Светлана Захарова (балерина): фото, биография, фильмография, новости
Российская артистка балета, солистка Мариинского театра в 1996–2003 годах, прима-балерина Большого театра (с 2003) и миланского театра «Ла Скала» (с 2008). Народная артистка России (2008), лауреат Государственной премии РФ (2006). Депутат Государственной думы РФ IV и V созывов.
Биография Светланы Захаровой
Светлана Захарова родилась 10 июня 1979 в Луцке Украинской ССР, СССР, в семье военнослужащего Юрия Сергеевича и педагога Галины Даниловны. Мама — хореограф детской танцевальной студии, привила девочке любовь к искусству. Под ее руководством Светлана освоила первые па и добилась на начальном этапе результатов.
С 1989 по 1995 год училась в Киевском хореографическом училище. В 1995 году получила второе место в балетном конкурсе Академии русского балета имени А. Я. Вагановой Vaganova-Prix, уступив только выпускнице этой Академии. После чего ей поступило предложение перейти учиться в Академию сразу на выпускной курс.
Это был единственный случай такого экстерна в учебном заведении. В 1996 году окончила Академию по классу Елены Евтеевой, после выпуска была принята в труппу Мариинского театра, где ее художественным руководителем стала Ольга Моисеева. В течение сезона начинающая артистка стала солисткой театра.
Творческий путь Светланы Захаровой
Дебютом балерины стал спектакль «Бахчисарайский фонтан», в котором девушка танцевала партию Марии. Но главным успехом в начале карьеры Захаровой является балет «Жизель», где Светлана исполнила главную роль.
С 2003 года занимается под руководством Людмилы Семеняки в Большом театре.
В апреле 2008 года Светлана Захарова становится примой-балериной миланского театра «Ла Скала».
В ее репертуаре самые ответственные роли в классических балетах «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Баядерка», «Дон Кихот», «Щелкунчик» и многих других.
Еще большую популярность принесла работа над спектаклем «Тогда и теперь», где артистка сотрудничает с хореографом Джоном Ноймайером, который сумел по-новому взглянуть на балерину и показал, что Светлане доступны классика и ультрасовременное видение танца.
В это же время Светлана Захарова начинает гастролировать по миру. Во Франции она становится первой балериной из бывшего СССР, которая танцует на сцене Парижской оперы после развала Союза. Также танцовщице покоряются Нью-Йорк, Лондон, Буэнос-Айрес, Мюнхен, Неаполь и др.
В 2013 году отказалась танцевать не в первом составе, тем самым и от участия в последней премьере 237-го сезона Большого театра — балете Джона Кранко «Онегин». Конфликт с Захаровой стал причиной увольнения директора театра Анатолия Иксанова.
Захарова танцевала партию Маргариты Готье в балете «Дама с камелиями» на музыку Ф. Шопена, поставленном Джоном Ноймайером по одноименному роману Александра Дюма-сына на сцене Большого театра в Москве.
Премьера прошла 20 марта 2014 года. Партнером балерины стал премьер Гамбургского балета Эдвин Ревазов.
В 2014 году на открытии Олимпиады в Сочи исполнила роль Наташи Ростовой.
С 2007 по 2011 гг. Светлана Захарова — депутат Государственной думы в составе федерального списка кандидатов, выдвинутого Всероссийской политической партией «Единая Россия», член фракции «Единая Россия», член Комитета ГД по культуре.
Является одним из учредителей фонда «Талант и успех», спонсируемого из госбюджета.
С 2015 года Светлана Захарова художественный руководитель российского фестиваля детского танца «Светлана», а также инициатор его проведения.
В марте 2017 года Захарова приняла участие в передаче «Главная роль» на телеканале «Культура» с телеведущим Юлианом Макаровым. В программе речь пошла о новой программе балерины Amore, которую она представила со сцены Большого театра. В ее сольную программу вошло три одноактных балета.
В 2018 году Светлана Захарова вместе с актером, театральным режиссером и экс-директором Латвийской Национальной оперы Андрейсом Жагарсом стала ведущей 4-го сезона проекта «Большой Балет».
Личная жизнь Светланы Захаровой
Замужем за скрипачом Вадимом Репиным. 17 февраля 2011 года пара стала родителями дочки Анны Репиной.
Артистка обладает множеством премий, призов и званий: 1995 — вторая премия Международного конкурса молодых танцовщиков Vaganova-Prix (Санкт-Петербург, Академия им. А. Я. Вагановой), 1997 — приз «Балтика» «Надежда»; премия «Золотая маска» в номинации «Лучшая женская роль в балете» (за исполнение женской партии в балете Джорджа Баланчина «Серенада»), 2000 — премия «Золотая маска» в номинации «Лучшая женская роль в балете» (за исполнение партии принцессы Авроры в балете «Спящая красавица», редакция Сергея Вихарева), 2001 — специальный приз Санкт-Петербурга «Люди нашего города» за достижения в балете, 2002 — Etoile, приз журнала Danza & Danza (Больцано, Италия), 2005 — приз «Бенуа танца» (за исполнение партии Ипполиты/Титании в балете Джона Ноймайера «Сон в летнюю ночь»), 2005 — заслуженная артистка Российской Федерации, 2006 — Государственная премия Российской Федерации («За талантливое воплощение сценических образов, развитие великих традиций русского балета»), 2008 — Народная артистка Российской Федерации, 2010 — офицер ордена Искусств и литературы (Франция), 2015 — приз «Бенуа танца» (за исполнение партий Маргариты Готье в балете Джона Ноймайера «Дама с камелиями» и Мехменэ Бану в балете Юрия Григоровича «Легенда о любви»).
Фильмография Светланы Захаровой
Герой нашего времени (2017) /… Мери («Княжна Мери»)
Дама с камелиями (2015) /… Маргарита Готье
Лебединое озеро (2014) /… Одетта/Одилия
Дочь фараона (2014) /… Аспиччия, дочь фараона
Баядерка (2013) /… Никия, баядерка
Легенда о любви (2014) /… Мехменэ Бану, царица
Большой балет: Прямой эфир из Москвы (2010-2012) / The Bolshoi Ballet: Live from Moscow (сериал)
Балерина (2006) / Ballerina (ТВ)
Светлана Захарова — фото, биография, личная жизнь, новости, балерина 2021
Биография
На Светлану Захарову обращали внимание еще в школе. В 17 лет вчерашняя выпускница стала получать заглавные партии. Сейчас она прима, этуаль, богиня балета, которой покорились все мировые танцевальные площадки. Артистка совмещает сцену с общественной деятельностью — является основателем и художественным руководителем фестиваля для детей, носящего ее имя.
Детство и юность
Светлана родилась в Луцке в семье военнослужащего Юрия Сергеевича и руководителя народного ансамбля Галины Даниловны.
Мама, в детстве мечтавшая встать на пуанты, отвела дочь на гимнастику и танцы. В 10 лет Захарова поступила в Киевское хореографическое училище, преодолев конкурс в 30 человек на место. Еще через шесть лет завоевала вторую премию конкурса Vaganova-Prix и по предложению педагогов Академии русского балета имени Вагановой переехала в Санкт-Петербург.
Причем впервые в истории учебного заведения юную балерину зачислили сразу в выпускной класс. Светлана получила диплом с отличием. По-настоящему творческая биография у нее началась на сцене Мариинского театра. Обязательный этап — кордебалет — Захарова миновала, в первом сезоне станцевав Жизель.
Личная жизнь
С мужем Вадимом Репиным балерина познакомилась на новогоднем концерте. Светлана подошла к скрипачу, победителю конкурса имени королевы Елизаветы в Брюсселе, за автографом.
В 2011 году у супругов родилась дочь Анна.
Захарова считает мнение о том, что «балетные всячески откладывают беременность», глупым стереотипом, хотя выбор, конечно, каждый делает сам. Вот она не боялась испортить фигуру (вес 48 кг, рост 168 см), так как устала от бесконечных танцев, перелетов и хотела в жизни перемен. Уже через 3 месяца после родов Светлана снова вышла на сцену. Правда, пришлось усиленно заниматься пилатесом с тренером.
Секретов питания у знаменитости нет. Завтрак легкий, на обед бутерброды с чаем, перекус — шоколад. Главное — высыпаться, в кровати она может проваляться до обеда. В день выступления Захарова старается ни с кем не общаться, сосредотачивается на работе.
В отпуск семья улетает в Италию или Австрию, на спа-курорты, чтобы полноценно восстановиться, ведь у Вадима тоже насыщенный гастрольный график.
Светлана пока не делает серьезных косметологических процедур, к специалистам обращается, когда есть свободное время.
Средства по уходу выбирает сама, отдает предпочтение известным брендам.
О личной жизни артистка не распространяется, но известно, что ребенка родители отправили в 6 лет в школу. Аня также занимается вокалом, рисованием, художественной гимнастикой и танцами, ходит на все спектакли матери и работает ведущей фестиваля «Светлана».
Поклонники балерины завели в «Инстаграме» и во «ВКонтакте» страницы, где публикуют фото и видео ee выступлений. Необходимости в снимках Захаровой в купальнике нет, в сценических костюмах звезда выглядит куда эффектнее.
У étoile есть официальный сайт, главную страницу которого украшает высказывание о ней знаменитого модельера Ива Сен-Лорана: «Такой балерины не было, нет и не будет!».
Балет
В 18 лет Светлана уже прима «Мариинки», задействованная в самых ответственных ролях в классических балетах «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Баядерка», «Дон Кихот».
Очередной взлет карьеры обеспечил спектакль Джона Ноймайера «Тогда и теперь». Этот постановщик по-новому взглянул на балерину и показал, что ей доступен и ультрасовременный репертуар.
Захарова начинает гастролировать по миру. Во Франции она становится первой танцовщицей из бывшего СССР, выступающей на сцене Парижской оперы после Рудольфа Нуреева, и кавалером ордена Искусств и литературы. Eй покоряются Нью-Йорк, Лондон, Буэнос-Айрес, Мюнхен и Неаполь. В Японии ее попросту боготворят.
В городе на Неве Светлана прожила 7 лет и приняла только четвертое по счету приглашение в Москву. Все решил дуэт с Николаем Цискаридзе на юбилее Марины Семеновой. Захарова, кстати, любимая партнерша его ученика Дениса Родькина. После того выступления балерина решила не искушать судьбу и не ждать пятого вызова.
