одежде.
Мужской костюм, в отличие от женского, на всей территории России был, практически одинаковым и состоял из рубахи, портов, обуви, головного убора и пояса.

Это женщинам вечно надо выпендриться, а мужчин, в первую очередь, во все времена интересовала практичность и удобство. «Первым делом — самолёты!»

Богато украшалась только праздничная одежда, да ещё молодые мужчины и неженатые парни могли наряжаться в яркие расшитые рубашки. Они же могли носить многочисленные украшения — яркие ленты на шляпах, шейные платки, браслеты, цепочки. В Курской губернии молодые мужики и холостые парни из богатых семей носили серебряные браслеты, называвшиеся «бугак» — признак достатка. Взрослые солидные мужчины и старики одевались куда скромнее. Праздничная одежда отличалась от повсдневной только качеством материала — её могли шить из более дорогих покупных тканей, а не из домотканины.

Мужская рубаха, как правило, имела туникообразный покрой. Её шили из одной точи холста, перегнутой по утку, в центре прорезали отверстие для головы и делали разрез. В бока могли вставлять клинья, или прямые куски ткани для расширения подола. Классическая мужская рубашка — котоворотка с разрезом на левую сторону. Но могли быть и рубахи с разрезом справа, или посередине. Рубахи с разрезом справа бытовали в среднем поволжье, в местах контакта русских с коренными народами Поволжья и Приуралья — мордвой, марийцами, удмуртами. У них, как раз бытовали рубахи с разрезом справа. Рубахи с разрезом по центру бытовали в некоторых южных губерниях — в местах расселения казачества и смешанного русско-украинского, или русско-белорусского населения. Этот тип рубах считался наиболее архаичным.

Ворот был невысоким — 1-2 см и застёгивался на одну пуговицу. В местах бытования смешанного русско-украинского и русско-белорусского населения бытовали рубахи с прямым вырезом, с поликами, пришитыми по утку, или по основе и с отложным воротником. Такие рубахи были известны и западным славянам — чехам и полякам.

В местах проживания казачьего населения и в Воронежской губ. были известны рубахи без ворота — «голошейки» с вырезом по центру. Они бытовали в местах, где был распространён комплекс с глухой панёвой и рубахой, расшитой чёрным узором.

Неженатым парням и молодым мужчинам рубахи шили выше колен, зрелым мужчинам и старикам — ниже колен. Но в некоторых губерниях молодёжь — и парни, и девушки, могли до вступления в брак ходить в одних длинных рубахах. Штаны парень получал только женившись. Это вызывало протесты церкви и образованной части населения — помещиков и сельской интиллигенции — фельдшеров, учителей. В литературе такие случаи тоже описаны. В повести В. Липатникова «Наш маленький Париж» — о жизни Кубанского казачества до революции, старый казак, бывший конвоец Его Императорского Величества Конвоя Лука Костогрыз вспоминает, что до свадьбы он носил длинную рубаху до пят и без штанов, а штаны ему дали только в день венчания. На утро после свадьбы новобрачный попытался опять одеться так, как привык — в одну рубаху, но отец сказал ему :»Нет. Раз женился — надо в штанах ходить!»

А вообще — первые штаны мальчики получали обычно в 6-7 лет — после первого причастия. Штаны состояли из двух узких штанин — колош, или порточин, которые кроили из двух перегнутых по основе точ холста и двух ромбовидных вставок-ластовиц в шагу.

На бёдрах штаны поддерживались тесёмкой-гашником. Отсюда и выражение: «держать в загашнике». Карманы — явление болеее позднее. Впрочем — в некоторых местах мужчины могли привешивать к поясу небольшой карман для мелочи. Вся одежда шилась, в большинстве мест, в основном из тканей собственного изготовления — из льняного, или конопляного холста и понитчины — так называлась смесовая ткань, у которой основа была льняная, или конопляная, а уток из шерсти.

Впрочем, в тех местах, где были широко распространены отхожие промыслы и ремёсла, где население располагало свободными деньгами — в Поволжье, на Севере и в Петербургской губ. домотканая одежда уже к середине XIX века вышла из употребления. Её носили только нищие, бурлаки и, иногда, староверы. Иногда у стариков одежда из домотканины служила погребальной.

В тех местах, где русские не являлись коренным населением и контактировали с местными народами — в Сибири, на Урале, в Поволжье — были широкие заимствования из одежды местных народов. Но в основном это касалось рабочей и промысловой одежды. Так у народов Севера и Сибири русскими были позаимствованы охотничий жилет-лузан, малица, совик, доха и обувь — торбаза, унты. В местах контактирования с тюркскими народами и народами Кавказа в русский мужской костюм вошли штаны-шаровары и бешмет, ставший у кубанских казаков форменной одеждой. Бешмет так же назывался «черкеской».

Согласно представлениям русских — мужчине принадлежал весь внешний мир, а женщине — весь домашний мир. В Вологодской области бытовала, и до сих пор бытует пословица, что «от хозяина должно пахнуть ветром, а от хозяйки — дымом».

Поэтому мужским местом в избе всегда считалась лавка у входа — «коник». На фото — группа крестьян-«коновалов». Моих коллег))) Коновал — так раньше звали ветеринарного врача, должен был иметь специальную бляху — знак, что ему дозволено заниматься его ремеслом и сумку с инструментами.

Костюм охотника. Архангельская губ. Кожаные штаны и жилет-лузан.

К середине XIX века в крестьянский костюм стали входить заимствования из городской одежды. Это было вызвано развитием капиталистических отношений, отходничества, массовым отъездом мужчин на заработки в города.

Ещё одним важным элементом крестьянского костюма был пояс. «Без пояса ходить — грех» — говорили крестьяне. До сих пор в русском языке существует выражение «распоясаться». Это значит — перейти всякие границы приличия.
Рубаху русские мужчины носили навыпуск поверх штанов и подпоясывали. Пояс что мужчины, что женщины, обязательно завязывали под левую руку. На поясе висели карман для мелочи, кошелёк, ключи, предметы личной гигиены — гребешок и копоушка — палочка для чистки ушей.

Пояса были тканые, или вязаные, в начале ХХ века пояс всё чаще заменялся обычным ремнём. Поясу придавалось сакральное значение. Его считали оберегом, девушка дна свадьбе одаривала гостей поясами. Нередко таких поясов надо было заготовить около сотни! Особенный пояс она дарила жениху. нередко на поясах — особенно это было у старообрядцев распространено — ткались имена и слова молитв, цитаты из Писания.

