«Я — человек страстей, способный и склонный творить глупости, за которые мне бывает стыдно»
Нидерландский художник Винсент Ван Гог известен по всему миру. Но что мы на самом деле знаем о нём? Почему всю жизнь он едва сводил концы с концами? Из-за чего провалились попытки получить художественное образование? И что стало причиной его самоубийства?
Автопортрет Ван Гога, 1887, Art Institute of ChicagoРанние годы: моя юность была «аскетичной, холодной и неплодотворной» (1853-1868)
Винсент Ван Гог родился в деревушке Грот-Зюндерт на юге Нидерландов 30 марта 1853 года. Для малыша родители выбрали имя Винсент, что в переводе с латыни означает «победоносный». Ровно за год до этого в семье произошла трагедия: на свет появился первенец, который почти сразу же умер, — в честь него пара и назвала второго ребёнка. Когда Винсент подрос, он часто ходил к могиле своего умершего брата и любил сидеть там, размышляя о чём-то.
Отец Теодор Ван Гог происходил из когда-то знатного рода и был «священником по наследству» — большинство мужчин в его семье отдали себя религии.
Он обладал мягкими чертами лица, всегда был вежлив и готов помочь прихожанам, которые с теплом относились к пастору и называли его славным. Мать Анна Корнелия Карбентус, дочь придворного мастера-переплётчика, отличалась взрывным характером: в одну секунду излучала нежность и ласку, а через минуту её охватывала вспышка гнева. Женщина любила фантазировать и заниматься сочинительством — время от времени писала длинные письма, где рассуждала о жизни и откровенничала, а также покрывала тетрадные листы незамысловатыми фигурками животных и растений.
Со временем дом священника наполнился детским смехом и щебетанием: в семье появились ещё пятеро малышей. Будучи взрослым, Винсент поддерживал связь лишь с сестрой Вил и братом Теодором. Тео стал настоящим другом для художника и сопровождал его в течение всей жизни — на протяжении многих лет братья вели переписку, из которой сохранились более 600 писем.
Своей противоречивостью Винсент в чём-то повторял характер матери: в один день был молчаливым и задумчивым, но в другой — самым громким среди детей; любил блуждать по окрестностям в одиночестве — но часто организовывал шумные игры с братьями и сёстрами; мог нагрубить и высказать колкости дома — но односельчане помнили его тихим и послушным ребёнком.
Уже будучи взрослым, он писал про себя: «Я — человек страстей, способный и склонный творить глупости, за которые мне бывает стыдно. Я часто говорю или делаю что-то слишком быстро, когда лучше было бы выждать. Мне кажется, многие творят подобное тоже. А раз так, то что поделать? Нужно ли считать себя опасным и ни на что негодным? Я так не думаю».
Рисунок Ван Гога в возрасте 9 лет
Позже в письме к Тео он говорил, что его юность была «аскетичной, холодной и неплодотворной».Успехи в коммерции: «Чего мне ещё желать?» (1869-1875)
Семья переживала за будущее старшего сына: кем он станет и как будет зарабатывать на жизнь? Трое ближайших родственников Винсента, братья отца, занимались продажей картин — наиболее удачно дела шли у дяди Сента, который предложил племяннику пойти по его стопам в коммерции. И вот, в июле 1869 года шестнадцатилетний юноша начал работу в качестве торговца картинами в гаагском филиале крупной компании Goupil & Cie.
Винсент с рвением выполнял порученные ему дела. Ему нравилось вращаться в близких к искусству кругах, постепенно он всё лучше и лучше разбирался в живописи и модных течениях. Тео тоже получил должность в Goupil & Cie в Брюсселе, чему Винсент был несказанно рад — общая сфера деятельности ещё больше сблизила братьев.
Начальство отметило успехи Винсента и приняло решение о его повышении с соответствующим переводом в Лондонский филиал фирмы.
В 1873 году молодой человек переехал в Англию. Для него этот год стал одним из самых счастливых в жизни: достаточно денег, хорошая работа, много свободного времени, частые походы в музеи и галереи, свой небольшой сад. Ван Гог писал: «У меня чудесный дом, и мне доставляет огромное удовольствие наблюдать за жизнью Лондона и привычками самих англичан. Также в распоряжении природа, живопись и поэзия — чего же ещё желать?»
В это время Винсент впервые влюбился — но увы! Девушка была помолвлена с другим и отвергла Винсента. Он тяжело переживал любовную неудачу и находился в подавленном состоянии. В его письмах всё чаще появлялись рассуждения о Боге и религии в целом.
Преподавание, книжное дело, религия: «Это правда, что моё будущее покрыто мраком» (1876-1879)
В мае 1875 года Ван Гог уехал в Париж по делам компании. Отношения с начальством портились — то ли дело в эмоциональных переживаниях, то ли в чрезмерной религиозности, то ли в критике руководства — 1 апреля 1876 года Винсент ушёл в отставку, навсегда оставив коммерцию, которой он посвятил почти шесть лет.
Начались тяжёлые времена. Молодой человек метался, занимаясь то одним, то другим: преподаватель немецкого и французского в пансионате для мальчиков, торговец книгами в небольшом магазинчике, помощник священника. Его религиозность всё возрастала: он переводил Библию и много времени отдавал церковным службам. В 1877 году Винсент решил быть пастором и поступить в Богословскую академию, ради чего поехал в Амстердам к своему дядюшке, известному теологу, но вернулся ни с чем из-за проваленного вступительного экзамена. Вскоре он стал миссионером в бельгийской деревне, но почти сразу же церковные власти попросили его уехать.
Есть версия, что его отстранили за «подрыв достоинства священства», потому что Ван Гог, поражённый бедностью жителей, уступил свой дом нуждающимся, а сам ночевал на соломе в ветхой лачуге. Винсенту ничего не оставалось, как вновь возвратиться домой, где его встретили разочарованные родители. Он тяготился своими скитаниями и находился в депрессии. Из письма брату: «И вот, уже почти пять лет я без какой-то постоянной работы брожу туда-сюда.
Это правда, что я потерял доверие многих. Это правда, что моё финансовое положение плачевно. Это правда, что моё будущее покрыто мраком».
В этот момент Тео, у которого коммерческие дела шли в гору, поддержал Винсента и предложил ему всерьёз заняться живописью — в конце концов брат всегда интересовался искусством, а его рисунки вроде бы были неплохи. Кажется, это стало спасением.
Первые шаги в живописи: «Рука в огне» (1880-1883)
В октябре 1880 года двадцатисемилетний Ван Гог переехал в Брюссель: он находился в приподнятом настроении и строил планы на будущее. Мужчина хотел подтянуть свои навыки в рисовании, возможно, даже поучиться у какого-то известного художника, а потом начать зарабатывать на жизнь самостоятельно (он всё ещё находился на обеспечении родителей и брата). По рекомендации Тео он начинает брать уроки у голландского художника Энтона Раппада, а тот в свою очередь уговорил Винсента, всегда несколько презрительно смотревшего на классическое образование, прослушать трёхмесячный курс в Королевской академии изящных искусств.
По произведениям Ван Гога того времени заметно, что его навыки улучшились: рисунки стали сложнее и детальнее. Выработался серьёзный подход: если раньше он относился к творчеству как к приятному баловству, то сейчас осознавал всю сложность этой деятельности. Винсент упражнялся в создании натюрмортов, которые пишут все студенты классических художественных заведений.
Портрет мужчины, 1888 Натюрморт с кружкой пива и фруктов, 1881Погостив какое-то время у родителей, Ван Гог уехал в Эттен в 1881 году. Там он усиленно трудился, часто делая зарисовки с соседей или знакомых. Винсент познакомился с известным аквалеристом Антуаном Мауве и очаровался им. Мауве, в свою очередь, указал на пробелы в технике Ван Гога и преподавал ему.
В это же время с визитом приехала недавно овдовевшая Корнелия, дальняя родственница Ван Гога. Ки — так её называли в семье — и Винсент проводили вместе много времени, общались и гуляли.
Но увы — Ки отвергла Ван Гога словами «Нет, нет, никогда». Художник не отступил: он преследовал возлюбленную, отправлял письма и всячески пытался переубедить её. Ки ничего не оставалось делать, как уехать обратно к семье в Амстердам. Но и это не помогло: Ван Гог поехал за ней! Там его встретили родители Ки и недвусмысленно дали понять, что ни о какой свадьбе и речи быть не может. Тогда Винсент поднёс руку к пламени свечи и сказал:
Женщина в профиль, 1883Дайте мне поговорить с ней столько времени, сколько я смогу продержать руку в огне!
Отец Ки задул свечу и выгнал незадачливого жениха на улицу.
В самом начале 1882 года разбитый горем Ван Гог переехал в Гаагу. Там Мауве одолжил ему денег на создание студии и познакомил с маслом. Через какое-то время учитель и ученик рассорились. Предположительно, Мауве узнал о том, что Ван Гог из сострадания взял к себе в дом беременную проститутку Сиену и её пятилетнюю дочку.
Из Нидерландов во Францию: «От тьмы к свету» (1884-1887)
Закончив отношения с Сиеной, художник вновь сменил место жительства: сначала Нидерланды, затем Бельгия. Он продолжил развивать навыки, рисуя своё окружение. В картинах этого времени преобладают тёмные тона, передающие его внутреннее состояние. При помощи Тео в 1885 году работа «Пожиратели картофеля» и серия «Исследования характера крестьян» были выставлены на продажу. Здоровье Винсета оставляло желать лучшего: из-за нехватки средств он плохо питался, много курил и пил.
В это время Ван Гог посещал занятия в Академии художеств в Антверпене.
Между ним и преподавателями вспыхивали конфликты, потому что своенравный студент не хотел следовать канонам. Среди однокурсников он тоже вызывал удивление. Вот что вспоминал бельгийский художник Рихард Баселер: «Угловатая лепка лица, острый нос, из жёсткой, неровно подстриженной бороды торчит трубка-носогрейка». Последней каплей стал урок, когда вместо Венеры Милосской бунтарь изобразил пышную крестьянку, сказав, что статуя не имеет ничего общего с настоящей женщиной.
Винсент твёрдо решил переехать в Париж к брату, считая, что только там можно научиться правильному искусству в противовес занудному механическому перерисовыванию в Академии. Наперекор возражениям Тео, который считал, что старшему брату лучше вернуться к родителям, Винсент приехал в Париж. Вдохновлённый свободной атмосферой города Винсент начинает писать картины в ярких цветах. В них также прослеживаются намёки на японский стиль, которым он увлёкся ещё во время своего обучения в Академии. Сравнивая светлые и красочные произведения того времени с предшествующими тёмными работами, сложно поверить, что они принадлежат руке одного мастера.
В Париже художник столкнулся с модным в то время импрессионизмом и влился в художественные круги. Огромное значение имела встреча с Полем Синьяком, который работал в технике пуантелизма, нанося краску на полотно точками. Возможно, свою технику явных и грубых мазков Ван Гог придумал под его влиянием. Позже началась ещё одна важная история дружбы: Винсент познакомился с Полем Гогеном.
Прованс, творческая коммуна и психическое расстройство: «Человек без уха» (1888-1889)
В 1888 году Ван Гог, страдающий от злоупотребления абсентом и сигаретами, переехал в прованский городок Арль. В его голове крутилась идея: творческое сообщество! Что может быть прекраснее коммуны художников? Они будут вдохновлять друг друга и вместе создавать величайшие произведения! Винсент даже начал обставлять небольшой жёлтый дом, который должен был стать центром творческой ячейки.
Для этого он написал такие картины, как «Ваза с двенадцатью подсолнухами», «Кафе на террасе ночью», «Звездная ночь над Роной», «Ночное кафе».
В это время художник освободился от влияния импрессионистов-парижан и начал вырабатывать самобытный стиль: яркость, экспрессивность, насыщенность. Он работал не покладая рук и чувствовал творческий подъём, проводя за мольбертом сутки напролёт. Именно этот период стал самым плодотворным в его творчестве: Винсент написал больше 200 картин за два года.
Винсент признавался своему другу Полю Гогену: «Даже во время работы я не перестаю думать про создание студии, где мы с тобой могли бы быть постоянными обитателями и которая была бы приютом и убежищем для наших приятелей в моменты, когда они оказываются в творческом тупике». Гоген, который тоже разочаровался в атмосфере Парижа, поддался на уговоры и приехал в Арль осенью 1888 года.
Поначалу ничто не предвещало беды — друзья вместе рисовали, строили планы и много гуляли. Тем не менее скоро начались ссоры: Ван Гог с обожанием относился к приятелю и хотел такого же обращения к себе, но Поль Гоген, будучи от природы высокомерным и заносчивым, считал себя главным и не хотел сотрудничать на равных. Кажется, Винсент чувствовал ещё не озвученное желание друга уехать.
Точные детали проишествия неизвестны, но после нескольких дней, когда художники были заперты в доме из-за ливней, Ван Гог бросился с бритвой на Гогена. После ссоры Винсент вернулся к себе, где у него, вероятно, случился приступ, во время которого он отрезал себе то ли мочку, то ли всю ушную раковину в надежде искупить свою вину перед другом. Потом он завернул ухо в бумагу и отнёс его в ближайший бордель, чтобы знакомая девушка передала его Гогену, который, конечно же, к тому моменту уже покинул Арль.
Винсента поместили в больницу, где ему поставили диагноз «острая мания с общим бредом».
Почти сразу же примчался взволнованный Тео. После выписки Ван Гог вернулся в свой Жёлтый дом, продолжил работу и утверждал, что чувствует себя полностью здоровым. Интересно, что возобновилась переписка с Гогеном: Винсент писал ему много и часто, но Поль, если и отвечал, то довольно сухо и сдержано.