Светлана Захарова и Денис РодкинСлужение в Большом театре началось с балета «Дочь фараона» в постановке Пьера Лакотта.
Кстати, с именем Захаровой связан скандал 2013 года, когда звезда, не желая танцевать во втором составе, отказалась от участия в «Онегине». Этот инцидент считают причиной увольнения директора театра Анатолия Иксанова.
В 2008 году балерина заключила контракт с миланским театром «Ла Скала», где первой из российских танцовщиц удостоилась высшего титула этуали. На родине Светлане присвоили звание народной артистки России.
Балетный «Оскар» — премию «Бенуа де ля Данс» — Захаровой вручили за блистательное исполнение партий в спектаклях «Герой нашего времени», «Дама с камелиями», «Легенда о любви».
Политика
В 2006 году Светлана вошла в Совет по культуре и искусству при президенте России, потом стала депутатом Государственной думы от «Единой России». Но политику оставила с удовольствием.
«Работа в Госдуме требовала множества сил, постоянного внимания. Для меня это был интересный опыт, но я рада, что могу полностью отдавать себя творчеству. Все свое время и силы я направляю только туда».Светлана Захарова и Владимир Путин
Захарова учредила специальную стипендию лучшим ученикам Саратовского колледжа искусств, участвует в работе благотворительного фонда, поддерживающего молодых исполнителей и ветеранов сцены. С 2014-го в столице России проходит фестиваль «Светлана», помогающий одаренным юным танцорам заявить о себе. В том же году прима удостоилась чести выступить на церемонии открытия зимних Олимпийских игр в Сочи.
В 2015-м настал черед первого авторского проекта под названием Amore. Одноактные «Франческа да Римини», «Штрихи через хвосты» и «Пока не пошел дождь» ожидал грандиозный успех в театрах от Китая до Великобритании.
Светлана Захарова сейчас
В 2019-м Светлана представила публике новый проект MODANSE. На создание программы балерину вдохновили мемуары Коко Шанель. Чтобы проникнуться образом, она побывала в местах, где жила Великая Мадемуазель.
Модный дом Chanel специально для спектакля разработал костюмы. В 1-й части зрители увидели постановку Gabrielle CHANEL, опять-таки созданную «под Захарову». В 2-м акте состоялась российская премьера балета «Как дыхание», который до этого исполнялся только в Италии.
В том же году прима Большого возглавила жюри Benois de la Danse, конкурса, лауреатом которого она сама становилась дважды.
Репертуар
- «Дон Кихот»
- «Спящая красавица»
- «Бахчисарайский фонтан»
- «Щелкунчик»
- «Корсар»
- «Жизель»
- «Шопениана»
- «Ромео и Джульетта»
- «Спящая красавица»
- «Лебединое озеро»
- «Драгоценности»
- «Баядерка»
- «Герой нашего времени»
- «Маргарита и Арман»
- Amore
- MODANSE
Светлана Захарова – биография, фото, личная жизнь, муж, дочь, рост и вес 2021
Биография Светланы Захаровой
Светлана Захарова – известная украинская и российская балерина, обладатель премий «Золотая маска» (1997, 2000) и Государственной премии РФ (2006), Заслуженная и Народная артистка РФ (2008).
Прима-балерина Мариинского театра (1996-2003), Большого театра (с 2003) и итальянского театра «Ла-Скала» (с 2008). За свои роли Светлана не раз получала премию «Бенуа танца» – балетный аналог «Оскара».На фото: Светлана Захарова
Детство
Светлана Захарова появилась на свет 10 июня 1979 года в Луцке, Украинская ССР. Ее отец был военнослужащим, а мама работала учителем в местной танцевальной студии. Именно благодаря матери девочка полюбила балетное искусство и на ее занятиях разучила свои первые па. Светлана Захарова в детстве В 10 лет Светлане удалось поступить в Киевское хореографическое училище, где она проучилась 6 лет в классе Валерии Селугиной. После окончания учебы девушка приняла участие в престижном танцевальном конкурсе «Vaganova-Prix» в Санкт-Петербурге и заняла второе место, уступив лидерство более опытной балерине.Светлана Захарова в молодости и сейчас
Выступление одаренной девушки не прошло мимо внимания экспертов, и после конкурса Светлана получила предложение продолжить обучение в Академии русского балета имени А.
Я. Вагановой в Санкт-Петербурге, причем сразу с последнего курса. На следующий год, в 1996, юная балерина уже выступала в Мариинском театре, где ее наставницей стала Светлана Моисеева.Балерина
Первым серьезным выступлением Захаровой на сцене прославленного петербургского театра стала постановка «Бахчисарайский фонтан» (1996), где она перевоплотилась в чувственную и нежную Марию.Светлана Захарова на репетиции
Уже в 18 лет Захарова стала примой Мариинского театра, что само по себе является уникальным случаем. Грациозная и хрупкая девушка получала ключевые роли в таких классических постановках, как «Лебединое озеро» (1998) «Спящая красавица» (1999) и «Дон Кихот» (2000).
Светлана Захарова в балете «Лебединое озеро»
Новый взлет в карьере балерины произошел в 2001 году, после знакомства с педагогом из Германии Джоном Ноймайером. Благодаря ему она получила основную роль в его балете «Тогда и теперь» («Now and Then»). После выступления у Захаровой не осталось сомнений, что она способна осилить не только классику, но и современные танцы. Светлана Захарова, Николай Цискаридзе и Владимир Путин После триумфального сезона на родине Захарова блистала и на зарубежных гастролях. Пластикой ее танца можно было насладиться в Нью-Йорке, Лондоне, Мюнхене, Неаполе. На сцене прославленной Парижской оперы в конце 2001 года Светлана трижды станцевала в балете «Баядерка», поставленном Рудольфом Нуриевым.Светлана Захарова в «Баядерке»
В конце 2002 года Захарова исполнила па-де-де из «Жизели» в дуэте с главным танцовщиком Большого театра Николаем Цискаридзе. В 2003 году успешная молодая балерина приняла важное для своей карьеры решение и переехала в Москву, чтобы выступать в труппе Большого театра.
Фото со спектакля «Дочь фараона»
В 2008 году Захаровой предложил заключить контракт знаменитый театр Милана «Ла Скала» – она стала первой русской балериной, удостоившейся такой чести. В эти годы Светлана также продолжила выступления на сцене родного Большого театра, где выступила в постановках «Герой нашего времени», «Дама с камелиями» и «Легенда о любви». «Жизель»: Светлана Захарова и Сергей Полунин В 2013 году прославленная балерина оказалась вовлечена в скандал: она отказалась танцевать в спектакле «Онегин» во втором составе. Этот конфликт с руководством связали с последовавшим уходом директора Большого театра Анатолия Иксанова со своего поста.В 2014 году Светлану пригласили выступить на открытии Зимних Олимпийских игр в Сочи. Она изобразила Наташу Ростову на первом балу.
Светлана Захарова в роли Наташи Ростовой
В 2017 году на сцене Большого театра балерина представила свою новую сольную программу под названием «Amore», а в 2018 году продолжила участие в постановках Большого театра и миланского театра Ла-Скала.
Светлана Захарова в сольной программе «Amore»Общественная деятельность
В 2007 году Захарова решила заняться политикой – стала депутатом Госдумы и вошла в состав партии «Единая Россия». В правительственном органе она занималась разработкой общественных проектов до 2012 года, после чего призналась, что хочет заниматься только балетным искусством.Иосиф Кобзон и Светлана Захарова во время работы в Государственной Думе
За время работы в органах власти балерина учредила специальную стипендию лучшим студентам Саратовского колледжа искусств. Она считает, что важно материально поддерживать юных дарований, которые стремятся поразить мир своей грацией и красотой. Помимо этого Захарова является соучредителем бюджетного фонда «Талант и успех» в поддержку юных дарований в сфере искусства. Эксклюзивное интервью. Светлана ЗахароваЛичная жизнь Светланы Захаровой
Со своим будущем мужем – скрипачом Вадимом Репиным – балерина познакомилась после его концерта. Она была так впечатлена выступлением музыканта, что подошла к нему, чтобы попросить автограф.
Светлана Захарова с мужем Вадимом Репиным
Балерина вернулась на сцену, когда ребенку не было еще трех месяцев, и признавалась, что поначалу ей было очень тяжело восстановиться. Все свободное время Светлана посвящает семье и заботам о дочери. Чтобы надолго не оставлять Аню, она часто брала ее с собой на гастроли и, как делала когда-то ее мама, посвящала дочку в таинство балета. Однако малышка выбрала не балет, а дисциплину, в чем-то схожую с искусством танца – художественную гимнастику. Вопрос, отдавать ли дочь в спортивную секцию, перед Светланой не стоял. Она уверена, что детей нудно начинать нагружать с трех лет, чтобы приучить их к дисциплине, развить силу воли и, конечно, укрепить здоровье. Кроме того, художественная гимнастика – очень женственный спорт. Аня Репина занимается в центре Ирины Винер, ее тренер – Яна Аринцева.
Тренировки проходят 6 дней в неделю по 5 часов.Дочь Светланы Захаровой занимается художественной гимнастикой
Светлана Захарова сейчас
Светлана Захарова уверенно продолжает свою танцевальную карьеру. В 2019 году балерине присудили авторитетную государственную награду – орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени. Награду ей вручил лично президент Владимир Путин, о чем Светлана поспешила похвастаться своим подписчикам.Светлана Захарова на вручении ордена
В феврале 2020 года балерина пришла в студию «Русского радио» и дала интервью Алле Довлатовой в ее «Вечернем шоу». Вечернее шоу. Светлана Захарова В августе того же года Захарова анонсировала участие в 15-минутной постановке Большого театра, одноактном балете «Тишина».Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter
Биография
Народная артистка России, лауреат Государственной премии России, прима-балерина Большого театра России, этуаль театра Ла-Скала.
Светлана родилась в городе Луцке (Украина). В десятилетнем возрасте поступила в Киевское хореографическое училище. Проучившись шесть лет в классе Валерии Сулегиной, приняла участие в международном конкурсе молодых танцовщиков Vaganova — Prix в Санкт-Петербурге, где оказалась самой юной балериной. Тогда пятнадцатилетняя Светлана заняла второе место, уступив лишь выпускникам Академии им. Вагановой. По окончании состязаний она получила приглашение перейти на выпускной курс, минуя второй, в знаменитую Академию балета в Санкт-Петербург. Это был единственный случай в истории учебного заведения. Захарова моментально обратила на себя внимание и через полгода получила приглашение исполнять сольную партию в балете «Дон Кихот» на сцене Мариинского театра. Выпускница класса Елены Викторовны Евтеевой великолепно справилась с одной из сложных классических ролей – Повелительницы дриад. Так восходила юная звезда российского балета семнадцатилетняя Светлана Захарова, которая бесспорно была принята в легендарную труппу после окончания Академии русского балета им. Вагановой.