Старообрядцы надевали младенцу пояс при крещении. Его носили прямо на тело и не снимали всю жизнь.
Считалось, что без пояса христианскую душу не пустят в рай. Хотя саму погребальную одежду не подпоясывали, она была лишена застёжек.

Обувь была обычно кожаная, но широко были распространены и лапти. По некоторым сведениям — лапти носили ещё в 50-начале 60-х гг ХХ века. Надевали их обычно на сенокос, или в лес за ягодами. Служила такая обувь недолго — недели 2-3. Способов плетения было несколько, но основных было два — прямое, или «русское» плетение — такие лапти плели без различия на правую и левую ногу и «косое», или мордовское. Такие лапти бытовали в Поволжье, в местах контакта русских с коренными поволжскими народами — мордвой, удмуртами и так далее. Косые лапти плелись уже на каждую ногу отдельно и были прочнее «прямых». Кстати — лапти обувь очень гигиеничная! Наши крестьяне не знали, что такое грибок на ногах! Кроме лаптей была широко распространена кожаная обувь. Она была или самая простая — «моршни» — это обувь типа постол, известных украинцам, белорусам и прибалтийским народам, или кроеная — сапоги, бахилы, бродни. Последние два вида считались промысловой обувью. Сапоги шились обычно из кожи молодых телят. Самыми лучшими считались «опойковые» — на них шла кожа молочных телят первого месяца жизни. Подошва делалась из нескольких слоёв толстой свиной кожи. «Для форсу» многие молодые парни и мужики заказывали сапоги «со скрипом». Для этого в подошву между слоями кожи подкладывалась береста.

Продолжение следует…

bellezza-storia.livejournal.com

как сложился русский народный костюм, картины, фотографии.

Русские женщины, даже простые крестьянки, были редкими модницами. В их объемных сундуках хранилось множество — не менее трех десятков — самых разных нарядов. Особенно наши прародительницы любили головные уборы — простые, на каждый день, и праздничные, вышитые бисером, украшенные самоцветами. А уж как они любили бусы!..

На формирование любого национального костюма (будь то английский, китайский или племени бора-бора), его покроя и орнамента всегда влияли такие факторы, как географическое положение, климат, основные занятия народа.

«Чем пристальнее изучаешь русский народный костюм как произведение искусства, тем больше находишь в нем ценностей, и он становится образной летописью жизни наших предков, которая языком цвета, формы, орнамента раскрывает нам многие сокровенные тайны и законы красоты народного искусства».

В русских костюмах. Муром, 1906–1907 годы. Частное собрание (архив Казанковых)

Вот и в русском костюме, который начал складываться к XII веку, заложена подробная информация о нашем народе — труженике, пахаре, земледельце, веками живущем в условиях короткого лета и долгой лютой зимы. Что делать бесконечными зимними вечерами, когда за окном завывает вьюга, метет метель? Наши прародительницы-рукодельницы ткали, шили, вышивали. Творили. «Бывает красота движения и красота покоя. Русский народный костюм — это красота покоя», — писал художник Иван Билибин.

Рубаха

Главный элемент русского костюма. Составная или цельнокроеная, из хлопка, льна, шелка, кисеи или простая холщовая, рубаха непременно доходила до щиколоток. Подол, рукава и ворот рубах, а иногда и нагрудная часть украшались вышивкой, тесьмой, узорами. Причем цвета и орнаменты различались в зависимости от области и губернии. Воронежские женщины предпочитали вышивку черного цвета, строгую и изысканную. В Тульской и Курской областях рубахи, как правило, плотно вышиты красными нитями. В северных и центральных губерниях преобладали красный, синий и черный, иногда золотой.

Рубахи надевали разные в зависимости от того, какую работу предстояло выполнить. Были рубахи «покосные», «пожнивные», была и «рыболовка». Интересно, что рабочая рубаха для жатвы всегда богато украшалась и приравнивалась к праздничной.

Русские женщины часто вышивали на рубахе заклинательные знаки или молитвенный оберег, поскольку верили, что, используя плоды земли для пропитания, отбирая жизнь у пшеницы, ржи или рыбы, они нарушают естественную гармонию, вступают с природой в конфликт. Перед тем как убить животное или скосить траву, женщина произносила: «Прости, Господи!»

Рубаха-«рыболовка». Конец XIX века. Архангельская губерния, Пинежский уезд, Никитинская волость, село Шардонемское.

Покосная рубаха. Вологодская губерния. II половина XIX века

Рубаха из авторской коллекции художников Карелиных

Кстати, об этимологии слова «рубаха». Оно происходит вовсе не от глагола «рубить» (хотя колоть дрова в такой одежде, безусловно, удобно), а от древнерусского слова «рубь» — рубеж, край. Стало быть, рубаха — сшитое полотнище, с рубцами. Раньше говорили не «подшить», а «подрубить». Впрочем, это выражение встречается и сейчас.

Сарафан

Слово «сарафан» произошло от персидского «саран па» — «через голову». Впервые оно упоминается в Никоновской летописи от 1376 года. Как правило, трапециевидного силуэта, сарафан надевался поверх рубахи. Сначала это было чисто мужское одеяние, парадное облачение князей с длинными откидными рукавами, сшитое из дорогих тканей — шелка, бархата, парчи. От вельмож сарафан перешел к духовенству и лишь после закрепился в женском гардеробе.

Сарафаны были нескольких видов: глухие, распашные, прямые. Распашные сшивались из двух полотнищ, которые соединяли при помощи красивых пуговиц или застежек. Прямой (круглый) сарафан крепился на лямках. Популярен был и глухой косоклинный сарафан с продольными клиньями и скошенными вставками по бокам.

Костюм из авторской коллекции художников Карелиных.

Сарафаны с душегреями

Воссозданные праздничные сарафаны

Самые распространенные цвета и оттенки для сарафанов — темно-синий, зеленый, красный, голубой, темно-вишневый. Праздничные и свадебные сарафаны шили в основном из парчи или шелка, а повседневные — из грубого сукна или ситца. Впрочем, заморское слово «сарафан» в русских деревнях звучало редко. Чаще — костыч, штофник, кумачник, синяк или косоклинник.