Однако психическое расстройство не отступало: художник страдал от бессонницы, галлюцинаций и мании преследования. Вскоре стали повторяться приступы, во время которых он не узнавал лечащих врачей и бредил. Начались разговоры о его переводе в другую больницу. Ситуацию усугублял тот факт, что жители Арля написали петицию, где называли Ван Гога сумасшедшим, и требовали его изоляции.
Канал с прачками, 1888 Вспаханное поле и пахарь, 1889, частная коллекцияВ моменты ясности Ван Гог продолжал создавать картины. Именно в это время Ван Гог выработал свою узнаваемую технику рисования: витиеватые закрученные мазки.
Винсент начал осознавать свою болезнь и то, что ему необходим специальный уход: «Меня немного утешает, что я начинаю относиться к безумию как к любой обычной болезни и принимать вещи таковыми, какие они есть.
Во время же кризисов мне казалось, что всё, что я себе навыдумывал, было реальностью». Он попросил Тео помочь с переводом в Сент-Реми, лечебницу в бывшем монастыре. Ван Гог планировал задержаться на пару-тройку месяцев, чтобы поправить здоровье, а дальше пойти на военную службу — ему нужны дисциплина и строгое руководство, ко всему он смог бы наконец перестать обременять Тео денежными расходами.
Лечебница Сен-Реми, прорыв в творчестве и самоубийство: «Живопись — это единственное, что связывает прошлое и настоящее » (1889-1890)
«Я не могу точно описать, что чувствую. Иногда это приступы тревожности без причины или ощущение пустоты и усталости в разуме» — в таком состоянии Винсент приехал в лечебницу в Сен-Реми. Здесь он познакомился с тяжело больными, вопли которых часто разносились по коридорам здания. Зверинец — так художник назвал свой новый дом.
Но странно: Ван Гог даже воспрянул духом! Он увидел, что есть состояния, гораздо хуже его собственного, понял, что должен и может справиться со своим недугом, чтобы вернуться в мир и творить.
Природа располагала к живописи, да и лечащий врач оказался славным малым — Винсент испытывал к нему тёплые чувства и даже нарисовал несколько портретов.
Со временем ему было разрешено прогуливаться по окрестностям монастыря. Ван Гог писал много и в своём узнаваемом стиле: импрессионисты отвергнуты, академические уроки забыты. Особенно ему нравились кипарисы: он писал деревья тёмными густыми красками и вытягивал их через весь холст к небу.
Кипарисы и две женщины, 1889Он писал матери: «И вот причина, почему в моих нынешних работах можно наблюдать гармонию: живопись — это нечто само по себе. В прошлом году я где-то прочёл, что написать книгу или создать картину — это то же, что и вырастить ребенка… Живопись — это единственное, что связывает прошлое и настоящее для меня».
С наступлением осени и холодов состояние ухудшилось. Винсент упорно продолжал работать и корил себя за то, что сидит на шее у Тео, оплачивающего его пребывание в больнице. Накануне Рождества у художника вновь случились приступы, однако не такие сильные, как первые.
После одной из вспышек Винсент в порыве написал картину «Звездная ночь», любуясь пейзажем из окна.
Неожиданно в одном из европейских журналов появилась большая статья художественного критика Альбера Орье, где он восхищался картинами Ван Гога, называя их «странными, насыщенными, горячечными творениями» и воспевая «его [художника] глубокую, почти детскую искренность». Винсент был удивлён, думая, что не заслуживает таких похвал. Неужели его труд наконец-то признали и оценили?
В душе Винсента неспокойно. Волнами накатывали приступы, он бредил и буйствовал, а в моменты облегчения ничего не помнил. Картины «Прогулка заключенных» и «На пороге вечности» отражают его внутренние переживания. Почему он ходит по кругу в темноте? Есть ли выход? Что ждёт дальше? Он писал Тео: «Ты видишь, я пытаюсь быть добродушным, но моя жизнь подорвана, мой шаг сбивается». Психическое расстройство приобрело затяжной и неконтролируемый характер.
Прогулка заключённых, 1890 На пороге вечности, 189027 июля 1890 года Винсент, как обычно, отправился на прогулку.
Он долго бродил под палящим солнцем, дождался наступления ночи и выстрелил из пистолета себе в живот. Щелчок. Зачем мучаться дальше? Но убить себя не получилось. Художник прожил ещё два дня: много курил, не желал общаться с полицией и рассуждал о жизни с Тео, который приехал к брату первым же поездом. Тридцатисемилетний Винсент Ван Гог умер от потери крови на рассвете 29 июля 1890 года.
Серии
Ван Гог любил создавать целые серии произведений. К некоторым сюжетам он возвращался на протяжении всей своей жизни.
Автопортреты
За свою жизнь Винсент написал 43 автопортрета, отличающихся по цветовой гамме, манере и настроению. Возможно, таким способом художник пытался лучше понять себя.
Подсолнухи
Ваза с подсолнухами, 1889 Двенадцать подсолнухов в вазе, 1888Большинство из нас помнят подсолнухи в вазе и слышали историю, как Ван Гог рисовал один и тот же букет несколько дней подряд, пытаясь передать увядание.
Но мало кто знает, что на самом деле это лишь вторая часть серии. Первоначально художник изображал срезанные головки цветов.
Пшеничные поля
Пшеничное поле с воронами, 1890 Пшеничное поле с кипарисом, 1889Ван Гог рисовал пшеничные поля на протяжении всей своей жизни. Они стали символом глубокой связи между человеком и природой, выражая глубокое уважение художника к рутинному физическому труду крестьян.
Техника
Ван Гог писал картины в нескольких стилях. Первые работы относятся к классическому реализму, выполнены в темных тонах и соблюдают анатомическую точность. После переезда в Париж художник перешел к светлой гамме, пытаясь передать атмосферу момента вслед за импрессионистами, под влияние которых он попал. Лишь под конец жизни Винсент нашел свой собственный стиль — постимпрессионизм. Именно экспрессивно-эксцентричные полотна с грубыми мазками принесли ему известность.
Больше всего Винсент известен своими густыми мазками — такая техника называется «импасто» (итал.
Impasto — дословное тесто). Художник наносил толстый слой краски на картину, создавая рельеф. Зачастую он размазывал краски пальцами и не смешивал оттенки, используя чистые, то есть взятые из баночки, цвета. Из-за объемности многие полотна выглядят по-разному в зависимости от освещения.
Поскольку Винсент едва сводил концы с концами и долгое время находился на содержании своего брата Тео, он был вынужден экономить и сокращал расходы на дорогие художественные принадлежности. В Арле он отказался от кистей и использовал вместо них тростниковую веточку, поэтому на некоторых картинах этого периода мазки кажутся очень тонкими и резкими.
Оливковые деревья под желтым небом и ноябрьским солнцем, 1889Ван Гог создавал картины очень быстро, потому что стремился выразить мимолетные эмоциональные состояния. Именно поэтому многие картины кажутся скорее набросками. Зачастую художник не пользовался кистями, а выдавливал краску прямо из тюбиков, чтобы создать густые драматичные мазки. В последние несколько месяцев своей жизни он писал каждый день минимум по одной картине, несмотря на тяжелое психическое состояние.
Ван Гог был впечатлен японским искусством и заимствовал у него несколько приемов для своей живописи. Например, создавал картины лишь в одном оттенке — известные подсолнухи выполнены в теплых желтых тонах. Также иногда художник обводил контуры предметов темным, заполняя их однотонным цветом.
Интересные факты
- Поскольку у Ван Гога не было классического образования, на многих картинах заметны ошибки в пропорциях и перспективе.
- Художник серьёзно занимался живописью только десять лет, но написал больше двух тысяч работ.
- Свои полотна Ван Гог подписывал именем, а не фамилией, потому что считал её непонятной и сложно произносимой для французов.
- Существует альтернативная версия смерти Ван Гога: некоторые исследователи полагают, что это было не самоубийство. Возможно, в художника выстрелили в ходе деревенской потасовки.
- Брат Тео, поддерживающий Ван Гога на протяжении всей жизни финансово и морально, скончался меньше чем через год после самоубийства Винсента.
У него тоже произошло помутнение рассудка: он даже пытался убить жену и ребёнка. - Творчество Ван Гога стало популярным и продаваемым только после смерти художника. В его честь были организованы несколько выставок в Европе, на которых художественное сообщество наконец обратило внимание на работы.
- Произведения Ван Гога занимают первые строчки в рейтингах самых дорогих произведений искусства. Например, «Портрет доктора Гаше» был продан за $ 82,5 млн. Большую часть жизни Винсент не мог содержать себя самостоятельно.
У него тоже произошло помутнение рассудка: он даже пытался убить жену и ребёнка.Краткая биография
- 30 марта 1853: Винсент родился в деревушке Грот-Зюндерт на юге Нидерландов
- 1 мая 1857: родился брат Тео, который был близким другом художника на протяжении всей жизни
- 1 октября 1864: начало учебы в школе-пансионе Зевенберга, небольшого города в двадцати километрах от дома
- 3 сентября 1866: начало учебы в средней школе Тилбурга, куда его перевел отец
- март 1868: без объяснения причин вернулся домой
- 30 июля 1869: начал службу в компании Goupil & Cie в Гааге
- май 1873: повышение по службе и сопутствующий переезд в Лондон
- 1 апреля 1876: ушел в отставку и закончил карьеру в коммерции, возвращается к родителям
- 1877: уехал в Амстердам к дядюшке-теологу, чтобы подготовиться к поступлению в богословскую академию, но провалил вступительные экзамены
- 1879: работал как пастор в бельгийской деревушке, но из-за разногласий с церковными властями вынужден оставить пост и вернуться к родителям
- октябрь 1880: по совету Тео решил стать художником, переехал в Брюссель, где посещал курсы живописи и познакомился с Энтоном Раппаном, ставшим его наставником
- 1881: переехал в Эттен, где усердно рисовал и познакомился с ещё одним наставником Антуаном Мауве, в это же время влюбился в свою дальнюю родственницу, но был отвергнут
- 1882-1883: жил в Гааге и состоял в отношениях с Сиен, но разорвал их и переехал в Нидерланды, затем в Бельгию
- август 1885: при помощи Тео полотно «Пожиратели картофеля» и серия «Исследования характера крестьян» выставлены на продажу
- 1886: посещал курсы живописи в Антверпене, где происходили постоянные конфликты с преподавателями, а затем переехал к Тео в Париж. В Париже начал писать работы в светлых тонах, познакомился с импрессионистами, в том числе с Полем Гогеном
- февраль 1888: переехал в Арль, начал писать картины в своём самобытном стиле и горел идеей создать творческую коммуну
- октябрь 1888: поддавшись на уговоры друга, Гоген приезжает в Арль
- конец декабря 1888: после ссоры с Гогеном отрезал себе ухо и был помещен в лечебницу
- первая половина 1889: Винсент страдал от психического расстройства и постоянно перемещался между домом и больницей
- май 1889: переехал в лечебницу Сен-Реми
- 27 июля 1890: выстрелил в себя из пистолета
- 29 июля 1890: умер на рассвете
В Париже начал писать работы в светлых тонах, познакомился с импрессионистами, в том числе с Полем ГогеномЕсли вам хочется узнать больше про других художников, то можете прочитать про Дэвида Хокни, Василия Кандинского или Рене Магритта.
Следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы: Вконтакте, Facebook, Telegram, Instagram. А еще, если вы цените свой и чужой труд, то всегда можете поддержать нас финансово на Patreon.
Винсент Ван Гог — 1930 произведений
Винсе́нт Ви́ллем ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh; 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды — 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция) — нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. За десять с небольшим лет он создал более 2100 произведений, включая около 860 картин маслом. Среди них — портреты, автопортреты, пейзажи и натюрморты, с изображением оливковых деревьев, кипарисов, полей пшеницы и подсолнухов. Большинство критиков не замечало ван Гога до его самоубийства в возрасте 37 лет, которому предшествовали годы тревог, нищеты и расстройств рассудка.
Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08.02.1822), протестантский пастор, а матерью — Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги.
Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Своё имя он получил в честь деда по отцовской линии, который также всю свою жизнь посвятил протестантской церкви. Это имя предназначалось для первого ребёнка Теодора и Анны, который родился на год раньше Винсента и умер в первый же день. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей.
Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры — Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. По словам гувернантки, было в нём что-то странное, что отличало его от других: из всех детей Винсент был ей менее приятен, и она не верила, что из него может выйти нечто стоящее. Вне семьи, напротив, Винсент показывал обратную сторону своего характера — был тихим, серьёзным и задумчивым.
Он почти не играл с другими детьми. В глазах односельчан он был добродушным, дружелюбным, предупредительным, сострадательным, милым и скромным ребёнком. Когда ему исполнилось 7 лет, он пошёл в деревенскую школу, но через год его забрали оттуда, и вместе со своей сестрой Анной он обучался дома, у гувернантки. 1 октября 1864 года он уехал в школу-интернат в Зевенберген, находившийся в 20 км от родного дома. Отъезд из дома причинил много страданий Винсенту, он не мог забыть этого, даже будучи взрослым. 15 сентября 1866 года он начинает обучение в другом интернате — колледже Виллема II в Тилбурге. Винсенту хорошо даются языки — французский, английский, немецкий. Там же он получал уроки рисования. В марте 1868 года, посреди учебного года, Винсент неожиданно бросил школу и возвратился в отчий дом. На этом заканчивается его формальное образование. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым…».
В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil & Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»).
Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Первоначально будущий художник с большим рвением взялся за работу, добился хороших результатов, и в июне 1873 года его перевели в лондонский филиал Goupil & Cie. Благодаря ежедневному контакту с произведениями искусства Винсент начал разбираться в живописи и ценить её. Помимо этого, он посещал городские музеи и галереи, любуясь работами Жана-Франсуа Милле и Жюля Бретона. В конце августа Винсент переехал на Хакфорд Роуд, 87 и снял комнату в доме Урсулы Лойер и её дочери Евгении. Есть версия, будто он был влюблен в Евгению, хотя многие ранние биографы ошибочно называют её именем матери, Урсулы. В дополнение к этой неразберихе с именами, которая существует уже десятилетия, последние исследования свидетельствуют о том, что Винсент был влюблен вовсе не в Евгению, а в немку по имени Каролина Хаанебик. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Отказ возлюбленной потряс и разочаровал будущего художника; постепенно он потерял интерес к своей работе и начал обращаться к Библии.