На Светлану обратила внимание выдающийся педагог Мариинского театра, в прошлом прославленная балерина, народная артистка России Ольга Николаевна Моисеева. Под ее руководством Захарова дебютировала в спектакле «Бахчисарайский фонтан» в роли Марии. Затем были Гюльнара в балете «Корсар», мазурка и седьмой вальс в «Шопениане». Но самый громкий успех в первом сезоне ей принесла Жизель в одноименном балете. Это был дебютный шедевр самой юной исполнительницы сложной партии. Интерес публики и критики оказался невероятно высок. Захарова тут же получила приглашение от Владимира Васильева переехать в Москву в Большой театр.
Закрепив за собой статус примы, в 18 лет Светлана официально была переведена в этот ранг и продолжила работу в Мариинском театре, расширяя свой репертуар классическими и современными спектаклями. В ее активе значились «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Баядерка», «Дон Кихот». Параллельно шли премьеры балетов Джорджа Баланчина, где Захарова занимала первые позиции и с успехом исполнила па-де-де на музыку Чайковского, стала солисткой в балетах «Аполлон», «Серенада», «Симфония до мажор» и «Драгоценности». Встреча молодой балерины с великим хореографом Джоном Ноймайером в балете «Тогда и теперь» открыла Захарову как ультрасовременную исполнительницу, которой подвластны все стили и направления танца.
Одновременно начинается и мировая известность. Захарова гастролирует по всему миру. В 2001 году она заключает свой первый контракт с Парижской оперой для спектакля «Баядерка». Это важное событие произошло после тринадцатилетнего «железного занавеса». И впервые после такого длительного перерыва балерина из России получила возможность выйти на прославленную сцену французской столицы.
Захарова гастролирует по всему миру: Нью-йоркский Метрополитен опера, лондонский Ковент-Гарден, театр Колон в Буэнос-Айресе, Баварская опера в Мюнхене, театр Сан-Карло в Неаполе, Венская опера, Национальный театр в Токио, сцены многих городов Европы, Азии, Австралии и Южной Америке. Театр Ла-Скала заключает с ней длительный контракт и присваивает статус этуали. Такое случилось впервые в истории этого великого театра – подобной чести еще не удостаивался никто из русских. С ее участием записываются на DVD балеты «Лебединое озеро», «Баядерка» и «Жизель».
В 2003 году Светлана решает перейти в труппу Большого театра. Ее постоянным репетитором становится известная балерина народная артистка России Людмила Ивановна Семеняка. Работа в Большом началась с премьеры балета «Дочь фараона» в постановке известного хореографа Пьера Лакотта. Спектакль был записан и выпущен на DVD. Захарова постепенно вводится в весь классический репертуар, в спектакли под редакцией и в постановках великого хореографа современности Юрия Николаевича Григоровича.
Светлана Захарова является одновременно уникальной и универсальной исполнительницей балетов классического наследия, демонстрируя свое мастерство в России и по всему миру. Не останавливаясь на достигнутом, балерина продолжает пополнять свой репертуар современными номерами и спектаклями. Без страха экспериментирует и использует современные технические возможности.
В 2006 году Светлана Захарова вошла в состав Совета по культуре и искусству при Президенте России.
В 2007 году за талантливое воплощение сценических образов, развитие великих традиций русского балета Светлана Захарова удостоена Государственной премии России.
В 2008–2012 годах прославленная балерина избиралась депутатом Государственной Думы.
Как яркий представитель российской культуры в 2014 году Захарова удостоилась права принять участие в церемонии открытия Зимних Олимпийский игр в Сочи – «Первый бал Наташи Ростовой» покорил миллиарды телезрителей своей красотой и тонким попаданием в образ. Как признается Светлана в своих интервью: «Такое событие бывает только раз в жизни. Я не забуду тех эмоций, которые пережила в момент своего выступления. Это волнение вперемешку с невероятной эйфорией и счастьем от происходящего».
Награды
1996 г. Лауреат Международного конкурса молодых исполнителей Vaganova-Prix.
1997 г. Премия компании «Балтика»
1998 г. Высшая театральная премия Санкт-Петербурга «Золотой софит»
1999 г. Национальная театральная премия «Золотая маска»
2000 г. Национальная театральная премия «Золотая маска»
2000 г. Итальянская премия журнала Danza/Danza была названа лучшей танцовщицей года.
2001 г. Санкт-Петербургская премия «Люди нашего города»
2005 г. Заслуженная артистка России.
2005 г. Лауреат международной премии «Benois de la dance»
2007 г. Лауреат Государственной премии России в области искусства.
2007 г. Лауреат премии журнала Балет «Душа танца». Номинация «Королева танца»
2008 г. Народная артистка России.
2010 г. Офицер ордена Искусств и литературы. Франция
2015 г. Дважды лауреат международной премии «Benois de la dance»
2019 г. Лауреат ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени
2019 г. Лауреат премии «Позитано». Номинация «Балерина года»
2020 г. Лауреат премии Станиславского за выдающиеся творческие достижения в мировом балетном искусстве. Номинация «За выдающийся вклад в развитие мирового театра».
«Страсти кипели, но мы, как могли, смягчали обстановку»
Светлана Захарова. Фото – Вадим ШульцВ эфире телеканала «Россия К» продолжается новый сезон проекта «Большой балет», ведущей в котором уже второй раз подряд выступила звезда мирового балета, народная артистка России, прима-балерина Большого театра и этуаль театра Ла Скала Светлана Захарова.
Сегодня, когда артисты смогли вернуться на сцену, график Светланы Захаровой расписан буквально по минутам. Но и в столь плотном творческом расписании ей удалось найти время, чтобы рассказать нам о своих последних гастролях, о людях, которыми она восхищается, и, конечно, об эмоциях от проекта «Большой балет».
— Светлана, в вашем репертуаре — огромное количество ролей, женских образов с совершенно разными характерами. Есть какие-то любимые?
— Над каждой ролью приходится работать не только технически, но и эмоционально, надо проживать жизни своих героинь на сцене. Анна Каренина, Коко Шанель или Маргарита из «Дамы с камелиями» — такие яркие женские партии, которые особенно требуют эмоциональной отдачи.
Но и классические балеты не уступают: легкая на подъём Китри, романтическая девочка-Жизель или страдающая Баядерка — это настолько разные роли, эмоционально разные, и каждый раз я «проживаю» их жизни. Несмотря на мой огромный репертуар — и классический, и современный — мне всегда было очень важно чувствовать каждую из моих героинь. Понимать и любить их. Если я не чувствую интереса к персонажу, которого исполняю, я не берусь за роль.
Светлана Захарова: «Пуанты надо оживить»
— Вот как раз недавно, во время съемок «Большого балета», вы были свидетелем, как молодые артисты нарабатывают свой опыт. Вы уже второй сезон участвуете в проекте в качестве ведущей, а до этого принимали участие как член жюри. Что оказалось приятнее, интереснее — быть в жюри или ведущей?
— Это две разные истории. Однажды я пришла в «Большой балет» как член жюри. Но вот уже второй сезон подряд выступаю в роли ведущей. И могу сказать, что мне эта роль нравится больше. Если жюри указывает на промахи и недостатки, то моя роль в проекте несёт другое значение. Я поддерживаю участников, стараюсь открыть их лучшие стороны. И это тоже непросто.
С одной стороны, на проекте я на стороне конкурсантов, но, как и все члены жюри, как профессиональная балерина, я вижу все их ошибки и недочеты. И все же должна сконцентрироваться на более удачных моментах выступлений участников. Оценить, дать мастер-класс — это задача членов жюри, моя же была в другом — найти достоинства у артистов, обозначить то, что было выполнено хорошо. И я видела, что после моих высказываний даже члены жюри немного смягчались.
— Есть ли разница в профессиональной подготовке участников прошлых сезонов и этого?
— Я прекрасно помню все предыдущие сезоны, но здесь важно другое: в этом году были сложные обстоятельства. Я, наверное, не открою секрет, что проект снимался не сейчас, когда мы уже все на сцене, вовсю репетируем и выступаем, и забыли, как мы четыре месяца находились дома, не имея возможности заниматься в профессиональной студии, старались держать форму, в непростых условиях.
Записывали проект в конце июля, когда участники только-только вышли из карантина и всего за несколько недель должны были войти в форму и подготовить шесть разных номеров — классических и современных. То есть у участников «Большого балета» были сложнейшие условия — буквально из квартиры выйти на большую сцену, это подвиг. Я сама находилась в тех же условиях, так что я знаю, каково это. Они молодцы, что вообще не побоялись участвовать в проекте.
«Большой балет» — проект очень интересный, напряженный, эмоциональный. Артисты очень разные, возможно, многие выступили бы по-другому, если бы съёмки были сейчас. Что мне понравилось — очень много было номеров, про которые мы либо ничего не знаем, либо уже подзабыли. Участники старались представить свои театры, их репертуар, свой регион, из которого они приехали, показать фрагменты каких-то своих национальных спектаклей, это было очень интересно.
Светлана Захарова: «Ты сегодня молодец, но завтра нужно поставить новую планку»
— В этом году вашим соведущим стал Ильдар Абдразаков, и наши телезрители уже оценили ваш блистательный дуэт. Были ли вы знакомы раньше? Как вам удалось добиться такой слаженности?
— Мы были немного знакомы и раньше, виделись на концертах в разных странах, а тут удалось поработать очень плотно, плечом к плечу. Ильдар — прекрасный партнер, представляю, как любят с ним выступать певицы, потому что в любые моменты он поддержит, подхватит. Балет — не его стихия, поэтому он много спрашивал, не стеснялся задавать вопросы не совсем профессиональные, а скорее любительские, что придавало ему ещё больше шарма. Ильдар прекрасно справился со своей задачей, с ним было легко и весело.