«Наряжались красавицы разных сословий почти одинаково — разница была лишь в цене мехов, тяжести злата и блеске каменьев. Простолюдинка «на выход» надевала длинную рубаху, поверх нее — расшитый сарафан и душегрейку, отделанную мехом или парчой. Боярыня — рубаху, верхнее платье, летник (расширяющаяся книзу одежда с драгоценными пуговицами), а сверху еще и шубку для пущей важности».

Поверх сарафана надевалась короткая душегрея (что-то наподобие современной кофты), которая для крестьян была праздничной одеждой, а для знати повседневной. Душегрейка (кацавейка, телогрейка) шилась из дорогих, плотных тканей — бархата, парчи.

Портрет Екатерины II в русском платье. Картина Стефано Торелли

Портрет Екатерины II в шугае и кокошнике. Картина Вигилиуса Эриксена

Портрет великой княжны Александры Павловны в русском костюме». Неизвестный художник. 1790 годjavascript:void(0)

Императрица Екатерина Великая, слывшая законодательницей мод, вернула в обиход русский сарафан, одежду, порядком подзабытую отечественным высшим сословием после реформ Петра, который не только брил бороды боярам, но и запретил ходить в традиционной одежде, вменив подданным следовать европейскому стилю. Государыня считала необходимым воспитывать в российских подданных чувство национального достоинства и гордости, ощущение исторической самодостаточности. Едва сев на русский трон, Екатерина начала одеваться в русское платье, подавая пример придворным дамам. Однажды на приеме у императора Иосифа II Екатерина Алексеевна появилась в алом бархатном русском платье, унизанном крупным жемчугом, со звездою на груди и в бриллиантовой диадеме на голове. А вот еще одно документальное свидетельство: «Государыня была в русском наряде — светло-зеленом шелковом платье с коротким шлейфом и в корсаже из золотой парчи, с длинными рукавами», — писал англичанин, побывавший при русском дворе.

Понева

Женский костюм. Понева

Женский костюм. Понева

Костюм из авторской коллекции художников Карелиных

Попросту юбка. Обязательная часть гардероба замужней женщины. Понева состояла из трех полотнищ, могла быть глухой или распашной. Как правило, ее длина зависела от длины женской рубахи. Подол поневы украшался узорами и вышивкой. Чаще всего понева изготавливалась из полушерстяной ткани в клетку.

Надевалась на рубаху и оборачивалась вокруг бедер, а на талии ее держал шерстяной шнур (гашник). Спереди часто надевали еще передник. На Руси для девушек, которые достигли совершеннолетия, существовал обряд надевания поневы, который говорил о том, что девушка могла быть уже просватанной.

Пояс

Женские пояса из шерсти

Пояса со славянскими узорами

Станок для ткачества поясов

Неотъемлемая часть не только русского костюма, обычай носить пояс распространен среди многих народов мира. На Руси издавна было принято, чтобы нижняя женская рубашка всегда была подпоясана, существовал даже обряд опоясывания новорожденной девочки. Пояс — магический круг — защищал от нечисти, и поэтому даже в бане его не снимали. Ходить неподпоясанным считалось большим грехом. Отсюда значение слова «распоясаться» — обнаглеть, забыть о приличиях. К концу XIX века в некоторых южных областях стало допускаться ношение пояса просто под сарафан. Пояса были шерстяные, льняные и хлопковые, их вязали крючком или ткали. Иногда кушак мог достигать в длину трех метров, такие носили незамужние девицы; покромку с объемным геометрическим узором — замужние женщины. Желто-красным поясом из шерстяной ткани, украшенной тесьмой и лентами, оборачивались в праздники.

Передник

Костюм из авторской коллекции художников Карелиных

Женский городской костюм в народном стиле: кофта, передник. Россия, конец XIX века

Женский костюм Московской губернии. Реставрация, современная фотография

Не только предохранял одежду от загрязнения, но и служил дополнительным украшением праздничного наряда, придавал ему законченный и монументальный вид. Передник носили поверх рубахи, сарафана и поневы. Впрочем, на Руси в ходу больше было слово «запон» — от глагола «запинати» (закрывать, задерживать). Определяющая и самая обильно украшенная часть наряда — узорами, шелковыми лентами и отделочными вставками. Край оформлен кружевом и оборками. По вышивке на переднике можно было, как по книге, прочесть историю женской жизни: создание семьи, число и пол детей, почивших родственников и предпочтения владелицы. Каждый завиток, каждый стежок подчеркивал индивидуальность.

Головной убор

Костюмы из авторской коллекции художников Карелиных

Костюмы из авторской коллекции художников Карелиных

Костюмы из авторской коллекции художников Карелиных

Головной убор зависел от возраста и семейного положения. Он предопределял всю композицию костюма. Девичьи головные уборы оставляли часть волос открытыми и были довольно простыми: ленты, повязки, обручи, ажурные венцы, сложенные жгутом платки.

После венчания и обряда «расплетения косы» девушка приобретала статус женщины и носила «кичку молодухи». С рождением первенца ее сменяла рогатая кичка или высокий лопатообразный головной убор, символ плодородия и способности деторождения. Замужние женщины должны были полностью покрывать свои волосы под головным убором. По древнерусскому обычаю поверх кички надевали платок (убрус).

Кокошник был парадным головным убором замужней женщины. Кичку и кокошник замужние женщины надевали, когда выходили из дома, а дома носили, как правило, повойник (чепец) и платок.

Красный

Костюм из авторской коллекции художников Карелиных

Женский костюм. Красный цвет

Женский костюм села Сумерки Пронского уезда Рязанской губернии и костюм крестьянки села Ветчаны Касимовского уезда. Конец XIX — начало XX века. Рязанский историко-архитектурный музей-заповедник

Этот цвет предпочитали в одежде и крестьяне, и бояре. Цвет огня и солнца, символ власти и плодородия. До 33 оттенков красного можно увидеть в традиционных костюмах Руси. Каждый оттенок имел свое название: мясной, червчатый, червонный, багрецовый, кровавый, чермной, кумач…

Красивая одежда что рекомендательное письмоМузей кружеваДом елецкого кружеваПлатки и шали в русском народном костюмеМосковский историко-этнографический театрФольклорно-этнографический театр «Кресень»

Возраст владельцев без труда определялся по цветовой гамме. Наиболее колоритно одевались молодые девушки до рождения ребенка. Скромной палитрой отличались костюмы пожилых и детей.