В 1874 году Винсента перевели в парижский филиал фирмы, но после трёх месяцев работы он снова уезжает в Лондон. Дела у него шли всё хуже, и в мае 1875 он опять был переведён в Париж, где посещал выставки в Салоне и Лувре и в конце концов сам начал пробовать свои силы в живописи. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени, и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». В результате в конце марта 1876 г. его уволили из фирмы Goupil & Cie по причине плохой работы, несмотря на покровительство родственников-совладельцев компании.
Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →
ещё …
Ван Гог как ньюсмейкер | Артгид
Текст: Артгид31.07.2020 6244Винсент Ван Гог погиб 130 лет назад, 29 июля 1890 года, смертельно ранив себя в припадке безумия выстрелом из пистолета.
Но на этом его история не закончилась (даже, можно сказать, только началась) — он до сих пор продолжает генерировать новостную повестку: не проходит и года, чтобы по миру не прокатилось несколько свежих сюжетов, в которых так или иначе фигурирует гениальный голландец. Хотите попасть в мировые новости — сделайте коллаборацию с Ван Гогом (похищение его работ — лишь один из способов взорвать инфополе) или поучитесь у Музея Ван Гога в Амстердаме, как одну за другой выпекать сенсации.Винсент Ван Гог. Корни деревьев. 1890. Холст, масло. Фрагмент. Музей Ван Гога, Амстердам
Дендролог и долгожительница помогают найти место с последнего полотна Ван Гога
Прямо накануне 130-й годовщины гибели Ван Гога научный директор Института его имени Ваутер ван дер Вен выступил с очередной сенсацией: найдено точное место, изображенное на картине «Корни деревьев» (1890), которая, предположительно, является последней картиной художника. До сих пор не было окончательно установлено, какая именно из картин Ван Гога написана последней (обычно называют «Пшеничное поле с воронами» из Музея Ван Гога в Амстердаме), хотя известна реплика шурина Тео ван Гога Андриеса Бонгера в одном из интервью 1893 года: «За день до своей смерти [Ван Гог] нарисовал подлесок [sous-bois], полный солнца и жизни».
Версия, что последней картиной является именно «Корни деревьев», была выдвинута еще в 2012 году: тогда искусствоведы Берт Мас и Луис ван Тилборг указывали, что эта картина стала одной из двух (наряду с «Фермами возле Овера», Тейт Британ, Лондон) незавершенных работ Ван Гога, который крайне редко оставлял свои полотна незаконченными. Ван дер Вен же обнаружил, что натуру для своего полотна Ван Гога нашел конкретно на улице Добиньи, главной дороге в Овер-сюр-Уаз, провинциальном городке в 27 км к северу от Парижа, где художник провел последние месяцы своей жизни.
Фотография из архива Ваутера ван дер Вена. Courtesy Wouter van der Veen/@arthénon
Во время разбора фотоархива, приобретенного им в Овер-сюр-Уаз, ван дер Вен обратил внимание на фото опутанного корнями деревьев холма, похожего на изображение на картине. Запечатленное место смогла опознать старейшая местная жительница, причем оказалось, что оно расположено всего в 150 метрах от гостиницы, где жил Ван Гог и куда он вернулся с огнестрельной раной, от которой скончался 36 часов спустя.
Тот факт, что это именно те самые корни, подтвердили после подробных исследований эксперты амстердамского Музея Ван Гога, привлекшие также дендролога и специалиста по историческим лесам.
Музей Ван Гога тратит целое состояние на описание похода в бордель
В начале лета 2020 года Музей Ван Гога приобрел за €210 тыс. письмо, совместно написанное Винсентом Ван Гогом и Полем Гогеном в Арле 1–2 ноября 1888 года и адресованное их другу, художнику Эмилю Бернару. Артефакт был куплен на торгах парижского аукционного дома Drouot, куда попал из коллекции обанкротившейся в 2015 году компании Aristophil, которая занималась инвестициями в редкие книги и рукописи. Финансировал покупку Фонд Винсента Ван Гога.
Лист из письма Ван Гога и Гогена Эмилю Бернару 1–2 ноября 1888. Courtesy Музей Ван Гога, Амстердам/Фонд Винсента Ван Гога
В 1888 году Ван Гог и Гоген провели в Арле несколько месяцев, занимаясь творчеством, но не только.
Так, Ван Гог рассказывает в письме о походах в местный бордель и описывает Гогена как «дремучее существо с инстинктами животного. В Гогене кровь и секс превалируют над амбициями». «Мне давно казалось, что в нашей грязной профессии художника, — продолжает он, — мы больше всего нуждаемся в людях с руками и выносливостью рабочего, более любвеобильных, с более естественными вкусами и более щедрым темпераментом, чем декадентский и изможденный парижский бульвар». Музей Ван Гога планирует показать дорогостоящий экспонат на выставке «Твой любящий Винсент. Величайшие письма Ван Гога», которая должна открыться 9 октября 2020 года.
Винсент Ван Гог. Весенний сад. Сад у дома священника в Нюэнене весной. 1884. Бумага на картоне, масло. Courtesy Гронингенский музей
Грабители отмечают день рождения Ван Гога
Ну как же без ограблений! 30 марта 2020 года, прямо в день рождения Ван Гога, из закрытого на карантин по случаю эпидемии короновируса музейного комплекса Сингер Ларен в городе Ларене в Нидерландах из экспозиции выставки «Зеркало души» была похищена картина Винсента Ван Гога «Весенний сад.
Сад у дома священника в Нюэнене весной» (1884) из собрания Гронингенского музея. Судя по опубликованному полицией видео, злоумышленники проникли в здание музея около трех часов ночи, разбив стекло входной двери. Директор музея Ян Рудольф де Лорм заявил журналистам, что он «шокирован и невероятно разозлен»: «Искусство — это то, что должно утешать людей, особенно в это трудное время». А полиция обратилась с просьбой ко всем, кто посещал музей в дни перед ограблением, поделиться фото или видео, снятыми в галерее, где выставлялась картина, а также рассказать о каких-либо подозрительных деталях. Картина до сих пор не найдена.
Винсент Ван Гог. Автопортрет. 1889. Холст, масло. Национальный музей искусства, архитектуры и дизайна, Осло
В Осло теперь тоже есть автопортрет Ван Гога. Причем в высшей степени необычный
В январе 2020 года после обширных исследований в Музее Ван Гога в Амстердаме ведущие эксперты пришли к выводу, что автопортрет Ван Гога из Национального музея искусства, архитектуры и дизайна в Осло, долгое время вызывавший сомнения в его подлинности, действительно является подлинной работой.
Картина хранится в музее с 1910 года, но ее атрибуция Ван Гогу начала оспариваться в 1970-е: ряд экспертов считал, что цветовая палитра не соответствует живописной манере художника. Специалистам удалось связать создание автопортрета с письмом, которое Винсент Ван Гог написал своему брату Тео 20 сентября 1889 года, и доказать, что картина была создана во время его психотического срыва в приюте Сен-Реми. Таким образом, этот автопортрет — единственная известная работа, написанная художником в период обострения психоза. Как заявил старший научный сотрудник Музея Ван Гога Луис ван Тилборг, «он, вероятно, написал этот портрет, чтобы примириться с тем, что видел в зеркале: человека, которым он не хотел быть. Это, в частности, делает картину такой примечательной и даже терапевтической». По мнению исследователей, работа была выполнена после 22 августа, но до начала сентября и предшествует автопортретам Ван Гога 1889 года из собраний Национальной галереи искусств в Вашингтоне и музея Орсэ.
Револьвер, из которого предположительно был смертельно ранен Ван Гог, на выставке «На грани безумия.
Ван Гог и его болезни» в Музее Ван Гога, Амстердам. 2016. Фото: dpa
На ржавый револьвер «вешают» убийство Ван Гога… и продают задорого
19 июня 2019 года на торгах парижского аукциона Drouot за €162,5 тыс. продано «самое известное оружие в истории искусства», как назвали представители аукционного дома «убийственный» лот. Предположительно, это тот самый револьвер системы Лефоше 7-миллиметрового калибра, из которого 27 июля 1890 года Винсент Ван Гог был смертельно ранен (или выстрелил в себя, взяв оружие у местного трактирщика). Хотя смерть Ван Гога долгое время считалась самоубийством, недавно появилась теория, предполагающая, что он мог быть случайно застрелен местным подростком Рене Секретаном, который играл с револьвером рядом с художником. Однако поисками пистолета, равно как и обстоятельствами дела, тогда никто не занимался: раненый художник вернулся в гостиницу в деревне Овер-сюр-Уаз, где и скончался спустя 36 часов после выстрела.
В 1965 году некий фермер нашел в поле, где произошел выстрел, ржавый револьвер и передал его наследникам трактирщика. Экспертный анализ показал, что оружие, 75 лет пролежавшее в земле, в самом деле могло быть использовано около 1890 года. В 2016 году пистолет демонстрировался в Музее Ван Гога в Амстердаме на выставке «На грани безумия. Ван Гог и его болезни». Эстимейт револьвера на Drouot составлял €40–60 тыс., то есть он был продан почти в три раза выше верхней планки оценочной стоимости. Личность покупателя не разглашается.
«Подсолнухи» гибнут под лучами светодиодов
«Подсолнухи» из Музея Ван Гога навсегда останутся в Амстердаме. Углубленное сканирование знаменитого полотна, выполненное в ходе реставрации зимой 2019 года, показало невозможность перевозки картины на выставки в другие музеи. Как заявил директор музея Аксель Рюгер, «картина находится в стабильном, но уязвимом состоянии… Мы решили, что любые стрессы, которым будет подвергаться картина во время путешествия, — это слишком большой риск.
Поэтому решено, что отныне картина не будет предоставляться для выставок в других музеях и всегда будет оставаться в Амстердаме».
Винсент Ван Гог. Подсолнухи. 1889. Холст, масло. Музей Ван Гога, Амстердам
Картина проходила исследование и реставрацию в течение шести недель. Необходимость реставрационных работ была вызвана изменениями в светочувствительной желтой краске под названием хром желтый, которая постепенно стала приобретать коричневые оттенки. Ван Гог много экспериментировал с желтым цветом, в том числе в «Подсолнухах», известных в нескольких вариантах, и картинах «Звездная ночь» и «Желтый дом». Его приверженность желтому цвету предположительно была связана с искаженным восприятием, вызванным пристрастием к абсенту, который в его время использовался для лечения эпилепсии. В настоящее время стоимость картины оценивается в £100 млн. Это одна из пяти версий картины, другие хранятся в лондонской Национальной галерее, в музеях Филадельфии, Токио и Мюнхена.
Тревогу по поводу желтого цвета на картинах Ван Гога и некоторых его современников искусствоведы и реставраторы забили еще в 2013 году: исследования показали, что изменения цвета связаны, в частности, с воздействием светодиодных ламп, установленных в музеях и художественных галереях по всему миру. Хром желтый становится неустойчивым при воздействии LED-освещения и разлагается, превращаясь в зелено-коричневый. Реставратор Элла Хендрикс, занимающаяся консервацией работ Ван Гога, заявила, что данные исследований, опубликованные в журнале «Аналитическая химия» (Analytical Chemistry), могут иметь большое значение для сохранения работ Ван Гога, Сезанна и Гогена, а также ряда других живописцев конца XIX века, использовавших этот вид краски.
Ван Гог порозовел. Спасибо компьютерщикам!
В марте 2019 года очередная сенсационная новость о Ван Гоге пришла из лондонской галереи Тейт, где реставраторы реконструировали изначальную цветовую гамму акварели «Овер-сюр-Уаз» (1890).
Как выяснилось при подготовке акварели к выставке «Ван Гог и Британия», истинный цвет неба и реки изначально был не кофейно-коричневым, а ярко-розовым: Ван Гог передавал световой эффект, возникающий при отражении неба в водоеме на закате. Специалисты галереи сняли багет и раму и обнаружили следы оригинальной цветовой гаммы, после чего была выполнена цифровая реконструкция. Закатным эффектом художник особенно восхищался в картине Джона Эверетта Миллеса «Октябрьский холод» (1875, частное собрание). Однако выбранная Ван Гогом краска поблекла, поскольку художник, отчаянно нуждавшийся в деньгах, использовал только дешевый розовый пигмент. Акварель, созданная художником за два месяца до смерти, — один из последних законченных им пейзажей.
Эльмгрен & Драгсет. Ухо Ван Гога. 2016. Вид инсталляции перед Рокфеллер-центром, Нью-Йорк. Фото: Jason Wyche, сourtesy Public Art Fund, NY. Сourtesy авторы, K11 Art Foundation, Galerie Perrotin, Galleria Massimo de Carlo, Victoria Miro Gallery
Эльмгрен и Драгсет установили памятник уху Ван Гога (правда, временный)
Летом 2016 года на площади перед Рокфеллер-центром в Нью-Йорке был установлен необычный объект — поставленный вертикально 9-метровый бассейн, форма которого напоминала форму ушной раковины.
Его авторами оказались датские художники Михаэль Эльмгрен и Ингар Драгсет, которые объявили, что работа не просто похожа на ухо, а посвящена уху Ван Гога. Сюжет о том, как Ван Гог в приступе безумия отрезал себе ухо (см. следующую главу нашей маленькой Вангогиады), оброс множеством легенд и сам по себе стал отдельной страницей истории искусства, и именно поэтому, как считают художники, он с неизбежностью рано или поздно должен был быть воспроизведен в монументе. К тому же художникам очень нравятся бассейны как таковые, особенно в таком необычном для них месте, как Рокфеллер-центр. Естественно, интерпретируя свою работу, Эльмгрен & Драгсет не забыли сравнить ее с «Фонтаном» Марселя Дюшана — выставленным почти за 100 лет до этого редимейдом, одним из первых в истории искусства.