Были на проекте и драматические моменты, когда участники выслушивали критику, расстраивались и даже плакали за кулисами. Хореографы и репетиторы тоже волновались, кто-то был расстроен, кто-то рассержен, страсти кипели, но мы с Ильдаром, как могли, смягчали обстановку. Это все-таки серьезный конкурс, соревнование между артистами, настоящий бой и прежде всего ребята должны были выдержать его психологически.
Карьера артиста балета — это не просто выступления, цветы и овации — это, прежде всего, большая работа. И в проекте участники смогли максимально проявить себя. Ведь все они — профессиональные артисты, которые работают в профессиональных театрах. И у жюри к ним отношение, как к уже состоявшимся артистам. Доставалось даже тем, кто участвовал вне конкурса — каждый нёс свою долю ответственности.
Так что участие в проекте «Большой балет» для всех участников — это колоссальный опыт и новый виток в их карьере. Прекрасная возможность заявить о себе на всю Россию. Ведь «Большой балет» транслируется на федеральном канале «Культура», благодаря чему зрители их узнают, и, думаю, полюбят.
Ильдар Абдразаков: «Культура – это то, что удерживает мир в эпоху катаклизмов»
— Светлана, недавно закончился фестиваль «Дягилев. P. S.», на котором были представлены балеты с вашим участием, очень редко исполняемые в России. За один вечер в двух одноактных спектаклях вы сыграли две разные роли. Как удается за такой короткий промежуток переключаться с одного образа на другой?
— Могу сказать, что достаточно легко переключаюсь, причём, замечу, мне это нравится. Практически во всех спектаклях у героинь мгновенно может меняться состояние — от души, наполненной любовью, до полной опустошенности. От земных страстей, до бестелесности потустороннего мира. Так что частое преображение — это норма для профессионального артиста.
Другое дело, что спектакли, которые мы представили в Санкт-Петербурге на «Дягилев. P.S.» — «Как дыхание» на музыку Генделя и «Габриэль Шанель» на музыку Ильи Демуцкого — разные не только по настроению, но и по энергетике, стилю, атмосфере и хореографии. Здесь есть определенная сложность, но для меня это не первый опыт за один вечер исполнять балеты разных хореографов. Мне это нравится и, главное, что публике это интересно. Наш новый проект Modanse, рассчитан на разную публику, на разные вкусы, и интересы. Это две большие серьезные работы, и я люблю их исполнять.
Светлана Захарова выступила на фестивале «Дягилев. Постскриптум» в Санкт-Петербурге
— Расскажите о роли Габриэль Шанель. Что-то изменилось в вашем восприятии её как знаменитости, которой восхищается весь мир?
— Когда продюсер пришёл ко мне с предложением создать балет, посвященный жизни и творчеству Габриэль Шанель, я согласилась сразу и довольно скоро погрузилась в изучение жизни этой великой женщины. Я серьёзно подошла к этой роли. Мне хотелось проникнуть в её мир, узнать как можно больше о ней, понять мадемуазель Коко со всей её болью, ранимостью, свободой, отчаянием, любовью, встречами, расставаниями и одиночеством. Я прочитала о ней всё, что смогла найти, посмотрела множество художественных фильмов и документальных лент, изучила фотографии, читала воспоминания её друзей: Пикассо, Кокто, Стравинского, Бакста.
— Вам удалось добиться сходства с главной героиней?
— Многие говорят о сходстве меня и Шанель, но никакого сходства между нами нет. Мы абсолютно разные, и жизненные истории у нас отличаются, и характер. Людям нравится находить общее, и они его находят, потому что на сцене я добиваюсь нужного состояния, настроения и сходства образа. Над этим много пришлось работать. Искать, пробовать. Шанель не сразу далась. Она оказалась строптивой женщиной. Но этот поиск — это и есть искусство, воображение, новая попытка каждый раз. Это относится к любому спектаклю — поиск образа, настроения, их отработка. Бесконечная работа над собой.
Большой театр готовится к необычной премьере
— Кто мог бы быть для вас авторитетом?
— Меня восхищают не столько люди, сколько человеческие поступки. Когда в критический момент человек не теряется, а наоборот, собирается и делает что-то, что свыше его человеческих сил. Помните историю, когда пилот Дамир Юсупов посадил самолет на кукурузном поле. Мы оказались с ним вместе на одном награждении — абсолютно обычный человек, но он герой, спас сотни жизней.
И таких примеров очень много, не только героических, но и творческих: кто-то написал гениальную музыку, кто-то гениально исполнил музыку, и эти люди подарили нам такие мгновения, из которых накапливаются эмоции. Я вижу ребенка, который трогательно читает стихи, или юного исполнителя, который озаряет всех своим талантом, и меня это тоже приводит в восторг. Люди с особенностями развития, которые делают свою жизнь нужной, интересной и насыщенной… Такие истории рождают во мне яркие эмоциональные всплески.
Дженнет Арльт, телеканал “Культура”
Светлана Захарова – биография, фото, личная жизнь, новости, балет 2018
Светлана Захарова: биография
Светлана Захарова – российская артистка балета, прима-балерина Мариинского театра, московского Большого театра и миланского театра «Ла Скала». В 2008 году Светлана получила почетное звание Народная артистка России. В то же время стала заниматься политикой, войдя в партию «Единая Россия».
Девочка родилась в Луцке, в семье военнослужащего Юрия Сергеевича и педагога Галины Даниловны. Мама – хореограф детской танцевальной студии, привила девочке любовь к искусству. Под руководством матери Света освоила первые па и добилась на начальном этапе результатов.
Балерина Светлана Захарова
В 10 лет девочке удается поступить в престижное Киевское хореографическое училище, где Захарова окончила шесть классов у знаменитого педагога Валерии Сулегиной. В 16 лет вместе со многими сокурсницами Светлана Захарова участвует в конкурсе «Vaganova-Prix», который был организован в Санкт-Петербурге Академией русского балета имени А. Я. Вагановой. Артистке удалось занять второе место, пропустив вперед только выпускницу этой Академии.
Конечно, настолько перспективную девушку не могли не заметить. Светлане тут же предлагают переехать в Питер и учиться в Академии балета, причем зачислили юную балерину, рост которой составил 168 см, а вес – 48 кг, сразу на последний курс. Кстати, это был единственный случай подобного «экстерна» в истории учебного заведения.
Светлана Захарова
Захарова, окончившая через год Санкт-Петербургскую академию русского балета по классу Елены Евтеевой, после выпуска была зачислена в труппу Мариинского театра, где началась творческая биография молодой танцовщицы.
Балет
В Мариинке художественным руководителем Светланы Захаровой стала Ольга Моисеева, которая в течение сезона вывела начинающую артистку, в солистки театра. Дебютом балерины считается спектакль «Бахчисарайский фонтан», в котором девушка танцевала партию Марии. Но главным успехом в начале карьеры Захаровой критики называют балет «Жизель», где Светлана исполнила главную роль. Для современной российской сцены это был фурор – столь юные танцовщицы давно не исполняли эту сложную партию, тем более на подобном уровне.
Светлана Захарова солирует в «Дон Кихоте»
В 18 лет Светлана Захарова – уже прима Мариинского театра, задействованная в самых ответственных ролях в классических балетах «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Баядерка», «Дон Кихот». Очередной взлет карьеры начинается после работы над спектаклем «Тогда и теперь», где девушка сотрудничает с хореографом Джоном Ноймайером. Этот постановщик сумел по-новому взглянуть на российскую балерину и показал, что Светлане доступны классика и ультрасовременное видение танца.
Тогда же Светлана начинает гастролировать по миру. Во Франции Захарова становится первой балериной из бывшего СССР, которая танцует на сцене Парижской оперы после развала Союза. Также танцовщице покоряются Нью-Йорк, Лондон, Буэнос-Айрес, Мюнхен, Неаполь.
Светлана Захарова в Большом театре
В 2003 году балерина решает перейти на постоянную службу в труппу московского Большого театра. Работа в Большом началась с премьеры балета «Дочь фараона» в постановке известного хореографа Пьера Лакотта. Кстати, с именем Захаровой связан скандал 2013 года, когда девушка, не желая танцевать во втором составе, отказалась от участия в премьере балета Джона Кранко «Онегин». Этот инцидент считают причиной увольнения директора театра Анатолия Иксанова.
В 2008 году балерина заключила контракт с миланским театром «Ла Скала», где танцовщице присвоили статус этуали, то есть высший статус артистов балета. В истории этой сцены подобное произошло впервые – ранее никто из российских танцовщиков не удостаивался подобной чести. В это же году девушка получила звание Народной артистки РФ. В 2010 году Светлана была удостоена ордена Искусств и литературы во Франции.
Светлана Захарова в спектакле «Герой нашего времени»
В последние годы балерина снова вернулась в московский Большой театр и выходит в самых крупных спектаклях «Герой нашего времени», «Дама с камелиями», «Легенда о любви», за которые несколько раз получала «балетный Оскар» – международную премию «Бенуа де ля Данс». В 2015 году артистка получила данную премию за участие в балете Джона Ноймайера «Дама с камелиями», где балерина преобразилась в героиню Маргариту Готье, а также за исполнение партии Мехменэ Бану в балете «Легенда о любви» постановщика Юрия Григоровича.
Общественная деятельность
Еще в 2006 году Светлана Захарова начала помогать руководству страны, войдя в Совет по культуре и искусству при Президенте России. Со следующего года артистка становится депутатом Государственной Думы от Всероссийской политической партии «Единая Россия» и заседает в Госдуме вплоть до 2012 года.
Светлана Захарова в Госдуме
Как общественный деятель, Светлана Захарова учредила специальную стипендию нескольким лучшим ученикам Саратовского колледжа искусств, так как считает очень важным материально поддерживать одаренных детей. Главной проблемой современного российского искусства звезда считает отсутствие самобытных грамотных хореографов, отчего происходит полное заимствование идей с Запада.
Как один из самых ярких представителей российской культуры в 2014 году Захарова удостоилась права участия в церемонии открытия Зимних Олимпийский игр в Сочи. В постановке «Первый бал Наташи Ростовой» Светлана исполнила главную партию и осталась довольна полученным опытом, посчитав, что такой шанс выпадает один раз в жизни.
Личная жизнь
На одном из новогодних концертов Светлана Захарова познакомилась с талантливым скрипачом Вадимом Репиным, победителем Конкурса имени королевы Елизаветы в Брюсселе (1989).