Женский костюм изобиловал узорами. Вышивки на сарафанах и рубахах перекликались с резным обрамлением деревенской избы. В орнамент вплетали изображение людей, животных, птиц, растения и геометрические фигуры. Преобладали солнечные знаки, круги, кресты, ромбические фигуры, олени, птицы.

Стиль «капуста»

Отличительная черта русского национального костюма — его многослойность. Повседневный костюм был максимально простым, он состоял из самых необходимых элементов. Для сравнения: праздничный женский костюм замужней женщины мог включать в себя около 20 предметов, а повседневный — всего семь. Трехчастный ансамбль девушки надевали на каждый выход в свет. Рубаху дополняли сарафаном и кокошником либо поневой и сорокой. По поверьям, многослойная просторная одежда предохраняла хозяйку от сглаза. Ношение менее трех слоев платьев считали неблагопристойным. Многослойность одеяний у знати подчеркивала их достаток.

Основными тканями, применявшимися для народной крестьянской одежды, были домотканые холст и шерсть, а с середины XIX века — фабричные шелк, атлас, парча с орнаментом, кумач, ситец, сатин. Трапециевидный или прямой монументальный силуэт, основные виды покроя, живописное декоративное и цветовое решение, кички, сороки — все это бытовало в крестьянской среде вплоть до середины — конца XIX века, когда традиционный костюм начинает вытеснять городская мода. Одежду все чаще приобретают в магазине, реже шьют на заказ.

Благодарим за предоставленные фотографии художников Татьяну, Маргариту и Таис Карелиных — лауреатов международных и городских конкурсов национального костюма и педагогов.

www.culture.ru

Русские народные костюмы разных губерний

Набор «Русский народный костюм» из 24 открыток был выпущен издательством «Изобразительное искусство» г. Москва в 1969 году.


мужской костюм Архангельской губернии


костюм девушки Архангельской губернии


костюм девушки Архангельской губернии


женский костюм Калужской губернии


праздничный женский костюм Костромской губернии


костюм девушки Курской губернии


женский костюм Московской губернии


женский костюм Нижегородской губернии


костюм девушки Олонецкой губернии


женский костюм Орловской губернии


женский костюм Орловской губернии


женский костюм Пензенской губернии


мужской костюм для поездок в дальнюю дорогу — Центральные райноны России


женский костюм для поездок в дальнюю дорогу — Центральные райноны России


женский костюм Рязанской губернии


Женский праздничный северный костюм


женский костюм Тамбовской губернии


женский костюм Тульской губернии


мужской костюм с поддевкой Тульской губернии


Праздничный женский костюм Новгородской губернии


костюм уральской казачки


костюм девушки Воронежской губернии


женский костюм Ярославской губернии


женский костюм Воронежской губернии

источник: http://russianpostcards.ru/nabor-otkrtok-sssr-2/russkiy-narodny-kostyum.html

russkie-kostumy.livejournal.com

Русские народные костюмы разных губерний

Набор «Русский народный костюм» из 24 открыток был выпущен издательством «Изобразительное искусство» г. Москва в 1969 году.


мужской костюм Архангельской губернии


костюм девушки Архангельской губернии


костюм девушки Архангельской губернии


женский костюм Калужской губернии


праздничный женский костюм Костромской губернии


костюм девушки Курской губернии


женский костюм Московской губернии


женский костюм Нижегородской губернии


костюм девушки Олонецкой губернии


женский костюм Орловской губернии


женский костюм Орловской губернии


женский костюм Пензенской губернии


мужской костюм для поездок в дальнюю дорогу — Центральные райноны России


женский костюм для поездок в дальнюю дорогу — Центральные райноны России


женский костюм Рязанской губернии


Женский праздничный северный костюм


женский костюм Тамбовской губернии


женский костюм Тульской губернии


мужской костюм с поддевкой Тульской губернии


Праздничный женский костюм Новгородской губернии


костюм уральской казачки


костюм девушки Воронежской губернии


женский костюм Ярославской губернии


женский костюм Воронежской губернии

источник: http://russianpostcards.ru/nabor-otkrtok-sssr-2/russkiy-narodny-kostyum.html

n-costume.livejournal.com

Одежда, в которой оживает традиция

Когда современные девушки демонстрируют наряды, похожие на те, что носили их прапрабабушки, восстанавливается утраченная в советские годы связь времен. Не случайно коллекция костюмов русских старожилов Приангарья мастера Светланы Ереминой победила на Международном фестивале «Этноподиум» и получила Гран-при «Хоровода ремесел».

Костюмы учебно-творческой мастерской Союза «Оникс» стали центром выставки «Узорная летопись культуры», которая открылась в Ремесленном подворье областного Дома народного творчества. Здесь можно увидеть более 50 работ мастериц. О своей коллекции Светлана Еремина рассказала газете «Областная».

 

– Светлана, как вы увлеклись декоративно-прикладным искусством?

– Это произошло в 1990-е годы, когда страна переживала дефицит. Мне нравились украшения из кожи, но достать их было негде. Купила в магазине «Умелые руки» кожу и сделала себе заколки. В своих обновках пришла на выставку «Оникса». Там заметили мою работу и спросили: «А не хочешь с кабошонами поработать?» И высыпали передо мной целую груду камней. Так я начала экспериментировать, а потом семь лет вела мастерскую «Работа с кожей».

 

– А как возник интерес к традиционному костюму?

– Я шила с детства. У меня возле кровати стояла ножная швейная машинка, и я лет с восьми постоянно что-то сшивала на ней куклам. А вообще мой дед был профессиональным портным – шил офицерам форму. Но я получила совсем другую профессию – окончила кибернетический факультет в Иркутском политехе. А тяга к русской народной культуре возникла подспудно, когда мы с мужем, будучи студентами, ходили на народные танцы в ансамбле «Радуга». Там изучали хореографию разных народов, но именно русские танцы будили что-то внутри, на генетическом уровне. Потом я пришла в мастерскую «Русский костюм». Информации тогда было мало, мы ксерокопировали в библиотеке книгу Федора Пармона «Русский народный костюм как художественно-конструкторский источник творчества», где был дан крой рубах по разным регионам. По его образцам выкроек я сшила два своих костюма. Сначала смоленский, а потом северный. Оба сохранились.