Рисунок врача Ван Гога Феликса Рея, нарисованный в 1930 году и демонстрирующий, каким именно образом было отрезано ухо Ван Гога. Библиотека Бэнкрофт, Университет Калифорнии, Беркли
Доказано, что Ван Гог отрезал себе не мочку, а ухо полностью
В том же 2016 году в Калифорнии нашли переписку доктора Феликса Рея, лечившего Ван Гога в 1888 году, и поставили точку в важном искусствоведческом споре XX столетия — отрезал художник себе все ухо или ограничился лишь мочкой.
Письма доктора Рея были обнаружены исследователем Бернадетт Мерфи в архиве Университета Калифорнии среди бумаг писателя Ирвинга Стоуна, который на рубеже 1920–1930-х писал биографию Ван Гога и консультировался с Реем. Записи снабжены рисунками, отображающими характер травмы художника. Из них следует, что Ван Гог отрезал себе ухо практически полностью, а не только мочку, как считалось ранее. Переписка также проливает свет на личность Рашели, проститутки из борделя, которой были увлечены Ван Гог и Гоген и из-за которой в роковой день поссорились (Ван Гог угрожал Гогену бритвой, которой затем и полоснул себя по уху). Согласно поздним воспоминаниям Гогена, Ван Гог передал Рашели отрубленное ухо со словами «храни это тщательно». На самом деле 18-летняя Рашель работала в борделе горничной, а ее настоящее имя было Габриэль (Габи). Результаты своих исследований Мерфи опубликовала в книге «Ухо Ван Гога. Подлинная история».
Институт искусств Чикаго через Airbnb сдает в аренду спальню Ван Гога
В 2016 году для продвижения выставки картин и рисунков Ван Гога на тему спален и домашней обстановки «Спальни Ван Гога» Институт искусств Чикаго реконструировал и начал сдавать в аренду реплику комнаты, изображенной на картине художника «Спальня в Арле» (1889).
Бронирование комнаты осуществлялось через онлайн-площадку для краткосрочной аренды Airbnb. Как сообщал институт в пресс-релизе, «реконструкция комнаты, сделанная с помощью цифровой обработки изображения, позволяет испытать душевное состояние художника и физическую реальность пространства, его вдохновившего», а Airbnb на своей странице обещал, что посетитель почувствует, что «живет в живописи». Остается добавить, что стоимость аренды комнаты на двух человек начиналась от $10. Прямо скажем, для Чикаго недорого.
Винсент Ван Гог. Закат в Монмажуре. 1888. Холст, масло. Частное собрание
Из подделки в оригиналы: «Закат в Монмажуре» становится Ван Гогом
В 2013 году специалисты из Музея Ван Гога признали подлинником пейзаж под названием «Закат в Монмажуре» (1888), который ранее считался подделкой. Музейщики исследовали стиль картины, состав красок, обратились к письменным источникам (в частности, аутентификации способствовало письмо, написанное художником 4 июля 1888 года) и пришли к выводу, что произведение было создано в тот же период, что и знаменитые «Подсолнухи» или «Спальня». Три эксперта, окончательно подтвердившие авторство Ван Гога, сочли результаты исследования «абсолютно сенсационными», а директор музея Аксель Рюгер назвал аутентификацию «уникальным событием в истории музея».
Винсент Ван Гог. Закат в Монмажуре. Увеличенный фрагмент со зданиями аббатства Монмажур
Картина была приобретена в 1908 году у арт-дилера норвежским коллекционером Кристианом Мюстадом, которому французский посол в Швеции (видимо, по совместительству эксперт-знаток) вскоре сообщил, что это подделка или неправильная атрибуция, после чего Мюстад сослал полотно на чердак, откуда его вытащили только после его смерти, в 1970 году, и через некоторое время продали коллекционеру, желавшему приобрести немецкую живопись. В 1991 году картина вновь прошла экспертизу, уже в Музее Ван Гога, и снова было решено, что это не Ван Гог, но что работа принадлежит кисти голландского, а не немецкого живописца. После чего она снова отправилась на чердак. Как пояснил уже в наше время директор Музея Ван Гога Аксель Рюгер, технологии, существовавшие в то время, не давали возможности точно определить авторство художника. В течение года после сенсационной атрибуции 2013 года «Закат в Монмажуре» экспонировался в Музее Ван Гога, после чего отправился обратно к своему владельцу, имя которого не разглашается. Подробнее об атрибуции картины можно узнать в видео Музея Ван Гога.
Имя той, кому Ван Гог вручил свое ухо, наконец-то известно
На картине Ночное кафе изображен интерьер Café de la Gare, где, вероятно, тоже работала Габриель / COURTESY OF YALE UNIVERSITY
Стали известны новые подробности одного из самых знаменитых эпизодов в истории искусства. Вечером 23 декабря 1888 года Винсент Ван Гог отрезал часть собственного уха и принес его в бордель Арля — этот поступок стал ярким поворотным моментом в его биографии. До недавнего времени личность получательницы жуткого подарка оставалась загадкой. Теперь тайна раскрыта: ею была Габриель Берлатье, которая, скорее всего, работала в борделе горничной. Об этой девушке рассказывает Бернадетт Мерфи в книге Ухо Ван Гога: подлинная история, вышедшей в издательстве Chatto & Windus в июле этого года. Впрочем, фамилию исследовательница не называет. Мерфи пишет: «Пока ее семья не даст мне разрешение на то, чтобы назвать ее полное имя, я буду держать его в тайне из уважения к ним». И она сдержала слово. The Art Newspaper еще раз изучила детали истории, приведенные в книге Мерфи, привлекая данные из открытых источников. Полное имя девушки нашли в архивах Института Пастера в Париже, где Габриель лечилась от бешенства. Согласно медицинским документам, 18-летняя Габриель Берлатье проживала в Провансе, в деревеньке Мас-де-Фаравелль в Муле в 10 км к востоку от Арля. Восьмого января 1888 года ее укусила собака местного пастуха Моро. Пса застрелили, выяснилось, что он болен бешенством. Габриель сразу же отправили в Париж, где спасли жизнь благодаря новой вакцине.
Имя девушки впервые было названо еще в 1936 году в статье, где приводился комментарий Альфонса Робера, полицейского, которого вызвали в бордель из-за уха Ван Гога. В газетах тогда писали, что женщину зовут Рашель (возможно, это был ее псевдоним). Бернадетт Мерфи считает, что Габриель была слишком юной, чтобы быть проституткой в борделе, поэтому она выполняла там обязанности горничной. Семья девушки, увязшая в долгах из-за ее лечения в Париже, находилась в отчаянных обстоятельствах. Некоторые факты указывают на то, что когда-то Габриель также работала уборщицей в Café de la Gare, которое принадлежало друзьям Ван Гога Жозефу и Мари Жину. Художник останавливался у них с мая по сентябрь 1888 года, а затем перебрался в расположенный по соседству Желтый дом. Café de la Gare было открыто всю ночь. За три месяца до потери уха Ван Гог завершил знаменитую картину Ночное кафе, изображающую интерьер заведения, пояснив, что «кафе — это место саморазрушения, где сходят с ума, совершают преступления». Он рассказывал своему другу художнику Эмилю Бернару, что, хотя это был не бордель, Café de la Gare — «дом свиданий, и время от времени за столиком там можно увидеть проститутку с клиентом» (такую пару как раз можно рассмотреть на заднем плане).
До сих пор считалось, что та, кому досталось ухо, была случайной знакомой художника, проституткой или хозяйкой борделя на рю дю Бу-д’Арль. Тот факт, что Габриель Берлатье, вероятно, знала владельцев Café de la Gare, дает основание полагать, что она регулярно виделась с Ван Гогом. Тем не менее девушка, за один год пострадавшая от бешеной собаки и от потерявшего разум художника, благополучно дожила до старости, сохранив в секрете свое трагическое общение с Ван Гогом.
Винсет Ван Гог — Детская художественная школа №1 имени П. П. Чистякова г. Екатеринбург
| Ван Гог. Автопортрет. 1889 |
Винсент Ван Гог (1853-1890), голландский художник. Родился 30 марта 1853 в Гроот Зюндерт (Нидерланды) в семье кальвинистского священника. Три дяди Винсента занимались торговлей произведениями искусства. По их примеру и под их влиянием в 1869 году он поступил в компанию «Гупиль», продававшую картины, и работал в ее отделениях в Гааге, Лондоне и Париже, пока в 1876 году не был уволен за некомпетентность. В 1877 году Ван Гог приехал в Амстердам изучать богословие, но, провалившись на экзамене, поступил в миссионерскую школу в Брюсселе и стал проповедником в Боринаже, шахтерском районе Бельгии. В это время он начал рисовать. Зиму 1880-1881 годов Ван Гог провел в Брюсселе, где изучал анатомию и перспективу. Тем временем его младший брат Тео поступил в отделение компании «Гупиль» в Париже. От него Винсент получал не только скромное содержание, но также и моральную поддержку, несмотря на их частые расхождения во взглядах.
В конце 1881 года после ссоры с отцом, Ван Гог поселился в Гааге. Некоторое время он учился у известного пейзажиста Антона Мауве. Эксцентричное поведение Ван Гога, усугублявшееся застенчивостью, оттолкнуло от него тех, кто хотел ему помочь. Он жил с женщиной по имени Кристина, происходившей из низших слоев общества, и часто изображал ее на картинах. Когда она ушла от него, художник в конце 1883 года вернулся к родителям, которые жили тогда в Нюэнене.
В работах нюэненского периода (1883-1885) начинает проявляться своеобразие творческой манеры Ван Гога. Мастер пишет темными красками, сюжеты его работ однообразны, в них чувствуется симпатия к крестьянам и сострадание к их тяжелой жизни. Первая большая картина, созданная в нюэненский период, — «Едоки картофеля» (1885, Амстердам, фонд Ван Гога), — изображает крестьян за ужином.
| Ван Гог. «Ночное кафе Арле». 1888 |
После двух лет, проведенных в Париже, Ван Гог, не выдержав сильного эмоционального напряжения, в феврале 1888 года уехал в Арль. В этом южнофранцузском городе он нашел обилие сельских сюжетов, которые так любил писать. Летом 1888 года художник создал некоторые из своих наиболее спокойных произведений: «Почтальон Рулен» (Бостон, Музей изящных искусств), «Дом в Арле» (Амстердам, фонд Ван Гога) и
«Спальня художника в Арле» (Чикаго, Художественный институт), а также несколько натюрмортов с подсолнухами. Вдохновленный образами японской гравюры и яркими работами импрессионистов, он написал картину, которая по праву считается одним из лучших его произведений: «Ночное кафе» (картинная галерея Йельского университета).
| Ван Гог. «Звездная ночь».1889 |
Ван Гог жил в полном одиночестве, питался только хлебом и кофе и много пил. В этих обстоятельствах визит Поля Гогена в октябре 1888 года, которого Ван Гог ждал с нетерпением, закончился трагическим конфликтом. Эстетическая философия Гогена была неприемлема для Ван Гога; их споры становились все напряженнее и ожесточеннее. 24 декабря Ван Гог, потеряв способность контролировать себя, набросился на Гогена, а затем отрезал себе ухо. В мае 1889 года он добровольно поселился в психиатрической лечебнице в Сен-Реми. В течение следующего года его рассудок временами прояснялся, и тогда он бросался писать; но эти периоды сменялись депрессией и бездеятельностью. В это время он написал знаменитые пейзажи с кипарисами и оливами, натюрморты с цветами и копировал по репродукциям картины своих любимых художников Милле и Делакруа.
В мае 1890 года Ван Гог почувствовал себя лучше, покинул приют и, вернувшись на север, поселился в Овер-сюр-Уаз у доктора Поля Гаше, интересовавшегося искусством и психиатрией. В Овере художник написал свои последние работы — два портрета доктора Гаше (Париж, музей Д’Орсе, и Нью-Йорк, коллекция Зигфрида Крамарски). Последние картины Ван Гога — виды пшеничных полей под жарким тревожным небом, в которых он пытался выразить «грусть и крайнее одиночество».
Винсент Ван Гог умер 27 июля 1890 года.
В искусстве Ван Гога доминирует всепоглощающая потребность самовыражения. В своих лучших произведениях он выступает как первый и наиболее яркий экспрессионист. Его страдания и борьба с судьбой отражены в яркой прозе нескольких сот писем, адресованных в основном брату.
Материал взят из: Перрюшо А. Жизнь Ван Гога. М., 1987
Юич Р. Ван Гог [[Альбом]]. М., 1995
| Ван Гог. «Ирисы» . 1889 |
Вечером гулял по безлюдному берегу моря.
Это было не весело и не грустно — это было прекрасно.
Когда что-то в тебе говорит: «Ты не художник», тотчас же начинай писать, мой мальчик, — только таким путем ты принудишь к молчанию этот внутренний голос. Тот же, кто, услышав его, бежит к друзьям и жалуется на свое несчастье, теряет часть своего мужества, часть того лучшего, что в нем есть.
Публика всегда одинакова – она любит лишь то, что гладко и слащаво. Тому же, у кого более суровый талант, нечего рассчитывать на плоды трудов своих: большинство тех, кто достаточно умен, чтобы понять и полюбить работы импрессионистов, слишком бедны, чтобы покупать их.