Вадим Репин и Светлана Захарова
Сначала Светлана Захарова подошла к нему за автографом, и только спустя год их жизненные пути пересеклись снова. Молодые люди начали встречаться, а вскоре поженились. Спустя некоторое время оказалось, что Светлана Захарова беременна. Балерина обрадовалась этому факту, так как уже устала от работы в театре и хотела в жизни перемен. В 2011 году у них родилась дочь Анна, которую родители безумно любят и стараются свободное время посвящать ребенку.
Для Вадима союз со Светланой – уже второй брак. Первой женой скрипача стала дочь грузинского композитора Нодара Габуния – Нато. В первой семье у Репина подрастает сын Лео.
Уже через 3 месяца после родов Светлана снова вышла на сцену, но теперь мысли балерины были сосредоточены не только на балете, но и на воспитании малышки, которую Захарова нередко возит с собой на гастроли. Как говорит балерина, материнство позволило по-новому воспринимать происходящее в спектаклях и открыло новые глубины понимания искусства.
Светлана Захарова с мужем
У артистки есть официальный сайт, на главной странице которого красуется цитата Ив Сен Лорана, сказанная о Светлане: «Такой балерины не было, нет и не будет!». Фото и видео собственных выступлений балерина размещает на страницах сайта, у Захаровой нет собственного аккаунта в «Инстаграме». Балерина организовала благотворительный фонд, который занимается вопросами помощи молодым артистам балета и популяризацией классического танцевального искусства.
Светлана Захарова сейчас
В марте 2017 года с участием Светланы Захаровой на телеканале «Культура» вышла передача «Главная роль» с телеведущим Юлианом Макаровым. В программе речь пошла о новой программе балерины «Amore», которую танцовщица представила со сцены Большого театра. В сольную программу Светланы Захаровой вошло три одноактных балета.
Сейчас артистка посетила Японию с выступлением, прошедшем в рамках «Русских сезонов» в концертном зале Токио Orchad Hall.
Репертуар
- 1996 – «Дон Кихот»
- 1996 – «Спящая красавица»
- 1996 – «Бахчисарайский фонтан»
- 1996 – «Щелкунчик»
- 1997 – «Корсар»
- 1997 – «Жизель»
- 1997 – «Шопениана»
- 1997 – «Ромео и Джульетта»
- 1997 – «Спящая красавица»
- 1998 – «Лебединое озеро»
- 1999 – «Спящая красавица»
- 2000 – «Драгоценности»
- 2000 – «Дон Кихот»
- 2001 – «Баядерка»
- 2002 – «Спящая красавица»
- 2004 – «Спящая красавица»
Фото
Post Views: 171
Светлана Юрьевна Захарова (Svetlana Zakharova)
Svetlana Zakharova
Дата рождения
10.06.1979
Профессия
Страна
Россия
Родилась 10 июня 1979 года в городе Луцке (Украина). С 6 лет Светлана занималась плаванием, гимнастикой, народными танцами в районном Доме пионеров. В 1989 году мать привезла ее в Киев держать экзамены в хореографическое училище. Покоренная особым выражением лиц и лебедиными шеями воспитанников, Светлана загорелась желанием поступить. Приемная комиссия оценила ее большой шаг, красивое строение стопы, удлиненные пропорции тела, и абитуриентка была принята. Однако после первого семестра ее учеба прервалась — семья Захаровых переезжала в Восточную Германию по новому назначению отца-военнослужащего. Вернувшись через полгода на Украину и заново сдав экзамены в Киевское хореографическое училище, Светлана продолжила учебу уже во 2-м классе.
Все 6 лет на их курсе классический танец преподавала Валерия Сулегина, она же подготовила воспитанницу к Международному конкурсу молодых танцовщиков «Vaganova-Prix» в Санкт-Петербурге. Став лауреатом второй премии, Захарова завершала учебу уже в Вагановской академии и в 15 лет попала сразу на 3-й курс к Елене Евтеевой, в прошлом выдающейся балерине Кировского театра, готовившей свой первый выпуск. Будучи студенткой, Светлана станцевала партию Повелительницы дриад в спектакле Мариинского театра «Спящая красавица», а в следующем году по окончании академии, как и ее одноклассница Дарья Павленко, была принята в труппу Мариинского театра.
Не проведя ни дня в кордебалете, Захарова сразу начала с корифейских партий — «четверок», «двоек», дебютировала в партии принцессы Флорины в балете «Спящая красавица», а через 2 месяца работы, когда труппа уехала на гастроли, станцевала свою первую главную партию — Марию в «Бахчисарайском фонтане». Ее постоянным педагогом-репетитором в театре стала Ольга Моисеева, которая подготовила с балериной все ее партии на петербургской сцене, не считая постановок Баланчина, освоенных Светланой при помощи Юрия Фатеева.
В свой первый театральный сезон 1996/1997 годов Захарова выступила также в сложнейших партиях Гюльнары в «Корсаре» и Жизели, Сильфиды в «Шопениане», а также показалась в партии Невесты в современной постановке А. Мирошниченко «Свадебка».
В последующие 6 сезонов на сцене Мариинского театра репертуар С. Захаровой пополнился всеми ведущими партиями в балетах классического наследия. Среди них Одетта-Одиллия в «Лебедином озере», Никия в «Баядерке», принцесса Аврора в «Спящей красавице». Будучи одной из лучших исполнительниц хореографии Баланчина, Захарова исполняла партию Терпсихоры в его «Аполлоне», Бриллианта в «Драгоценностях», а также сольные партии в таких постановках балетмейстера, как «Серенада», «Теперь и тогда».
За это время Светлана много гастролировала по всему миру и приобрела за границей даже большую известность, чем в России. Она танцевала в Нью-Йорке на сцене «Метрополитен-опера», в вашингтонском Кеннеди-центре, в парижском театре «Шатле», в афинском театре «Мегарон», в Аргентине, Австрии и Бразилии, не считая крупнейших международных гала-концертов в «Ла Скала», в Версале, а также международного фестиваля балета «Мариинский». Захарову приглашали для участия в спектаклях Баварской оперы, Нового национального театра в Токио, «Нью-Йорк сити баллет», Римской оперы, Английского национального балета, Американского балетного театра, она стала единственной русской балериной, трижды танцевавшей в Парижской опере. На сегодняшний день Светлана Захарова — самая востребованная мировой сценой русская балерина. Среди ее партнеров — Владимир Малахов, Николай Цискаридзе, Хосе Мануэль Кареньо, Итон Стифел, Жан-Гийом Бар, Игорь Зеленский.
Восхищаясь исключительной техникой и актерским мастерством Захаровой, зарубежные зрители сравнивали ее с лучшими русскими балеринами. «Ей нет сегодня равных в мире!» — подытожил многочисленные восторженные отзывы известный кутюрье Ив Сен Лоран. Михаил Барышников, увидевший танцовщицу во время одной из репетиций в Версале, настоятельно рекомендовал своим парижским коллегам «обратить внимание на Захарову». А мэтр отечественного балетоведения Вадим Гаевский увидел в ее танце «не демонстрацию природного шага, но демонстрацию танца, вырывающегося на простор». Ее огромный шаг или сверхрастяжка вызывали в балетной среде все же меньшие диспуты, нежели 20 лет назад при появлении Надежды Павловой, впервые изменившей сложившимся стереотипам движения. Светлана считает, что много сражалась за новую технику танца.
Казалось бы, ее новшества должны прийтись по вкусу более демократичной Москве. И действительно, уже через несколько месяцев после окончания академии Светлана получила приглашение В. Васильева выступить в партии Одетты в его постановке «Лебединого озера». В тот момент 17-летняя балерина отказалась от предложения, но за 7 последовавших лет трижды танцевала с труппой Большого театра в балете «Жизель», а также в акте теней из балета «Баядерка» на юбилее М. Т. Семеновой. И вот в сентябре 2003 года произошло долгожданное — Светлана Захарова приняла приглашение и стала ведущей солисткой Большого театра. Отныне ее педагог-репетитор — Людмила Семеняка, воспитанница Вагановской академии и некогда балерина Мариинского театра. В московском репертуаре балерины по-прежнему сохраняются «Жизель», «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Баядерка» Л. Минкуса, а кроме того, по просьбе П. Лакотта, добавилась его постановка «Дочери фараона». Этот спектакль в исполнении Захаровой записан на DVD французской компанией «Bel Air».
Творческая судьба балерины щедро балует ее не только выступлениями на крупнейших европейских сценах, но и репертуаром, выявившим ее склонность к чисто танцевальной стихии, нежели игровым пантомимным эпизодам драмбалета. Адажио в полной мере раскрывают природу ее дарования — идеальную чистоту танца, мягкость переходов и изумительную выворотность, тщательную фиксацию поз, четкость «дикции» и красоту линий. Лирические героини Светланы Захаровой пленительны своей музыкальностью, женственностью облика. И пленили они не только многочисленных зрителей всего мира, но и жюри Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» (1998), Национальной театральной премии «Золотая маска» (1999). Захарова стала лауреатом Международного конкурса «Vaganova-Prix» (Петербург, 1995) и итальянского журнала «Danza&Danza» в категории «Etoile» («Звезда»), награждена призом «Надежда» Санкт-Петербургского пивоваренного завода «Балтика» (1997) и специальным призом Санкт-Петербурга «Люди нашего города» за достижения в балете (2001). В 2002 году Захарова была названа в Италии лучшей балериной года.
В 2005 году за исполнение партии Ипполиты — Титании в балете «Сон в летнюю ночь» Светлана Захарова награждена призом Международного союза деятелей хореографии «Бенуа де ля данс». В 2006 — Государственной премией РФ. В апреле 2008 года Светлана Захарова признана звездой знаменитого миланского театра «Ла Скала». В том же году она удостоена звания Народной артистки России.
Источник: Международный Объединенный Биографический Центр
Я рекомендую
Это интересно
Твитнуть
реклама
вам может быть интересно
Публикации
Биография
Народная артистка России, лауреат Государственной премии России, прима-балерина Большого театра России, этуаль театра Ла Скала Светлана Захарова родилась в Луцке (Украина). В 10 лет поступила в Киевское хореографическое училище. Проведя шесть лет в классе Валерии Сулегиной, она приняла участие в международном конкурсе молодых танцоров «Приз Вагановой» в Санкт-Петербурге, где была самой молодой артисткой балета. Тогда в 15 лет Светлана заняла второе место.