 

– Знаю, что создание коллекции традиционного костюма у вас связано с Новосибирском.

– В 2010 году мы с мужем переехали в Новосибирск. Там я пошла учиться в Центр фольклора и этнографии, чтобы быть в среде единомышленников, и сшила свою коллекцию.

Костюм является отражением души народа, не зря у нас есть поговорка – встречают по одежке. Осмысление национальной одежды помогает нам лучше понять самих себя. И потом, как говорит красноярский этнограф Екатерина Горева, – национальная идентичность должна визуализироваться.

Светлана ЕРЕМИНА, мастер Союза мастеров народного искусства «Оникс»

Кстати, задолго до этого в Иркутск приезжала этнограф-фольклорист из Новосибирска – Татьяна Куликова. Она провела трехдневный семинар, на котором рассказала про секреты кроя русской одежды. И мой внутренний конструктор был настолько поражен простым и экономичным кроем распашного косоклинного сарафана, что мне сразу захотелось это повторить.

 

– Откуда вы брали информацию о костюмах старожилов Приангарья?

– У меня порядка восьми старожильческих костюмов. Нам крайне повезло, что во время проектирования Братской ГЭС этнографы очень хорошо обследовали территорию затопления. У нас есть два очень хороших источника «Одежда русского населения Сибири» Людмилы Сабуровой и «Русский народный костюм XIX–XX веков» Галины Масловой. В этих источниках достаточно подробно описана одежда, которую носили жители территорий по верхнему и среднему течению Ангары.

 

– А как вы подбирали ткань?

– Ткани того времени можно увидеть в сохранившихся коллекциях костюмов других регионов. Использовались парча, шелка, тафта, фанза, хлопчатобумажные – китайская даба, российские ситцы и шерстяные кашемировые ткани. Кстати, китайские, монгольские и индийские современные ткани сохраняют традиционные рисунки и технологии. Не так давно на индийской выставке я увидела ткань с ручной набойкой, протравкой и окраской цвета индиго. В итоге купила ее и сшила сарафан.

Интересно, что культура выращивания льна была забыта в Сибири на какое-то время. Только в конце XIX века Столыпинские переселенцы возобновили ее. В домашнем хозяйстве на ткацких станах ткали лен и коноплю, шабуры и однорядки. Узорное ткачество в одежде не применялось. Главным украшением одежды был пояс. Простые пояса с полосами и оборки для чирков ткались в домашнем хозяйстве. А широкие ярко орнаментированные шерстяные праздничные пояса покупались на ярмарках. Видимо, уже тогда были мастерицы, которые зарабатывали этим на жизнь.

 

– Есть какие-то отличительные черты одежды старожилов Приангарья, ведь говорят, что в Сибири не было корневой русской культуры?

– За три века на этой территории сложилось население, которое мы называем сибиряками. Эти люди родились, выросли и трансформировали одежду под те условия, в которых они проживали. Старые фасоны переосмысливались и шились из новой ткани. Например, у нас на нижней Ангаре бытовал обжим – корсетик на узких лямках, плотно облегающий верхнюю часть тела. Он похож на часть прибалтийского костюма, и можно было бы считать, что эта одежда оттуда. Но поскольку корсеты подбивались мехом и шкурками водяных птиц, то можно говорить, что русское население заимствовало и по-своему трансформировало этот фасон.

Известно, что когда-то сюда приехали переселенцы с русского севера. Но их сарафаны уступили место юбкам. Причем видно, что иногда юбки перекраивали из сарафанов. Можно предположить, что эти обжимы было неудобно носить на сарафанах. В Сибири сохранилась душегрея, которая у нас называлась телогрея. Это древний элемент одежды русского Севера, который исчез на территории Западной Сибири, но сохранился за Енисеем. Они были расклешенные и короткие, иногда тоже подбитые мехом. Рубахи состояли из двух частей. Верхняя – рукава, а нижняя – станушка, которая пришивалась на живую нитку через край, стиралась по отдельности и изнашивалась не одновременно. Рубаха тоже отсылает нас к русскому Северу.

 

– Какие головные уборы носили старожилы Сибири?

– Нельзя сказать, что в Сибири сохранялись старинные головные уборы. Бытовала девичья повязка – широкая лента из позумента с содержанием золота. Повседневно женщины носили повойники, а праздничные головные уборы были вытеснены платками. Их повязывали по два, по три, по четыре, и это был признак достатка. Не случайно платок называли кокеткой. На свадьбу на Руси в косу было положено вплетать косник, и в Сибири эта традиция тоже трансформировалась. Этот предмет состоял из множества лент или полосок красивых тканей.

 

– Во что обувались?

– Обувь была только кожаная. В наших краях лапти ни лыковые, ни берестяные не носили. Про бересту у нас говорят, что она очень ломкая. Ну и зачем она, когда в достатке были мех и кожа, из которой шилась всякая обувь. Прежде всего, чирки – кожаные тапки с тканевой опушкой, в которую продевались оборы. Носки шерстяные. Чулки выше колен. Колени подвязывали и прямо в этих чирках ходили по снегу. Это женский вариант обуви, а мужские чирки могли иметь голенища.

 

– А что можно сказать о мужской старожильческой одежде?

– Мужская одежда достаточно однотипна по всей России. Кроме того, она больше изнашивалась, ведь женщина – хранительница традиций, а мужчина идет вперед и разрушает. Но в основном было два типа рубахи – обычная туникообразная косоворотка и рубаха на кокетке. Позднее бытовала косоворотка с обычными втачными рукавами. Потом пришла городская мода – брюки и жилет.

 

– Зачем современным людям знать, как одевались наши предки?

– Можно сказать, что костюм является отражением души народа, не зря у нас есть поговорка – встречают по одежке. Осмысление национальной одежды помогает нам лучше понять самих себя. И потом, как говорит красноярский этнограф Екатерина Горева, – национальная идентичность должна визуализироваться. В советское время у меня было чувство, что я не имею национальности, потому что говорить, что я русская, было не положено. Можно сказать, я восполнила этот пробел. Изучение русских традиций в целом и костюма в частности дает мир в душе и понимание того, какие мы есть – не плохие, не пьяницы, не разгильдяи, и осознание того, что многие эти стереотипы были сформированы искусственно в идеологических целях.