Повторяю, если хочешь что-то делать, не бойся сделать что-нибудь неправильно, не опасайся, что совершишь ошибки. Многие считают, что они станут хорошими, если не будут делать ничего плохого. Это ложь…
Физической красотой обладают и звери, может быть, даже в большей степени, чем люди, но души, живущей в людях, <…> звери не имеют, а разве жизнь дана нам не затем, чтобы мы обладали богатой душой, даже если при этом страдает наша внешность?
Человек несет в душе своей яркое пламя, но никто не заходит погреться около него: прохожие замечают лишь маленький дымок, выбивающийся из трубы, и идут своей дорогой.
Христос — единственный из философов, магов и т. д., кто утверждал как главную истину вечность жизни, бесконечность времени, небытие смерти, ясность духа и самопожертвование как необходимое условие и оправдание существования.
И не надо принимать слишком близко к сердцу свои недостатки, ибо тот, у кого их нет, все же страдает одним — отсутствием недостатков; тот же, кто полагает, что достиг совершенной мудрости, хорошо сделает, если поглупеет снова.
На мой взгляд, я часто, хотя и не каждый день, бываю сказочно богат — не деньгами, а тем, что нахожу в своей работе нечто такое, чему могу посвятить душу и сердце, что вдохновляет меня и придает смысл моей жизни.
Человеку нужно лишь неизменно любить то, что достойно любви, а не расточать свое чувство на предметы незначительные, недостойные и ничтожные, и он будет становиться все сильнее и проницательнее.
Лучше говорить меньше, но выбирать такие слова, в которых много смысла, чем произносить длинные, но пустые речи, которые столь же бесполезны, сколь легко произносятся.
Нам было бы гораздо полезнее не устраивать грандиозных выставок, а обратиться к народу и трудиться во имя того, чтобы в каждом доме висели картины или репродукции.
Как много в искусстве прекрасного! Кто помнит все, что видел, тот никогда не останется без пищи для размышлений, никогда не будет по настоящему одинок.
Я думаю, что чем больше человек любит, тем сильнее он хочет действовать: любовь, остающуюся только чувством, я никогда не назову подлинной любовью.
Самое важное – это не уклоняться от своего долга и не идти ни на какие компромиссы там, где речь заходит о нем. Долг есть нечто абсолютное.
Что такое рисование? Это умение пробиться сквозь железную стену, которая стоит между тем, что ты чувствуешь, и тем, что ты умеешь.
В конце концов, человек живет на свете не ради удовольствия, и вовсе не обязательно, чтобы тебе было лучше, чем другим.
То, чему учишься на личном опыте, дается не так быстро, но зато глубже запечатлевается в мозгу.
Трудно познать самого себя. Однако написать самого себя не легче.
Просмотров: 447
⟰ наверх страницы
Винсент Ван Гог
Одному из самых гениальных и узнаваемых художников мира Винсенту Ван Гогу хватило 10 лет, чтобы навечно прописать своё имя в истории мирового искусства. В отличие от Дали и Пикассо, нидерландский живописец не был по достоинству оценён при жизни – слава ждала его после смерти. Впрочем, эксцентричный мастер особо в этом не нуждался – ему хотелось душевного покоя.
Поиски себя
Винсент Ван Гог родился на юге Нидерландов в деревушке Грот-Зюндерт в 1853 году в семье пастора. Позже живописец будет вспоминать, что его «детство было мрачным, холодным и пустым…»: мальчик отчаянно безобразничал дома, за что получал наказания, однако в компании сверстников затихал и уклонялся от игр. Свой отъезд в школу-интернат Ван Гог уже будучи взрослым вспоминал с огромной болью в душе. В учебном заведении он получил представление о живописи и навыки рисования, однако решил не продолжать образование и в подростковом возрасте бросил школу. Позже юноша поступил на службу в филиал художественно-торговой фирмы, за какие-то пару лет стал хорошим коммерсантом и научился разбираться в живописи.
Попробовав собственные силы в искусстве, Ван Гог резко охладел к работе: «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Дальнейшие поиски себя привели Винсента к миссионерской деятельности. С учёбой на факультете теологии у него опять же не заладилось, поэтому был уготован прямой путь в проповедники. Следующие полгода он обучал бедняков Писанию в шахтёрском городке в Бельгии. Излишняя активность и самоотверженность в труде сослужили плохую службу: Ван Гог начал ходатайствовать об улучшении условий труда шахтёров столь рьяно, что от него открестился даже церковный комитет. Преисполненный разочарования в людях, Винсент в самых расстроенных чувствах углубляется в занятия живописью.
Период становления
Продержавшись в Академии изящных искусств год, Ван Гог перебирается в Гаагу. Наблюдения за городской жизнью отточили уровень его мастерства лучше любых курсов – художник научился выхватывать суть и превращать банальное в гениальное.
Казалось, на его первых работах сказывалось отсутствие академического образования: видны диспропорции и неточности в изображении фигур людей, однако именно эта экспрессивная манера в итоге стала его изюминкой. Голландский период творчества отличается глухими и мрачными тонами, на полотнах и рисунках запечатлены простые горожане и крестьяне. Тем временем брат Винсента Тео дослужился до директора художественной галереи Парижа, поэтому без долгих раздумий Ван Гог перебрался во французскую столицу. Мир искусства как раз переживал расцвет импрессионизма с его яркими впечатлениями, чистыми цветами и пренебрежением к академическим сюжетам. Впечатлённый художник Винсент Ван Гог без устали пишет бесконечные натюрморты и пейзажи, его палитра светлеет, чтобы затем взорваться буйством красок.
Ухо Ван Гога
Дальнейший путь художника лежал в Прованс. Удивительной красоты природа создаёт соответствующее настроение – теперь в палитре преобладают все оттенки жёлтого, такого же сияющего и тёплого, как солнце на юге Франции. Там Винсент и завёл дружбу с Гогеном, итогом которой стало самое растиражированное событие биографии Ван Гога. Разумеется, речь идёт о злополучном ухе – кажется, что вся предыдущая и последующая жизнь художника меркнет на фоне этой пикантной детали. Драма с ухом развернулась неожиданно во время бурной ссоры. Положа руку на сердце Гоген терпел непростой характер Ван Гога потому, что брат Тео оплачивал их жильё. Но всему есть предел, и напряжённые отношения в канун Рождества после пары рюмок абсента вылились в скандал. Несдержанный Ван Гог собирался излить гнев на Гогена, но пострадал сам. В итоге Винсента отправили с приступом в психиатрическую лечебницу, где он всё время полностью посвятил живописи. После выписки Ван Гог прожил ещё два года и скончался от пулевого ранения – этот финальный приступ безумия закончился выстрелом в область сердца.
Картина художника Винсента Ван Гога «Фермерский дом в Провансе» 1888 г.
Последними словами Ван Гога были: «Печаль будет длиться вечно». Личная трагедия художника осталась загадкой для потомков и предметом исследования психиатров.
Картины Винсента Ван Гога считаются одними из самых дорогих в мире и составляют достойную конкуренцию шедеврам Пикассо на аукционах. Однако при жизни художник вовсе не купался в деньгах – ряд своих работ он сумел продать, в том числе и знаменитые «Красные виноградники в Арле», однако славу одного из самых узнаваемых живописцев в истории он сникал после смерти. Своеобразную манеру оценили не сразу – сейчас «Портрет доктора Феликса Рея» занимает почётное место в Музее имени Пушкина в Москве, а до этого она прикрывала дыру в курятнике во дворе доктора. Помимо автопортретов, полей и подсолнухов, Винсент Ван Гог оставил потомкам свои письма – удивительное окно в его душу, в которой при жизни шла неустанная борьба с богом, миром и самим собой.
Выставка «Великие учителя человечества» в ЭТНОМИРе
Калужская область, Боровский район, деревня Петрово
Экcпозиция «Великие учителя человечества» расположена в выставочных залах апарт-отеля «Гималайский дом», а также на втором этаже Культурного центра Индии. Она включает в себя свыше 100 экспонатов, это величайшее собрание бюстов мудрецов всех времён и народов, которые оставили миру самое ценное наследие – знания, указали и на собственном примере продемонстрировали пути духовного развития. Изучая труды, научные открытия, философские трактаты этих учителей, мы приходим к пониманию, что в основе базовой системы ценностей лежит единый фундамент: единство религий, единство народов и единство человека и природы. Около каждого бюста на выставке расположена информационная табличка с коротким рассказом об основных заслугах Учителя перед человечеством, с указанием знаковых дат и перечнем его трудов. Экспозиция всегда открыта для самостоятельного изучения.
5 иностранных художников и интересные факты из их жизни
26.10.2020
В этой статье Вы прочитаете интересные факты из жизни пяти знаменитых иностранных художников: Пабло Пикассо, Сальвадора Дали, Клода Моне, Винсента Ван Гога и Леонардо да Винчи.
Пабло Пикассо (1881-1973)
- Полное имя Пабло Пикассо — Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуа Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо.
- Пикассо носил длинную одежду и отращивал длинные волосы, для тех времён это было неслыханно.
- Говорят, что первым словом Пабло было «карандаш».
- Первой женой Пикассо была русская балерина Ольга Хохлова, в браке у них родился мальчик Пауло.
- Пабло Пикассо был не только художником, но и скульптором, драматургом, графиком, керамистом, дизайнером.
- Полотна Пикассо пользуются самой большой популярностью у воров.
Сальвадор Дали (1904-1989)
- Сальвадор Дали является создателем логотипа «Чупа-Чупс».
- В каждой работе Дали есть его портрет или силуэт.
- Жена Сальвадора Дали была на 10 лет старше, родилась в Казани. Детей у них не было.
- Искусственные (накладные) ногти тоже придумал Дали, изначально в них были встроенные маленькие зеркала.
- После смерти жены художник почти перестал писать картины. Самого Дали замуровали в пол в музее Дали в городе Фигерас, это была последняя воля художника.
Клод Моне (1840-1926)
- В начале карьеры Клод Моне рисовал карикатуры, которые в основном были отражением его учителей.
- Начало карьеры Моне началось с выигрыша в лотерее. Да, да, вы не ослышались. Клод Моне выиграл 100 тысяч франков в лотерее, смог бросить работу посыльного и начал писать картины.
- Название направления «импрессионизм» придумал Моне.
- После операции по удалению катаракты у Клода Моне меняется восприятие цвета, именно поэтому его картина с кувшинками приобретает необычные лилово-сиреневые оттенки.
Винсент Ван Гог (1853-1890)
- Винсент Ван Гог начал заниматься творчеством за 10 лет до смерти. И всего лишь за такой короткий период он прошёл путь от начинающего художника до профессионала.
- У Ван Гога не было художественного образования, это сказалось на неумении рисовать людей. В итоге резкие несуразные линии стали одной из основополагающих стиля художника.
- Одна из самых известных картин «Звёздная ночь» была написана Ван Гогом, когда он лежал в больнице для душевнобольных.
- Винсент Ван Гог умер, выстрелив себе в грудь.
Леонардо да Винчи (1452-1519)
- Существует много теорий о картине «Джоконда», одни из них — 1. Мона Лиза улыбается своей тайной беременности; 2. Мону Лизу развлекают клоуны и музыканты, пока она позирует для художника; 3. Мона Лиза — это автопортрет Леонардо да Винчи.
- Леонардо да Винчи был не только художником, а также изобретателем, музыкантом, писателем.
- Художник не нарисовал за свою жизнь ни одного автопортрета.
- Художник владел правой рукой также хорошо, как и левой.
Винсент Ван Гог | Биография, искусство и факты
Винсент Ван Гог , полностью Винсент Виллем Ван Гог , (родился 30 марта 1853 года, Зундерт, Нидерланды — умер 29 июля 1890 года, Овер-сюр-Уаз, недалеко от Парижа, Франция), голландский художник, обычно считается величайший после Рембрандта ван Рейна и один из величайших постимпрессионистов. Яркие цвета, выразительная манера письма и контурные формы его работ сильно повлияли на течение экспрессионизма в современном искусстве.Искусство Ван Гога стало невероятно популярным после его смерти, особенно в конце 20 века, когда его работы были проданы за рекордные суммы на аукционах по всему миру и были представлены на гастрольных выставках блокбастеров. Отчасти из-за его обширных опубликованных писем Ван Гог также был мифологизирован в народном воображении как квинтэссенция истязаемого художника.
Популярные вопросы
Кем был Винсент Ван Гог?
Винсент Ван Гог был голландским художником, который обычно считался величайшим после Рембрандта ван Рейна и одним из величайших постимпрессионистов.За свою жизнь он продал только одно произведение искусства, но через столетие после его смерти он стал, пожалуй, самым признанным художником всех времен.
Чего добился Винсент Ван Гог?
За свою 10-летнюю творческую карьеру Винсент Ван Гог создал яркий личный стиль, отмеченный яркими красками, выразительной манерой письма и контурными формами. Его достижения тем более примечательны, что он продолжал карьеру, учитывая бедность и психические заболевания, преследовавшие его.
На чем работал Винсент Ван Гог?
Карьера Винсента Ван Гога как художника была чрезвычайно короткой: всего 10 лет с 1880 по 1890 год.До этого у него были разные профессии, в том числе торговец произведениями искусства, учитель языков, мирянин-проповедник, книготорговец и миссионер.
Какое влияние оказал Винсент Ван Гог?
Работы Винсента Ван Гога оказали сильное влияние на развитие современной живописи, особенно экспрессионизма, в частности, на работы художников-фовистов, Хаима Сутина и немецких экспрессионистов.
Чем запомнили Винсента Ван Гога?
Винсента Ван Гога помнят как яркими красками, выразительной манерой письма, контурными формами его искусства, так и суматохой его личной жизни.Отчасти из-за его обширных опубликованных писем Ван Гог был мифологизирован в народном воображении как типичный измученный художник.