После конкурса она приняла приглашение поступить в знаменитую Академию балета имени Вагановой в Санкт-Петербурге. Она пропустила второй класс и сразу пошла в выпускной, что было единственным случаем за всю историю этого учебного заведения.
Захарова сразу обратила на себя внимание и через полгода приняла приглашение исполнить сольную партию в балете «Дон Кихот» в Мариинском театре. Выпускница класса Елены Евтеевой прекрасно справилась с одной из самых сложных классических ролей — Королевой дриад.Так росла юная звезда русского балета. В семнадцать лет Светлана Захарова окончила Академию Вагановой и почти сразу же была принята в легендарную балетную труппу Мариинского театра.
Светлану заметила выдающийся педагог Мариинского театра и известная артистка балета Народная артистка России Ольга Моисеева. Под ее руководством Захарова дебютировала в партии Марии в «Бахчисарайском фонтане». Затем она станцевала Гульнару в «Корсаре» и исполнила «Седьмой вальс и мазурку» в «Шопениане».
Но самый грандиозный успех ей принесла роль Жизели в одноименном балете. И зрители, и балетные критики были в восторге от выступления Захаровой и проявили к ней невероятный интерес. Вскоре после премьеры Захарова получила предложение Владимира Васильева присоединиться к труппе Большого театра в Москве.
Получив официальный статус «примы» в 18 лет, Светлана продолжила работу в Мариинском театре, пополнив свой репертуар классическими и современными произведениями: «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Баядерка», «Дон Кихот». , — а также премьеры Джорджа Баланчина.Захарова успешно исполнила па-де-де Чайковского, снялась в спектаклях «Аполлон», «Серенада», «Симфония до мажор» и «Бриллианты в драгоценностях». Захарова также встретилась с великим хореографом Джоном Ноймайером. В своем балете «Время от времени» молодой артист балета был представлен как ультрасовременный артист, способный овладеть стилями и жанрами танца, выходящими за рамки искусства классического балета.
В то же время она начинает получать международное признание. Ее мировая слава стремительно растет.В 2001 году она подписала свой первый контракт с L’Opera de Paris на «Баядерку». Впервые за тридцать лет артисту балета из России представилась возможность выступить на знаменитой сцене французской столицы.
Захарова гастролирует по всему миру: Метрополитен-опера в Нью-Йорке, Ковент-Гарден в Лондоне, Театр Колон в Буэнос-Айресе, Байерише Государственная опера в Мюнхене, Театр Сан-Карло в Неаполе, Венская опера, Национальный театр в Токио, сцены в многие города Европы, Азии, Австралии и Южной Америки.Ла Скала заключает с ней долгосрочный контракт и присуждает ей статус étoile. Впервые в истории этого великого театра ни один российский артист балета не был удостоен этой награды. Также она принимает участие в записи DVD «Лебединого озера», «Баядерки» и «Жизели».
В 2003 году Светлана Захарова решила присоединиться к балетной труппе Большого театра. Ее наставником стала известная артистка балета, народная артистка России Людмила Семеняка. Первой работой Захаровой в Большом театре стала премьера балета «Наполнение фараона» известного хореографа Пьера Лакотта.Запись этого балета выпущена на DVD. Постепенно Захарова вошла во все произведения классического репертуара Большого театра, в балеты одного из величайших хореографов нашего времени Юрия Григоровича.
Светлана Захарова в равной степени уникальная и универсальная исполнительница классических классических балетов, демонстрирующая свое мастерство в России и во всем мире. Продолжая добиваться поставленных целей, артистка балета продолжает расширять свой репертуар современными произведениями и программами.Она без страха экспериментирует и использует современные технические возможности.
В 2006 году Светлана Захарова становится членом Совета при Президенте РФ по культуре и искусству.
В 2007 году за талантливое воплощение сценических образов, развитие великих традиций русского балета Светлана Захарова была удостоена Государственной премии Российской Федерации.
В 2008 году известная артистка балета была избрана депутатом Госдумы, с 2008 по 2012 год занимала в российском парламенте один срок.
Как видный представитель российской культуры, Светлана Захарова удостоилась чести принять участие в церемонии открытия зимних Олимпийских игр в Сочи в 2014 году.
Ее «Первый бал Наташи Ростовой» покорил миллионы сердец красотой и тонким художественным изображением. В своем интервью Светлана признается: «Такое случается только раз в жизни. Никогда не забуду те эмоции, которые я испытал в момент выступления: азарт, смешанный с невероятной эйфорией и счастьем от мероприятия.”
НАГРАДЫ
1996 — Лауреат Международного конкурса молодых артистов балета «Приз Вагановой».
1997 — Специальный приз «Наша надежда» от пивоварни «Балтика» в Санкт-Петербурге.
1998 — Высшая театральная награда Санкт-Петербурга «Золотой софит».
1999 и 2000 — премия «Золотая маска»
2000 — Премия за лучший танец года итальянского журнала Danza
2001 — Премия «Люди нашего города», Санкт-Петербург.
2005 — Заслуженный артист России
2005 — Премия Бенуа де ла Данс
2007 — Государственная премия РФ (за талантливую интерпретацию ролей и развитие великих традиций русского балета).
2007 — Премия журнала The Ballet «Душа танца» в номинации «Королева танца».
2008 — Народный артист России.
2008 — La Scala Ballet Étoile
2010 — Офицер Ордена искусств и литературы Франции
2015 — Дважды лауреат премии Benois de la Danse
Только для любителей балета :: Интервью :: Светлана Захарова
Строгая сила с шелковой внешностью
Интервью с солисткой балета Большого театра Светланой Захаровой
Для хилой, но целеустремленной девушки из Луцка, маленького городка на Украине, которая поначалу даже не хотела быть танцовщицей, это совершенно неожиданный поворот событий. «Я не мечтала стать балериной, — вспоминает Захарова. В моем родном городе не было даже балетного театра. Моя мама хотела, чтобы я была танцовщицей — она немного танцевала, когда была маленькой, — но я этого не сделала. Конечно, когда я увидел, как все красиво в школе, я был очарован.»
И все же ее первые шаги в мире танца были настолько неблагоприятными, насколько это возможно: «В десять лет я прошла прослушивание в Киевское хореографическое училище. Меня приняли, но уже через несколько месяцев мне пришлось снова бросил школу, потому что в результате нового назначения моего отца, который служил в армии, мои родители переехали в Восточную Германию. Когда распался Советский Союз, армия была выведена из Германии и так что мы все вернулись домой, а я снова пошла в школу ». Она со смехом заключает:« Если бы не Михаил Горбачев, я бы, наверное, никогда бы не стала балериной.»
Завершив За шесть лет обучения в Киевской школе Захарова готовилась к участию в Международном конкурсе молодых танцоров в Санкт-Петербурге. Она завоевала вторую премию, исполнив партию принцессы Флорины в Па-де-де Синей Птицы из «Спящей красавицы » Чайковского и вариации из «Пахиты » и Па-де-де Баланчина Чайковского . И с тех пор дела пошли очень быстро.
«В результате Меня пригласили закончить учебу в Академии Вагановой, сразу на третьем, выпускном, вместо ожидаемого второго.Так что на самом деле я закончил на год раньше своего времени, мне было 17, когда Мне должно было быть 18 ». Она танцевала еще до выпуска на сцене Мариинского театра, а по окончании вполне естественно поступила в Кировский балет.
Юную танцовщицу сразу заметили за ее выдающуюся физическую форму. подарки, ее длинные конечности, сверхгибкая, стройная фигура, с завидно потрясающими ногами и ступнями, и одними из самых выразительных рук когда-либо. Ее личный и порой сложный подход к Классика, отдавшая предпочтение заоблачной растяжке и танцевальному стилю, который в то же время является огромным по проекции и тонким в деталях, не могли не разделить мнения.Короче Светлана Захарова не оставила равнодушным никого — или, как выразился один российский обозреватель, взяла аудиторию штурмом.«В Мариинском я занимался кордебалетом, хотя там почти ничего не делал. Вместо этого я сразу же начал танцевать роли корифы — много-много больших лебедей, фей, группы по три, группы по четыре человека. Моим первым большим заданием была Мария в Бахчисарайский фонтан . Когда мне было 18, я официально стала солисткой. И с этого момента главные роли оставались все время.»
И они пришли в ошеломляющем темпе: главная роль в Жизель в 17 лет, Принцесса Аврора в «Спящая красавица » и Баланчина «Серенада » в 18, Одетта / Одиллия в «Лебединое озеро» и Симфония Баланчина в C в 19, Никия в «Баядра» в 20… Ее исполнение Giselle заслужило ее а номинация на самую престижную театральную премию России «Золотая маска». Она получила награду за Серенада . и в следующем году для Спящая красавица .
«Мне было очень тяжело физически, — вспоминает Захарова. Я всегда чувствовала себя совершенно измотанной после выступления». Большая классика, но и Недавно приобретенные балеты Баланчина стали огромным вызовом для молодого танцора, который только сейчас с уверенностью может сказать: «Теперь я чувствую себя очень близко к Баланчину, я танцевал почти все, что Баланчин». они есть в репертуаре Мариинского театра ».
Время было решающим для Захаровой, но время было единственным, что Киров не был готов дать.В этом плане ее тренер Ольга Моисеева — которая ухаживала среди прочих Алтынай Асылмуратова и Галина Мезенцева — имела принципиальное значение для молодой танцовщицы, только что окончившей школу: «Ольга Николаевна [Моисеева] мне помогла. вырасти балериной. С самого начала она оказывала мне большую поддержку и научила меня развивать вкус к этому искусству, а также понятие стиля. Даже когда я уехал в Большой, она заверила меня, что я поступаю правильно. Конечно, мы по-прежнему на связи.»