Этническое разнообразие — Воссоздан фоторепортаж Прокудина-Горского: Империя, которой была Россия | Выставки

Россия Николая II накануне Первой мировой войны была страной поразительных этническое разнообразие. Состоит из всех республик того, что позже было стать Советским Союзом, а также современной Финляндией и большей частью Польши, В России проживало более 150 миллионов человек, из которых только около половина из них были этническими русскими.В своих путешествиях по империи Прокудин-Горский захватили это разнообразие. Его цветные фотографии крестьян из села. Россия, кочевые народы Средней Азии и горные народы Кавказа предшествовали насильственной русификации и быстрой модернизации советского периода и документируют традиционные костюмы и образ жизни.

Русские крестьянские девушки

Молодые русские крестьянки предлагают ягоды посетителям своей избы , г. традиционный деревянный дом в сельской местности на берегу реки Шексна возле городка Кириллов.

Эмир Бухары

Эмир Бухары Алим-хан (1880-1944) торжественно позирует для его портрет, сделанный в 1911 году вскоре после его вступления на престол. Как правитель автономного города-государства в Исламской Центральной Азии, Эмир председательствовал над внутренними делами своего эмирата как абсолютный монарх, хотя с середины 1800-х годов Бухара была вассальным государством России. Империя.С установлением Советской власти в Бухаре в 1920 г. Эмир бежал в Афганистан, где и умер в 1944 году.

Кочевые казахи в степи

Многие среднеазиатские народы, например киргизы, казахи, и узбеки, вели кочевой образ жизни в степях, долинах и пустынях, сезонная миграция с одного места на другое как возможности для получения еды, воды и жилья изменились.Здесь показан молодая казахская семья в яркой традиционной одежде движется по Голодная (или «Голодная») степь на территории современного Узбекистана и Казахстан.

Еврейские дети со своим учителем

Самарканд, старинный торговый, интеллектуальный и духовный центр на Великом шелковом пути из Европы в Китай, значительно развивался разнообразное население, включая таджиков, персов, узбеков, арабов, Евреи и русские.Самарканд и весь Западный Туркестан вошли в состав в Российскую Империю в середине девятнадцатого века и сохранил свое этническое разнообразие до настоящего времени. Прокудин-Горский запечатлела здесь группу еврейских мальчиков в традиционной одежде, которые учатся со своим учителем.

Профиль кочевника

На этом портрете Прокудин-Горксий запечатлел традиционную одежду, украшения и прическа узбекской женщины, стоящей на богато украшенном ковролин у входа в юрту , палатка переносная использовался для жилья кочевыми народами Средней Азии.После завоевывая Туркестан в середине 1800-х годов, российское правительство сильное давление на кочевые народы с целью перехода к оседлому образу жизни и поселиться на постоянной основе в деревнях, поселках и городах.

В начало

Заключенные в

зиндане с охраной

Пять сокамерников смотрят из зиндана , традиционного Среднеазиатская тюрьма — по сути, яма в земле с невысоким конструкция построена сверху.Стражник с русской винтовкой и штыком, одета в русскую форму и сапоги.

Портрет дагестанской пары

Пара в традиционной одежде позирует портрету в горах. внутренний регион Гуниба на северном склоне Кавказских гор на территории современной Республики Дагестан Российской Федерации.

Китайский бригадир на чайной ферме Чаква

Китайский бригадир позирует с укоренившимися чайными кустами и новыми посадками. на чайной ферме и заводе по переработке чая в Чакве, небольшом городке к северу от Батуми.Полутропический климат черноморского побережья в современной Грузии идеально подходили для выращивания чая.

Этюд дагестанца

Дагестан, что на тюркских языках означает «страна гор», содержит население, состоящее из многих национальностей, в том числе Аварцы, лезгины, ногайцы, кумук и табасаранцы. Изображенный здесь мусульманин-суннит неопределенной национальности, одетый в традиционные платье и головной убор, с кинжалом в ножнах на боку.

Русские дети на склоне горы

Дети сидят на склоне холма возле церкви и колокольни в деревне у Белого озера, на севере европейской части России.

Русские поселенцы в приграничье

Этнические русские поселенцы в районе Муганской степи, к югу от В горах Кавказа и к западу от Каспийского моря образовалась небольшая поселок Графовка.Этот регион находится непосредственно к северу от граница с Персией. Поселение россиян в неевропейских регионах империи, и особенно в приграничных регионах, поощрялось официальной государственной политикой и составляет большую часть российских миграция в регионы Сибири, Дальнего Востока и Кавказа.

Вернуться к началу

«Крещеные православные, и это все, что действительно имеет значение.”

Принц Филипп родился на острове Корфу 10 июня 1921 года, был единственным сыном и пятым ребенком принца Греции Эндрю и принцессы Алисы Баттенбергской. Он был крещен в греческой православной церкви.

Когда в 1948 году Ее Королевское Высочество принцесса Елизавета, нынешняя королева, вышла замуж за греческого православного принца Филиппа, нынешнего герцога Эдинбургского, от него официально потребовали перестать быть православным (хотя он никогда не переставал совершать православное крестное знамение на публике).

Тетя его матери, Елизавета, вышла замуж за русскую царскую семью и после смерти во время революции была почитаема Русской православной церковью.

Когда Германия вторглась в Грецию во время Второй мировой войны, принцесса Алиса, которая всегда была глубоко религиозной, рискнула своей жизнью, чтобы помочь греческим евреям. Ее имя занесено в список «Праведных язычников», признанных израильским правительством как героический герой, помогавший евреям избежать уничтожения.

«Крещеные православные, и это все, что действительно имеет значение». 5

Она стала православной монахиней, и когда греческая королевская семья была изгнана из Афин в результате военного переворота 1967 года, принц Филипп привез ее в Лондон, где она переехала в Букингемский дворец и построила для себя частную часовню, которую после нее спешно разобрали. смерть в 1969 году. Ее можно увидеть в костюме православной монахини на балконе Букингемского дворца на фотографиях различных публичных мероприятий в 1950-е годы

Во время ее смерти возник спор из-за религиозных проблем, связанных с похоронами греческой православной принцессы Андрея и ее тети, великой княгини Елизаветы, в русской православной церкви в Иерусалиме.