Ранняя жизнь
Ван Гог, старший из шести детей протестантского пастора, родился и вырос в небольшой деревне в регионе Брабант на юге Нидерландов. Он был тихим, замкнутым юношей, проводившим свободное время, гуляя по сельской местности, чтобы понаблюдать за природой. В 16 лет он поступил учеником в гаагское отделение арт-дилеров Goupil and Co., партнером которой был его дядя.
Ван Гог работал на Гупиля в Лондоне с 1873 года по май 1875 года и в Париже с этой даты до апреля 1876 года. Ежедневный контакт с произведениями искусства пробудил его художественную чувствительность, и вскоре он полюбил Рембрандта, Франса Хальса и других голландцев. мастеров, хотя он предпочитал двух современных французских художников, Жан-Франсуа Милле и Камиля Коро, влияние которых продлилось всю его жизнь. Ван Гог не любил торговать искусством. Более того, его подход к жизни омрачился, когда в 1874 году его любовь отвергла лондонская девушка.Его жгучее желание человеческой привязанности было подавлено, он все больше и больше становился одиноким. Он работал учителем языка и проповедником в Англии, а в 1877 году работал продавцом книг в Дордрехте, Нидерланды. Стремясь служить человечеству, он задумал войти в служение и занялся теологией; однако он отказался от этого проекта в 1878 году для краткосрочного обучения в качестве евангелиста в Брюсселе. Конфликт с авторитетом возник, когда он оспорил ортодоксальный доктринальный подход. Не сумев попасть на прием через три месяца, он уехал, чтобы заниматься миссионерской работой среди бедного населения Боринажа, угледобывающего региона на юго-западе Бельгии.Там зимой 1879–1880 гг. Он пережил первый в своей жизни великий духовный кризис. Живя среди бедных, он в страстный момент отдал все свои мирские блага; После этого он был уволен церковными властями за слишком буквальное толкование христианского учения.
Без гроша в кармане и чувствуя, что его вера разрушена, он впал в отчаяние и ушел ото всех. «Они думают, что я сумасшедший, — сказал он своему знакомому, — потому что я хотел быть настоящим христианином. Они выгнали меня как собаку, сказав, что я спровоцировал скандал.Именно тогда Ван Гог начал серьезно рисовать, открыв тем самым в 1880 году свое истинное призвание как художника. Ван Гог решил, что с этого момента его миссия будет заключаться в утешении человечества через искусство. «Я хочу передать несчастным братское послание», — объяснил он своему брату Тео. «Когда я подписываю [свои картины]« Винсент », это как одна из них». Осознание его творческих способностей вернуло ему уверенность в себе.
Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.Подпишитесь сейчасБиография Винсента Ван Гога
Винсент Ван Гог (30 марта 1853 г. — 29 июля 1890 г.) родился 30 марта 1853 г. в Зундерт, деревне в южной провинции Северного Брабанта. Он был старшим сыном преподобного Теодора Ван Гога (1822 — 1885) и Анны Корнелии. Карбентус (1819–1907), другими детьми которого были сестры Винсента Элизабет, Анна и Уил, а также его брат Тео и Кор.Мало что известно о ранних годах Винсента, кроме того, что он был тихим ребенком без очевидных художественных талантов. Он Позже сам с большим удовольствием вспоминал свое счастливое детство.
Ван Гог получил фрагментарное образование: один год в деревенской школе в Зундерт, два года в школе-интернате в Зевенбергене и восемнадцать месяцев в средней школе в Тилбурге. В шестнадцать лет он начал работать в Гаагской галерее французской арт-дилеры Goupil et Cie., в котором его дядя Винсент был партнером. Его брат Тео, родившийся 1 мая 1857 года, позже работал в той же фирме. В 1873 году Гупиль перевел Винсента в Лондон, а два года спустя перевезли его в Париж, где он потерял всякое стремление стать торговцем произведениями искусства. Вместо этого он погрузился в религию, выбросил свою современную, мирскую книгу и, по словам его сестры Элизабет, стал «одурманенным благочестием». Он мало интересовался своей работой, и был уволен с работы в начале 1876 г.
Ван Гог затем занял должность помощника учителя в Англии, но, разочарованный отсутствием перспектив, вернулся в Голландию в конце года. Теперь он решил пойти по стопам отца и стать священником. Хотя его беспокоит его фанатизм и странное поведение, его родители согласились оплачивать частные уроки, которые потребуются ему для поступления в университет. Это оказалось еще одним фальстартом. Ван Гог отказался от уроков и после непродолжительного обучения евангелистам пошел в угледобывающий район Боринаж на юге Бельгии.Его служение среди горняков привело его к глубокому отождествлению с рабочими и их семьями. Однако в 1897 году его назначение не было возобновлено, и его родители были в отчаянии, считая его социальная неудачница. В незащищенный момент его отец даже заговорил о том, чтобы отправить его в психиатрическую лечебницу.
Винсент тоже был в своем уме, и после долгого периода одиноких самоанализа в Боринаже он решил последовать совету Тео и стать художником.Его прежнее желание помочь ближнему, которое был евангелистом, постепенно переросло в побуждает, как он позже писал, оставить человечеству «какой-нибудь сувенир в виде рисунков картин, сделанных не для того, чтобы доставить удовольствие какому-либо конкретному движению, а чтобы выразить искреннее человеческое чувство».
Его родители не могли согласиться с этим последним изменением курса, и финансовая ответственность за Винсента перешла к его брату Тео, который теперь работал в парижской галерее Boussod, Valadon et Cie., преемник Гупиля. Это было из-за Верная поддержка Тео в том, что Ван Гог позже стал рассматривать его творчество как плод усилий своего брата в его интересах. Длительная переписка между двумя братьями (которая началась в августе 1872 года) продолжалась до последних дней жизни Винсента.
Когда Ван Гог решил стать художником, никто, даже он сам, не подозревал, что у него выдающиеся способности. Его эволюция из неумелого, но страстного новичка в по-настоящему оригинального мастера была удивительно быстрой.В конце концов, он оказался исключительное чувство смелых, гармоничных цветовых эффектов и безупречный инстинкт выбора простых, но запоминающихся композиций.
Чтобы подготовиться к своей новой карьере, Ван Гог поехал в Брюссель, чтобы учиться в академии, но уехал всего через девять месяцев. Там он познакомился с Антоном ван Раппардом, который был его самым важным другом-художником во время его голландского периода.
В апреле 1881 года Ван Гог переехал к своим родителям в Эттен в Северном Брабанте, где поставил перед собой задачу научиться рисовать.Он бесконечно экспериментировал со всевозможными чертежными материалами и сосредоточился на освоении технических аспектов своей работы. такие ремесла, как перспектива, анатомия и физиогномика. Большинство его предметов были взяты из крестьянской жизни.
В конце 1881 года он переехал в Гаагу и там тоже сосредоточился в основном на рисовании. Сначала он брал уроки у Антона Мауве, своего двоюродного брата по браку, но вскоре они расстались, отчасти потому, что Маув был скандализован отношениями Винсента с Сиен Хорник, беременная проститутка, у которой уже был внебрачный ребенок.Ван Гог написал несколько картин, находясь в Гааге, но рисование было его главной страстью. Чтобы реализовать свое стремление стать фигурным художником, он рисовал с живой модели всякий раз, когда мог.
В сентябре 1883 года он решил разорвать отношения с Сиеном и пойти по стопам таких художников, как Ван Раппард и Маув, попытав счастья в живописной восточной провинции Дренте, которая в те дни была довольно недоступна. После Однако через три месяца отсутствие чертежных материалов и моделей вынудило его уехать.Он решил снова переехать к своим родителям, которые теперь жили в деревне Нуэнен на севере Брабанта, недалеко от Эйндховена.
В Нюэнене Ван Гог начал регулярно рисовать, моделируя себя главным образом по образцу французского художника Жана-Франсуа Милле (1814–1875), который был известен на всю Европу своими сценами суровой жизни крестьян. Ван Гог с железной волей взялся за дело, изображающие жизнь сельчан и простых тружеников. он сделал множество сцен с изображениями ткачей.В мае 1884 года он переехал в комнаты, которые снимал у ризника местной католической церкви, одну из которых он использовал как свою мастерскую.
В конце 1884 года он начал рисовать и рисовать большую серию голов и шероховатых крестьянских рук, готовясь к большой и сложной фигуре, которую он планировал. В апреле 1885 года этот период исследований завершился шедевром искусства. его голландский период, Едоки картофеля
Летом того же года он сделал большое количество рисунков крестьян, работающих на полях.Однако запас моделей иссяк, когда местный священник запретил своим прихожанам позировать сыну викария. Вместо этого он обратился к живописи пейзажа, Частично вдохновлен посещением недавно открытого Рейксмузеума в Амстердаме.
В 1885 году, чувствуя потребность в должной художественной подготовке, Ван Гог поступил в академию в Антверпене. Он нашел уроки довольно утомительными, но город и его музеи произвели на него большое впечатление. Он попал под чары Палитра и манера письма Питера Пауля Рубенса, а также открыли для себя японские принты.
В начале 1886 года Ван Гог переехал к своему брату в Париж. Там, наконец, он столкнулся со всем влиянием современного искусства и особенно с недавними работами импрессионистов Клода Моне, Поль Сезанн, Эдуард Мане и постимпрессионисты Поль Гоген. Он обнаружил, что его темная палитра разработанный еще в Голландии, был безнадежно устаревшим. Чтобы скрасить его, он начал писать натюрморты с цветами. Поиск собственной идиомы привел его к экспериментам с импрессионистскими и постимпрессионистскими техниками, а также к изучению отпечатков произведений искусства. Японские мастера.Во время своего пребывания в Париже он подружился с такими художниками, как Поль Гоген, Эмиль Бернар, Поль Синьяк и Жорж Сёра. За два года Ван Гог смирился с последними достижениями и выработал свой собственный, в высшей степени личный стиль.
В начале 1888 года Ван Гог, уже ставший зрелым художником, уехал на юг, в Арль, в Провансе, где, наконец, почувствовал уверенность в своем выборе карьеры. Своими смелыми сочетаниями цветов он намеревался внести личный вклад в современное искусство.Он был сметен пейзажем вокруг Арля. Весной он рисовал множество сцен с цветущими фруктовыми деревьями, а летом — с желтыми пшеничными полями. Хотя у него были некоторые трудности с поиском моделей, он все же делал портреты, среди которых были портреты семья Рулен. Для Ван Гога была характерна вера в свои способности: он решил пока не пытаться продавать какие-либо работы, а подождать, пока у него не будет тридцати первоклассных картин, с помощью которых он сможет заявить о себе миру.Он лелеял надежду, что ряд других художников приедут и присоединятся к нему в Арле, где они все смогут жить и работать вместе. Идея, казалось, получила многообещающее начало, когда Гоген прибыл в октябре 1888 года.
К концу года, однако, его оптимизм был грубо поколеблен первыми признаками его болезни, типа эпилепсии, которая принимала форму бреда и психотических приступов. Во время одного из припадков он отрезал мочку левого уха.Гоген поспешно уехал, и мечты Ван Гога о колонии художников исчезли.
В апреле 889 года он отправился в близлежащий Сен-Реми, где поступил в приют Сен-Поль-де-Мавзоль в качестве добровольного пациента. Ван Гог не мог работать где бы то ни было из-за приступов болезни. Однако, если он чувствовал себя достаточно хорошо, он выходил рисовать и рисовать в саду или в окрестностях приюта. Его использование цвета, которое часто было таким интенсивным в Арле, стало более приглушенным, и он попытался сделать свою манеру письма более графической.В последние месяцы года он добился успеха, когда две его картины были экспонируется на пятой выставке Societe des artistes независимых.
Ван Гог также сделал большое количество «цветных переводов» гравюр некоторых из своих любимых художников, таких как Милле и Эжен Делакруа. Он находил их утешительными, и они помогали ему продолжать практику.
В январе 1890 года критик Альберт Орье опубликовал восторженную статью о творчестве Ван Гога.
Художник покинул Сен-Реми в мае 1890 года и снова отправился на север, на этот раз в деревенскую деревню Овер-сюр-Уаз, недалеко от Парижа. По пути он остановился в Париже, чтобы навестить Тео, его жену Джоанну и их маленького сына Винсента Виллема.
Хотя теперь у него был небольшой, но растущий круг поклонников, Ван Гог утратил свою изначальную страсть. Он написал своему брату:
Чувствую — провал. Что касается меня, то это все — я чувствую, что это судьба, которую я принимаю, и она никогда не изменится.”
Тем не менее, он продолжал упорно трудиться в течение двух месяцев в Овере, создав десятки картин и рисунков. 27 июля 1890 года Винсент Ван Гог был ранен в живот и скончался ранним утром 29 июля 1890 года в своей комнате в Оберж Раву в деревне Овер-сюр-Уаз. Хотя официальная история утверждает, что Ван Гог покончил жизнь самоубийством, последние исследования показывают, что смерть Ван Гога могла быть вызвана несчастным случаем.
Тео, хранивший большую часть работ Винсента в Париже, умер шесть месяцев спустя. Его вдова, Йоханна Ван Гог-Бонгер (1862–1925), вернулась в Голландию с коллекцией и посвятила себя тому, чтобы добиться признания, которое он заслужил для своего зятя. В 1914 г. уверенная в его известности, она опубликовала письма Винсента Ван Гога между двумя братьями.
| Могила Винсента Ван Гога и его брата Тео Ван Гога |
Сегодня Ван Гог считается величайшим голландским художником после Рембрандта.
Винсент Ван Гог Биография, жизнь и цитаты
Биография Винсента Ван Гога
Детство
Винсент Ван Гог родился вторым из шести детей в религиозной семье голландской реформатской церкви на юге Нидерландов. Его отец, Теодорус Ван Гог, был священником, а его мать, Анна Корнелия Карбентус, была дочерью продавца книг. Ван Гог демонстрировал нестабильное настроение в детстве и не проявлял ранней склонности к искусству, хотя он преуспел в языках, посещая две школы-интернаты.В 1868 году он бросил учебу и так и не вернулся к формальному обучению.