Светлана Захарова ошеломила российский танцевальный мир, уехав из Кирова в Большой театр летом 2003 года. Конечно, она была не первой петербургской художницей, продолжившей карьеру в Москве — Марина Семёнова, Галина Уланова, Юрий Григорович, Нина Тимофеева и Людмила Семеняка просто несколько, кто успешно показал путь. Но решение не было ни легким, ни очевидным. «Большой театр ко мне несколько раз подходил, когда я танцевал с Мариинским. Даже уже в первый раз. сезон в г.В Петербурге хотели, чтобы я приехал в Большой. Но в тот момент я чувствовал себя совсем не готовым. Мне было 17 лет, и я не мог чувствовать себя комфортно, приняв такое важное решение «. И только после семи сезонов, став уже признанной звездой, она окончательно убедилась: «Я почувствовала, что пришло время сменить театр и город. Мне нужны были новые задачи и перспективы. Режиссер предложил мне отличные условия работы и многое свободы браться за любую частную работу, работать фрилансером в других компаниях столько, сколько мне нравится.«
Захарова признается, что очень нервничала по поводу передачи. поиск подходящего тренера в Большом. Им оказалась Людмила Семеняка, бывшая звездная балерина, с которой познакомилась довольно случайно: «Меня пригласили из Большого театра на гастрольный спектакль, но так как я тогда еще работал в Мариинском, репетитора в Москве у меня не было. Мой партнер, Николай Цискаридзе, указал на Людмилу Семеняку, которая оказалась тогда доступной.Когда я вернулся танцевать «Царство теней» на гала-концерте Марины Семеновой в Большом театре, я снова работал с ней. И я очень рад, что так получилось, потому что мы сочувствуем друг друга много. Наши личности очень близки, мы из одной школы, и она тоже переехала в Москву ».
Автор Сейчас очень мало ролей, которые Светлана Захарова не танцевала. Традиционный русский репертуар, будь то петербургская или московская версия, пополнился несколькими новыми. хореографии не только Баланчина, но и Макмиллана, Ноймайера, Форсайта, Ратмански, охватывающие множество разных стилей и амплуа.«Мне всегда нравится роль, которую я танцую или готовлю. Если бы это было не так, как бы себя чувствовала публика? Они не могли поверить в то, что я делаю, если я сам не верю в эту роль на сто процентов ». Ее интерпретация Ипполиты / Титании в спектакле Джона Ноймайера «Сон в летнюю ночь » с участием Большого театра принесла ей престижную награду Бенуа де ла Данс в 2005 году.Захарова, конечно, больше всего ассоциируется с такими большими классическими ролями, как Одетта-Одиллия, Никия в «Баядерке». и Giselle , которые подчеркивают ее лирические качества и сдержанность во времени легато — Тоби Тобиас окрестил ее «королевой адажио».Тем не менее, всегда увлеченная новыми вызовами, она сама чувствует себя очень близкой к шутливой бодрости и энтузиазму, присущим такой роли, как Китри в «Дон Кихот» : «Я действительно чувствую стиль этого балета. Конечно, любому, кто увидит меня в « Лебединое озеро » или « Жизель », будет трудно в это поверить, но я чувствую себя очень близким к этому балету. Когда я сначала танцевала Китри, все были удивлены, что я смог это осуществить ». Недавно она также взялась за характерную роль Кармен Майи Плисецкой.
Танцевала не менее чем в девяти различных Светлана Захарова, ставя балет «Лебединое озеро» по всему миру, руководит этим балетом как немногие сегодня. Одной из главных задач балерины в фильме «Лебединое озеро» остается двойная роль: «Белый Закон, конечно, очень глубокий. У Белого закона нет ограничений, всегда можно поискать что-то другое и попробовать что-то получше. Он строится и развивается на ваших собственных чувствах, что заставляет это особенное.С другой стороны, Black Act гораздо более определен и остается неизменным на всем протяжении: вы приходите и делаете то, что должны делать. Но в Белом Акте я всегда в поисках чего-то нового ».
И этот« постоянный поиск чего-то нового », этот освежающий подход — именно то, что делает выступления Захаровой таким полезным опытом. характерное сочетание стальной силы с шелковистым внешним видом, легкостью, плавностью исполнения и подлинным чувством цели, превосходящей технику и вау-эффекты, делают ее одна из ведущих современных девушек классического балета.
Светлана Захарова уже несколько раз меняла дом, и хотя несколько лет назад она могла заявить, что Санкт-Петербург стал ее новый дом, когда ее снова спрашивают сейчас, она без колебаний отвечает: «Теперь это Москва! Там живет моя семья: моя мама, мой брат, и я люблю город. У меня там много друзей, и мне нравится теплая атмосфера в Большом театре». Театр «. С таким количеством возможностей для гостей Во всем мире вопрос о том, чтобы остаться и поселиться на Западе, поднимался и раньше, но на данный момент она остается непреклонной: «Это трудная вещь, потому что я очень люблю Россию.Я не могу долго оставаться вдали от родины. Я быстро скучаю по дому ».
Август 2004 г.
Copyright 2010
Фотографии и интервью со Светланой Захаровой Copyright 2010 Marc Haegeman. Все права защищены.
Впервые опубликовано в Dance International, осень 2006 г.
«Я ни о чем не жалею»: эксклюзивное интервью с легендарной балериной Светланой Захаровой
Если вы разбираетесь в балете, вы знаете имя Светланы Захаровой. Она королева балета.Невероятная естественность Захаровой в сочетании с ее технической точностью и эмоциональной утонченностью ошеломляли публику более двух десятилетий. Она танцевала со многими из самых престижных балетных трупп мира, включая Мариинский и Большой, где она в настоящее время является солисткой.
Мы взяли интервью у легендарной балерины, чтобы узнать, кто повлиял на ее танец, и какой совет она дала бы себе в подростковом возрасте.
Вы известны как один из лучших технических танцоров поколения.Как вы сочетаете свою техничность с артистизмом?
Во время выступления все должно контролироваться техникой и эмоциями, поэтому на репетициях я бесконечно работаю над техникой и артистизмом. Я пытаюсь довести свою технику до уровня, чтобы она не была для меня препятствием во время выступления, и тогда я могу сосредоточиться на артистизме. Я хочу, чтобы техника применялась автоматически, чтобы я мог полностью проявить себя во время выступления.
Вы часто выступаете перед камерой в программе «Балет в кино».Как меняются ваши танцы и игра, когда вы пытаетесь охватить аудиторию в кинотеатрах, а также живую публику?
Балет — это не фильм, поэтому в прямом эфире я испытываю необычные эмоции. С одной стороны, я понимаю, что это должно быть обычное выступление, и я должен танцевать его так, как раньше. С другой стороны, я осознаю тот факт, что в любой момент камера может делать либо крупный план моего лица, либо общий план. Это странное чувство, которое я не могу контролировать.Поэтому каждая трансляция — это огромный вызов и настоящее испытание. Но не буду лгать: это также отличное чувство — получать столько писем от взволнованных людей, которые смотрели, как я танцую в кинотеатрах по всему миру, чувствуя себя так, как будто они сидят прямо здесь, в аудитории в Большом театре.
Какая ваша любимая роль танцевать на камеру? Почему?
Роль Маргариты Готье в Дама с камелиями . Спектакль ставился для меньшего пространства, и иногда зрители в зале Большого не могут увидеть все эмоции, которые я выражаю во время выступления, из-за расстояния между публикой и сценой.Благодаря камере зрители могут по-настоящему увидеть мои эмоции.
Фото Дамира Юсупова, любезно предоставлено Большим театром
Кто больше всего повлиял на вас как на танцора?
Мои профессора и ряд великих балерин. Я смотрел их и узнал.
Какой совет вы дали бы себе в подростковом возрасте?
Чтобы уделить больше внимания.
Сделали бы вы что-нибудь в своей карьере по-другому?
№Я ни о чем не жалею. Все, что произошло в моей жизни, было мне на пользу. Я бы не стал ничего менять в своей творческой карьере.
Посмотрите на Светлану Захарову в театре рядом с вами во время сериала Bolshoi Ballet in Cinema 2018-2019 от Fathom Events, который начнется 10 июня.
Светлана Захарова — Аморе | Лондонский Колизей
Первое исполнение в Великобритании нового тройного билета суперзвезды Большого театра балерины Светланы Захаровой.
К ней присоединились артисты Большого театра, в том числе звездные премьеры Михаил Лобухин, Денис Родькин и Денис Савин. Живую музыку представит Оркестр Английской национальной оперы под управлением маэстро Большого театра Павла Сорокина.
В Amore Захарова работала с тремя всемирно известными хореографами: Юрием Посоховым (балет Сан-Франциско), Патриком де Бана (Венский государственный балет) и Маргерит Донлон (ирландский хореограф из Берлина).
Балет Юрия Посохова Франческа да Римини установлен на одноименную симфоническую поэму Чайковского, которая, в свою очередь, была вдохновлена любовной историей из романа Данте Ад .
Абстрактный по дизайну, таинственный и атмосферный, Rain Before it Falls поставлен Патриком де Бана, который сам танцует в этой пьесе. Он исполняется под классические звуки Баха и Респиги в сочетании с современной электроникой Карлоса Пина-Кинтаны.
Strokes Through the Tail в хореографии Маргариты Донлон ставится к Симфонии №№ Моцарта.40. Это легкомысленное произведение, обеспечивающее прекрасное завершение вечера. Костюмы для Strokes Through the Tail и Francesca da Rimini созданы российским модельером Игорем Чапуриным.
Amore — продукция MuzArts.
Тройной счет представлен в Лондоне компанией MuzArts совместно с Classical Events Ltd. / PMB Presentations
Генеральный продюсер: Юрий Баранов
Исполнительный продюсер: Екатерина Матлашенко
Мировая премьера: 12 мая 2016 г. — Teatro Comunale Luciano Pavarotti; Модена, Италия
Российская премьера: 24 мая 2016 г. — Большой театр (Историческая сцена) Москва, Россия
Фото Роберто Риччи
Светлана Захарова — это Коко Шанель
Ballet, Fashion, Bolshoi, Chanel и Zakharova, буквально все, что я люблю на потрясающей сцене Лондонского Колизея, чего еще я могла пожелать!
Монохромный амбициозный одноактный балет из жизни Коко Шанель невероятно стильный, наполненный божественными костюмами, интерактивными постановками, ярким освещением и видеопроекциями слов и образов дизайнера из ее жизни.
Габриэль Шанель в постановке Юрия Посохова открывается единственным мягким креслом на темной сцене, освещенной прожектором, Светлана Захарова сидит, скрестив ноги, с сигаретой в руке с истинной элегантностью, излучающей уверенность и уравновешенность печально известного Коко. Проецируется черно-белое видео с изображением молодой Габриель; Коко стоит и смотрит на свое юное отражение, которое приподнято, открывая начало истории жизни Шанель.