Был достигнут компромисс: принцесса Георгия Ганноверская, которой в то время было 73 года и старшая сестра принца Филиппа, прилетела с гробом во главе королевской делегации.

Ее останки были похоронены в Русском православном женском монастыре в Иерусалиме, как она и хотела. После поминальной службы на Елеонской горе под руководством греческого православного патриарха Иерусалима останки были доставлены к месту последнего упокоения в близлежащей русской православной церкви с луковичным куполом, Святой Марии Магдалины в Гефсимании.

Его Королевское Высочество принц Уильям выражает свое почтение своей прабабушке, Ее Королевское Высочество принцессе Греции Алисе, у ее могилы на горе. Маслин, Израиль..

После многих лет неисповедания своей веры Его Королевское Высочество принц Филипп вернулся в Православие в начале 1990-х годов. В тогдашней статье, написанной Джайлсом Милтоном («Зритель», 14 марта 1992 г.), выяснилось, что в мае 1991 г. он разговаривал наедине с русским православным епископом в Лондоне, а на июнь 1993 г. он планировал встречу с Константинопольского Патриарха, посещение Святой Горы Афон в Северной Греции и визит к Патриарху Московскому. В той же статье были также процитированы слова князя на православной конференции по экологии на Крите в ноябре 1991 года.

«Крепкие отношения между принцем Филиппом и Православной церковью, кажется, являются общением единомышленников. «У всех нас на Крите была очень интересная дискуссия о том, был ли принц Филипп все еще православным или нет», — говорит Палмер. «Монахи сказали, что его обращение в англиканство 49 лет назад не имело значения, потому что он был крещен православным, и это все, что действительно имеет значение.

Его Королевское Высочество принц Филипп, герцог Эдинбургский, родился на Корфу 10 июня 1921 года; умер 9 апреля 2021 года, Виндзор.

Полиция опубликовала фотографии ребенка, брошенного в парке, чтобы найти маму

Маленького мальчика назвали Джорджем. (SWNS)

Полиция опубликовала фотографии новорожденного ребенка, брошенного в парке в попытке найти свою мать.

Мальчику, которому, как полагают, было всего несколько часов, когда его обнаружили в парке в Кингс-Нортон, Бирмингем, сотрудники больницы назвали Джорджем, потому что он был найден за день до Дня Святого Георгия.

Полиция Уэст-Мидлендса в течение последних семи дней срочно пыталась найти его мать и заявляет, что «чрезвычайно обеспокоена» ее благополучием.

Наручные часы: В парке Бирмингема найден новорожденный мальчик

На прошлой неделе силы опубликовали фотографии маталанской футболки и одеяла, в которых Джордж был одет, когда его обнаружил собачник в прошлый четверг.

В четверг детективы опубликовали фотографии Джорджа в детской кроватке, окруженного мягкими игрушками, в надежде, что его мать увидит их и выйдет вперед.

Полиция также опубликовала фотографии одежды, в которой был обнаружен мальчик, завернутый в серо-белое одеяло с зигзагообразным узором.(SWNS)

Детектив-инспектор Нил Хант сказал: «Я обращаюсь к матери Джорджа.

«Вы — моя главная забота прямо сейчас, и нам действительно нужно убедиться, что с вами все в порядке.

» Я не знаю обстоятельств, связанных с рождением Джорджа, но, как родитель, я точно знаю, насколько сложно стать родитель может быть.

«Мы готовы предложить вам любую помощь и поддержку, которые могут вам понадобиться.

«Джордж здоров и здоров, ваше здоровье и благополучие — наш приоритет — будьте уверены, что у вас нет никаких проблем.

Полиция опубликовала фотографию новорожденного мальчика, который был найден брошенным в парке. (SWNS)

(Yahoo News)

Д.И. Хант призвал всех, кто думает, что они знают, кто такая мать Джорджа, выйти вперед, а также всех, кто был в этом районе между 17:00 и 18:00 22 апреля. «

» Если вы что-то заметили или видел кого-то, пожалуйста, свяжитесь с нами в срочном порядке «, — сказал он.

Обращаясь непосредственно к матери, детектив сказал: важное событие, и я опасаюсь, что вам может потребоваться медицинская помощь и поддержка.

«Нам нужно выяснить, что произошло — и мы можем помочь».

Полиция ранее показывала камеру видеонаблюдения, показывающую, что в тот день поблизости шла женщина. (SWNS)

Джордж был найден около 17:30 в общественном парке, известном как The Mound, недалеко от Шеннон-роуд, и был доставлен в больницу для проверки.

Королевский инженер-полузащитник Терри Уолш, 64 года, сказал, что его хаски, Хель, обнаружила мальчика в подлеске и осторожно подтолкнула его носом в сознание.

История продолжается

Подробнее: Первая вакцина от коронавируса для дети могут быть одобрены в июне

Полиция ранее вела камеру видеонаблюдения, на которой запечатлена женщина, идущая по Шеннон-роуд незадолго до 5.22:00 в тот день, кого они все еще пытаются отследить.

Полиция также опубликовала фотографии одежды, в которой был обнаружен мальчик, завернутый в серо-белое одеяло с зигзагообразным узором.

Крохотный Джордж был найден около 17:30 в общественном парке, известном как Курган. (SWNS)

У него была футболка в оранжевую полоску с изображением динозавра спереди под надписью «Dino Dude» и серыми низами.

Джордж остается в больнице в районе Уэст-Мидлендс, где в настоящее время за ним ухаживают медсестры.

Детектив-суперинтендант Энни Миллер ранее сказала: «Мальчик был доношенным и, скорее всего, родился в тот день.

Подробнее: Британец умер после того, как его вытащили из моря на Ибице

» К счастью, он не умер. Пробыл там очень долго, потому что его нашел собачник, который сразу же поднял тревогу.

«Мальчик в больнице, и ему очень хорошо.

Всем, у кого есть информация, просят связаться с полицией через чат на сайте www.west-midlands.police.uk с 8 утра до полуночи или по телефону 101 в любое время.

Чтобы сохранить анонимность, свяжитесь с Crimestoppers по телефону 0800 555 111, указав номер преступления 3476 от 22 апреля.