Раннее обучение
В 1869 году Ван Гог поступил учеником в штаб-квартиру международных арт-дилеров Goupil & Cie в Париже и, в конце концов, работал в гаагском филиале фирмы. Он был относительно успешным в качестве арт-дилера и проработал в фирме почти десять лет. В 1872 году Ван Гог начал обмениваться письмами со своим младшим братом Тео. Эта переписка продолжалась до конца жизни Винсента.В следующем году Тео сам стал арт-дилером, а Винсента перевели в лондонский офис Goupil & Cie. Примерно в это же время Винсент впал в депрессию и обратился к Богу.
После нескольких переездов между Лондоном и Парижем Ван Гог был уволен со своего поста у Гупиля и решил продолжить жизнь в духовенстве. Живя на юге Бельгии в качестве бедного проповедника, он раздал свое имущество местным шахтерам, пока церковь не уволила его из-за его чрезмерной приверженности своей вере.В 1880 году Ван Гог решил, что может стать художником и по-прежнему оставаться в служении Богу, написав: «Чтобы попытаться понять реальное значение того, что великие художники, серьезные мастера говорят нам в своих шедеврах, что ведет к Богу; один человек написал или рассказал об этом в книге, другой — на картинке ». Ван Гог все еще был нищим, но Тео прислал ему немного денег на выживание. Тео финансово поддерживал своего старшего брата на протяжении всей его карьеры, поскольку Винсент практически не зарабатывал денег на искусстве.
Год спустя, в 1881 году, ужасная бедность побудила Ван Гога вернуться домой к своим родителям, где он научился рисовать.Он увлекся своим двоюродным братом Ки Вос-Стрикером. Его постоянное стремление к ее любви, несмотря на полное неприятие, в конечном итоге раскололо семью. При поддержке Тео Ван Гог переехал в Гаагу, снял студию и учился у Антона Мауве — ведущего члена Гаагской школы. Маув познакомил Ван Гога с работами французского художника Жана-Франсуа Милле, известного своими изображениями простых рабочих и крестьян.
Зрелый период
В 1884 году, после переезда в Нуэнен, Нидерланды, Ван Гог начал рисовать обветренные руки, головы и другие анатомические черты рабочих и бедняков, решив стать живописцем крестьянской жизни, как Милле.Несмотря на то, что он нашел профессиональное призвание, его личная жизнь была в упадке. Ван Гог обвинил Тео в том, что он недостаточно старается продать свои картины, на что Тео ответил, что темная палитра Винсента вышла из моды по сравнению с смелым и ярким стилем популярных художников-импрессионистов. Внезапно 26 марта 1885 года их отец умер от инсульта, что заставило Ван Гога сделать успешную карьеру. Вскоре после этого он закончил Potato Eaters (1885), свою первую крупномасштабную композицию и большую работу.
Последний раз покинув Нидерланды, в 1885 году Ван Гог поступил в Академию изящных искусств в Антверпене. Там он открыл для себя искусство художника эпохи барокко Питера Пауля Рубенса, чьи закрученные формы и свободная манера письма явно повлияли на стиль молодого художника. Однако жесткость академизма школы не понравилась Ван Гогу, и на следующий год он уехал в Париж. Он переехал к Тео на Монмартр — район художника на севере Парижа — и учился у художника Фернана Кормона, который познакомил молодого художника с импрессионистами.Влияние таких художников, как Клод Моне, Камиль Писсарро, Эдгар Дега и Жорж Сёра, а также давление со стороны Тео с целью продажи картин побудили Ван Гога принять более светлую палитру.
С 1886 по 1888 год Ван Гог остро заинтересовался японской гравюрой и начал жадно изучать и коллекционировать ее, даже организовал их выставку в парижском ресторане. В конце 1887 года Ван Гог организовал выставку, на которой были представлены его работы и работы его коллег Эмиля Бернара и Анри де Тулуз-Лотрека, а в начале 1888 года он выставлялся вместе с неоимпрессионистами Жоржем Сёра и Полем Синьяком в Зале повторений. Театр Libre d’Antoine.
Поздние годы и смерть
Большинство самых известных работ Ван Гога были созданы в последние два года его жизни. Осенью и зимой 1888 года Винсент Ван Гог и Поль Гоген жили и работали вместе в Арле на юге Франции, где Ван Гог в конце концов снял четыре комнаты на площади Ламартин, 2, которую назвали «Желтым домом» за его цитрусовый оттенок . Переезд в Прованс начался как план создания нового сообщества художников в Арле в качестве альтернативы Парижу и пришелся на критический момент в карьере каждого из художников.В «Желтом доме» Гоген и Ван Гог работали в тесном сотрудничестве и разработали концепцию цвета, символизирующую внутренние эмоции и не зависящую от природы. Несмотря на огромную продуктивность, Ван Гог страдал от различных приступов психической нестабильности, вероятно, включая эпилепсию, психотические эпизоды, бред и биполярное расстройство. Гоген уехал на Таити, частично как средство избежать все более неустойчивого поведения Ван Гога. Художник ускользнул после особо ожесточенной драки, в которой Ван Гог угрожал Гогену бритвой, а затем отрезал часть своего правого уха.
8 мая 1889 года, оправившись от ухудшающегося психического состояния, Ван Гог добровольно попал в психиатрическое учреждение в Сен-Реми, недалеко от Арля. По прошествии нескольких недель его психическое самочувствие оставалось стабильным, и ему разрешили возобновить рисование. Этот период стал для него одним из самых продуктивных. За год, проведенный в Сен-Реми, Ван Гог создал более 100 работ, в том числе Звездная ночь (1889). Клиника и ее сад стали его главными предметами, выполненными в динамичных мазках и пышных палитрах, типичных для его зрелого периода.Во время прогулок под присмотром Ван Гог погрузился в природу, позже воссоздав по памяти оливковые и кипарисовые деревья, ирисы и другую флору, населявшую кампус клиники.
Вскоре после ухода из клиники Ван Гог переехал на север, в Овер-сюр-Уаз за пределами Парижа, на попечение врача-гомеопата и художника-любителя доктора Гаше. Врач посоветовал Ван Гогу рисовать как часть выздоровления, и он с радостью согласился. Он жадно документировал свое окружение в Овере, в среднем примерно по одной картине в день за последние месяцы своей жизни.Однако после того, как Тео раскрыл свой план заняться бизнесом для себя и объяснил, что на какое-то время средств не хватит, депрессия Ван Гога резко углубилась. 27 июля 1890 года он забрел на ближайшее пшеничное поле и выстрелил себе в грудь из револьвера. Хотя Ван Гогу удалось с трудом вернуться в свою комнату, его раны не были обработаны должным образом, и через два дня он умер в постели. Тео поспешил к своему брату в последние часы его жизни и сообщил, что его последними словами были: «Печаль будет длиться вечно.»
Наследие Винсента Ван Гога
Яркие примеры широкого влияния Ван Гога можно увидеть на протяжении всей истории искусства. Фовисты и немецкие экспрессионисты работали сразу после Ван Гога и переняли его субъективное и духовно вдохновленное использование цвета. Абстрактные экспрессионисты -е века использовали технику Ван Гога широких выразительных мазков, чтобы указать на психологическое и эмоциональное состояние художника. Даже неоэкспрессионисты 1980-х годов, такие как Джулиан Шнабель и Эрик Фишль, в долгу перед Ваном. Выразительная палитра и манера письма Гога.В популярной культуре его жизнь вдохновила музыку и многочисленные фильмы, в том числе фильм Винсенте Минелли «Жажда жизни » (1956), в котором исследуются непостоянные отношения Ван Гога и Гогена. За свою жизнь Ван Гог создал 900 картин и сделал 1100 рисунков и эскизов, но продал только одну картину за свою карьеру. Не имея собственных детей, большинство работ Ван Гога было оставлено брату Тео.
Обзор движения неоимпрессионизм | TheArtStory
Краткое содержание неоимпрессионизма
Во второй половине 19, -го, века, неоимпрессионизм поставил на передний план науку об оптике и цвете, чтобы создать новую методичную технику живописи, которая избегала спонтанности и романтизма, присущих многим импрессионистам. праздновали.Опираясь на способность зрителя оптически смешивать цветные точки на холсте, неоимпрессионисты стремились создать более яркие картины, изображающие современную жизнь. С ростом городских центров и развитием технологий художники стремились запечатлеть меняющиеся отношения людей с городом и деревней. Многие художники в последующие годы переняли неоимпрессионистскую технику пуантилизма, применение крошечных точек пигмента, что открыло двери для дальнейших исследований цвета и, в конечном итоге, абстрактного искусства.
Ключевые идеи и достижения
- Чтобы более полно передать яркость природы, неоимпрессионисты обратились к науке в поисках своей техники рисования, сочетающей различные цвета и тона для создания мерцающей освещенной поверхности. Посредством систематического размещения контрастных цветов, а также черного, белого и серого рядом друг с другом на холсте, художники надеялись усилить визуальное восприятие изображения.
- Неоимпрессионисты стремились создать соответствия между эмоциональными состояниями и формами, линиями и цветами, представленными на холсте, которые говорили о современности городской жизни в эпоху индустриализации.
- Два термина, тесно связанных с неоимпрессионизмом — дивизионизм и пуантилизм — практически взаимозаменяемы. В более широком смысле, дивизионизм — это теория цвета, которая рекомендует размещать небольшие пятна чистого пигмента отдельно на холсте, чтобы глаз зрителя оптически смешивал цвета. Дивизионизм стал широко применяться к любому художнику, делящему или отделяющему цвет с помощью небольших мазков. Пуантилизм опирался на ту же теорию оптического смешивания, но специально применял крошечные отдельные «точки» или точки пигмента.
- Большинство неоимпрессионистов придерживались анархистских убеждений. Их изображения рабочего класса и крестьян привлекли внимание к социальной борьбе, происходящей по мере ускорения подъема промышленного капитализма, и их поиск гармонии в искусстве соответствовал их видению утопического общества. Свобода, к которой они стремились в научных исследованиях, способствовала их способности ниспровергать буржуазные нормы и условности, мешавшие их индивидуальной автономии.
Обзор неоимпрессионизма
К середине 1880-х годов, чувствуя, что импрессионизм уделяет слишком мало внимания игре света, появилось новое поколение художников, включая Жоржа Сёра, Поля Гогена, Анри Тулуз-Лотрека и Винсента ван Гог, которого позже стали называть постимпрессионистами, начал разрабатывать новые подходы к линиям, цвету и форме.В 1879 году после ухода из Школы изящных искусств, где он проучился год, Сёра сказал, что хочет «найти что-то новое, мой собственный способ рисования». Он особенно ценил интенсивность цвета в живописи и делал подробные заметки об использовании цвета художником Эженом Делакруа. Он начал изучать теорию цвета и науку об оптике и встал на путь, который привел его к разработке нового стиля, который он назвал хромолюминаризмом.
7 фактов о Ван Гоге, которых вы, вероятно, не знали! — Артмент
В день рождения Винсента Ван Гога вот семь фактов о нем, которых мы не знали
Покопайтесь в краях западного мира искусства, и вы не найдете художника, близкого к Винсенту Ван Гогу.Голландский художник не стал известен в свое время, но 160 лет спустя работы обеспокоенного гения стали почетным знаком изобразительного искусства всего мира. С Днем Рождения, Винсент! Мы искренне желаем, чтобы мир понял вас раньше.
В 167-летие легендарного художника The Artment отмечает его менее известными подробностями его жизни и творчества — от происхождения его имени до того, почему он отрезал себе ухо. Спорим, вы не знали о большинстве из них!
1.Винсент Ван Гог не был первым Винсентом Ван Гогом!
Ван Гог был единственным в своем роде, но его имя не было. Теодурус Ван Гог и Анна Карбентус Ван Гог родили своего первого ребенка в 1852 году и назвали его Винсентом Виллемом Ван Гогом в честь его дедов по отцовской и материнской линии. Было традицией называть детей в честь бабушек и дедушек.
К сожалению, их первый ребенок родился мертвым, и его пришлось похоронить. 30 марта 1853 года, ровно через год, у пары родился еще один ребенок.Они назвали его Винсент Виллем Ван Гог. Итак, как бы уникально это ни звучало, наш дорогой Ван Гог был третьим лицом с таким именем в своей семье.
2. Первым инстинктом Ван Гога было никогда не стать художником
В детстве мать Ван Гога всегда поощряла его рисовать, и поэтому его первым вдохновением, чтобы взять ручку и бумагу, была его мама! Однако карьеру он начал как арт-дилер. Поскольку его брат Тео уже занимался торговлей, ему было легко перейти к семейному бизнесу.
Проработав несколько лет в бизнесе, он переехал в Лондон, чтобы стать школьным учителем. И с этим ему не повезло. Поэтому он пошел по стопам своего отца и решил стать проповедником на угольных месторождениях в Бельгии. Местные жители презирали его за неустойчивое настроение и в конце концов выгнали его из этой местности.
Наконец, Ван Гог вернулся к своим детским увлечениям живописи и рисунка. В письмах своему брату Тео он упоминал, что хочет стать художником целиком и душой, и начал путешествовать по Голландии, Франции и Бельгии в поисках вдохновения.
3. Новый шедевр каждые 36 часов!
Следующие несколько лет жизни Ван Гога были годами творчества и вдохновения. Он был художником всего 10 лет, но его творчество показало обратное; он создал более 900 плодотворных картин, эскизов и рисунков, и если вы хорошо посчитаете, вы увидите, что он почти каждые 36 часов создавал новый шедевр!
4. Братья превыше всего
У Винсента Ван Гога было немного друзей.Но те немногие друзья, которые у него были, были влиятельными художниками, такими как Поль Гоген и Эмиль Бернар. Они вместе жили и рисовали на юге Франции, часто обмениваясь автопортретами и создавая картины друг для друга. Милая, правда?