Через прекрасный современный балет мы отправляемся в путешествие по ее превращению из Габриель в знаменитую икону моды Коко Шанель.Движения Посохова подчеркивают природную грацию Захаровой, ее великолепные размеры, ее точное техническое мастерство и захватывающий артистизм. Ее линии так же бесконечны, как и ее développés, каждое ее движение и жест безупречны, поскольку она прекрасно выполняет абстрактные и классические шаги с одинаковой элегантностью и совершенством. И хотя актерский состав танцоров Большого театра впечатляет, все взоры прикованы к захватывающей дух Захаровой.
Светлана Захарова на фото «Габриэль Шанель» любезно предоставлено CHANELПрима-балерина вливалась в Шанель как грозный творческий гений, который преобразовал женскую моду и создал ее фирменный стиль.В костюмах, разработанных Chanel, нам демонстрируют подиумную коллекцию в черно-белую клетку, костюмы-двойки, платья с лаконичной спинкой, драпировки из жемчуга и полосатые купальники.
Сцены, наполненные модой, раскрывают роман с музой Артуром Капелем через душевное па-де-де с божественным Якопо Тисси. Духи Коко Шанель № 5 отмечены прозрачными флаконами, танцующими с ее помощницами-балеринами из Большого театра, которые выступают с размахом.
Влияние балета и моды демонстрируется благодаря творческому сотрудничеству Шанель и Дягилева для Ballets Russes с модным творчеством Аполлона и трех муз в белых пачках.Взгляд Шанель на купальные костюмы проявился в феерии синхронного плавания, которая напоминала старые черно-белые фильмы о танцах и плавании той эпохи.
Светлана Захарова в «Габриэль Шанель», фото любезно предоставлено CHANELС каждой сценой появлялся новый потрясающий костюм от длинных белых теннисных платьев, культового маленького черного платья до многослойных платьев и моделей, лишенных излишков пуховиков, освобождая женские формы и создавая повседневный женский стиль Коко . Под пристальным взглядом самой Шанель Захарова выходит на сцену бедрами вперед, плечами назад, высоко поднятой головой в длинных брюках, классическом топе в бретонскую полоску, поправляя ткань в окружении своих ассистентов и ателье, создавая свои коллекции от кутюр.
Драматическое изображение Шанель Захаровой богато, поскольку она вплетает сложности этой исключительной женщины в свое исключительное выступление, которое наполнено взрывными движениями гипер-сплит-джетов, быстрыми пируэтами и выразительными жестами, освещенными как черно-белая модная фотография, подходящая для обложка Vogue. Этот потрясающий одноактный балет наполнен драматизмом, дизайном, любовью, декадансом, красотой и стилем, который соответствует памяти женщины, просто известной как Коко.
Come un Respiro в постановке Мауро Бигонцетти открыли программу с 16 танцорами; мужчины в брюках с обнаженной грудью, а женщины в корсетных платьях в стиле балетных пачки с кружочками ткани, сидящими на бедрах танцоров в различных приглушенных тонах.В центре в абсолютно черном цвете Светлана Захарова вела абстрактный современный балет, воспевающий физическую форму и физическое мастерство танцоров Большого театра. Установленный на фортепианную партитуру Генделя, причудливое движение, украшенное согнутыми руками и ногами, вращениями тела, быстрыми вращениями и сверхвысокими разгибаниями, создавало непрерывную рябь из длинных стройных балетных тел. А когда Захарова вышла на сцену, хореография взлетела от ее великолепных физических возможностей и властного присутствия, которое буквально заставляет сердце биться быстрее.Это произведение — проявление балетного мастерства, в нем нет истории, а просто постоянный поток превосходных представлений интересных форм, созданных индивидуально и коллективно в монохроматической сущности вечера, который дал две впечатляющие британские премьеры, которые я не могу дождаться, чтобы увидеть снова.
Отзыв написан 3 ноября 2019 г.
Теги: Apollo, Ballets Russes, Bolshoi Ballet, Coco Chanel, Come un Respiro, Diaghilev, Gabrielle Chanel, London Coliseum, Mauro Bigonzetti, Svetlana Zakharovetokova, Yuri Sachravetokov АртG,
Захарова — балерина, вызывающая невероятные споры, как вы уже догадались, она входит в длинную цепочку балерин такого рода, которая возникла после Сильви Гиллем, которая, без сомнения, является самой неоднозначной балериной за последние 25 лет и которая в значительной степени задает шаблон того, что сейчас ожидается от балерин в компаниях по всему миру.Алина Сомова в «Кирове», Дарси Басселл — британский Гиллем, Алисия Амайтрейн — в Штутгарте, подающая надежды Мелисса Гамильтон в «Ройял», действительно, в настоящее время балерина не считается балериной, если она не может почесать ухо. ногой.
Изображение этиолированное, ультратонкое, чрезвычайно гибкое, вот в чем суть чрезмерного расширения. На фотографиях, предоставленных Кубинцем, вы можете увидеть различные кадры Захаровой в развернутом виде в секунду, в основном поднимая ногу вверх в вертикальном разрезе.Раньше считалось, что девеппе не должен поднимать бедро ноги, которая поднимается в воздух, или искривлять туловище. Даже очень гибкие балерины в классических компаниях снизят высоту, на которую они могут поднять ногу, чтобы правильно расположить свое тело.
Великий американский хореограф Баланчин был одним из первых предшественников созданных им танцоров и того, как он преобразовал классический балет в неоклассический балет — ему нравилась крайность, ему нравилось искривление поднятых ног, несмотря на то, что это делало с остальным телом (I знаю, что я привожу здесь очень консервативную версию, ребята).
Но во второй половине ХХ века в гимнастическом подходе к классическому балету все стало меняться, в основном на Западе и в образе балерин. Балет Парижской оперы специально создал линию этиолированных, сверхгибких виртуозных балерин, таких как Элизабет Платель, а затем пришла Сильви Гиллем с уникальной физиономией и ростом челюсти — она стала балериной-суперзвездой, что было важно. потому что балетный бум 60-х — начала 70-х давно закончился, и не было Нуреева, Фонтейнов, Фарреллов, которые могли бы заполнить оперные театры на звездном статусе.Гиллем устроил своего рода космическую гонку среди школ, которые все хотели создавать балерин неестественной гибкости — Захарова, звездная балерина, сегодня одна из самых гибких в мире.
Это очень спорная проблема среди балетоманов и ученых, потому что для того, чтобы выполнять трюки, пришлось изменить всю технику балета, балет, который в первую очередь или был в первую очередь о размещении тела в гармоничном порядке, должен был быть изменен. Стало про искривление, как видно на тех фото Закаровой.
Знаменитый миланский театр Ла Скала, открывшийся в прошлом месяце, объявляет о сезоне 2021–2022 годов — Новости искусства и культуры, Firstpost
В новом сезоне восстановлены некоторые оперы, которые пришлось отложить из-за пандемии, в том числе «Риголетто» Верди, а также представлены оперы иностранных дирижеров и менее известные произведения. Есть девять новых постановок.
Знаменитый миланский театр Ла Скала в понедельник объявил о проведении сезона 2021–2022 годов из 13 опер, семи балетов и многочисленных концертов, поскольку самый важный театр Италии стремится к постепенному снятию ограничений, связанных с пандемией.
Зрители вернулись в Ла Скала в прошлом месяце, и на следующем важном этапе в театре уберут пол с главной зоны отдыха, где весь оркестр играл на социальной дистанции на подступенках и с перегородками из оргстекла, разделяющими деревянных духовых и духовых музыкантов.
«Это будет концом этого ужасного опыта», — сказал музыкальный руководитель Ла Скала Риккардо Шайи.
Дирижер был размещен примерно в 30 метрах от музыкантов, а музыканты были расположены на таком расстоянии, чтобы они не могли должным образом слышать друг друга, чтобы играть, что особенно сложно во время сложных исполнений, отметил Шайи.
«Это означает создание музыки 100 музыкантов без возможности слышать. Это недостаточно подчеркнуто. Оркестр приложил огромные усилия, и никто не впал в эмоциональный переполох », — сказал Шайи, одновременно хваля их и поблагодарив.
На данный момент театр, вмещающий около 2000 человек, ограничен до 500 зрителей. Как подчеркнул генеральный директор Доминик Мейер, время дальнейшего ослабления ограничений зависит от государственных чиновников. Но к осеннему завершению сезона 2020/21 года Ла Скала сосредоточится на музыке, для которой требуется меньше, чем полный оркестр, чтобы удовлетворить любые будущие требования к дистанцированию.
Шайи будет дирижировать оперой Верди Macbeth для традиционного гала-открытия сезона 7 декабря, после прошлогоднего гала-выступления оперных звезд, поющих дуэты и арии для трансляции из почти пустого театра. Есть надежда, что новый сезон откроется традиционной пышностью VIP-мероприятия, одного из самых ожидаемых в европейском культурном календаре. Русское сопрано Анна Нетребко в роли леди Макбет, вместе с итальянским баритоном Лукой Сальси в главной роли и тенором Франческо Мели в роли Макдуфа.
В новом сезоне восстанавливаются некоторые оперы, которые пришлось отложить из-за пандемии, в том числе «Риголетто » Верди, а также оперы иностранных дирижеров и менее известные произведения. Есть девять новых постановок.
Сопрано из США Лизетт Оропеса возвращается в Ла Скала в январе и феврале в роли Джульетты Капулети в опере Беллини « И Капулети и Монтекки » после того, как пропустила свой дебют в первом сезоне Ла Скала, запланированный на 7 декабря прошлого года.
Шайи также будет дирижировать Верди «Бал-маскарад» с Мели и Сальси вместе с Сондрой Радвановски в роли Амелии.
Балетный сезон включает хореографию Рудольфа Нуреева « Баядерка » со Светланой Захаровой в главной роли, « Jewels » Джорджа Баланчина и « Онегин » Роберто Болле.
Мейер сказал, что он выбрал молодых итальянских певцов, которые проявили себя, выиграв выдающиеся конкурсы во второстепенных ролях, в попытке развить новые таланты наряду с обычным списком оперных звезд театра.
Генеральный менеджер во время своего второго сезона в Ла Скала также объявил, что театр изменил план рассадки, снизив цены на менее популярные оркестровые места, которые продавались по более высокой цене, хотя они не были такими же заметными, как другие. в той же категории.Он также добавляет шесть семейных лож на каждый спектакль с более дешевыми билетами для детей до 18 лет, чтобы стимулировать семейное посещение, помимо уже установленной театральной программы опер и балетов для юных зрителей.