Посмотрите последние видео на Yahoo News UK

Фото, залитые потом индийского врача, показывают, что передовые работники терпят во время пандемии

South China Morning Post

Высокий суд Гонконга единогласно отклонил апелляцию против обвинительного приговора «Оккупай», вынесенного Бенни Тай и восьмью другими.Апелляционный суд в пятницу вынес единогласное решение по протесту, брошенному последней группой для рассмотрения в ходе 79-дневной акции протеста, также известной как движение зонтиков. Среди них были три основателя движения: ученый-юрист Бенни Тай Ю-тин, социолог на пенсии Чан Кин-ман и преподобный Чу Ю-мин. Коллегия из трех судей также единогласно отклонила апелляции Тая и председателя Лиги социал-демократов Рафаэля Вонг Хоминга на их приговоры. Тай еще не завершил свой 16-месячный срок, а 32-летний Вонг уже отбыл свой восьмимесячный срок.Каждой паре было предъявлено обвинение по двум обвинениям. У вас есть вопросы по самым важным темам и тенденциям со всего мира? Получите ответы с помощью SCMP Knowledge, нашей новой платформы тщательно подобранного контента с пояснениями, часто задаваемыми вопросами, анализами и инфографикой, предоставленными вам нашей отмеченной наградами командой. Вне суда Чан сказал, что он «очень разочарован» тем, что судьи апелляционной инстанции не исправили то, что он назвал неуместными обвинениями, которые «наделили обвинение слишком большими полномочиями» и «не защитили гражданские права людей».«Мы считаем, что суд должен уважать традицию общего права и выносить мягкие приговоры тем, кто участвует в гражданском неповиновении, потому что гражданское неповиновение отвечает общественным интересам и носит мирный характер», — сказал Чан, который отказался от своей апелляции на приговор. . Чан сказал, что они обсудят со своими адвокатами, следует ли подавать апелляцию в верховный суд города, но добавили, что они обеспокоены монополизацией ресурсов, которые могут быть использованы для помощи другим арестованным или заключенным в тюрьму.Два года назад девять подсудимых были признаны виновными по ряду обвинений в нарушении общественного порядка, при этом Окружной суд признал, что оккупация, которую они отстаивали, была мирной во имя большей демократии, но постановил, что она вызвала серьезные и необоснованные препятствия для посещения общественных мест и дороги на длительный срок. В апелляции их адвокаты утверждали, что если они были виновны в чем-либо, то это был просто «заговор с целью вдохновить жителей Гонконга», и заявили, что рассмотрение их политической риторики как преступного подстрекательства может иметь «очень разрушительный, сдерживающий эффект для свободы выражения мнения». .Они также заявили, что суд низшей инстанции вынес «явно чрезмерный» приговор и допустил принципиальную ошибку, посчитав мирные протесты выходящими за рамки гражданского неповиновения. Но коллегия апелляционных судей, в которую вошли вице-президент Апелляционного суда Эндрю Макрэ и судьи Мэгги Пун Ман-кей и Антеа Панг Поккам, не только отклонила более 42 оснований для апелляции, но и одобрила окружного судью Джонни Чан Чен: Хенг за то, что справился с трудным судебным процессом с «непревзойденным терпением, справедливостью и способностями».Суд слышал, что соучредители Occupy просто участвовали в « заговоре с целью воодушевить » Макрэ сказал, что важно, чтобы суд решил дело в контексте Гонконга, и помните, что суть преступления нарушения общественного порядка, как указал лорд Бингхэм , было «нанесение обществу общего вреда в результате вмешательства в права, которыми они пользовались как таковые». «Это была не просто демонстрация в Центральном районе в поддержку дела, выходившего за рамки его первоначальной компетенции: это была решительная и настойчивая попытка парализовать основные магистрали в самом центре Гонконга в течение нескольких недель, чтобы оказать давление на правительство. изменил свое мнение, и это вышло далеко за рамки неудобства для обычных граждан, занимающихся своими делами и пытающихся зарабатывать себе на жизнь », — написал Макрей в приговоре на 76 страницах.Он также сказал, что Тай, Чу и Чан Кин-ман должны были знать, прежде чем объявить свой призыв к «переполнению» Центрального и Адмиралтейства 28 сентября 2014 года, что последствия предлагаемой оккупации будут далеко идущими и неизбежно вызовут общественное мнение. неприятность. Утверждать обратное означало «подчинить реальность и здравый смысл абстрактному и теоретическому представлению о разумном осуществлении прав личности», — сказал Макрэ. «Мы не можем согласиться с доводом о том, что заявители, которые планировали движение« Оккупай Централ »в течение примерно 18 месяцев и видели, как разворачиваются события на Тим Мей Авеню [в Адмиралтействе до объявления], сознательно не сговаривались с целью совершения или подстрекательства, общественное неудобство, — продолжил он.Макрэ также поддержал постановление судьи Чана о том, что преступление общего права в виде «подстрекательства к подстрекательству», в котором были обвинены восемь подсудимых, подлежало судебной защите и соответствовало конституции в соответствии с законодательством Гонконга, и обнаружил, что обвинения, выдвинутые прокурорами, надлежащим образом отражают масштаб поведения и серьезности его воздействия. 56-летний Тай и 62-летний Чан Кинман были заключены в тюрьму на 16 месяцев по одному пункту обвинения в сговоре с целью причинения вреда обществу, а по другому — в подстрекательстве к другим действиям.77-летнему Чу, который также был осужден по обвинению в сговоре, приговор к 16 месяцам был отсрочен из-за проблем со здоровьем. Тай был освобожден под залог в августе 2019 года, отбыв пять месяцев и 21 день своего срока. В настоящее время он заключен под стражу по делу о национальной безопасности, касающемуся неофициальных предварительных выборов в прошлом году. Шесть других подсудимых — бывшие депутаты Таня Чан, 49 лет; Шиу Ка-чун, 51 год; Ли Винг-тат, 65 лет; Председатель Лиги социал-демократов Рафаэль Вонг Хоминг, 32 года; и бывшие студенческие лидеры Томми Чунг Сауин, 26 лет, и Исон Чунг Ю-ва, 28 лет.Эта статья Высокий суд Гонконга единогласно отклоняет апелляцию Бенни Тая против обвинительного приговора «Оккупай», восемь других впервые появились на South China Morning Post. Чтобы узнать последние новости South China Morning Post, загрузите наше мобильное приложение.