Дружба Ван Гога с Гогеном вошла в историю как самая кровавая из когда-либо существовавших. Некоторые считают, что они с Гогеном поссорились, и Гоген отрезал Ван Гогу левое ухо! Но чтобы прикрыть Гогена перед полицией, Ван Гог ложно признался, что сделал это сам.Также ходят слухи, что он сделал это с собой, чтобы справиться со своим психическим заболеванием.
5. Его не узнали в свое времяВы могли подумать, что художник такого таланта получит похвалу и признательность за свою работу, но при жизни Ван Гога работы не получили должного признания. Когда он написал свою самую известную картину «Звездная ночь », он подумал, что этого недостаточно, чтобы никому показывать. Если бы он только знал…
За все годы творчества он продал только одну картину.Он никогда не был слишком успешным. Фактически, первая выставка, показывающая его картины миру, была организована его братом Тео через день после смерти Ван Гога.
Интересно, как бы он отреагировал, если бы мы сказали ему, что его Портрет доктора Гаше был продан за 82,5 миллиона долларов, став самой дорогой картиной из когда-либо проданных?
6. Последние слова Ван Гога
Последние несколько лет жизни Винсента Ван Гога были поражены болезнью, которую он изо всех сил пытался понять.Много раз он сам принимал себя в психиатрических больницах и психиатрических больницах.
Однажды днем в Париже, когда он сидел и писал пейзажи в маленькой парижской деревушке, его болезнь взяла верх, и Ван Гог выстрелил себе в грудь. Его брат отвез его в больницу, чтобы выздороветь, но через день Ван Гог умер от инфекции. Его последние слова Тео ранили сердце. Он сказал: «Эта печаль будет длиться вечно». Его работа и его дух остаются.
7. Вдохновение для многих
Ван Гог так же известен в Индии и Европе, как и в Китае и России.Его работы вдохновляли художников на протяжении поколений и будут продолжать вдохновлять для будущих поколений — не только художников, но и писателей, режиссеров и художников разных родословных.
Песня Дона Маклина 1971 года под названием Vincent стала огромным хитом, поскольку она отдает дань уважения Ван Гогу и его красочному, но уникальному взгляду на мир. В 2019 году Ван Гог получил подарок от художников со всего мира, которые создали картины, вдохновленные его стилем. После шести лет кропотливой компиляции вся их работа объединилась, чтобы создать «Любящий Винсент», анимационный документальный фильм о жизни, творчестве и временах художника.
Художник по преимуществу, борец подлинной храбрости, страдающий невзгодами и дар человечеству — Винсент навсегда останется в наших сердцах. Еще раз поздравляю его с Днем Рождения. Пусть никогда не померкнут звезды в звездной ночи и подсолнухи в вазе.
Взгляните на некоторые факты, которые вы могли не знать о других художниках!
Винсент Ван Гог | Widewalls
В истории искусства найти более звучащее имя, чем Винсент Ван Гог , непросто.Он был художником-постимпрессионистом, чьи работы, известные своей красотой, эмоциями, стилем и цветом, оказали сильное влияние на искусство 20-го века. Легендарный художник считается одним из самых знаковых художников всех времен, его имя записано как величайший голландский художник в истории, которому на этом месте соперничает только Рембрандт. Самая большая разница между ними (помимо логического художественного и исторического положения) заключается в том, что Винсент оставался бедным и практически неизвестным на протяжении всей своей жизни. Работа Винсента представляет собой идеальное сочетание формы и содержания — мощное, драматическое, лирически-ритмичное, образное и эмоциональное.
Винсент Ван Гог — Звездная ночь, 1889
Детство
Художник родился 30 марта 1853 года в небольшом городке Грут-Зундерт, Нидерланды. Его отец, Теодорус Ван Гог, работал министром, а мать Винсента, Анна Корнелия Карбентус, была художницей. Поскольку только судьба способна писать такие истории, ровно за год до рождения юного Винсента у Анны был мертворожденный ребенок, и этого ребенка предполагалось назвать Винсентом. Это было первым ключом к пониманию того, какой болезненной и мрачной окажется жизнь Ван Гога, поскольку его имя и день рождения уже были вырезаны на надгробии на местном кладбище.Довольно меланхоличный способ начать жизнь. Оба родителя оказали огромное влияние на своего сына. Винсент Ван Гог хотел пойти по стопам своего отца и однажды стать священником, в то время как учение его матери и любовь к природе, рисованию и акварели нашли место и в его сердце.
Винсент Ван Гог — Оливковые деревья на фоне альпий, 1889
Ранние годы
В то время, когда Винсенту было около пятнадцати лет, Ван Гоги испытывали финансовые затруднения, и отец решил вопреки желанию сына бросить школу, не окончив ее, и начать обеспечивать свою семью.К счастью для Ван Гога, связи его матери с артистической сценой предоставили ему возможность работать в арт-салоне его дяди, Goupil & Cie. Это была фирма арт-дилеров и энтузиастов в Гааге, так что логично это означало, что Винсент собирался уйти. вдали от Грут-Зундерт впервые в жизни. В июне 1873 года его перевели в лондонскую галерею Groupil. Именно здесь Винсент познакомился и полюбил Эжени Лойер, дочь своей квартирной хозяйки. В конце концов, он попросил ее руки и сердца, и она отказалась — это стало причиной первого серьезного психического расстройства Ван Гога.
Винсент Ван Гог — Звездная ночь над Роной, 1888
Христос угольных шахт
После того, как его отвергла молодая женщина, которую он любил, Винсент выбросил все свои книги, кроме Библии. Он стал ожесточенным и обиженным, что логично сказалось на его работе. Он начал грубо разговаривать с покупателями. Вскоре его уволили. Для Ван Гога это не было большой проблемой, поскольку он уже планировал покинуть Англию и попытаться сдать пасторский экзамен в Школе теологии в Амстердаме.Когда ему была предоставлена возможность сделать это, Винсент отказался выполнять ту часть экзамена, которая требовала от него говорить на латыни. Его не допустили к экзамену. Увидев, что ни одна церковь не возьмет его на работу, Ван Гог вызвался переехать в угольную шахту на юге Бельгии, куда обычно отправляли в наказание людей. Он проповедовал и служил больным, а также рисовал шахтеров и их семьи, которые называли его Христом угольных шахт.
Винсент Ван Гог — Терраса кафе на площади Форум, Арль, ночью, 1888 г. (слева) — Натюрморт ваза с двенадцатью подсолнухами, 1888 г. (справа)
Брюссель и Гаага
Осенью 1880 года Ван Гог переехал в Брюссель и стал художником.Не имея формальных знаний в области живописи, он полагался на учение своей матери и опыт рисования в бельгийских шахтах. Его брат Тео поддерживал его финансово и предоставил Ван Гогу место для проживания, пока он изучал такие книги, как Travaux des champs Жан-Франсуа Милле и Cours de dessin Шарля Барга. Однако жизнь Ван Гога продолжала ухудшаться. Он влюбился в свою недавно овдовевшую двоюродную сестру Кейт и начал преследовать ее до такой степени, что она фактически сбежала в другой город.Пережив еще один эпизод страданий, Винсент переехал в Гаагу и встретил Класину Марию Хорник, проститутку-алкоголичку. В конце концов, она рассталась с Ван Гогом и вернулась к проституции.
Винсент Ван Гог — Пшеничное поле с воронами, 1890
Винсент, Художник
На протяжении всех трагедий, которые преследовали его на каждом шагу, искусство Ван Гога помогало ему оставаться эмоционально уравновешенным. В 1885 году он начал работу над тем, что считается его первым шедевром, « едоков картофеля». Хотя никто не верил, что эту картину всерьез воспримут в Париже, Винсент решил, что он все же поедет во французскую столицу и попытается утвердиться в качестве современного художника. В марте 1886 года Тео приветствовал своего брата в своей маленькой квартирке в центре Парижа. В этом определяющем искусство городе Ван Гог впервые увидел работы импрессионистов и был вдохновлен цветом и светом, яркостью всего этого. Он начал учиться у Анри де Тулуз-Лотрека, Писсарро и других.
Это конкретное произведение Ван Гога было продано более чем за 80 миллионов долларов в 1990 годуВинсент Ван Гог — Портрет доктораГаше, (деталь) 1890
Полный разрыв
В феврале 1888 года Ван Гог сел на поезд, идущий на юг Франции. Он переехал в знаменитый желтый домик , начал совершенствовать свой стиль и тратить все свои деньги на краски. Вскоре стало очевидно, что его психологическое здоровье не только страдало от физического заболевания, но и ухудшалось. Увидев его, Тео забеспокоился и предложил Полю Гогену деньги, чтобы он поехал присматривать за Ван Гогом в Арле. Поль согласился, и однажды ночью они так сильно спорили, что Гоген ушел посреди ночи.Ван Гог последовал за ним, держа в руке бритву. Не сумев найти Пола, Ван Гог пошел в местный бордель и захотел проститутку по имени Рэйчел. С кровью, текущей из его руки, он предложил ей ухо в качестве оплаты. На следующее утро полиция нашла его в комнате и поместила в больницу Hôtel-Dieu .
Ван Гог любил рисовать знаменитый желтый дом, в котором он потерял рассудокВинсент Ван Гог — Желтый дом, 1888
Конец грустной истории
7 января 1889 года Ван Гога выписали из больницы.Днем он рисовал в желтом доме, а ночью возвращался в больницу. После того, как местные жители подписали петицию, в которой говорилось, что Ван Гог опасен, он решил переехать в приют Saint-Paul-de-Mausole . Спустя полтора года Ван Гог почувствовал себя лучше и решил переехать в Овер. Некоторое время он был в порядке, но вскоре вернулся к своему психологическому состоянию паники и безумия. 27 июля 1890 года Ван Гог, как обычно, по утрам вышел рисовать, но только на этот раз с заряженным пистолетом.Он выстрелил себе в грудь и был доставлен в ближайшую больницу, а его врачи послали за Тео. Следующие несколько дней они разговаривали вместе, прежде чем Ван Гог попросил Тео отвезти его домой. 29 июля 1890 года Винсент Ван Гог умер на руках своего брата.
Винсент Ван Гог — Два автопортрета с перевязанным ухом, сделанные в 1889 г.
Наследие
Лучшие работы Ван Гога были созданы менее чем за три года и были выполнены с использованием техники, которая становилась все более интенсивной в мазках, символических и ярких цветах, в поверхностном натяжении, а также в движении и вибрации формы и линии.В конечном итоге Винсент выполнил более 2100 работ, состоящих из 860 картин маслом и более 1300 рисунков и эскизов. Сегодня его работы считаются одними из самых дорогих вещей в мире, но при жизни Ван Гогу удалось продать только одну из своих картин. История Ван Гога остается одной из самых тревожных в истории искусства, показывая, насколько судьба любит играть с иронией — возможно, самый важный художник всех времен был проклят, чтобы прожить, возможно, самую тяжелую жизнь из всех художников, которые когда-либо были.
Рекомендуемое изображение: Винсент Ван Гог — Автопортрет — Авторы фотографий Шедевры искусства
Все изображения Фото Кредиты Википедия
Фактов о Винсенте Ван Гоге
Несмотря на десятки биографий, тысячи статей и миллионы посетителей его музея в Амстердаме, о голландском художнике Винсенте Ван Гоге многое еще неизвестно. Хотя его жизнь началась довольно спокойно в сельской местности на юге Нидерландов, она закончилась трагедией в молодом возрасте 37 лет, когда он сам выстрелил в живот.В течение своей жизни Ван Гог создал одни из самых революционных произведений искусства, которые когда-либо знал мир, оставив после себя свои мысли, желания и тревоги в формах картин, эскизов и писем. Конечно, многие будут знать его как художника, у которого отсутствует ухо (подробнее об этом позже), но многие ли знают, что Ван Гог во время тяжелого психического расстройства ел из своих тюбиков с краской, живя во Франции? Ниже г. н.э. приводит девять фактов о гении из Зундерт, Нидерланды, которые могут шокировать даже самых ярых поклонников его творчества.
1. Теодорус Ван Гог и Анна Карбентус Ван Гог родили своего первого ребенка 30 марта 1852 года. Они назвали его Винсентом Виллемом Ван Гогом в честь его дедов по обе стороны семьи (по строгой традиции время). Однако ребенок родился мертворожденным и вскоре был похоронен. Ровно через год, 30 марта 1853 года, супруги родили еще одного ребенка. Его имя? Винсент Виллем Ван Гог.
2. Винсент Ван Гог был художником только последнее десятилетие своей жизни (он умер в 1890 году).Прежде чем рисовать картины, которые украсили бы стены самых знаменитых музеев, Ван Гог пробовал (и потерпел неудачу) еще три карьеры. Сначала Ван Гог попытался заняться семейной торговлей предметами искусства. Его дядя, которого также звали Винсент, был совладельцем Goupil & Cie (Cie, сокращение от Vincent), одной из самых успешных галерей Европы. После с треском провала (в основном из-за вспыльчивости) Ван Гог попробовал себя в качестве школьного учителя в Лондоне. Оттуда он обратился в церковь, надеясь пойти по стопам своего отца в качестве проповедника.Но когда он не смог сдать требуемые экзамены, Ван Гог переехал на угольные месторождения в Бельгии, чтобы стать проповедником (место, где не было строгих требований из-за того, что никто добровольно не ехал в такую унылую среду). . Однако даже там местные жители выгнали его из-за его вспыльчивого и неустойчивого характера. Наконец, в письме к своему брату Тео, написанному в конце лета 1880 года, Ван Гог объявил себя художником. Следующие несколько лет он провел, путешествуя по Бельгии, Голландии и Франции, преследуя свое видение.
Портрет младшего брата Винсента, Тео Ван Гога.
